浅谈舞蹈创作的几点思考

舞蹈是以人体动作为＂语言＂的艺术形式。当人们的情感达到极致,舞蹈就是最好的抒情表意之举。我们舞蹈编导需要认真、诚恳的潜心整理、提炼,将生活中闪烁的艺术魅力通过舞蹈表达出来。用身体语言来记录历史文化足迹,如何跟随时代的步伐大胆超越创新。本文首先从＂舞蹈素材的选定＂,然后介绍了＂舞蹈与音乐的关系＂,接着以＂综合艺术的运用＂,以及灯光、服装、道具的运用,最后就舞蹈创作浅谈自己的些微感悟。     

试论舞蹈基训中如何选择钢琴伴奏

舞蹈是一门综合艺术,舞蹈与音乐是紧密相连的艺术整体。在舞蹈教学中,音乐的应用是不可缺少的,舞蹈的艺术魅力通过音乐这一载体将展现出更加丰富多彩的艺术形象。＂乐中有舞,舞中有乐＂,歌舞辉映,音乐与舞蹈诠释出的艺术生命才能永存。有人说音乐是舞蹈的灵魂,钢琴伴奏在舞蹈基训当中显得尤为重要,它为舞蹈基训提供音乐诱导和启示,赋予舞蹈动作准确的节奏和表演内涵,因此,在舞蹈教学中,如何让钢琴伴奏与动作技术有机而紧密地结合,通过音乐将舞蹈动作的韵律性、规范性、风格性流畅地表现出来是关键所在。在形神皆备的钢琴伴奏中培养学生良     

舞蹈艺术欣赏

舞蹈艺术欣赏是人们在观赏舞蹈演出时所产生的一系列精神活动,是对舞蹈作品的感知、感受和理解的整个过程。但它又不同一般的认识活动,而是一种特殊的对舞蹈作品的认识活动。舞蹈是经过提炼、组织、美化了的人体肢体为表现手段,表达人们的感情和思想,反映生活的一种艺术。舞蹈是在一定的空间内,通过舞者连续的动作和不断演变的舞蹈画面、队型、音乐、舞台美术等表现来打造舞蹈的艺术形式。舞蹈作品它是一种综合了视觉和听觉的表演艺术。     

关于传统舞蹈教学的探讨

传统舞蹈教学一直追求舞蹈动作完成的规格和完美性.虽然舞蹈是人体动作的艺术,但动作绝不是舞蹈追求的目的.如果错误地把动作当成了舞蹈的目的,就必然产生"形式思维".然而这种思维方式却普遍存在,渗透于教学,使得受教育者头脑僵化,因而阻碍了中国舞蹈的发展.根据这个观点,对传统舞蹈教学的现状进行分析,从而促进课程改革,树立正确的教学理念,尝试提出改革创新的一些举措.     

情深意美 云朵悠悠——浅谈四川省第六届少数民族艺术节舞蹈作品“对襟”所包含的美学思想

羌族被称为群山之颠云朵中的民族,自称尔玛,是中国西南的一个古老民族。同时也是一个能歌善舞的民族,羌族民风纯朴民俗舞蹈相对较多.舞蹈作品＂对襟＂是编导在田野采风时根据羌族民俗舞蹈对襟这一民俗性舞蹈经过编导的艺术加工,采用大胆夸张的手法,表达羌族男女之间别具一格的恋爱方式。本文就从该作品的内容美、形式美、意境美,这三个方面来探讨该作品的美学思想。     

以形体动作为语言的艺术——从《千手观音》谈舞蹈语言

舞蹈是通过形体动作的表情来传神达意,它比其它艺术显得更为形象、直接和生动,说明舞蹈语言是情感的进一步升华,是一种抑制不住的情感的外化.组织、使用和欣赏舞蹈语言应遵循审美的原则.     

浅谈怎样在舞蹈教学中培养学生的创造能力

舞蹈是一种形体艺术,所表现的情、意、美都必须通过肢体动作、表情、眼神的组合来表现,传递生活的感受、表达内心的情感。从动作的设计、编排,到舞台的表演,都包含有大量创造性思维活动的因素。因此,在今天这个快节奏、日益发达的社会里,舞蹈行业迫切需要创造型人才,而创造型人才的培养就需要教师在教学方法与技能训练方面＂推陈出新＂,在本文中笔者就对此作一些尝试性探索。     

舞蹈表演的想象空间

舞蹈被誉为优美的肢体语言,人们习惯往往认为这种语言得以施展才华的首要关键是动作,而忽视了其另一个主要方面.我们认为作为一门特殊的艺术形式,演员表演时的内心活动在很大程度上决定着演员的动作效果,同样起到举足轻重的作用,本文就表演的两个心理空间--想象与无意识做以粗浅探讨.     

毛南族傩舞形态考察

傩舞作为傩仪中的重要组成部分及核心表现形式之一,有着独特的文化品格,是一个独立的文化生态学个体,对傩舞的独立研究将具有不可估量的意义。广西环江毛南族的傩舞作为原始舞蹈文化当代遗存的活化石,保存着原始人们丰富的自然崇拜精神和原生态的肢体语言。通过进行毛南族傩舞的田野考察,并结合当地的民俗及相关的历史文献资料,运用舞蹈生态学的研究方法提取毛南族傩舞的动作形态进行分析;立足本体但又不局限于本体,再根据舞蹈文化人类学、民俗学等研究方法,从多方位、多视角、全面地探究傩舞的动作形态,并概括起傩舞动作的特征,进而探究傩     

浅谈舞蹈表演

舞蹈自然离不开手舞足蹈,但是不能说手舞足蹈就是舞蹈.因为,人们欣喜或悲时,所表现的动作,不能算是舞蹈,它只是一种表达一种自己感情的一种自然形态舞蹈动作.如:踢踏舞脚下急速变化的踏步,印度舞中上身的手臂动作和眼睛上下左右的移动,朝鲜舞中的耸肩等.这是经过加工,还有一定节奏作了有机的组合,能使人产生美感.     

舞蹈《春天的摇篮》作品赏析

胶州秧歌《春天的摇篮》是在第七届桃李杯舞蹈大赛中涌现出的一个优秀作品,表现了正值年少懵懂的小姑娘对春天的期盼、对希望的憧憬。作品中运用了一张长凳和一把长絮轻飘的扇子作为道具。在作品的开头编导设计了演员坐在长凳上面,扇子随着身体的扭动变化出各种或静止或流动的状态。舞者的面部表情非常丰富,时而窃喜、时而皱眉、时而得意、时而羞涩,动作方面突出了人物造型感,带给观众的是一个乖巧伶俐的少女形     

在舞蹈教学中如何挖掘学生的艺术表现力

舞蹈是一种体现人体美的艺术,它的动作来自于生活,是通过加工、提炼和美化了的人体动作。舞蹈更是一门具有特殊表现性和抒情性的艺术种类,舞蹈教育的根本目的在于培养适合舞蹈特殊性的合格人才。本文结合自己多年的工作经验,对舞蹈教学中如何培养学生的艺术表现力提出自己的观点和建议。     

舞蹈表演艺术的二度创作

舞蹈表演自从与舞蹈创作相分离,作为舞蹈编导的创作作品的成果——舞蹈作品的表演而获得它的独立品格以来,一直被人们称为二度创作。顾名思义,舞蹈表演的含义就在于,它是在第一度创作基础上进行的,它必须把第一度创造作为自己的出发点和归宿。     

少儿舞蹈创作之我见

舞蹈是一种人体动作的艺术,这种人体动作是经过提炼、组织和美化过的。我国著名的舞蹈家、教育家、表演艺术家杨丽萍曾说过,舞蹈以人体为表演工具,通过有节奏、有组织和经过美化的流动性动作表达情意,它是一种表情性的时空艺术。少儿舞蹈是舞蹈的基础,它以童真童趣为特征,用孩子独特的视角来表现。作为一个少儿工作者,少儿舞蹈的创作目的不是应酬某种任务,也不是排几个节目娱乐而已,少儿舞蹈是展示少儿心灵的窗户,是表现少儿情感世界的直接方式,对少儿和智力发展、道德养成、意志品质的培养、身体素质的提高等等有着积极重要作用。在她们幼     

舞蹈教育与美育的相交功能研究

舞蹈教育作为艺术教育中的一种艺术表现形式,对个人的素质培养具有重要的作用,舞蹈艺术美育指以舞蹈艺术为内容和实施手段对人们进行审美教育,以促进人的心灵净化和个性完美的社会实践活动.舞蹈是一种通过人体的姿态、动作来表现内心情感和社会生活的感受、把握的艺术.本文根据舞蹈教育的美育功能提出了二者之间关系的研究,主要研究内容为舞蹈教育中的美感表现、提高美感欣赏能力和美育教育的途径,通过对这三方面内容的研究,得出舞蹈教育对提高学生综合素质的重要作用,以促进舞蹈教育的发展.     

改变基层舞蹈编导处境的设想

我国县级文化馆据不完全统计,约有2000多个,在群众舞蹈活动舞台上活跃着一大批基层舞蹈编导。这是一支很大的业余舞蹈艺术创作队伍,是我国群众舞蹈艺术事业可持续发展的基础,他们的状况如何,将直接关系到我国群众舞蹈事业的发展。但是他们现在的生存状态却令人堪忧。     

浅议高校舞蹈教育的创新

舞蹈是一种古老的艺术形式.它凭借人体动作去塑造形象,以表达情感、反映生活.上世纪80年代以来,舞蹈教育作为素质教育的一部分走进了大学课堂.能否发挥舞蹈在素质教育中的作用,是实现高校舞蹈教育目标的关键.本文从舞蹈与生活、继承与借鉴等几方面论述了高校舞蹈教育的创新途径.     

浅析舞蹈服饰与舞蹈的关系和作用

舞蹈是动态的综合性舞台艺术,一部成功的舞蹈作品,除了要有演员的精湛的表演、编导的创新、巧妙的构思以及合身于表达作品的音乐,还有包括舞美、灯光、服饰的陪衬,尤其是服饰,在作品中的地位很重要,它可以为舞蹈添不少光彩,就好象绿叶和红花的关系一样,没有了绿叶,红花就不会那么美丽鲜艳了.     

浅析形体艺术的舞台表演

每个人都具有舞蹈的能力,因为舞蹈起源于人体的动作而每个人无时无刻也离不开动作。然而,舞蹈表演则需要进行一定的后天学习,才能使舞蹈艺术化的表现出来。舞蹈表演是一种心理活动,舞蹈表演教学则是心理的训练,怎样使学生认识和体验舞蹈作品,那就应该正确运用自己所学的一切手段服务作品、体现作品。     

多元智能理论与舞蹈教育的关系

作为人类最早文化活动之一的舞蹈艺术,在承载着千百年的人类文明同时还具有深厚的文化积淀.以肢体为媒介传递情感并丰富着人们的想象力和创造力,是舞蹈教育的功能之一.