祭美术馆后街22号院

美术馆后街22号院,我真的不愿意再提起了,但它给我的印象是那样深刻,要想忘记已是不可能的了,那里面盛有我太多的感伤和爱。已经过去了三年,依然不断的有人问起它。它一直就存在于广泛的关注之中,从未离开过公众的视线,虽然它已经不复存在。     

艺术化居住

建筑位于一个始建于1850年的绿化空间边上。最初,这里本市高级住宅区的私人花园,1906年的地震将它变成了一片轻工业建筑群。在上世纪90年代,它还曾因为互联网泡沫而再次受到关注。而现在,公园附近街区则变成了公寓与低密度商业建筑的乐园,在旧金山这座大都市中生生开辟出一个带有小镇浪漫氛围的所在。     

Ooibotos画廊，魔术般的额外空间

Ooibotos画廊坐落在寸土寸金的香港湾仔商业中心．面积不1足140平方米,设计首先必须考虑给画廊带来足够的展示墙面（画廊主要展览当代摄影）．又要把办公等其他附属功能放到其中。其次．由于是改建,需要在有限的资金下．给画廊带来最大的改变。来自美国的建筑师Jonathan D.Solomon运用室内的两面活动墙以及一面犹如数码雕塑般的红色外立面兼入口找到了解决方案．     

美诺展厅

美诺公司为此次建筑设计竞赛选择了一片住宅区作为基址,四周分别为低、中、高密度住宅以及公园和广场。毗邻新市政府大楼和Bicentenario公园。     

RAS的画廊

精选理由最低的成本、保留原有设计结构、满足功能要求,最重要的是新的设计体现的新的美感,这恐怕是设计师最不想遇到的情况。RAS的画廊,就是这样。设计师通过结构的巧妙设计构思,营造了超强的设计感与空间的流动性。棕色原木货架为空间主导,纹理与质感充实了原本单调与冷冰冰的房屋构架。     

品味艺术之美

时尚与艺术从来都不是冲突的,然而在多数的商业环境中,艺术文创的声音,往往容易被商业考虑而忽略。中友百货长期致力推广文艺展演活动,在每一个潮流转向与历史转折中,不断求新求变。设计师在主要电梯厅的入口,设置交互式多媒体技术,在不同的时段播放各种投影内容。当消费者进入卖场,便能第一时间感受到时尚Gallery的定位,从而引导消费者参与其中,体验不同领域的空间感受。设计师放弃过往设计商业场所的习惯,在寸土寸金的营业面积中,切割出提供文创艺术发声的舞台。     

吊床画廊

这个小画廊位于日本福冈市一个长满参天樟脑树的新公园中.画廊结构是一个悬吊系统,如同森林中的一张吊床.画廊地板和屋顶都是钢筋混凝土组合板,悬挂在树间的柱形墙上,屋面则顺应地心引力的作用设计出自然的弧度.白色悬浮的组合板将人们从公园吸引到画廊,在这样一个画廊里欣赏艺术作品,就仿佛在森林中的吊床中休憩一样舒适、惬意.     

艺术之鉴

展馆最先开设2005年．当它的创始人移居到俄罗斯后,designbureau,SPEECH接手和重新规划了这个场地。展馆的展览内容将强调新的艺术媒介形式、摄影和用清晰的理念暗示的概念设计．建构主义的形式、上世纪的前卫艺术。因此业主希望新展馆的室内空间可以根据这些艺术特点和建筑潮流来进行设计。展厅占据了建筑的第一层。空间分为几个区域：三个宽敞的展览厅、一个带有小吧台的员工办公区、一个主管办公室。     

今日美术馆

今日美术馆主馆位于北京市朝阳区CBD中心百子湾路苹果社区．占地1400m^2．风格前卫．卓尔不群．旧工业时代的遗痕与当代理念的对接使其呈现出独特的美学品格。基于对城市旧建筑改造的理念分析及旧建筑原有的外在形态与内部功能特征．对其进行了从整体到细部的一系列改造设计。使美术馆具有了能使当代艺术尽情呈现的诸多可能性。室内总展示面积2500m^2．主馆主体为5层中顶钢架梁建筑。     

杭州韩美林艺术馆

托“福娃”的福，韩美林的名字一下子尽人皆知。但是，也正是拜托了这份“托福”，民众们才有幸得遇一出丰富的视觉盛宴，细心品味韩美林这个名字后面琳琅满目的雕塑，绘画和书法大作。韩美林生于山东省济南市，是一位才华横溢又勤奋多产的画家、雕塑家。他的绘画和雕塑作品，以动物和人物为主，其实早在”福娃“之前。     

乐家卫浴伦敦艺术馆

委托方:乐家卫浴项目地点:英国伦敦皇家码头项目时间:2009年—2011年项目面积:1,100平方米设计公司:扎哈·哈迪德建筑事务所建筑师:Zaha Hadid,Patrik Schumacher照明设计:     

北京艺廊

这个空间划分成3个主要房间:办公室,会议室和客厅。每一间都以滑动式壁板隔开,所以这样的空间设计可以灵巧地变换空间大小,可以独立分开创造一个较私人气氛或宽敞舒适的大空间。主要构想是将空间英国化,打造出酒吧里的一位真英国绅士之感,而不是单纯的艺廊壁板。     

浙江美术馆方案

该方案是一个投标方案,总建筑面积：24500平方米,本方案特色：     

郁金香四季彩馆

郁金香在日本，是属于完全不相同的两种风土人情和化相结合的植物，通过其原产国土耳其大地的风土和砺波平野的聚落形态“散落村庄”的相互渗透，作为构思的源泉来创作该博物馆。     

宁波美术馆

亚洲,特别是中国城市的原有结构正处在全面崩溃的过程中。这种崩溃,是与大规模的建筑建造同时发生的。不管愿不愿意,这个城市结构、生活方式与建筑语言的崩溃与瓦解的过程即是今天建筑学直接面对的全部对象。让人感兴趣的是,不同时间不同方向的多种可能性同时并存。在这个特殊时刻,城市问题比建筑的问题更加重要。建筑学需要一种方式,把对建筑单体的关注转向对城市结构重建的关注。对传统的保持也不仅是为了传统,而是如何接续断裂的时间,使传统的生活方式如何重返真实的城市生活和地方性环境。因此,建筑模式,特别是对城市结构具有方向影响力…     

静态的深联美术馆

深联美术馆的设计挺难用语言描述的．我把很多设计想法尽量压缩,甚至压到只剩一根线、一个色块。力求借用最简约的空间体块交换、虚实对位的一种有机关系,体现深联美术馆的简而不薄,空而不单的冥想意境。馆中有两个庭院是视点中心亦是空间节奏转折的缓冲点,庭院内的湖景、山丘,植被为整体空间延伸出多元素变化,同时最大程度满足人类渴望亲近自然生机的心理需求。