基于K-means聚类的马王堆帛画色彩特征分析与应用

目的 提取马王堆帛画特征色彩,分析帛画色彩间配色关系,为文创产品设计的配色过程提供指导,在设计中更加准确地展现帛画的文化特色。方法 首先使用优化后的K-means聚类算法提取出帛画的特征色彩,生成帛画的标准色卡;然后利用图像中的色彩占比数据和色彩邻接关系,建立色彩网络模型,确定色彩主辅色搭配;最后利用CorelDRAW插件color shuffle自动生成多个配色种群,使用模糊综合评价方法验证帛画特征色彩提取的可行性与运用色彩网络模型辅助配色的可操作性。结论 使用K-means聚类方法提取出的帛画标准色卡应用于设计时具有色彩代表性,构建色彩网络模型和插件辅助配色能够提高设计师的配色效率,为文创产品的配色设计过程提供了新的思路。     

基于色彩聚类的老年病房色彩设计研究

目的 基于感性工学理论,以K-Means色彩聚类为基础获取老年病房患者的色彩感性意象评价。方法 首先搜集并筛选现代医院老年病房设计案例,通过K-Means聚类方法进行色彩提取以建立老年病房色彩样本库;其次运用语义差异法量化老年病房色彩的感性意象认知,再将所得评价结果运用SPSS软件进行因子分析;最后,提取影响色彩意象评价的主因子,并探讨各感性意象与色彩样本之间的对应关系。结果 通过量化老年病房患者的色彩感性意象认知,可知老年患者更倾向于选择中高明度、暖色调的色彩作为病房空间的主要色彩。结论 该流程能获取科学、客观的色彩搭配方案,并有助于缓解老年患者的疾病压力,促进康复过程,同时也为医疗环境设计领域提供了新的思路和方法。     

唐卡色彩在文创产品设计中的应用研究

唐卡是藏民族文化的瑰宝,作为藏族文化中一种独具特色的绘画艺术形式,具有鲜明的民族特点、浓郁的宗教色彩和独特的艺术风格。概述了唐卡的种类、色彩分类、色彩语言的特点及象征意义,分析了不同画派的色彩运用特点,总结了唐卡色彩在文创产品设计中的意义和价值,重点探讨了其在文创产品中的具体应用,旨在提升文创产品的设计水准。     

徽州地域自然色彩提取在文创视觉设计中的应用

目的地域性色彩的采集和应用是当代色彩研究和文创视觉设计的重要内容。从徽州地域自然色彩提取与调和的角度,探讨文创视觉设计中色彩应用的新思路,实现徽州特色文化的传承与传播。方法首先,采用统计色彩直方图的方法分析徽州地域的自然图像,提取四季的代表色彩,构建文创视觉设计的用色资源库;其次,结合自然调和配色方法,获取优化的色彩方案,指导文创产品的配色设计;最后,从徽州砖雕纹样中抽取具有文化象征性和美学价值的四种动物形象,并将其作为文创图案色彩的设计元素,再基于代表色,调和开发出清爽淡雅,具有典型地域特色的"四季徽州"文创视觉设计应用。结论通过分析与提炼徽州地域自然色彩特征,探析基于图像色彩提取的色彩设计方法,以"四季徽州"文创设计的实际案例,检试此方法的可行性,为徽州文创视觉的色彩设计提供新的思路和方法。     

民族服饰色彩在儿童科普文创产品中的应用研究

巍山彝族服饰除了其自身所具有的实用价值和艺术功能外,也是彝族同胞在一定的生产、生活环境中逐渐形成的文化传统及心理意识方面的外在表现,包含着许多文化的印记。本文对巍山彝族打歌服饰色彩进行探究,对服饰色彩在本土儿童科普文创产品中的应用及其受众进行分析,探索促进彝族打歌服饰色彩在儿童科普文创产品中发展和新生的设计方法,以期使其获得新的艺术表现力及民族文化魅力。     

基于粗糙集理论的博物院文创产品开发导向研究

目的 为使博物院文创产品创新设计的决策过程充分考虑用户的需求偏好特征,对博物院文创产品设计的核心属性因素进行探究。方法 通过文化层次法提炼出博物院文创产品的设计要素,并运用粗糙集与语意差异法构建知识表达系统。然后通过属性约简和重要度计算,得出对感性意象语意影响较大的设计要素,进而定性与定量地获取博物馆文创产品的设计模式。以安徽博物院为例,提取出核心属性并筛选出最大程度影响用户感性意象简洁大方的设计要素为文化意象色彩,其次为文化情感属性,最后为文化象征意义与交互使用体验。结论 通过对博物院文创产品设计的用户需求关键因素进行分析与探究,提出了博物院文创产品的设计思路,进而为博物馆文创产品的设计、开发提供了参考依据。     

新媒介为文创产品开发带来的机遇研究

目的分析新媒介、新技术为文创产品开发带来的机遇。方法以传播学为基础,通过分析案例进行研究。结论网络众筹平台拓宽了文创产品生产的融资渠道;数字媒体技术和艺术+3D打印提升了文创产品创意设计制作的新境界;VR,AR和MR等新的虚拟展示技术丰富了文创产品的内容呈现方式;借助新媒介可进一步拓展文创产品的营销渠道和营销方式。     

基于资源型城市品牌形象传播的文创设计

目的大众对以资源为名的城市品牌普遍存在刻板印象,这在很大程度上限制了大众对资源型城市定位及品牌形象的认知度。大庆是我国重要的油田城市之一,其城市建设、城市科技与城市品牌形象都与石油有着密切的联系,然而大庆的城市转型并不顺利,出现了转型后品牌传播转化率低、品牌战略与公众认知相悖等问题。方法证实了在传播过程中整体环境、城市名片两部分共10项关键性因素影响着城市形象,并构建出城市形象的IPA模型。结果针对这些因素和问题,以"资源为基础、快销为宗旨、红色精神为灵魂"为文创产品设计原则,提出了"红色精神与工业遗产意象缩影"的设计方案。结论将城市精神与文化进行观感的显性呈现,通过文创产品实现深化城市品牌传播效果的作用,预期能为资源型城市的品牌塑造或转型提供有效的参考。     

文创产品设计与开发研究

目的 探讨文创产品设计与开发的概念与价值,为文创产品设计与开发提供参考与借鉴。方法 采用文献资料法、案例研究法等研究方法,对文创产品的设计与开发进行探讨,使文创产品设计研究更为系统、科学。结论 文创产品包括原创型产品设计和文创衍生品的设计,在设计过程中要坚持消费者和文创产品的结合、景点文化和文创产品的结合及自然环境和产品的结合,从而使文创产品更符合消费者的需求,更好地满足消费者的需要,在实现产品实用性的基础上,进一步发挥文化传承的作用。     

文化创意产品的开发与设计

目的 探索文化创意产品在当前的时代背景下所进行的创造性开发和多元化设计路径.方法 结合文化创意产业的巨大发展潜力以及其在当前发展中所暴露出的模仿严重、文化缺失、风格不突出等问题进行深入分析,并就文化创意产业的突出特点展现其在知识聚集、价值升值、高度融合、与时俱进等方面的竞争优势,然后进一步开展文化创意产品的未来设计与开发路径探索,从传统文化的融合与创新、物质与精神相统一等视角进行了理论与实践的尝试与探索,更以有着突出代表性的实例为依据,对文化创意产品的后续开发与全新设计展开了全面、深入的思考.结论 文化创意产品的开发与设计是迎合时代发展要求和经济发展规律的重要尝试,不仅丰富了文化创意产品的属性,赋予其更加丰富的文化内涵,还为文化创意产品设计的长远发展指明了方向.     

博物馆文创产品设计研究

目的总结当下文创产品设计存在的问题,探讨博物馆文创产品设计方法、设计原则、开发模式、馆藏文化再利用方式。方法通过对博物馆文创产品设计文献资料的分析,发现博物馆文创设计中存在同质化、缺少专业研发团队、与博物馆文化融合深度不够,以及理论研究投入不足等问题,并讨论解决问题的方法。结论博物馆文化是其文创产品设计的重心,是连接消费者与产品的重要纽带。基于此,提出了博物馆文化元素转化的三种设计思考方式,分析了人性化设计等成熟的工业设计方法在文创产品设计中的应用和文创产品的设计原则,总结出区域社会经济、技术和特色文化应作为文创产品开发中重点考虑的设计要素,以及博物馆馆藏文化的深层次研究能够促进文化的有效转移。     

博物馆文创产品的设计与开发

目的 探索博物馆文创产品的设计开发路径。方法 博物馆文创产品作为一种综合性的多学科产物,需要展开全面的研究,找出一条适应时代要求和受众需求的文创产品设计路径。从博物馆的发展实际出发,总结其在当前社会环境下的多元化尝试,引出博物馆文创产品的设计实际,总结其中所存在的不足;从实际设计中的不足着手,分析博物馆文创产品设计在品类、文化、创意等层面的问题;从审美构思、传神达意和联系生活三个方面归纳总结博物馆文创产品的设计开发路径,同时从宏观的角度,联系博物馆文创产品的部分设计实例开展深入的探讨。结论 博物馆文创产品的设计与开发应对有效的传统文化、丰富的内涵和审美追求有所关照,让自身的文化价值、审美价值和商业价值得到充分的体现,以此拓宽市场,促进博物馆的可持续发展。     

感性叙事为导向的文创产品概念设计方法

目的为突破文创产品概念设计前端的"黑箱"思维定势,提出一种以感性叙事为导向的文创产品概念设计方法。方法首先,对叙事文化与叙事意象进行分析,构建叙事要素发散树;其次,运用前向式感性工学、因子分析等方法,建立叙事要素关联性评判指标;最后,采用模糊评价法优选叙事要素,为文创产品设计提供有效的知识辅助。结果以苗族银器旅游文创产品设计为例,验证了本设计方法的可行性。结论该方法实现将文创产品设计的"黑箱"转为"白箱"思考模式,实现设计知识的共享,借鉴和参考。     

文创产品的趣味性设计

目的 文创产品的趣味性设计可以增加产品对买家的吸引力、满足消费者的情感需求、提高产品附加值,使文创产品更自然地融入日常生活、传播文化内涵.如何在文创产品设计中植入趣味性是本文探讨的问题.方法 对目前市场上众多文创产品进行调研,挑选出其中具备一定趣味性的文创产品案例进行分析和归纳,总结出文创产品趣味性设计的方式和方法.结论 趣味性是文创产品能够吸引消费者、增加产品附加值的重要特性.文创产品趣味性设计的方法可以概括为四个方面:图形图案的趣味性应用、产品使用的趣味性设计、传统典故的趣味性运用和材料工艺的趣味挖掘.通过对文创产品趣味性设计的梳理和研究,可以为文创产品设计提供一定的理论参考和借鉴.     

旅游文创产品的设计与开发

目的 探索旅游文创产品创新设计之路。方法 旅游文创产品在当前旅游市场大热的前提下,整体的需求量不断上升,并且相关的设计思路与方法亟待革新。基于当前旅游文创产品普遍表现出的现实状态,对其就具体的不足与发展方向进行综合分析,并以受众需求为中心,总结客观的设计思路,指出其所能带来的综合价值提升;从不同的设计视角进行探寻,挖掘不同方向的旅游文创产品设计潜力,并以故事性、本土化、时尚化等层面的具体表现为主要研究内容,对其设计价值进行佐证。结论 旅游文创产品设计必须依赖前期的市场调研,从时代发展和人民需求出发,将各种有效元素融入其中,深入细节的打磨和个性的凸显,以实用与审美兼备的产品形式赢得更多的受众,打开更具发展潜力的市场。     

基于海洋文化基因评价的青岛文化创意产品设计研究

目的青岛具有"红瓦绿树、碧海蓝天"的东方式海洋文化,引入生物学遗传基因的概念,将文化基因作为最基本的遗传单位,对青岛海洋文化进行挖掘与梳理,对文化创意产品进行设计。方法将生物遗传学中的相关理论融入青岛海洋文化创意产品设计中,梳理青岛海洋文化基因谱系图,构建青岛海洋文化基因评价模型树,将青岛海洋文化设计元素比作设计基因,青岛海洋文化创意产品的设计过程就是以青岛海洋文化基因为基础的遗传和变异,体现青岛海洋文化元素的外在物化过程。结论文化元素来源于文化基因,文化基因的不同决定了文化元素的不同表现,青岛海洋文化创意产品的设计过程起到了文化与造物之间的桥梁作用,影响着产品的发展并对文化产业起到了推动作用。     

文化创意产品的设计方法与路径

目的对当前文化创意产品设计的方法和实现路径的研究现状进行综述,分析文化创意产品设计应用的发展特征、发展方向、发展轨迹等。方法以文化为视角,从文化创意产品设计中的文化特征、设计要素、技术支持三个角度入手,查找相关文献资料,并通过回顾国内外相关研究成果,梳理当前文化创意产品设计的方法与路径,并对具有特色的成果进行介绍和论述。结论文化创意产品是国家"文化自信"实现路径中的必然产物,文化创意产品的繁荣是国家文化多样性繁荣的体现,因此只有不断启迪思维,由表及里地进行理论性的构架,同时结合高科技等前沿技术,深刻挖掘地方传统文化特色,通过理论联系实践的方法,努力打造良好的创意实现路径,才是未来文化创意产品的设计方向与趋势。     

基于非物质文化遗产的文创产品开发策略分析

通过梳理非物质文化遗产类型，归纳非遗相关文创产品开发现状，分析后续产品开发的潜在创新突破点，对开发策略进行整合。在遵循“合理利用、科学开发、传承发展”总体方针的前提下，以当前产品开发流程中存在的切实问题为切入点，以文创产品设计的顺应性、文化要素的植入方式、产品宣传与销售渠道的拓展建设等方面为研究重点，旨在借助现代设计方法论达成对非物质文化遗产的活态传承与生产性保护。以系统化、产业化的视角将非物质文化遗产元素以抽象的、符号化的形式进行当代表达，依托文化经济与旅游经济，形成一套值得参考借鉴的文创产品开发模式。