明式圈椅的文化内蕴及其在当代的再设计

为了阐述明式圈椅中"精、巧、简、雅"的美学特征和"道法自然""以人为本"的文人思想,以及明式圈椅对当代圈椅再设计的影响,从明式圈椅的文化内蕴以及现代语境下圈椅的当代再设计两方面进行了简述,以文学、绘画、书法等文学表现形式为切入点,对圈椅进行全面的研究,挖掘明式圈椅设计背后的文人内涵和匠人思想。从明式圈椅中提取经典的设计元素,分析当代再设计的设计原则,并将其运用到设计实践中。基于此设计出了既能体现明式圈椅美学韵味又能兼顾现代人舒适使用的现代新式圈椅设计作品。     

非遗生产性保护视角下壮族马骨胡制作技艺研究

生产性保护是传统技艺类非物质文化遗产传承的重要方式.通过对壮族马骨胡制作技艺的调查研究,一方面,采用文献梳理及访谈方式了解壮族马骨胡制作技艺传承现状和历史性变迁;另一方面,通过田野实地调查多方位抢救性记录壮族马骨胡制作过程及其核心技艺,总结梳理制作技艺在生产性保护中的现实境况,认为马骨胡制作技艺生产性保护需要与社会经济协同发展,健全传承机制联动制作技艺生产性保护,将制作技艺列入非遗名录以促进专项保护、持久传承.     

曲线形构件在传统红木家具中的应用研究

本文根据传统红木家具的使用功能,对各类家具分别举例说明其中运用曲线形构件的常见部位以及所用曲线形构件的类型。着重围绕传统红木家具代表器形之圈椅,详细分析圈椅的典型曲线形构件的尺寸规格。文章以圈椅中曲线形构件的现代生产加工工艺过程为基础,结合木家具生产制作工艺的理论,对红木家具企业目前加工曲线形构件的现代生产工艺进行整理、提炼和概括,对工艺技术进行探索和研究,这对传统红木家具的现代化发展具有一定借鉴意义。     

圈椅装饰艺术研究

为了研究圈椅的装饰艺术特征,本文从图案、部件、木纹、与整体的构成关系四个方面入手,分析其局部装饰特点,阐述其装饰艺术特征。结果发现:圈椅的背板、券口、拖角牙子等构件处常用浮雕或透雕的手法,并施以如意纹、卷草纹、龙纹、麒麟纹等图案进行装饰,注重凸显木材纹理的自然之美。圈椅的局部装饰构成具有均衡美与韵律美,遵循"构图偏上"的原则。     

明式圈椅曲线围合造型的特征研究

明式圈椅是明式家具的典范,而椅圈的曲线围合造型是明式圈椅的标志性特点,是它区分于其它椅类家具的特征性家具构件,也是我国家具最具民族特色的造型特征之一,将明式圈椅曲线围合造型运用到现代家具设计中做符合现代人生活需求的诠释是我们的追求。本文从椅圈造型的独特性、椅圈造型的艺术性、椅圈造型的科学性和椅圈造型的文化象征性四个方面对椅圈进行特征探析,以便加深人们对圈椅椅圈的了解,有助于其更好的运用到现代家具设计中。     

基于SPSS的明清椅类家具靠背板形态分析

从统计学的角度出发,对明清椅类家具的靠背板形态展开分析,探讨其时代差异特征。通过收集建立明清椅类家具靠背板样本库,运用SPSS软件中的交叉分析和卡方检验等方法对坐椅靠背板的材质、结构、形式和装饰手法、装饰题材、装饰技艺在明代和清代不同时期的表现进行差异性和偏好度分析。发现不同时期,靠背椅的靠背板在材质和装饰手法上,扶手椅的靠背板在材质、结构形态、表现形式和装饰手法上,以及圈椅的靠背板在表现形式上皆不相同,在统计学上皆存在显著性差异。将明清椅类家具靠背板的形态特征以数据化的方式呈现,为明清坐椅的现代化设计提供新的思路。     

宣纸制作技艺文创设计研究

在社会发展新时期,我国传统宣纸制作遭遇了产业优化、技艺创新融合等发展问题,为了能够充分宣传宣纸制作技艺,弘扬传播我国优秀传统民间技艺文化,就必须借助文创设计活动展开宣纸制作技艺的保护与传承工作。文创设计人员需要革新自身的设计理念,深入挖掘利用宣纸制作技艺元素,将其与文创设计实践工作有机结合在一起,打造出更多独特新颖的文创产品。本文将进一步对宣纸制作技艺文创设计展开分析与探讨,旨在为宣纸制作技艺文创设计提出可行性路径。     

《五山十刹图》径山方丈椅的研究

研究表明径山方丈椅是新发现的又一种宋代圈椅。它是在S形弯腿、鼓腿膨牙、有托泥的椅座上,用靠背和固定在座面后方的弯曲立拄支撑椅圈的圈椅,其产生年代最迟在公元1248年。它证实了在宋代圈椅上已应用托泥,而不带托泥的弯腿圈椅,使用年代不晚于公元1238年。弯腿圈椅在造型上有多种款式,丰富多彩,可以有束腰的和没有束腰的等,证明南宋时期圈椅已相当成熟。     

近代旗袍技师群落及其技艺传承

旗袍作为中国近代开风气之先的女装国服,是我国服装艺术中的瑰宝,在造型技术和制作技艺方面,具有兼容中西的文化内涵和美学特征。对近代旗袍源流和技师群落及其技艺传承进行了分析,重点探讨了以上海为典型的"海派旗袍"和以北京为代表的"京派旗袍"在各自的"本帮"、"红帮"和"大帮"技师技艺传承方面的特色和差异,为现代旗袍时尚的造型设计与成型技术提供了理论参考。     

桐乡民间蓝印花布溯源及其艺术特色

在文献整理、实地考察以及实物分析的基础上,对不同历史时期民间蓝印花布防染和制靛技艺进行梳理,分析了桐乡蓝印花布制作技艺的发展状况;运用类比法,从艺术学和民俗学的角度对桐乡民间蓝印花布艺术特色进行了分析,探讨了其背后蕴涵的文化内涵。研究指出:桐乡民间蓝印花布制作技艺历史悠久,底蕴深厚;色彩清新秀丽;纹样纤巧隽秀,主次清晰;工艺精细,制作精巧,其独特制作技艺和艺术形式是"自然生态观"、"世俗审美观"中国传统造物思想的集中体现。     

人体工程学在明式座椅中的体现研究

明式座椅在家具发展历史上起着举足轻重的地位,展现出了现代人体工程学的特点。明式座椅的设计与制作充分体现了人体工程学的科学特征。文章以明式圈椅和官帽椅为例,深入分析人体工程学与其的密切关系和设计思维。通过研究圈椅和官帽椅构件的设计特点,从而分析出人体工程学在其中的体现。探讨人体工程学在明式座椅应用的重要性以及人体工程学在明式座椅上面的使用法则。抓住明式座椅在人体工程学应用当中的要点,从而深入了解明式座椅。     

水族民间马尾绣背带缝制技艺

基于对贵州省黔南布依族苗族自治州的三都水族自治县县志文化解读和田野调研分析,从历史文化、结构和缝制技艺方面入手,对民间马尾绣背带进行研究。马尾绣背带是贵州水族少数民族服饰的重要组成部分,其独特的款式结构、刺绣技艺、缝制工艺彰显了本民族特有的民俗文化特征。本文采用田野式研究方法,记录了一款经典民间马尾绣背带的缝制工艺流程。在进行主体制作和细部设计剖析时,深入分析孕育其中的缝纫技术和刺绣技艺,得出民间马尾绣在遵循传统技艺造物观的基础上体现的技术性、技巧性、艺术性和文化意蕴特征,客观真实地反映了水族人热爱生活,祈福保平安的情感以及协调统一的审美价值取向。     

京绣针法技艺研究北大核心CSCD

在京绣的名称及其针法技艺中,存在着概念混淆、模糊等问题,导致人们对京绣的概念及其针法技艺存在一定的疑问。文章从京绣历史、类型、文化含义三方面展开研究,力求厘清和完善京绣相关概念,剖析京绣的历史文化、艺术风格、绣品品类与针法技艺的关系。运用田野考察、比较分析、实物与图像分析等研究方法,剖析京绣的针法技艺特征,探究京绣不同类型绣品的针法应用规律,补充和细化京绣的研究数据。京绣针法技艺具有宫廷绣的复杂特征,京绣民间绣针法则呈现简便化特征,在剧装绣中融合了宫廷绣的艺术特征,简化了过于繁复的针法技艺;京绣配饰的针法是清代刺绣工艺的集中体现,多样精致。     

北方草原游牧民族传统鞋履技艺研究(续)北大核心

通过对北方草原游牧民族中最具代表性的蒙古、藏、维吾尔3个民族传统鞋履的梳理考证,重点研究了其制作技艺。发现北方草原游牧民族传统鞋履以靴为主,以皮靴起源,同时布靴也是重要品类。其制作技艺以靴帮和靴筒之嵌条连接,皮底打钉和布底纳千层组合鞋底,以及靴帮和靴底的手工缝线结合为主要特征。民族传统鞋履技艺的研究,既是非遗保护之需要,也可为现代鞋履设计提供借鉴。     

蜡染元素在旅游产品设计中的应用实践——以《蜡染-茶桌装饰》系列作品为例

蜡染是我国民间传统纺织印染手工技艺,其图案丰富、色调素雅,有着鲜明的民族特色和文化内涵.现以《蜡染-茶桌装饰》系列实践作品为例,分析苗族蜡染的艺术特征、图案寓意以及构成形式等,对创意设计产品的前期调研、创意设计与制作流程进行阐述,探索蜡染艺术与旅游创意产品设计形式与功能上的融合,以获得一套较为可行的设计方案.     

北方草原游牧民族传统鞋履技艺研究(续)

通过对北方草原游牧民族中最具代表性的蒙古、藏、维吾尔3个民族传统鞋履的梳理考证,重点研究了其制作技艺。发现北方草原游牧民族传统鞋履以靴为主,以皮靴起源,同时布靴也是重要品类。其制作技艺以靴帮和靴筒之嵌条连接,皮底打钉和布底纳千层组合鞋底,以及靴帮和靴底的手工缝线结合为主要特征。民族传统鞋履技艺的研究,既是非遗保护之需要,也可为现代鞋履设计提供借鉴。     

明式圈椅的演变历程

明式圈椅是我国传统家具中的瑰宝。本文以时间为顺序,畅述了家具发展的历史背景,并揭示出社会,经济,文化等诸多因素对圈椅发展的影响,从而分析圈椅的发展历程,总结了各时期的圈椅的特点。     

北方草原游牧民族传统鞋履技艺研究

通过对北方草原游牧民族中最具代表性的蒙古、藏、维吾尔3个民族传统鞋履的梳理考证,重点研究了其制作技艺。发现北方草原游牧民族传统鞋履以靴为主,以皮靴起源,同时布靴也是重要品类。其制作技艺以靴帮和靴筒之嵌条连接,皮底打钉和布底纳千层组合鞋底,以及靴帮和靴底的手工缝线结合为主要特征。民族传统鞋履技艺的研究,既是非遗保护之需要,也可为现代鞋履设计提供借鉴。     

湘绣元素在中式服装中的应用

为传承湘绣手工艺文化和解决湘绣在中式服装中应用形式单一等问题,通过对湘绣特征及其在中式服装中的运用特点进行分析,从湘绣图案结构、色彩、绣法、针法技艺和材料等方面探讨了湘绣在中式服装中的应用形式与创新设计方法,为湘绣技艺传承与创新应用拓展思路。     

传统中单形制与缝制工艺

从结构和缝制技艺两方面入手,对传统汉族民间中单进行研究。中单是汉族传统服饰的重要组成部分之一,其款式、形制和缝制技艺彰显出自身的艺术特征。以田野式调研和文献研究的形式,观摩并记录了一款典型的汉族民间传统中单的制作工艺流程,从裁剪和缝制工艺制作方面深入分析蕴藏其中的制作技艺,得出传统民间中单在遵循传统造物思想的基础上所体现的工艺技巧性、美学特征性,客观地反映了中单所展现的安定平稳、天人合一的审美特性,并以此表达了人伦有序的思想道德观念,同时寄托了人们对美好生活的期许。