对比古今楚式家具以探索现代楚式家具设计

楚式家具是带有明显楚文化特征的家具形式,在中国古典家具发展的历史长河中,楚式家具又曾是最重要的设计风格之一.本文通过对比古今楚式家具在造型、色彩、装饰、工艺上的异同点,分析出楚式家具在这四个方面最突出的特点.     

楚式家具设计的线性艺术论

楚式家具艺术风格奇巧诡谲、浪漫恢宏、繁缛富丽,具有典型的楚文化特色。在设计上普遍追求轻巧、灵动、多变的形式美感。通过对楚式青铜器与髹漆家具的实例分析,研究楚式家具设计中“线”这一造型元素的设计表达以及楚式家具设计的线性艺术特征,阐述了楚式家具线性艺术设计中“线”的时代性、情感性、装饰性、意象性和空间性,解读了楚人在家具设计中所体现出的设计思想、精神追求、审美意识和艺术情感。     

推光漆技艺在漆木家具设计中的模块化应用研究

山西省平遥县作为我国重要的漆器传承城镇之一,以推光漆髹饰技艺而闻名。本文以平遥推光漆漆木家具作为研究基础,将其髹饰技艺与模块化设计理念相结合,通过对推光漆髹饰技艺在漆木家具中的现行神态以及推光漆家具髹饰技艺模块化的存在价值进行研究,进而总结推光漆技艺在漆木家具中的模块化设计原则。此外,以漆木椅类家具为例,通过分析家具结构特点并将其与推光漆髹饰技艺的具体特点相结合来更好地体现推光漆技艺在漆木家具设计中的模块化应用。     

美、审美与家具之美

文章介绍了历史上关于美与审美的主要论点及艺术审美的差异性及其原因; 阐述了家具美的产生的根源、不同类型家具美的要求程度的差异、家具美的本质、家具美的表现与特征以及家具美的欣赏基础。     

漆木家具 重拾一段逝去的辉煌——漆木卧具赏析

中国艺术门类众多,历朝历代均有不同的艺术形式供世人鉴赏与揣摩。艺术界讲究"百花齐放,百家争鸣",中国家具隶属于中国艺术,自然也不例外。从低型家具到渐高型家具再到高型家具的演变过程中,家具的风格变化的脚步也未尝停止过。也许是由于实物的流逝,也许是由于史料的不充分,也许是     

明式家具审美文化与现代家具设计

明式家具所具有的高度艺术美感与独特精神气韵背后是博大精深而独具一格的中国传统文化。简约朴素、意味隽永的明式家具风格与现代设计理念不谋而合。把握现代与传统的张力,使现代家具设计走向“人类诗意地栖居在大地上”的理想。     

论美国后现代主义家具设计的艺术审美

本文回顾了20世纪下半叶美国社会历史背景,并梳理了美国后现代主义家具设计发展脉络。在此基础上,深入分析了最能代表美国后现代主义家具设计的高技派、新现代主义、经典后现代主义和解构主义等风格家具设计的艺术审美,进而归纳出美国后现代主义家具设计审美的总体特征。     

明式家具与和式家具的文化比较——以“床”与“屋”文化为例

明式家具的床是"以床为屋",和式家具的床(地板)是"以屋为床"。本文以家具的"床"、"屋"文化的不同特征的比较为例,管中窥豹,深刻阐述明式与和式家具的特点,论述中日两国各自不同的审美情趣、独特的空间艺术特色和文化差异。广义的明式家具是指制于明代或有明代风格的家具:狭义则指明至清前期材美工良、造型优美的家具。"和式家具"又称"和家具"。日本昭和时期,西洋家具增加,为避免混淆,把日本传统风     

从"鹿角椅"看后金的家具审美特征

家具在日常生活中给人们带来的不仅是功能上的需要,同时也是精神上的享受,因此家具在发展过程中还着重从审美的角度考虑和研究。历史上,后金作为满族的"前生"时代注重民族文化的融合,为后期家具出现多种多样的装饰特征作出贡献。本文主要简述后金阶层的产生和发展,并通过皇太极御用"鹿角椅",从造型、材料、装饰纹样以及与大政殿室内艺术装饰的关系,全面分析后金的家具审美特征,体现了清初时期后金在文化情趣方面的桀骜且豪放的风韵。     

玉树临风——读明式家具

好比那行走高山大川的剑侠,玉树临风,侠气凝眉宇,挥手间身影已悠忽远去,留一抹远山似的烟霭在你心里。这是明式家具给我的视觉和心理感觉。木质仿佛羽化成了气息,回旋在山林和丘壑间。 也好比深宅高院的闺秀,从厢房走到天井,从回廊莲步后园,华年与朝露夕霜沉潜,红颜消逝,淡定的气度一样从容。就像那些几案圈椅的束腰罗锅枨上细密的木纹,几代更替,依旧不躁不火,温润如珍珠泉     

以明式家具与现代家具的重构为例对设计文化的思考

"文化"一词,一直以来都是一个经久不衰的话题.对于设计领域,甚至一个国家的发展都起到了至关重要的作用,那么何为文化?又何为中国文化呢?明式家具体现了我们中国文化的博大精深,从明式家具中的造型、材料、结构、工艺等手段中反射出中国文化的内涵,可以说中国的传统文化造就了明式家具的诞生。因此,我们应立足于本国的传统文化,正确理解中西差异,对优秀的文化传统做出新的阐述,用现代的设计思维对文化元素进行重构。     

家具文化创意——哈尔滨冰雪家具与室内艺术

本文作者通过组织设计类学生将家具与室内文化和哈尔滨的冰雪艺术结合起来进行实践创作,形成了富有哈尔滨特色的冰雪家具与室内艺术,并以此形成了有关冰雪文化与家具文化融合的三个小专题。     

苏式手工艺与明式家具的地域审美共性研究

吴地历史源远流长,传统文化底蕴深厚,通过考察博物馆藏文物,结合苏州及周边地区出土物与史志资料,探讨这一地域的手工艺及其在江南水乡独有的生活习俗和宗教文化中积累的地域审美,分析苏式手工艺与明式家具所体现的地域特色,对比发现两者在造型题材、外貌气质、装饰题材寓意以及吉祥纹饰的组合形式与形态变化等方面都具有一致性。研究表明,苏式手工艺与明式家具在相同地域文化的浸润下,有着共同的美学气质与地域特色。以匠人的视角展开研究,从苏州匠人的造物意识与所作物件的物象中寻求共性,剖析苏式手工艺与明式家具之间的审美关联,更新了研究视角,丰富了明式家具的内涵,并为后来学者在研究与之相关的课题中提供了新的角度与思路。     

宋代仕女雕塑中的服饰审美研究 ——以晋祠为例

以晋祠圣母殿中的彩色塑像为例,探究其服饰中的审美问题.由于审美深受社会、文化背景的影响,在分析仕女雕塑服饰审美特征的同时,也对其背后的社会、文化因素进行探究,认为其受到了程朱理学与道教的影响.     

和田传统民居木雕艺术审美文化研究

文章以和田传统民居建筑中的木雕艺术为研究对象,从当地木雕艺术的产生背景,木雕装饰纹样的图形系统及当地独特的审美观念等几个方面结合实地考察及文献参考进行深入研究和论述,旨在让更多人全面了解当地民居建筑中木雕装饰的艺术风格,同时为当地木雕装饰艺术的发展提供建议,引起社会对和田传统民居木雕艺术的关注。     

论家具无时不在的时间性特征——以坐具为例

以坐具为例,通过对人类古代家具的形式、中国坐具的演绎与西方坐具发展的分析,探讨了家具的时间性特征,指出：无论是东方还是西方,家具茂辰的时间特征都是从简陋到徽,从古朴到华美,从单一到多样,从简单到复杂,从禾铺垂到舒适,并永远处于不停顿的变革之中。     

传统家具的人体工学研究——以椅子为例

以现代设计的视角审视传统家具的人体工学思想。通过对传统椅子的靠背、扶手、坐面和搭脑的系统分析,结合与现代科学人体工学的要求和数据进行比较的方法,最终验证了传统家具的人体工学设计中存在科学性和现代性的结果,并由此体现出传统家具对当代中国设计师的借鉴和启发意义。     

以建筑与家具为载体的东阳木雕装饰艺术研究

以建筑、家具装饰为特色的东阳传统木作艺术,附载了文化、宗教、道德等思想内涵,是当时儒家文化追求以及程朱理学思想的反映.自宋后至明清,东阳木雕已发展到繁荣鼎盛时期,被广泛应用于宫殿、寺观、陵墓、宅院等建筑以及各类家具的装饰上.其题材、构图、雕法、工具也已成熟,并形成一套完整的手工艺体系.