从图纸设计到造型制作的体会

紫砂工艺的历史比较久,保留下来的传统造型样式也比较多,要想在紫砂造型的设计上跳出传统的格式,搞出比较新的紫砂造型,如果只在传统的紫砂造型中考虑是很不够的。像过去习惯的那样搞设计的方法,只是把传统的紫砂造型东搬西凑,或是去头换尾,翻翻花纹,是搞不出比较新的和比较好的紫砂造型。     

浅谈紫砂壶艺术的形态美

紫砂器是一种无釉陶,它并非以施釉绘画的装饰方式来达到陶瓷艺术中美的效果,而是通过造型结构来表达其外观美,特别是紫砂壶千姿百态的造型,方匪一式的形态,不仅蕴含着美学观念,而且给人以美的享受。因此紫砂壶的造型美很值得人们去研究、探索。     

学习紫砂造型艺术,深入紫砂创新探索——谈“竹鸣壶”的创作心得

紫砂造型艺术有着悠久且优秀的传统,造型丰富、千姿百态。面对丰厚的传统文化艺术,如何去其糟粕,取其精华,去继承并创新是长期以来紫砂界同仁共同研究的重要课题。紫砂陶是具有特定功能要求的日用器皿,有着相当严格的固有使用习惯和审美要求,且经过几百年的绵延传承,造型创新发展几近穷尽,如何求得突破、再创辉煌,需要现代陶人脚踏实地地去研究传统艺术,总结规律、掌握精髓,更好地传承和发展     

浅谈紫砂花器的创作与发展

花器,作为宜兴紫砂艺术三大造型体系之一,自供春＂树瘿壶＂起,经过数百年的传承发展至今,其造型与装饰体系极其丰富,今日的紫砂花器可谓缤纷绚丽、气象万千。作为当代紫砂人,如何才能更科学、更成熟地去发展紫砂花器造型艺术,是必须要思考探索的问题,这离不开对以往紫砂花器造型创作经验的一些归纳总结,也离不开对紫砂花器造型未来创新发展的一些探索研究。     

从紫砂“海纳百川壶”谈豁达的人生态度

紫砂壶是一种集造型、艺术与文化为一体的工艺品。艺人必须从创作理念、工艺手法和技巧、造型的完整和难度、泥料的搭配、选料的限度上去寻找艺术的感觉,提高创新的激情,发挥最佳的创作水平。只有让紫砂壶的制作工艺与艺术相结合,从文化的角度去解析壶器的造型与装饰,才能体现出紫砂壶的神韵。     

解析紫砂壶的构造

紫砂不论何种造型,作为成熟的工艺,实用的茶具,其结构自古以来承袭的固定的模式都是特定的.要了解紫砂壶,要熟悉它的造型,从造型上了解它的组成,必然要从紫砂壶的构成去了解它,也是探索我们祖先开创紫砂的智慧过程.     

浅谈泥绘“山水诗文壶”的山水审美

装饰是紫砂陶艺中经常运用的手法,它将自然形态的素材进行概括加工,"去粗取精、去繁就简",选择自然形象中最真实、简洁、精美、生动的部分,使纹样造型比自然形象更美、更典型、更理想,其目的是为了使纹样与器物造型吻合谐调、相得益彰,赋予紫砂壶特殊的美。紫砂壶充分利用了紫砂泥料所固有的肌理质感、造型变化和泥色对比来表现其装饰效果,     

对紫砂造型创作和创新的一点认识

宜兴紫砂陶是一颗灿烂的明珠,如何使这颗明珠更加光彩夺目,就要我们去继承和发扬老一辈的古典传统美,再经过细心观察和推敲,同时结合新意致力创新才能把紫砂陶推向新的艺术境界。紫砂陶的造型设计应遵循“适用、经济、美观”的原则。造型设计由功能效用、物质技术和形式美感等三方面要素构成,在设计过程中应把功能效用放在重要地位,根据功能效用的要求能动地运用工艺材料和工艺技术,充分发挥材质的特点,按照造型的特征,赋予美观的造型设计。造型设计除注重继承性,同时还要强调创造性。从器皿造型发展的历史过程中,从大量的实物资料中,可以非…     

“笑樱壶”的造型艺术及文化内涵

紫砂壶以材料特殊、造型多样、工艺精美、实用性强、观赏性高等优点在一众的陶瓷器皿中脱颖而出,广受大众的喜爱。本文要介绍的"笑樱壶"紫砂壶,是一个经典款,外观造型看似普通,寓意却极为美好,还有一丝"清水出芙蓉,天然去雕饰"之意。     

简述紫砂精品《一带一路》的艺术效果及文化意蕴

正紫砂是人们最为喜爱的泡茶佳器,不论是外轮廓的造型意态,还是神韵天成的气度,亦或是气质、品位。从历史、传统轨迹去琢磨,从文化、美学中追求紫砂的古朴淳厚,去寻求形、神、气、态的真谛。宜兴人靠着祖辈流传下来的技艺,并以此发扬光大,在造型和艺术装饰上开创出了一个又一个高峰。紫砂艺术不是一般意义上的美学艺术,它除了拥有自身的特性外,还包含其他艺术的一些特征,紫砂由材料、工艺、烧制、造型、装饰等几个方面组合而成,紫砂壶是由紫砂这种特殊的泥料制成的,对于泥土的矿料选取、筛选、调配和比例     

“四方菱花壶”的造型艺术

紫砂陶的造型艺术之美、式样形式之多、题材内容之广是任何别类陶瓷产品所无法比拟的,正因如此,我们才有必要去分析和研究紫砂陶的造型规律,学习和汲取造型美的语言。紫砂壶的造型艺术要求陶艺人通过独特的艺术形式和思想内涵的融合,达到理念与表现、内容与形式的统一。     

《五福石瓢》壶的创作含义

笔者擅长制作石瓢．而石瓢的造型又是紫砂器造型之最,有“壶中百变,首推石瓢”之说,笔者创作石瓢多是在创新的角度去表现的。全手工剑制的作品《五福石瓢》壶,正是一款含义颇深的石瓤壶式。     

浅谈《四季如意》壶的创作之感

做好一件紫砂作品,必须从它的形、神、气、态、韵、精等许多方面去思考、观察、欣赏,除有精致的工艺和优美的造型之外,还要有一个不可缺少的前提,那就是紫砂泥,泥料必须要选纯正的紫砂泥。尽量选烧成范围比较广的为佳,一件好的作品应该掌握三个要素：造型、做工和泥料。     

浅谈陶瓷人物画创作中几个要点

正在陶瓷造型艺术中,人物绘画是主要学科。人物绘画通过画家独特的审美、学识的修养、夸张的手法将人物的形态及表情栩栩如生地展现出来。他是直接的,未经修饰的,但又是赋有幽默感的去表现社会现实。当人物形象是画作造型的主体时,画作就得以人物为主导,通过艺术造型来反映人物的喜怒哀乐及意蕴深沉的境界。     

略谈坭兴陶仿生造型

<正>自然界中千奇百怪的动植物,吸引着人们去想象和模仿,陶瓷设计者们运用其观察、思维和设计能力对它们模仿,把它表现到自己的陶瓷作品中来。笔者设计、制作形神兼备的系列坭兴陶仿生茶具,为坭兴业界拓展了仿生造型新天地。仿生,顾名思义是把自然界一切物象元素用设计的思维与手段进行创作,是一种由繁到简,从具象到意象的一个设计过程。一、仿生造型的设计的意义仿生造型设计和制作,皆在"以形写神、以     

浅谈《玉亭壶》的创作经历

现在的紫砂壶的新品是越来越多,不论是造型还是泥料,款式还是题材,都呈现出百花齐放、百家争鸣的状态,越来越多的壶艺工作者也纷纷投入到紫砂壶创作的大潮中去.     

紫砂“古钟壶”的经典造型与寓意研究

宜兴紫砂壶形制天然,以自然界为形,将其融合到紫砂壶的造型中,更多了份妙趣天成的艺术效果。而当代的紫砂艺人从传统壶型中去汲取养分,细细揣摩,深入研究与分析。利用审美眼光去探索、追寻,总结经验,古为今用,制作出具有独特寓意的紫砂壶。     

于瓜蒂间品南瓜情——浅析紫砂壶《南瓜提梁》的造型特征和艺术内涵

紫砂壶《南瓜提梁》的造型来自日常随处可见的南瓜,创作者将南瓜的茎纹、瓜蒂、藤蔓通过仿生的手法,十分逼真地表现出来.在日常生活中的南瓜十分不起眼,而紫砂壶《南瓜提梁》将自然界中的美放大,让人体会到原生态也存在着惊心动魄的美.这也启示着人们去探索生活中的美,同时也是紫砂壶花器的魅力所在.本文将从造型设计和文化内涵两个方面解...     

景德镇传统陶瓷造型意识之刍议

从中国传统文化的角度来认识景德镇陶瓷艺术,冷静深入地去分析和认识潜存在传统陶瓷造型中的创造意识和影响,以及支持这种创造意识的传统文化因素与审美心理特征,将有助于认识传统的陶瓷器型的特点。民族精神是民族文化的根基,它影响并支配着创造者的活动,决定器型造型总的风格特点,任何文化形态概莫能外。     

欣赏陶艺缺陷美

从坯泥材料的混合变性,添加各种有机或无机材料所形成的材质去欣赏缺陷美;也可以从制作过程中坯料干湿程度的控制,造型弯曲、撕裂变化的肌理美去欣赏工艺缺陷美;也可以从釉料的混合、厚薄所形成的斑斓色彩去欣赏釉料窑变的缺陷美;陶艺缺陷美为陶艺家提供施展才华的广阔空间,给现代陶艺带来了艺术新的活力,让人们有步入另一片艺术新天地的快感。