从《水浒叶子》看陈洪绶的人物画艺术

明末清初文学家、史学家、陈洪绶的好友张岱在其著作《陶庵梦忆》中对陈洪绶的"水浒牌"进行过一段很到位的描述。本文从《水浒叶子》浅谈了陈洪绶的人物画艺术。     

《簪花仕女图》与《青楼十二时》比较研究

《簪花仕女图》是我国古代传统工笔人物画的杰出之作,《青楼十二时》作为浮世绘美人画代表作,两者有着相同之处。文章通过有意识的比较,探讨它们背后所代表的两种不同文化影响下的工笔人物画,以期更加深入地认识和了解中国传统仕女画与日本浮世绘的共性和个性,也为以后的人物画艺术创作提供新的思路。     

在《簪花仕女图》中揭示传统人物画的心理刻画

<正>本文从唐代仕女画名作《簪花仕女图》入手,揭示这件作品在眼神、体态和环境中心理刻画方面杰出的表达方法,并从中梳理中国传统人物画创作经验和体会。在周昉的《簪花仕女图》中,有人总结出唐朝雍容华贵的美学理论,有人体会到人物画工笔重彩的绝妙配色,也有人窥见了晚唐的人文气质,还有人通过历史考证对画中仕女的身份和创作年代提出新的定位等等,优秀的艺术品总是常读常新,总是焕发着无穷魅力等待     

陈洪绶人物画中的芭蕉意象

陈洪绶绘画以高古奇崛之风著称于世。在其人物画中,芭蕉形象主要在三类题材中出现:1.高士、仕女题材;2.历史人物故事题材;3.佛教及佛教相关题材。本文拟通过对陈洪绶此三类题材的人物画的研究,探析其人物画中的芭蕉意象。     

陈洪绶人物画造型研究

陈洪绶是我国明末一位杰出的绘画奇才,与崔子忠齐名,两者有"南陈北崔"之称。陈洪绶的一生是坎坷多舛的,但他的艺术成就是辉煌的。他是一位擅长人物、精工花鸟、兼能山水的革新派画家,尤其是在人物画方面的成就更高,其人物画造型独特、风格别致、气韵古雅,可谓晚明人物画的典范,是我国人物画发展史上不可或缺的瑰宝。     

浅析陈洪绶的人物画艺术

艺术家陈洪绶的作品具有强烈的个人特色和原创精神。陈洪绶一生作品繁多,涵盖了人物、山水、花鸟及书籍插图等各种题材与门类,其中人物画尤为突出,具有丰富的形式特征和复杂的意象内容,同时结合其身处的时代,可以从他的作品中解读出时代与个人的交互关系。因陈洪绶的人物画作品为数众多,所以文章仅择取其早期、中期和晚期的代表作加以分析,以求体现艺术家不同时期人物画作品的表现特点及其通过作品传递出的讯息和内涵。     

骨力、骨法与风骨——论陈洪绶人物画艺术

陈洪绶是明末清初画坛鼎鼎有名的磊落不羁的画家。其人物画艺术表现手法简练质朴,人物形象变形夸张,衣纹线条清圆细劲、流畅挺拔,设色古雅沉着,颇具装饰趣味,形成了怪诞迂拙的鲜明个性化风格。文章就陈洪绶人物画艺术所体现的骨力、骨法与风骨方面论述之。     

从谢赫“骨法用笔”探讨陈洪绶“铁骨”的艺术表现

谢赫"六法"之"骨法用笔"体现为画者的性情、修养和品格。陈洪绶刚正直率的性情,有赖于其广博饱游而形成的深厚修养以及幽淡超脱、坚毅卓绝的品格。这些以特定的方式深刻地反映在其人物画艺术的用笔用线中。"骨法用笔"与陈洪绶内心状态之间的密切关联,体现为陈洪绶人物画中"铁骨"的艺术表现。     

心灵对话——中国古代绘画精品探赜

<正>磊落超拔妙韵生——读陈洪绶《玉人捧珍图》历史上一些百年无人比肩的大家,他们大多在幼年时就显示出了在绘画艺术上的超人天分。传说陈洪绶四岁为富家子弟伴读时,在主人家新粉的墙上画了几尺高关公像,关公手捻长须,肃穆谨严,不怒自威。主人见后,急忙率领举家叩拜,并将此室设成香堂。清代学者张庚在《国朝画微录》中这样评价陈洪绶:     

梁楷《太白行吟图》减笔人物画的美学解读

梁楷的人物画十分注重主观自我的表达,在人物的塑造上趋向减笔的意象造型,注重精神内涵,与同时期以勾填为主的人物画创作相比,其作品更注重表现人物的高逸之气,强调情感的自然流露。该文作者从减笔人物画的风格角度解读梁楷现存作品《太白行吟图》画风意蕴,阐述其美学特征,基于对减笔人物画的个人理解,探析《太白行吟图》为后世留下的笔法精髓与艺术造诣,仅供学术探讨。