乡土之韵——浅析杨家埠木版年画的艺术特色

杨家埠木版年画是流传于黄河流域的一种民间绘画,是当地民众在社会生活中自发创造的艺术表现形式,其题材内容、艺术风格等都具有鲜明的地域特色和时代特征。杨家埠木版年画集中体现了劳动人民的艺术创造,反映了劳动人民的精神诉求、喜怒哀乐、审美情趣。杨家埠木版年画作为精神寄托的形象载体和表现形式,通过概括、象征、寓意等手法表现主题,其画面构图饱满,造型简洁,线条流畅,色彩鲜艳。     

根植民间的四川年画——简析绵竹、梁平、夹江年画表现形式

四川居西南之富庶,民风淳朴、厚重,人文历史长河中的遗珠颇为丰富。四川年画承载着蜀人对神鬼的敬畏、对先人的敬仰、对未来的期许,在蜀地民间广泛流传。其中,最具有代表性的是绵竹年画、夹江年画、梁平年画,这三种年画并称为"四川三大年画",是巴蜀文化的重要组成部分。三种年画生动、简练地概括了蜀地文化,手法率真、粗犷却不失统一,辅以明快、鲜亮的色彩,高度诠释了蜀地文化特色,给后人留下了珍贵的瑰宝。该文分析三种年画的视觉效果、精神内涵,探讨绵竹年画、夹江年画、梁平民间年画的表现形式。     

“乐从和”的美学角度来审视绵竹年画

四川绵竹年画以鲜明的艺术风格、独特的地域文化、丰富的民俗活动,促进了民间木版年画的发展,是我国民间艺术宝库中十分重要的组成部分。本文从"乐从和"的美学角度来审视绵竹木版年画的独特魅力,及其在新时代、新艺术、新思想下所面临地传承与创新的重要性和紧迫感。     

民间艺术瑰宝——木版年画初探

中国木版年画是中国民间绘画中一个独立的画种,是通过创作、刊印、流通的一种艺术形式,长久地伴随着中华民族历经沧桑变化,是中华民族特有的一种民间文化现象。文章通过对木版年画题材和各地木版年画特色的探究,让人们更清晰地认识木版年画特有的历史和艺术特征。     

汉中民间木版年画的色彩分析

汉中民间木版年画是我国木版年画艺术中极具地域特色的一种,始于清代中期,盛于民国初年。其形象独特、气质高古,色彩上取材于当地自然材料,富贵而艳丽、持久不褪色,有很高的研究价值。     

从凤翔木版年画看民间美术美学特征与价值

正被誉为"东方智慧结晶"的凤翔木版年画,历史悠久,以其独特的风格和原生态艺术手法于2006年列入国家级非物质文化遗产名录。木版年画体现中国民间美术特征,文化理念及历史风俗,是传统手工印制的画种之一,地处关中腹地的凤翔,古称雍州,承邻十三朝古都,继承了地域文化积淀下的石刻、壁画、中国画等艺术手法,融入了各种民间文化艺术造型,对现代艺术的表现和艺术创新具有启示意义。     

浅析桃花坞年画装饰语言及文化传承与创新

桃花坞年画是一种非常独特的装饰艺术。桃花坞年画发源于苏州桃花坞一带,具有非常悠久的历史,是中国五大民间木版年画之一。桃花坞年画源于宋代,在雕版印刷工艺的基础上由绣像画演变而来,无论是套色、雕工、色彩还是造型艺术都极尽精细巧妙,图案典雅秀丽。桃花坞年画往往以喜庆素材、民俗生活、新闻故事、花鸟蔬果或者神话故事等民间传统审美内容作为主要的内容。由于是年画,其内容主要是彰显善良、驱除邪恶,表达人们美好的愿望。桃花坞年画以图案抒发情感、讲述故事,该文分析其装饰性语言及其对传统文化的传承与创新。     

儿童美术教学中年画的教学策略

针对中国传统民间年画与儿童美术教学的融合渗透,笔者分别以民俗情感、内容形式、创作元素为关键点展开关于立足儿童美术教育传承民间年画的研究,在感受民间年画的艺术价值的基础上,鼓励儿童对其进行继承、发扬,并且创作出具有时代特点的现代年画。     

浅谈民间年画与平面设计视觉语言的融合

民间年画是我国传统的艺术表现形式,这种艺术表现形式所具有的积极因素能够渗透到平面设计中,并推动平面设计视觉语言的丰富化。文章以推动民间年画与平面设计视觉语言的融合为出发点,对二者从审美视点、形神以及吉祥图像的应用三个方面作出了分析与论述。     

民间木板年画造型元素分析

木板年画,多用于我国庆祝过年时张贴在门、窗等承接物上的木版画种。它的绘画题材以吉祥、福寿、喜庆等内容为主,普遍受到我国人民的青睐,具有很深的历史渊源,是我国最古老的版种之一。其题材之广、画稿之精致、色彩之鲜明,使它越来越受到人们的喜爱。木板年画在全国各地都具有不同的地域特色,大致分为以下几个流派:天津杨柳青年画、河南朱仙镇年画、山东潍县杨家埠年画、苏州桃花坞年画、河北武强年画、四川绵竹年画等等。