浅析民间美术的色彩和造型特点及其对当代油画创作的影响

中国民间美术是劳动人民在生产生活中创造的。在当代,油画这一艺术表现形式为众多国内画家所青睐,但是,作为"舶来品"的油画,其技法和观念表达方式与传统中国画的画法与意境表达手法相差甚远,加之东西方之间存在的文化差异,一些中国油画家的创作呈现出西化的态势,缺乏中国的艺术元素与精神符号。文章通过比较分析法、例证法、文献分析法等方法探究在油画创作中如何融入民间美术的色彩特点与造型特点,将中国民间美术的特色元素融入油画创作。文章通过研究得出以下结论:中国油画必须把中国传统文化作为创作支撑,在油画创作中融入中国元素,将民间美术特有的色彩与造型特点应用到油画创作中,只有这样,才能开创一条具有中国特色的油画创作之路。     

论中国现代油画之写意精神

正中国现代油画借鉴西方现代绘画艺术并不断融合中国本土的传统文化。中国油画创作者在创作油画过程中不再局限于写实的表现手法,而更倾向于对写意表现手法的追求,因此,相比于西方油画对客观现象的再现来说,中国油画表达着中国传统文化中的写意精神。本文简要论述了中     

当代油画创作中传统元素的渗透分析

油画从西方传入我国并在我国美术领域中获得了长足的发展。油画创作者在油画作品中融入了传统元素,从而创新了当代油画作品风格和艺术形式,并传达出中国油画独有的内涵和风貌。该文首先分析当代油画创作中渗透传统元素的意义,然后对当代油画创作中传统元素的渗透方式进行研究,最后以徐悲鸿油画作品作为案例,剖析其中传统元素的运用。     

浅谈中国近代油画作品的构图

我国近代油画家创作的诸多作品体现了中西方文化的异同。构图是油画形成视觉艺术形象的必备要素。我国近代油画创作深受西方影响,油画家注重在油画创作中融入西方艺术思想。我国近代油画构图审美思想的更新,需要创作者加强对西方油画艺术思想的学习。当前,越来越多的油画家在构图时融入了西方艺术流派的构图方法,如,古典主义构图表现出的平衡美、秩序美、韵律美,印象主义在构图上对点、线、面和色彩装饰性的重视,等等。传承中国传统绘画构图,还需要注意虚实与主次、疏密与黑白相结合。     

解读中国意象油画

近年来,随着中国经济的迅速发展,中国文化在世界上受到广泛的关注,作为中国文化重要的组成部分——绘画,也展现出独特的美学价值。中国油画的发展体现了中西方文化在艺术上的共通性。意象油画继承了中国传统艺术的审美追求,同时融入了西方绘画的形式要素,进而丰富了画面的表现性,促进了艺术的多元化发展。     

基于绘画特性的当代油画研究

随着我国市场经济的发展以及国际化步伐的加快,我国当代油画艺术的发展也受到了国际化和市场经济的影响。一方面,一些画家借鉴西方的观念进行油画创作,使得我国传统文化没有很好地与西方绘画艺术特性相融合;另一方面,当代油画受到市场的影响,导致一些画家只注重市场价值,忽视了绘画作品本身的艺术特色。借鉴西方文化的过程,应当是对于本国艺术如何更好地将西方文化融入传统文化的过程。     

中国传统元素在当代油画创作中的运用

油画是一门外来的艺术,中国创作者通过在油画创作中运用中国传统元素,使油画表现出鲜明的民族性特征,这是油画在中国发展的关键。在当代油画创作中,很多优秀的创作者都对中国传统元素进行了巧妙运用,真正展示出了中国油画特有的风貌和内涵。鉴于此,文章从中国传统元素的内涵和外延谈起,就其在中国油画中的运用进行具体的分析。     

探讨当代中国油画中独具特色的审美表现

油画是西方艺术审美的集中表现。油画逐渐融入我国文化艺术并表现出不同于一般西方油画的艺术特色,这反映了不同民族的审美需求。随着当代中国油画的发展,人们逐渐认识到发展具有当代特色中国油画的重要性,而这需要我们从油画艺术的审美表达着手。     

当代中国油画创作中色彩元素的应用研究

色彩作为一种视觉信息,在油画中具有非凡的艺术表现力,是油画的艺术语言和表现手段,在油画中传达着艺术的心跳。当代中国油画艺术需要利用色彩对形体进行塑造,或者表达创作者内心的观念和情感。而色彩元素融入当代油画创作更是充分展现了油画的艺术性特征。文章从色彩元素在油画创作中的基本特征入手,全面阐述了当代中国油画创作中色彩元素的应用。     

传统建筑油画写生的实践

随着国内油画写生的不断探索,当代艺术风格呈多样化发展.画家对于艺术理解的审视,不止停留在艺术语言的表述上,更注重艺术创作主题的文化内涵与价值.聚焦于中国传统建筑这一主题与内容进行创作,通过主观情感与传统建筑客观意义的"契合",实现传统建筑在绘画中的表达.既加强了文化的传承与公众审美的培养,又给予当代油画写生带来一定程度上思考与启示.