浅析雕塑教学

近年来,雕塑专业学院教育越来越注重创作,但与此同时,也存在人文性和地域性缺失的现象。基于这样的背景,结合当今社会对于雕塑艺术发展提出的新要求,也为了适应时代发展带给雕塑专业学院教育的教学意识和方法,文章对雕塑专业教育的新目标和教学新思路进行了分析,以期推动雕塑专业学院的教育改革。     

雕塑艺术创作刍议

雕塑艺术的创作是一项集劳顿与才情、知识性与技艺性于一体的综合工程,具备较多的创作方法、创作经验,是确保顺利完成雕塑艺术作品设计与制作的必备前提。在专业理论学习受到轻视的情况下,从经验性理论方面强调雕塑艺术的创作要求,可以让初学雕塑的人员避免步入雕塑创作的误区。     

中国古代雕塑语言与当代雕塑教学及创作的融合

艺术在发展的过程中要注重传承,作为艺术的一个门类,雕塑也不例外。中国古代的雕塑既拥有历史价值,又具备艺术价值,在中国古代艺术中占有重要的地位,也是当代雕塑艺术发展的根基。然而,当代的雕塑教学对古代雕塑艺术有所忽视,这对于当代雕塑艺术的发展是不利的。文章主要介绍雕塑创作,分析中国当代雕塑发展的历程与现状、传统雕塑的历史与特征及其对于当代雕塑艺术发展的意义。     

抽象雕塑欣赏刍议

面对异彩纷呈的抽象雕塑作品,无论是雕塑创作者还是普通的观众,在艺术欣赏角度上都会面对两个问题:一是何为抽象雕塑,二是如何欣赏抽象雕塑。其中如何欣赏抽象雕塑是一个普遍性的问题,首先是抽象雕塑作品存在着观赏者的审美选择问题,其次是欣赏者抽象雕塑的审美能力和审美心态,第三是抽象雕塑作品的创作方面的问题。     

吴为山雕塑的价值

正本文从吴为山雕塑的大写意创作手法入手谈论吴为山雕塑对于中国雕塑的价值。内容涉及吴为山数年来创作的雕塑作品,分析其风格及创作手法。吴为山教授是一位具有国际影响的艺术家,数年来他创作的雕塑作品越来越受到人们的关注,内容涉及人物雕塑、城市雕塑、宗教雕塑,其中肖像雕塑尤其是名人雕塑成就极为突出,先后被国内外有关机构、场馆收藏并陈列。吴为山的作品《睡童》于2003年获英国皇家肖像雕塑家协会最高奖——攀格林奖,吴为山成为获得这一奖项的第一位亚洲艺术家。同年,他应邀在英国国家肖像美术馆向来自世界各国的知名艺术家进行关于雕塑与中国文化的讲座,成为登上这座著名     

吴为山雕塑的价值

<正>本文从吴为山雕塑的大写意创作手法入手谈论吴为山雕塑对于中国雕塑的价值。内容涉及吴为山数年来创作的雕塑作品,分析其风格及创作手法。吴为山教授是一位具有国际影响的艺术家,数年来他创作的雕塑作品越来越受到人们的关注,内容涉及人物雕塑、城市雕塑、宗教雕塑,其中肖像雕塑尤其是名人雕塑成就极为突出,先后被国内外有关机构、场馆收藏并陈列。吴为山的作品《睡童》于2003年获英国皇家肖像雕塑家协会最高奖——攀格林奖,吴为山成为获得这一奖项的第一位亚洲艺术家。同年,他应邀在英国国家肖像美术馆向来自世界各国的知名艺术家进行关于雕塑与中国文化的讲座,成为登上这座著名     

浅谈雕塑的肌理

雕塑的肌理对雕塑效果的呈现具有重要意义,雕塑肌理效果对人们的影响不止体现在视觉上,还会体现在人的触觉上,甚至是心理上。雕塑艺术就是雕塑家利用物体的自然属性与自己的艺术追求相结合的产物,是人类情感和自然材料美感相结合的产物。雕塑艺术有别于绘画,雕塑艺术是使用真实的物体材料进行的创作,雕塑使用的材料一般具有永久性,这也让雕塑艺术的保存能够更加久远,这也是雕塑艺术的魅力所在。随着时代的发展,现代科学技术的进步产生了很多新型材料,这让雕塑艺术更加丰富,比如不锈钢、玻璃、树脂等各种新型材料的运用,让雕塑艺术创作更具有多样性,这也要求雕塑家能够熟悉掌握这些材料不同的肌理美感。本文就是从视觉、触觉两方面入手去讨论雕塑肌理对雕塑创作的重要意义,以启迪我们日后的雕塑创作。     

雕塑专业教学中数字技术的应用探究

雕塑是利用多维立体性创造出空间美感的艺术形式,它的复杂性和多元化给教学带来了挑战。数字技术作为新时代的科学技术手段之一,能够通过图文、视频等方式,高效、生动地将雕塑创作的静态雕塑形象展现给学生。同时,教师在雕塑专业教学过程中积极应用数字技术也有利于进一步推动我国雕塑艺术的发展,为该领域培养出更多优秀的人才,从而为我国工艺美术产业的优化升级提供高质量的人力资源。基于此,该文分析数字技术在雕塑专业教学中的具体应用,以期对我国雕塑专业教学提供一定的借鉴。     

有情感的雕塑

<正>无论是刻画具有特色的中国武艺招式,还是表现天真无邪的垮裤儿童,肖小裘的雕塑作品总让人眼前一亮并且过目难忘。这源于他极佳的创意和颇具特色的创作手法。不同于目前国际雕塑界以抽象风格为主流,肖小裘所擅长的是写实风格的雕塑创作。在雕塑创作中,他根据对泥巴可以收缩这一特性的深刻认识,一以贯之地运用传统的制陶手法"卷泥片"表现人物外衣上的布纹与褶皱,抒发自己的灵性与浪漫,使雕塑作品极具中国特色。《家传武艺》《信天游》作为他具有代表性的雕塑     

试论镂空技法在雕塑创作中的运用

镂空是雕塑创作中最基本的艺术表现手法之一。镂空技法在雕塑创作中的运用,不但能够提升雕塑作品的艺术表现力和感染力,而且能够强化雕塑作品的立体空间视觉感受。它的运用是对传统雕塑创作在形体、立体空间与内外隔绝局限性的一种突破,使得雕塑创作作品不再仅仅停留在有重量的实体阶段,而是迈入了一种具有外壳形态的新领域。本文主要对镂空技法在雕塑创作中的艺术性特点、表现形式及具体运用方式进行了详细的分析。