中国动画中的本土化现状浅析

文章从本土化与本土化动画的概念入手,分析了本土化对动画的影响及其重要性,并在此基础上对中国动画现状做了分析,指出本土文化的重要性。在传统文化与现代文化激烈碰撞的今天,将本土元素从民族文化中提炼出来并加以合理运用,必定为动画创作注入多样的活力。     

中国传统文化元素在动画中的应用

21世纪互联网的不断发展,使动画这种艺术形式有了更深入的发展。以动画为核心的相关产业如动画影视作品等在开发、出版、销售等方面也随之发展,还带动了玩具、服装和游戏等行业的发展。我国动画产业得到了迅速发展并获得了国家的支持。在这种情况下,本土文化与动画的结合问题就显得十分重要,动画对中国传统文化元素的借鉴和吸收就成为研究的重要课题。     

中国动画现状与发展

20世纪初,动画这一特殊的艺术文化符号出现,其审美标准具有独特的意义,是文化史上的一个奇迹。动画艺术有着不同的艺术风格,由不同的审美标准创造出的动画是迥然不同的。中国动画发展了将近80年,国家对于动画的发展非常重视,但是,目前国内的动画艺术发展情况不够理想,本土文化的缺失所造成的后果令人担忧。该文主要探讨中国动画的现状与未来的发展情况。     

动画场景设计中的本土文化元素的运用

动画片的产生,是把声音、角色、背景、色调等巧妙的融合在一起,一部好的动画片中,动画场景设计的比重尤为重要。动画片中的场景设计是可以让观众最直接的感受到所要传达的情绪。因此,我们在用动画场景传达思想的同时,动画片的创作手法也应该具有新意,并拥有本土名族文化特点。本文在简述了动画场景和本土文化元素的相关理论内容后,并研究动画场景设计中本土文化元素的特点,以及在动画场景设计中本土文化元素运用的经典案例进行分析。从而把我们自己的本土文化元素和现代化设计理念相融合,形成具有本土文化风格的动画场景设计。     

从民族文化看我国动画教育的发展与创新

动画产业,是21世纪的朝阳产业,是许多发达国家的重要支柱产业。中国动画作为世界动画的一分子也闪耀着它夺目的光辉,中国的动画事业近年来有了很大的发展,各地如雨后春笋般涌现出许多动画专业院校,动画从业人员迅速增长。我国虽然是一个动画大国,但产业基础薄弱与市场空间巨大之间形成了强烈反差。伴随着数字娱乐时代的到来无论从文化层面还是从经济利益考虑,中国发展原创动画已经刻不容缓。我国动画产业正处在一个战略机遇期,因此要正视当前的差距,积极借鉴国外发展经验,挖掘本土民族文化艺术资源,发挥本土作战优势,推动我国动画产业的发展。创造一批既有中国民族文化艺术风格、又有国际影响;既有自主价值取向、又有自主知识产权的国产原创、健康向上的动画作品。     

日本动漫产业的成功经验分析

动漫产业在当今的国内外市场都面临着严峻的考验和挑战。中国动画在世界动漫浪潮澎湃的21世纪如何获得更好的发展,涌现出更优秀的动画作品并走向世界市场,是我国动漫从业人员应深入思考的问题。探寻一条适合中国动画发展的创作道路是当前国产动画亟待解决的问题。日本动漫产业也是在不断地积累、总结、探索中成为文化领域的支柱产业和本土文化的象征,所以其在动漫创作领域有许多经验值得我们学习和借鉴。     

国产动画片角色设计研究

动画角色设计在动画影片以及整个动画产业链中占据重要地位。当前,部分国产动画角色设计在造型等方面模仿美国、日本动画,其本土文化特征逐渐淡化。文章以国产动画角色为研究主题,对其艺术特征、风格、审美文化等方面进行分析,从民族文化角度探讨国产动画角色设计理论与方法,希望能对中国动画的艺术创作有所启示。     

四川本土动画的现状与发展

四川省自2005年获批打造国家动漫游戏产业(四川)振兴基地,历经10年涌现了《打,打个大西瓜》《寻找大熊猫》《易胆大》以及《酷巴熊》等优秀的本土原创动漫。川剧、大熊猫、川西建筑、峨眉功夫甚至饮食文化等,都已经成为四川本土动画的创作主题。文章主要从《酷巴熊》的创作过程与对四川本土文化的运用方面,浅析四川本土动画的现状与发展。     

动画创作与教学中多视角的地域文化融合与创新

我国历史悠久,自然地理环境、历史文化、建筑样式、民间艺术形态、饮食文化等众多因素决定了地域文化的独特性,现代人需要进一步传承、发扬这些多种多样的地域文化构成元素。动画的创作与教学应充分结合本土地域文化特点,以高校所在地域文化为依托,充分利用地域文化资源为动画创作提供素材,让动画作品在满足时代审美的同时具有浓郁的地域文化内涵,并进一步传承、发扬地域文化。     

浅谈地域文化符号在动画制作中的运用

文章以宁波地域文化符号为切入点,从艺术和技术两个层面分析地域文化符号在动画制作中的运用及其对动画制作的启迪,旨在讨论如何更有效地让动画产业和地域文化以及本土艺术元素相结合,以达到和谐双赢的效果。