水彩风景画的诗意研究

水彩风景画作为一个不断发展的画种,在我国艺术舞台上已有百年历史,因其所表达出的种种意境与中国水墨画的意境极其相似,展现出一种无限空灵的、极具中国水墨画诗意的水彩风景画风格。该文立足于水彩风景画的发展历程,从水彩风景画的特点和作者想要表达的情感出发,对水彩风景画的诗意进行探讨,以期使现代人从中把握水彩风景画的精神,理解水彩风景画的诗意追求。     

让语言因诗意而美丽——浅谈小学语言训练中的诗意表达

诗意语言能给人以美感,我们的语言需要诗意水源的滋养。小学语文教师需要用诗意的语言引领学生,为学生创设诗意的课堂语言环境,让学生在识字学词、仿写中练习,学会诗意表达。     

浅析抽象表现主义绘画

抽象表现主义绘画又称抽象主义或抽象派,是第二次世界大战后直到20世纪60年代早期形成的一种绘画流派。其强调个人自我主体意识的表现,注重艺术的情感强度和自我表征等特性。运用自由的强烈色彩,重视画面构图与色彩的均衡表现,以抽象符号语言和色彩语言的完美融合,引起观者内心情感的震撼,让人进入一种冥想的境地。当观者站在抽象表现主义作品之前时,那种或热情奔放或安宁静谧的表现形式,使观者仿佛进入了一个无限空间或幻境,一切都是那样不定和虚幻,同时观者又可以从那充满表现力画面上,感受到一种超脱于虚无的特异感觉。     

中国传统绘画中诗意的审美取向

中国传统绘画从萌芽到发展,不断被新的思想流派和历史浪潮冲击,产生了很多种不同的审美取向。笔者在这些审美取向中选择了诗意的取向,从中国传统山水画和人物画的角度加以阐述。虽然朝代不同、绘画的题材不同,但"诗意"始终是中国传统绘画中不可缺少的要素,它表达的含蓄婉转的美是中国传统绘画共同的追求,它几乎是贯穿整个中国传统绘画的一种审美取向。     

用心解读文本 追寻诗意课堂

<正>语文文本是一个充盈诗意的载体,我们的语文课堂也应该充盈诗意、释放诗意。诗意的语文课堂应是精致的,如苏州园林,独具匠心地创造出丰富多样的景致,或庭院深深深几许,或柳暗花明又一村,或小桥流水、粉墙黛瓦,或曲径通幽、峰回路转,或步移景易、变幻无穷。而追寻诗意的课堂,需要教者带着学生用心地解读文本。因此,在语文课堂上,教师只有由浅入深、循序渐进地引领学生进入文本,才能让学生流连在诗意的课堂中,去感受     

从心理学角度分析绘画语言

该文从心理学的角度探讨艺术语言的载体,指出材料不是一般形式上的视觉语言,它以传统绘画语言无法比拟的众多优势为艺术家和观者提供了广泛的选择性空间,成为一种用来抒写艺术家心灵逸气的艺术语言。该文作者通过客观解读艺术作品中的材料语言运用,说明材料语言所提供的广泛空间可以将人们(无论是对于艺术家还是观者)引入一个全新的视觉世界。     

构筑诗意的语文课

语文的本性、本体和本色是诗意的,语文的活力、灵魂和生命是诗意的,语文的希望、出路和最高境界还是诗意的。因此,课堂也应该充满着浓浓的诗意。论文阐述了诗意课堂含义、背景;诗意课堂意义;诗意课堂特点;诗意课堂的结构以及对诗意课堂评价等目的,探求构筑诗意的语文的课堂的途径,以求实现语文课堂教学诗意的回归,呼唤和追寻那语文课堂教学中失落的诗意,让学生生活在诗意的学习环境中。     

探讨绘画中的色彩构成

色彩是经常提及的词汇,体现在画面上的色彩有其独特的局限性,艺术创作过程中的色彩是一种物理上的形态的直接体现,色彩语言形态构成了画面结构形式,画家对人与自然的认识和理解,主要通过对绘画中的色彩与色彩之间的关系,色彩与画面结构的关系等问题进行研究。     

探讨绘画中的色彩构成

色彩是经常提及的词汇,体现在画面上的色彩有其独特的局限性,艺术创作过程中的色彩是一种物理上的形态的直接体现,色彩语言形态构成了画面结构形式,画家对人与自然的认识和理解,主要通过对绘画中的色彩与色彩之间的关系,色彩与画面结构的关系等问题进行研究。     

卢梭绘画中的原始情结

卢梭绘画的艺术造型稚拙、朴素、单纯,具有原始主义的艺术氛围与童真、梦境般的特征,作品充满了天真无邪的趣味。该文从艺术语言的朴素性、形象表达的写实性、绘画风格的装饰性三个方面论述卢梭画面中的原始意味,探讨卢梭的原始情结。卢梭的作品是一剂献给现代人的良药:无论世界怎样发展,无论人类的物质生活多么丰富,自然、单纯永远是人类心灵的归宿和永恒的艺术追求。