关于油画技法在绘画创作中的表现力探析

一幅作品风格的灵魂,取决于绘画的技法,油画技法是油画作品风格的灵魂。在油画作品中,只有技法才能展现出作品的风格。因此,在油画学习过程中要注重油画技法的训练,油画技法是画好油画的奠基石,具有不可替代的作用。通过油画技法的训练能够充分画出具有表现力的油画作品,能够让油画作品展现出艺术魅力。该文分析油画技法在绘画创作中的表现力。     

浅析俄罗斯水彩画雪景创作技法

俄罗斯悲壮雄浑的艺术表现手法,长久以来受到了世界各地文化学者的重视。俄罗斯在艺术表达方式上有别于其他西方国家。俄罗斯水彩画在多年的发展过程中逐渐形成了自身的特点。该文对俄罗斯水彩画的发展背景和创作技法进行讨论。     

中国油画民族化的线研究

西方绘画从审美观念到表现技法都是值得我们学习和借鉴的。油画作为一门艺术,承载着人们的思想情感,必然带有时代和民族的特色,而形式语言和绘画技巧也随之而变。该文从东方绘画元素中的线、线性的意义与演变、线在中西方绘画中的表现等方面解读中国油画民族化的线研究。     

浅谈中国近代油画作品的构图

我国近代油画家创作的诸多作品体现了中西方文化的异同。构图是油画形成视觉艺术形象的必备要素。我国近代油画创作深受西方影响,油画家注重在油画创作中融入西方艺术思想。我国近代油画构图审美思想的更新,需要创作者加强对西方油画艺术思想的学习。当前,越来越多的油画家在构图时融入了西方艺术流派的构图方法,如,古典主义构图表现出的平衡美、秩序美、韵律美,印象主义在构图上对点、线、面和色彩装饰性的重视,等等。传承中国传统绘画构图,还需要注意虚实与主次、疏密与黑白相结合。     

中国当代油画创作中的平面化色彩语言探析

随着社会的不断发展,电子信息技术在油画创作过程中得到了广泛的应用,通过人们不断的研究,形成了一种全新的油画绘画形式。油画从以写实再现为目的的古典油画发展到工业社会的印象派、抽象艺术、波普艺术、极简主义等艺术流派,绘画技法越来越丰富。与此同时,我国的传统油画正在慢慢地发生改变,全新的表现题材与表现手法也在丰富着油画的色彩语言。基于此,文章对中国当代油画创作中的平面化色彩语言进行探讨。     

流动的韵律——浅析吴冠中风景油画艺术的内在气质与情感

近年来,在新时代的绘画发展历程中,中西结合式的绘画表现手法越来越受到艺术家的关注,并在美术界形成了一道独特的风景线。吴冠中是中国当代最具影响力的画家之一,鉴于他早年留法的艺术经历与独特眼界,加上他心中根深蒂固的中国画艺术情怀,造就了他在绘画领域独树一帜的创作思路与文化内涵。他的画面从清新小意到磅礴大势,技法纯熟,表现自如。文章主要探讨吴冠中风景油画艺术中东西方文化的碰撞所产生的艺术价值,并关注画家风景油画作品中流露的艺术情怀与思想。     

再议写实油画中的表现性——回忆著名油画家忻东旺

本文通过讨论写实性油画的表现性,并进一步解析著名油画家忻东旺的油画表现手法及其艺术追求和成就。阐述其在绘画中所具有的独特的审美价值。文中主要解析了其艺术取向和表现手法,并对艺术的表现手法进行了解读。     

写意精神在中西绘画中的体现

油画作为"舶来文化"的一种,在其由"诞生国"流传到"接受国"时,接受者往往会以一种传统的眼光对其进行审视。当印象派绘画最初传入我国时,一些人对它缺乏透彻的理解。中国油画家如何根据自己的需求对油画这种"舶来艺术"进行改造处理?无非两条路:一是将西方油画中对己有利的东西吸收到我国传统文化中来;二是在保留西方油画本质的基础上融入我国传统文化的精髓,形成有中国特色的"本土化"油画。对于是汲取西方油画中有利的东西还是改革西方油画,笔者更倾向于后者,因为吸收西方油画的有利之处更多地是停留在技法层面上,而中华文化博大精深,改革西方油画或许能体现更深层面上的内容。故以写意精神为题对中国古代文人画与西方表现主义油画进行比较,还是可以有所收获的。     

观看自然的新标准——塞尚的油画风景研究

保罗·塞尚被称为"现代艺术之父"其在西方艺术史上具有划时代的意义。他的风景油画在色彩上延续了印象派忠于自然的瞬间视觉印象同时又在画面冷静的结构分析及完美的平衡感上吸收了普桑等古典主义绘画的理性分析。为了实现两者的完美结合使油画风景转化为"永恒的印象"塞尚做了"苦行僧"般的探索。让人们认识到他的"绘画就是以视觉理解世界的方式"。本文试图通过分析古典风景绘画及印象主义与其创作的关联以及对塞尚代表作品的解读来探寻这位大师的创作思路。     

论中国现代油画之写意精神

正中国现代油画借鉴西方现代绘画艺术并不断融合中国本土的传统文化。中国油画创作者在创作油画过程中不再局限于写实的表现手法,而更倾向于对写意表现手法的追求,因此,相比于西方油画对客观现象的再现来说,中国油画表达着中国传统文化中的写意精神。本文简要论述了中