唐寅书法风格成因及书法价值评议

一直以来,对唐寅的研究大多集中于绘画及诗歌方面,鲜少涉及书法,历代书法家对他的书法评论也不多。文章结合唐寅狂放与悲凉交织的人生道路,分析唐寅不同人生阶段的书法艺术风格,探讨唐寅性格与书法艺术风格的成因,评议唐寅书法价值及其代表作。     

唐寅工笔仕女画绘画语言解析——以《王蜀宫妓图》为例

《王蜀宫妓图》是唐寅仕女画的代表作之一。坎坷的人生遭遇使唐寅的入仕希望燃起又熄灭,他将自己比作哀怨失落的女子,并以代表自身情感的仕女形象入画,借此表达自己的人生遭遇和怀才不遇的情感。分析唐寅工笔仕女画的人物造型、设色、诗画互文等方面,有利于我们更好地了解唐寅的处世哲学和人生态度。     

解元妙笔天下传,直领风骚数百年——试论唐寅山水画的艺术成就

唐寅被誉为中国绘画史上杰出的大画家之一,其一生的遭遇和艺术成就不容忽视,尤以山水画造诣为上,纵观唐寅山水画作,用笔显苍润秀雅、风格灵动,妙趣横生。这与其壮游千里,踏遍名山大川不无关系。本文主要从唐寅生平、游历生活以及其艺术成就等方面对其进行研究。     

“听”是一种避世的方式

明代唐寅创作的山水画《看泉听风图》同时含有看和听两种感官因素。唐寅将自身的经历投射在这幅作品的画面中。文章通过分析这幅作品,阐述画面传达的听觉特性和画家的人生经历。     

多少悠悠意

南山多少悠悠意．千载无人会此心——唐寅《渊明图》。     

浅析白居易作品中佛教思想的体现

佛教思想自始至终贯穿在白居易的思想中,只是不同时期表现出不同的特点。佛教思想的显隐,标识出不同人生阶段的不同特点。其中"平常心是道"的佛禅思想对白居易的影响最大,突现出了闲适自得的状态。     

既本明珠,何必蒙尘

<正>在人生这个舞台上,如果你有实力、有境界、有追求,那么你就有资格"狂",你的话语就会掷地有声,而你就是一颗备受瞩目的明珠。我所欣赏的狂,是实力积蓄后的自然迸发。一代诗人、画家唐寅,名满天下,行事够"狂",《桃花庵歌》中,一句"别人笑我太疯癫,我笑他人看不穿"尽显狂之本色。不过,唐寅的狂并非狂妄,实为厚积薄发的自然流露。他能诗文、工书法,也长于散曲。此外,他的山水画自宋     

何事佳人重感伤——唐寅仕女画中的视觉隐喻

明代画家唐寅的仕女画中,不论是仕女,还是衬托仕女的景与物,都不是实指的形象,而是某种指称的符号,是其作品里某种观念的视觉隐喻。     

论白居易诗的白发书写及其情感内蕴

白居易在诗中大量咏及白发,自二十九岁初见白发,其对白发的关注便一直延续,贯穿整个创作生涯,并且具有写实性的特点。白诗白发书写以实笔为主,虚笔为辅。实笔主要通过意象组合加以表现,具体包括并列组合、对立组合和蒙太奇组合三种方式;虚笔则体现为人格化、移情与泛我化。白居易深受儒家思想影响的同时,还浸淫佛禅之道,因而其白发书写呈现出丰富而又复杂的情感内蕴。要言之,早年胸怀儒家济世之志,在衰老来临之际猝不及防,唯恐政治抱负无法实现,因此内心流露出悲哀与伤感;而到了晚年,随着对佛禅"摄生之道"的体悟与接纳,其对白发的书写态度也由"悲老"转向"喜老",从而以超然的态度面对衰病、生死等问题。     

心景·缙云国际旅游温泉度假区——泉渡景观设计

在被评选为世界温泉之都的背景下,重庆亦着力打造了北碚十里温泉城。整个项目分为一期和二期,属于十里温泉城重点项目,总占地面积约为666667平方米,总投资达30亿元,其中一期为五星级温泉度假酒店及其配套设施,二期为佛禅超五星酒店和心景顶级院落汤墅。     

醉心唯美苏作

所谓“一草一木皆有灵”．江南的民居、园林、拱桥、流水,唐寅的画作、柳永的词．统统为苏作提供了艺术创作的灵感。起步于15世纪中期的苏作,准确表达了江南文人空灵、典雅、文秀的气质特征,乃明式家具的典范。传统中常用作小面积雕刻的苏作家具．在后人精雕细琢打造之下．成就了唯美古雅的醉心之作。     

江南风华：仇英绘画传播的文史探究

仇英是我国明代最具有代表性的画家之一,与沈周、文徵明和唐寅合称为"明四家"。仇英在绘画艺术上获得的认可不仅与其自身高超的绘画技术、严谨的绘画作风有关,而且与文徵明、项元汴等人的收藏行为密不可分。种种因素使仇英的绘画艺术得以传播。     

比较唐寅与薛素素所画《吹箫仕女图》的异同

在古代仕女画中,吹箫仕女的形象出现的次数较多。明代画家唐寅与女画家薛素素都画过《吹箫仕女图》,两位画家面对同种题材,用不同的表现方法为我们展现了明代仕女画的风格演变。文章通过研究两位画家艺术表现形式、作画心态等方面的差异,分析两幅作品的异同,以加深对两幅画内涵的理解。     

《长物志》

出版社:重庆出版社《长物志》为明代士人文震亨撰。文氏出身世家,其曾祖文徵明与沈周、唐寅、仇英并称为"明代四大家",以书画诗文名世。文震亨学养深厚。除传统学问外,于音乐、造园都有精深研究,前人评价他"长身玉立,善自标置,所至必窗     

浅析曹植诗歌的艺术成就

曹植是建安文学的杰出者,他的文学成就主要反映在诗歌方面,他的诗歌体现了风骨与文采的完美结合,诗歌慷慨刚建,悲愤沉郁,同时文采斐然,语言华美而不失清丽。他的诗歌中运用了罗列、烘托和对照的意象组合方式来表达他的思想,增强诗歌的意义。在曹植的诗歌中,我们可以看到比喻、对偶和象征等修辞手法的运用,使作品中的人物形象更加生动。曹植的诗歌创作对我国诗歌的发展产生了很大的作用,他创作了大量的五言诗,拓宽了五言诗的题材和表现手法,同时也确立了抒情的文化品格,促进了中国古典诗歌在文质彬彬道路上的发展。     

从《始得西山宴游记》看柳宗元之“悟”

在柳宗元的人生经历中,与佛教人士多有来往,他自己也精通佛理。在柳宗元的文学作品中渗透着深厚的佛禅思想,他的《始得西山宴游记》就是典型代表。《始得西山宴游记》是"永州八记"之一,篇幅不长,但既叙述了作者游历西山的全过程,又清晰而完整地表达了柳宗元的悟道历程。     

论王维诗中的“归”字

唐代著名诗人王维有着鲜明的回归意识。他的诗中大量出现"归"字。这些"归"字运用于不同对象和地点,通过主客观描写和侧面衬托使得王维的归情更加浓厚。这种"归"情既包含了王维被贬时归期难测的茫然忧伤和亦官亦隐的矛盾的逐渐加深,也包含了王维在佛禅思想影响下对于亦官亦隐的矛盾痛苦的两次缓解。     

近代诗学中的陌生化

近代是指1840年到1919年这80年。近代诗学中成就最突出的应该是那种非古典诗歌又非白话新诗的"近代诗歌"。钱仲联说:"近代诗歌达到了唐宋、清初以来一个新的高度,成为中国古典诗歌在它发展后期矗起的有一座高峰。"近代诗歌在诗歌史上起承上启下的作用,推动了临终的古典诗歌达到高潮,又孕育了"新诗"。虽然近代诗歌在多数人看来有些微不足道,但是这一环却是必不可少的,值得用一些相关理论来分析它的存在的价值。     

浅议唐寅花鸟画

在人文荟萃的明代苏州,"吴门四家"之一的唐寅诗、书、画三绝,尤其潜心书画,从其各种题材的作品中足见其对绘画艺术的追求。他充分继承文人画的传统并融会贯通,其为数不多的花鸟画更是抒写性灵和追求笔墨形式的典范,具有独特、鲜明的个人风格。文章介绍唐寅的花鸟画艺术特点,希望可以为当代花鸟画艺术提供新的思考空间。     

论谣谚与两宋诗歌的关系

谣谚之作先于诗歌,并对诗歌创作和风貌产生重要影响,而这种影响要到两宋时才真正得以实现,并延续到元明清。两宋时期谣谚与诗歌相互影响并趋向融合,有前代谣谚融入宋代诗歌,又有文人诗转化为谣谚,以及两者交互融合等形态。放在长时段中进行历史性考察,两宋时期可谓中国古代谣谚与诗歌融合的成熟期,不仅具备谣谚与诗歌融合的各种形式,而且实现了深度融合,影响了诗歌风貌和发展方向,具有鲜明的代表性和时代性。分析谣谚与文人诗歌融合的例证,呈现两者融合的现象,揭示两者多维的关系,从而明确谣谚在中国古代诗歌发展中的影响、谣谚与两宋诗歌融合在中国古代文学史中所处的地位,对于推动中国谣谚史、中国诗歌史甚至中国古代文学史的研究皆有重要价值。