浅析艺术史上的三个艺术再现观

艺术再现是艺术理论研究的一个重要领域。该文以艺术史上再现论最具代表性的观点"模仿说"为切入点,将历史上艺术再现观的演变大致划分为三个阶段(柏拉图的"理式"模仿、亚里士多德的修正模仿和文艺复兴时期达·芬奇的"镜子说"),并加以说明。再现也好,表现也罢,艺术中对它们的划分都是相对而言的。     

建筑中的再现

建筑创作中的“再现”是在主观的观照下,通过建筑作品对外界对象的模仿,使审美主体产生联想,达到加强对建筑的理解和认识的目的。成功的再现,绝非机械的模仿,而是对事物本质的概括或变形,也就是追求抽象的再现或“神似”。     

影视动画的美学研究

影视动画具有独特的美学特色。文章分析了影视动画的美学特色,并进一步探析了影视动画中的美学。     

浅谈影视动画中色彩艺术的情感表现

对于影视动画而言,色彩除了具有表达作者情感与内涵的功能之外,更是体现动画片审美价值的重要途径。色彩作为影视动画中视觉语言的重要构成元素之一,文章从美学的角度对其进行研究,浅谈影视动画中色彩艺术的情感表现。     

论美术设计在影视动画中的运用

近年来,随着我国科学技术的不断发展,我国动画艺术的发展越来越迅速。由于不同文化的影响,各个国家的动画艺术有很大的差异。在影视动画中,美术设计的作用非常重要。文章主要分析了美术设计在影视动画中的运用,希望能够为相关研究者提供参考。     

色彩在影视动画设计中的应用研究

色彩是影视动画中一种重要的画面语言,影响着影视动画的风格和发展,是无数观众关注的焦点。文章简要介绍色彩在影视动画设计中具有的特征和美学作用,重点从角色造型、场景设计和情节烘托三个方面阐述色彩在影视动画作品中的应用,以期加强影视动画设计中的色彩应用,促进我国影视动画业的健康发展。     

美术色彩在影视动画创作中的应用研究

色彩是一种视觉语言,对人的心理、感官、情感等都有一定影响力。在影视动画的创作中,色彩可以渲染气氛、表现人物性格情绪、展现动画风格等,帮助观众更好地理解影视动画的内容和深刻含义。文章简要论述美术色彩在影视动画创作中的应用。     

浅谈分镜头在影视动画制作流程中的重要作用

分镜头脚本设计是影视动画前期制作的重要环节,是整部影视作品制作的主要依据和蓝本。但在国内的影视动画制作过程中,分镜头脚本设计没有得到充分的重视。文章以影视动画制作流程为脉络,探讨分镜头脚本贯穿于影视动画制作流程中的重要作用。     

浅谈卢西恩·弗洛伊德绘画艺术中的再现性与表现性

艺术家进行艺术创作离不开再现与表现这两种概念,它们是对立统一的一对矛盾,对艺术家的艺术创作有极其重要的影响。该文根据再现与表现的特点与卢西恩·弗洛伊德的艺术作品风格演变分析其艺术特点,论述其独特的艺术魅力的来源,希望为现当代的写实油画创作提供参考。     

虚拟现实技术在影视动画教学资源库中的应用分析

影视动画行业符合当代观众在精神消费上的追求,越来越受观众的欢迎,但是人们对于精神消费的要求越来越高,对影视动画的质量和品质的要求提高了很多。现在的影视动画教学资源库中,需要融入虚拟现实技术,所以虚拟现实技术在影视动画教学资源库中越来越常见,文章根据虚拟现实技术在影视动画教学资源库中的应用分析,阐述了虚拟现实技术的概念,运用于影视动画教学资源库的意义以及运用于影视动画教学的途径。     

影视动画中色彩的审美意义

影视动画中的艺术语言丰富,其中色彩是重要的内容。可以说色彩是影视动画的点睛之笔,能够提高影视动画的整体艺术效果。影视动画中的色彩相较于普通的实拍电影而言,其色彩的应用更加的自由,这样更能凸显色彩的作用。色彩的内涵丰富,其并不是简单的陈述对象,更是影视动画制作者情感的表达,具有特殊的审美意义。     

中职学校影视动画教学方法探讨

影视动画对于教师和学生来说都是比较重要而且具有挑战性的。随着影视动画被越来越多地应用于社会生活的各个方面,其在信息传播等领域占据越来越重要的地位。影视动画已成为中职部分专业的重点课程,文章主要针对影视动画教学方法进行探讨,并阐述笔者的一些个人见解。     

浅谈影视动画中色彩的重要作用

色彩是影视动画的重要组成元素,也是传达思想的主要方式,它在动画的场景设计、情节烘托及角色造型设计中发挥着重要作用。在动画创作中,我们应深入研究和探讨色彩的运用规律,掌握色彩的运用技巧,从而创作出更多优秀的动画作品。     

试论大学生对影视动画的创新

学院派影视动画作品的出现,是大学生群体参与影视动画创作的一种表现。在针对大学生群体对影视动画的创新问题进行探究的过程中,该文作者通过对高等院校动画专业的学生教育工作的分析,认为高等院校在影视动画相关专业中所采取的创新教育,对学生动画创作积极性的提升起到了一定的促进作用。在对《小兵张嘎》《贩管》等作品进行探究的过程中笔者发现,对影视动画人物形象的重新设置和对现实主义元素的创新,是大学生对影视动画进行创新的主要表现。     

中职学校影视动画教学方法探讨

社会科技的快速发展为影视动画行业的全面发展提供了诸多有利条件,而要高质量地完成中职学校的影视动画教学具有一定的难度。因此,该文主要对影视动画教学的方法进行分析,旨在为中职影视动画教学提供理论参考。     

高校影视动画专业人才培养问题探讨

努力提高影视动画专业的人才培养质量,满足当今社会与行业对动漫人才的职业需求,已成为繁荣文化创意产业、提高国家软实力的现实需求。高校应准确定位人才培养目标,加强师资建设,重视工作室和实践教学基地建设,深化课程体系建设以及教学内容和教学管理的改革与创新,探索适合我国国情和高校自身校情的影视动画人才培养模式。     

影视动画创作实践课程教学与研究初探

现今,在高等院校动画专业中,影视动画专业越来越受市场欢迎。作为教学核心课程的创作实践课程,可以激发学生的学习兴趣和无限创意。文章根据创作实践课程教学的特点,结合该课程的教学实践,分析该课程在发展过程中遇到的问题及其原因,并不断推动教学改革。     

影视动画视听语言教学探索

随着社会经济的进步和人们精神文化需求的日益高涨,人们对影视动画的要求越来越高。视听语言是影视动画得以具体呈现的一个重要载体,其发展方向是影响动画产业发展的关键因素。文章介绍了视听语言的发展现状以及影视动画视听语言教学构成等内容,对影视动画视听教学模式进行了创新,以期提高教学质量和影视动画作品的创作质量。     

影视动画后期制作的功能模块与课程设计教学研究

近几年,数字电影市场火爆,各种大片层出不穷,影视动画产业迅速崛起,各大高校的影视动画专业受到热捧。后期制作作为影视动画产业的重要环节,是影视动画制作的灵魂,也是影视动画的再创作,出彩的后期特效将会给影片加分。影视动画后期制作专业人才对声音、画面、语言等方面都要有一定的理解能力,才能胜任这项工作。我国的影视动画后期制作产业刚刚起步。艺术院校的影视动画专业教学中,后期制作是重要的课程之一,是兼具理论体系和专业技能双重性质的科目。根据教学的专业性质把握其发展前景,分析教学的瓶颈,帮助学校与学生发现和解决问题,使专业更加贴近市场,满足社会的需求,是影视动画后期制作专业教学的研究方向。文章将影视动画后期制作的功能模块与课程的设计、安排相结合,探讨本专业的教学方法。     

影视动画的视觉韵律研究

影视动画艺术创造中的视觉韵律随处可见,它是影视艺术创作手法的重要组成元素。它存在于剧本、动作、镜头剪辑和同期声各个制作单元中,没有视觉韵律,影像艺术就没有情节的峰回路转,也没有色彩的明暗浓淡,更没有人物的饱满生动。视觉韵律的构成和运用是影视动画艺术创造的重要基础和独特表现手段,是影视动画创造最根本的方式之一。所以影视动画节目的制作必须重视视觉韵律,视觉韵律是影视动画创作力的源泉。