《仿古如意》壶的吉祥神韵

《仿古如意壶》的创作理念源于对幸福生活和美好未末的祝福。壶身以四个丰满肥硕的如意云纹组成,云纹舒展有致,形似花朵,自然素雅。花朵云头不是一个,而是几个相连在一起,形成"一串云",象征高升和如意,别具一格。     

古代剔犀漆器云纹图形研究

中国漆工艺历史源远流长,剔犀工艺是我国雕漆工艺中的一个重要品类。如意云纹是剔犀漆器剔刻的主要图形,经久不衰。如意纹是人们喜闻乐见的传统纹样,象征着称心、吉祥、如意的美好愿望。对剔犀漆器云纹的产生、图形、艺术特征等方面的研究有利于剔犀艺术的传承和发展。     

浅谈紫砂作品"吾如意"的创作及评析

如意是一种中国特有的工艺品,其最早于汉代出现,如意的造型从汉代一直延续至今,其外形特点和文化内涵顺着时代的潮流自然衍变,逐渐衍生成一种特殊的文化符号,上至皇家官府,下到黎民百姓,无不喜爱,紫砂壶"吾如意"就是将如意的装饰融入到紫砂壶本身的主题创作当中,诞生出生动富有文化意趣的全新紫砂壶创作。     

浅谈《云肩如意壶》的创作意趣

壶肩整修平滑,塑出一圈灯草线,线外雕琢出二十个如意纹脉,正反各十个,凑成双数,寓意吉祥。壶颈与盖口皆有纹路修饰,精美非常,壶钮若花苞,也是有如意云纹修饰,给壶本身增添了生命力。     

乾隆时期陶瓷上自然云纹的装饰特征研究

云在中国古代是被尊奉的,云纹因其美好的吉祥象征寓意,成为瓷器上的传统装饰辅助纹样之一,得到广泛应用。本文以乾隆时期陶瓷上自然云纹为研究对象,分析了乾隆时期陶瓷上自然云纹的特征,讨论了自然云纹在瓷器上云纹应用规律,对陶瓷上云纹的特征予以更好的梳理,为我们现代设计研究提供参考。     

仿古如意,相逢是缘

如意云纹既是纹样,又是构成器型的一个组成部分,使壶的装饰与造型完美地组合在一起,充满悠然富贵的气质。以"云"作为审美对象是对中国传统审美加以探讨,颇具典型意义,云纹装饰以极大的时空跨度和极飞丰富的形象,显示了中华民族对"云"的文化兴趣和审美热情,显示了中华文明把自然现象提升为文化和艺术现象的创造力量。     

浅谈《称心如意壶》的制作过程

如意纹由于其吉祥寓意,因而在紫砂壶的创作设计中一直是作为其中的一个元素而被广泛使用。此壶壶盖上呈如意云头纹,与整体造型结合自然,充分体现了该壶纯扑古雅的风格。作品古朴自然,极富艺术感染力。     

《小梅瓶》

正这款花觚造型隽秀,挺拔修长,通体雕刻如意云纹,凝视即有祥云飞腾之错觉。其刀法圆润,纹路灵动,但于图纹边缘又留有棱角,不失稳重阳刚之气。此作采用国家级非物质文化遗产——剔犀工艺创作而成,先在木胎上裱布、刮灰,再反复髹涂红黑二色天然大漆。值得注意的是,一件剔犀作品的漆胎至少要5个红漆层和5个黑漆层,每个漆层都要髹漆10遍以上。待自然阴干后,再用特制工具剔出云钩、回纹等图案,刀口断面可见不同色层,十分别致。     

《祥龙云海》的艺术风范

《祥龙云海》壶是这样一件凝练时光的佳作,值得鉴赏与收藏。整把壶处处洋溢着吉祥氛围,如意纹自古便有吉祥美好的象征。壶钮上,一颗龙珠气势磅礴,圆润饱满融汇天地之美,散发着日月光辉。缠绕的云纹整体线条流畅,精、气、神俱现。     

清代前期青花瓷云纹的形式意味

文章以清代前期的青花瓷云纹为研究对象,从文化、审美和社会三个侧面探讨其中的形式意味。结合清代前期代表性的云龙纹、流云纹、叠云纹,重点分析云纹延续前代的造型经验与文脉特征,同时也强调这一时期代表征云纹类型的主要社会功能价值。作为重要的文化资源,文章认为青花瓷云纹承载着民族文化自信,并日益回归人们的日常生活。     

传统云纹在现代陶瓷文创中的设计应用

在中华五千年的历史文化传承中,孕育出了许多彰显古人智慧的工艺美术元素,而这些元素的不断发展延续形成了对传统文化精神的一种传承与引导。传统的吉祥纹样则是中华工艺美术元素中重要的文化产物,至今都在现代产品的设计中被引用着。尤其是云纹的出现,为充实陶或瓷的装饰工艺增添了更多内涵和文化底蕴。随着初始陶器中装饰纹样的逐步增添,也更好地反映了人类审美意识的进步与发展。云纹的复兴再创作,给当代陶瓷设计师提供了重要的设计思路。本文对云纹的演变历程进行概述,并对古代陶瓷工艺美术中的云纹应用进行了分析,结合云纹的背景与现代陶瓷的文创理念,对云纹如何运用到当代陶瓷文创设计中做出应用探析。     

U盘之上的艺术

<正>紫檀浅雕祥云纹,珐琅彩绘青花瓷,木与金属碰撞朋克风……唯美浪漫、气质非凡,原本冰冷的数码U盘,早已摆脱了生硬的老面孔。秀外慧中的U盘在设计师手中,被赋予的或是传统色彩或是精灵气质、宛如有情感有灵魂一般。如意承福如意,从魏晋时期,就是帝王显贵之权杖、民间欢喜"如我意"之爪杖、讲经法师之法物、为官之朝笏……如今,它是存储盘,握于手中,承接福祉。纯铜材质,錾刻吉祥纹饰"蝠"与"钱",寓意福在眼前。如意柄上雕"寿"纹,象征富贵长寿,还可搭配一挂葫芦或金蟾小挂饰,更添福祉与文玩之趣。出品:造府材质:纯铜容量:8G价格:286元     

浅谈紫砂《如意仿古壶》的文化艺术

《如意仿古壶》是在传统造型仿古壶的基本上加以创新演变而来,壶身周围有如意纹饰装饰,整体错落有致,骨肉匀亭,壶的口沿与壶盖截成一条圆线,口盖各占一半,盖子盖上即合成饱满的圆线,其对作者的考量可想而知,壶流胥出自然,壶把匀势而起,且与壶身如意贯气,壶钮为如意形桥梁式,平缓舒展合体,整器精美绝伦,而且能够在泥色的衬托下呈悠然、典雅之美。     

仿古如意 神韵悠长

仿古如意在传统仿鼓扁壶造型上加饰如意筋纹,身、盖、颈、腹、钮,错落有致,骨肉亭匀,壶的口沿与壶盖截成一条圆线,口盖各占一半,盖子盖上即合成饱满的圆线,其对作者的考量可想而知,壶流伸出自然,壶把匀势而起,且与壶身如意贯气,壶钮为如意形桥梁式,平缓舒展合体,整器精美绝伦。     

浅论隽永秀美的永宣陶瓷上的缠枝莲花纹饰

在我国古代艺术品装饰纹样中,缠枝纹同云纹,如意纹,回纹,莲瓣纹等同属比较常见的传统纹饰,自魏晋至今两千余年,因其寓意的连绵不断,生生不息,被赋予了人格精神和文化的象征,所体现的是对自然美的描绘以及美好愿望的传递。而被人民广泛运用到陶瓷,雕刻,刺绣等诸多领域中。成为表达社会意识和人们思想情感的载体。     

“桔庆如意”壶的美学风格与情感内涵

紫砂壶以全新的形式证明了中国传统文化的丰富以及人们对茶文化的认可与喜爱。"桔庆如意"是一件自然气息十分浓厚的紫砂壶作品,其中还包含了中国人独特的情感内涵,本文将通过对此壶造型的分析说明其自然美学风格,挖掘其中所承载的深厚情感。     

筋纹佳构赋祥瑞——浅谈紫砂壶"四足如意菱花"的文化与造型

对于一把紫砂壶而言,我们对其进行评价认可的标准大致可分为以下四点,即良好的结构、优越的使用功能、独特的艺术审美和深刻的文化情感.因此,当我们进行壶艺创作时也应从这四方面出发,结合实际,最终创作出形神俱佳、雅俗共赏的作品.紫砂壶"四足如意菱花"的创作紧密围绕这四个标准而展开,其源于传统、遵循传统,同时又充分结合文化元素进行更好的艺术演绎,提炼如意文化、菱花文化等精华,并彰显技术难度,使整把壶呈现出充实的艺术人文特征.     

浅析现代陶艺云纹装饰的艺术魅力

云纹是中华民族最具特色的装饰纹样之一。以其装饰多样、内涵丰富的特点结合陶瓷艺术装饰,极大的丰富了陶瓷器形的变化。从商周时期装饰奴隶主衣饰的云雷纹直至明清时期风格各异的多种装饰云纹形态,可以说是一个漫长而又充满奇幻色彩的演变过程,"云纹"的历史演变彰显了中华民族灿烂而悠久的历史文化。一、浅谈云纹图案与陶艺的不解之缘1、云纹图案的发展演变历代装饰上的云纹题材,在表现形式上,可分为卷云纹,云气纹,云雷纹等图案形式。中国陶瓷装饰中的云纹装饰题材,从商周开始出现,经过历代的发展,具有很     

论紫砂壶"如意提梁"的文化寓意

宜兴紫砂壶博采众长,虽是传统艺术,却不囿于传统,而是不断发展创新,以多样化的造型设计满足人们日趋多样化的审美,在继承传统的同时又给人以耳目一新之感,实为难得.紫砂壶"如意提梁"整体造型端庄大方、优雅浪漫,在方器形制的基础上,细节处以如意图案装饰,别具匠心,看似简单,处处皆是丘壑,十分耐看,同时作品以如意抚慰人心,让传统文化融于人们生活.     

人生如意,饮水思源——浅谈紫砂“如意井栏壶”的造型特点与文化意境

宜兴紫砂壶兼具实用与观赏的功能,这是由其得天独厚的泥料、独一无二的制作技艺所决定的。同时,在其数百年的发展历程中,由于历代文人的参与,紫砂壶器也渐渐具有了中国传统文化载体的作用。因此要想创作出一件优秀的紫砂作品,一定要在传承的基础上融入自己的创新。紫砂"如意井栏壶"在传统"井栏壶"的基础上进行创新,作品既彰显了传统紫砂的深厚底蕴,又融入了自己的内心感悟,表达了"人生如意,饮水思源"的人文主题。