当时装品牌搭上“网络号”快车

在这个信息时代,对于快速变换的时装产业来说,速度无疑是制胜的关键？网络—这个锐不可当的第四媒体,可说是时装在这个新纪元中不可或缺的营养液。毫无疑问,设计师作为时装品牌的灵魂人物,正是将品牌包装停当送上“网络快车”的推手。如果你正走在向网络进军的途中,那么以下这篇时装品牌如何向网络拓展的文章或许能给你以启示。     

由矢岛功的时装画所想到的

时装画是表达设计意图的手段,它的主体是时装,脱离这一点,便难以称之为时装画。最近得知,中国美术家协会将要举办"首届中国时装画大展",这个展览和以往的时装效果图大赛不一样,它超脱于一般人对于时装效果图的理解,在商业味很浓的时装界犹如一缕春风,时装画将作为一种独立表达的艺术形式进行展示。这不禁     

时装经营者的职责与作用

“时装经营者”一词是从英文Fashion Director译过来的。它的英文原意是“时装指导者”、“时装经理”。我之所以把Director译作“经营者”,是因为这个职业掌握着时装的生产和销售的目的,并与时装的销售有着千丝万缕的联系,这从以下谈到的其职责和作用中可以反映出来。这个职业萌芽于本世纪初。至今,在国外,时装经营者把服装的生产、销售以及消费者都牢牢地结合在一起,正为服装事业的     

和

韩国时装文化协会组织其成员在美国、土耳其、日本等多个国家连续举办了时装艺术作品展。这些时装艺术作品除了传达出成员对人、对社会、对这个时代的思考，还向世界层层展示出韩国的文化特色。在中韩建交15周年之际，两国也交流延伸到了时装艺术领域，这无论是从国际交流的角度，还是从时装艺术的立场，都具有开创历史先河的意义。因为，在时尚界广泛讨论时装是艺术还是商业的时候，此次展览已明确地将时装艺术这一概念形象化了。     

突出商业性 展示性 文化性

北京要建设“时装之都”,首先要廓清“时装为何物?”等理论问题。因为时装既表层,又深刻地反映出当下时代的“表情”,这个“表情”是一种艺术和工业的混合特质并表达了一个时代的灵魂和能量。因此,北京虽然有艺术和文化的特质,而少有工业传统和这个传统渗透在时装内外的工业文明的质素。既然没有这个先天的条件,所以我建议北京的时装之都的性质应该是“商业性”、“展示性”和“文化性”的。     

突出商业性 展示性 文化性

北京要建设“时装之都”．首先要廓清“时装为何物？”等理论问题。因为时装既表层、又深刻地反映出当下时代的“表情”．这个“表情”是一种艺术和工业的混合特质并表达了一个时代的灵魂和能量。因此．北京虽然有艺术和文化的特质．而少有工业传统和这个传统渗透在时装内外的工业文明的质素。既然没有这个先天的条件．所以我建议北京的时装之都的性质应该是“商业性”、“展示性”和“文化性”的。     

浅谈高级时装的发展趋向

随着世界老牌时装屋的衰退与淡出,高级时装的前景变得愈加不明朗。面对不景气的现状,中国高级时装业的发展面临着更大的压力,而高级时装所带来的“世界性”品牌宣传力度与巨大的经济效益令我们必须正视这个问题。     

“低调做事，高调地宣扬品牌”——专访EACHWAY品牌创始人赵卉洲

外表柔美．气质淡雅的赵卉洲喜欢用“鱼”来形容自己．这个与“鱼”结缘的女子,时常用鱼的概念来演绎自己的创意。中国国际时装周2010春夏系列发布期间．“EACHWAY——赵卉洲2010春夏时装发布会”以“溯洄的鱼”为主题,以轻柔的面料将自然界的完美造型呈现于时装中。     

法国的“高档时装”

很久以来,法国的时装,尤其是高档时装犹如一颗艺术的明珠,在世界上享有盛誉.为什么法国的时装能久盛不衰呢?被邀来华参加在北京、上海举行的《巴黎时装之夜》的法国成衣设计师、工艺师联合会主席工作雅克·穆克里俟先生,在《巴黎时装之夜》专业演讲会上的演讲和回答中国设计师和工艺师的问题可以说明这个问题.     

外刊摘要

经典鲜花图案又流行2014年6月20日原著：David Hayes Financial Times这个时装季,设计师竞相推出印有鲜花图案的时装,让这个季节显得姹紫嫣红——玫瑰、牡丹、兰花、郁金香以及报春花争奇斗艳。而从艳丽鲜花获取设计灵感的“霓裳羽衣”,同样不能缺少设计师离经叛道的变化来进行点缀。     

Christian Wijnants遗忘了的气质

当然有人杰地灵这回事，尤其是身处时装圈。 这一交所采访的rising star,他的设计一点也不张扬，这个样子处在最需要时刻抢镜的时装圈内无疑很容易被人遗忘，     

拉尔夫·劳伦帝国的资本运营

拉尔夫把5万美元贷款的领带生意变成了一个上百亿美元的时装帝国．这个时装帝国有过一次次濒临破产的经历[编者按]     

东方之珠

在香港这个公认的时装枢纽,创新概念百花齐放,为各种各样的霓裳美服提供创意后盾.由香港贸发局主办的香港时装节凭借这个优势,自创办以来规模不断扩大,声誉日隆,成为时装业者不容错过的盛事,同时也反映出了香港在时装市场上的重要地位.     

时装 有如生命一样——写在北京时装之都十周年之际

2004年,时任北京市副市长陆昊与中国纺织工业协会会长杜钰洲首次提出共建北京时装之都的倡议,发表了纲要文件,第一次把时装文化列为北京建设国际大都市标志性的内容,作为带动北京成为时尚之都的引擎文化产业。建设时装之都的口号立刻传遍国内外的时装时尚界。在当时,北京是全国首次提出这个口号的大城市,有击掌欢呼的,有冷眼旁观的,有质疑反对的,议论沸腾,莫衷一是。毫无疑问,在整个社会都在崇尚信息网络新时代的大背景下,把时装作为北京建设的重头戏提出来是需要勇气和远见的,是前所未有的都市时尚大手笔。自此,北京坚定的迈出了建设时装之都的第一步。     

由帽子起家的设计太师：Jeanne Lanvin

在时装市场，大家对Lanvin这个品牌的认识，可能只限于专山产优质西装，此实Lanvin是巴黎历史悠久的时装世家。由Jcanne Lanvin女士创立，其女儿Marguerite引发了她在设计上的创作灵感，由童装及女装开始，继而建立庞大的时装世家。[编者按]     

雪藏时髦 配饰抢镜

时装设计大师们时刻都要让自己的作品在这个酷感深冬大秀摩登风采,珠宝设计师们同样毫不服输,不是只有时装才能引领时尚,珠宝的绝美光芒时刻闪耀在那些经典的时装上,他们造型独特,诠释完美,抢尽了风头,着实吸引人们的眼球,这足以证明在这个淡色秋冬,配饰抢镜已成为时尚圈的绝对潜规则。     

穿越时尚的探险者

法朗士生前曾留下经典名言，他说如果他能在死后百年复活，首先要做的事情就是找出历年的时装杂志，因为时装展示了人类未来的形象。在这个意义上，模特无疑成为了时装届乃至每个时代的形象代言人。时装模特利用完美的形体和杰出的形象，满足了人们对气质、美丽、个性的向往。     

走到时尚前台的宠儿--对话中国时装摄影

从现代意义来讲，时装摄影师应该是时尚中人。优秀摄影师非凡的创造力造就了当今激情进发、缤纷五彩的读图时代；而色彩缤纷的读图时代，也造就了引领时代潮流的优秀时装摄影大师。时装摄影已成为我们这个读图时代中传播服装文化和信息的视觉手段，每年都有一大批业余和职业的摄影师转轨到时装摄影领域，时装摄影这块蛋糕似乎越做越大。对此，本刊与国家一级摄影师李维良就此问题进行了探讨。     

国际设计师

法国高级时装公会作为世界时尚的先驱,每年都向这个圈子输送着大批的优秀设计师。今天我们就像您介绍其中的两位——曾获Yves Saint Laurent高级时装奖的Lutz Huelle和连续两年获得米兰Occhiolino d'Oro年度最佳设计师奖的Maurizio Galante。     

一路走好！东方时装

说到时装,我们的习惯思维中通常无法摆脱“欧洲”。然而,在这个多元文化构成的时代,古老的东方文化正以一种新的态势,走向世界。作为东方时装的代表,日本、韩国和中国三个国家的文化不同,却都有着各自独特的馥郁香气。适逢一年一度春夏时装发布高峰季节,本刊特约记者采访了日本、韩国和中国这三个国家的时装节和设计师群,编撰了这期“东方时装专辑”。我们衷心期望东方时装和亚洲的设计师们,在通往国际舞台的道路上,一路走好,走得更远!