淄博陶瓷艺术美育融入外语教学的实践研究

提高学生审美和人文素养，弘扬中华美育精神是全面育人的重要一环。因此，探索如何将区域特色美育有机融入外语教学，实现大学生英语技能、审美素养和国际传播能力的共同发展是十分有意义的课题。将淄博陶瓷艺术融入外语课程的教学实践，构建“项目产出为导向的美育语言融合式教学模式”,不仅有助于提高学生的语言应用技能，还可以提升学生的区域认同感、文化传播责任感和国际传播能力。     

陶艺开放课对非艺术类学生美育培养模式探究——以吉林建筑大学陶艺实验室为例

在新时代高校人才培养改革的推动下,高校美育教育逐渐成为高校教育的重要环节之一。由于长期的文理分科,唯分数的应试教育下,现在高校的学生在中小学很少接受过相关的美育教育,尤其是理工类高校的学生更趋于理性化的教育。对于工科专业的学生来说,具有感性思维的美育教育正好弥补了纯理工类专业单一的理性教育,美育在感性上培养美的创造心灵,完善创新型人才的创造思维,从而完整培养人才的人格。因此,对理工类高校的非艺术类学生美育培养尤为重要。本文以吉林建筑大学陶艺实验室开放教学实践为研究对象,探究在工科院校背景下高校非艺术类学生美育教育模式实施的可行性。     

浅谈美育融入陶瓷艺术教育人才培养模式创新

2020年10月15日,国务院办公厅发布了《关于全面加强和改进新时代学校美育工作的意见》(以下简称《意见》),明确了基础教育和高等教育都必须要将学生的美育能力培养放在重要位置.在高等教育的艺术类专业培养中,美育一直处于学科存在但在学科设置、培养模式、教学成果方面不受重视,创新点少等问题.陶瓷艺术教育是艺术教育中的一个特...     

陶瓷艺术创作的时代特征

从陶瓷的发明到陶瓷艺术的发展,以及在现代社会文化背景下的陶艺,都是人类思想的革命和观念更新的表现。     

试论陶瓷艺术的现代性转变——兼评张尧陶瓷艺术

现代陶瓷艺术有着鲜明的现代艺术特征，与传统陶瓷艺术相比，它更重视作者的创作个性、审美认知和思想观念。具有更多现代文化的精神内涵。本文从现代陶艺材质的运用及发展、个性与内涵、形式美追求、多元化创作风格这四个方面谈论了从传统中求变、求新的中国现代陶瓷艺术。     

放眼中西 连通古今——中国陶瓷艺术大师陈烈汉陶瓷艺术析译

中国的陶瓷文化给人类文明曾作出过重大的贡献。它不但影响到整个亚洲,也影响到整个欧洲,并由此延伸到世界各地。中国不但是陶瓷文化古国,也是陶瓷文化大国。     

用激情谱曲 以心灵歌唱——论陶瓷艺术中的人文精神

Renaissance的本意是"人的再生"。所谓"再生",就是对于现实的人生,现实的自我,个性的自我,有一种春天之情的喜悦感,而且有一种现实的人间爱。这样,因重视个性的自我,人的普遍的理性的一面被忽略,而特别重视人的气质性的一面被人文关照并重视。德国美学家席勒提出以整体、逻辑、秩序     

以陶瓷雕塑为媒塑造当代技术美学

技术与美学,是陶瓷艺术的重要美学范畴。技术在陶瓷雕塑创作中的运用,在传统的审美体系中有着独特的价值和意义。从陶瓷雕塑技术的角度看,陶瓷雕塑是技术与艺术结合最好的媒介,是一种重要的审美对象。当代中国的陶瓷雕塑创作,应该以科学技术为支撑,以艺术为主导,从陶艺自身特性出发,在陶艺创作中更多地运用到现代技术美学,让现代陶艺在中国当代技术美学的发展中起到重要作用。基于此,本文详细分析了如何以陶瓷雕塑为媒塑造当代技术美学,以供参考。     

基于美育视角下的陶瓷文化传播模式探索

陶瓷文化是中华优秀传统文化的精华,也是现代陶瓷艺术创作的根基,蕴含了浓厚的文化底蕴和人文精神。以陶瓷文化传播为抓手来传承和弘扬中华优秀文化,能够为文化繁荣发展创造更大的空间,同时展现出陶瓷文化的美育价值,强化大众美学素养。笔者从陶瓷文化蕴含的美育元素、陶瓷文化传播的美育价值、美育视角下陶瓷文化传播的途径和方法等角度入手,开展分析和研究工作,通过研究,为美育视角下陶瓷文化弘扬和传播提供参考。     

传统陶瓷在公共艺术中的应用探析——以宜兴陶瓷为例

作为现代文化的重要载体，公共艺术已经融入了人们生活的环境之中，彰显着社会时代的精神面貌。随着陶瓷艺术的发展，传统陶瓷走出了室内，但并不单纯地走出，而是结合公共空间环境再次发展，设计制作出更好的作品，在公共艺术中发挥重要作用。宜兴陶瓷作为传统陶瓷之一，它的创新发展与时俱进。以宜兴陶瓷作为案例，将进一步拓展传统陶瓷在公共艺术中的应用。     

当代陶瓷艺术的发展与创新——以陶瓷山水题材为例

当代的陶瓷艺术发展迅速,其有着其丰富的表现力,各种新型材料的发明创烧,都给当代陶瓷工艺提供了更多可能.当代陶瓷装饰艺术以其独特的视觉魅力,深受广大艺术家的青睐.其中陶瓷山水题材是一个非常博大的题材,本文尝试研究山水题材在当代陶瓷绘画中的运用,以便给陶瓷山水绘画领域提供更多的参考.     

粤东客家地区陶瓷艺术品的开发——以梅州大埔陶瓷为例

发展梅州大埔的陶瓷艺术品，应密切结合地方资源优势与客家文化特色，开发以客家建筑、客家风俗民情、客家人物、名胜古迹等文化特色为主体的、不同类型的客家韵味陶瓷艺术品，从而，促进地方经济的发展。     

从现代陶艺看景德镇陶瓷艺术的困惑与走向

“陶艺”是近年来一个热门的话题，尤其是近一时期的陶艺热使我市从事陶瓷艺术品设计与创作的人们不能不对“陶艺”进行了解、议论和研究，因此，我们有必要对近现代陶艺诞生的历史背景、发展概况作一回顾。     

景德镇陶瓷馆——陶艺圣地的神殿

<正>在风景秀美的莲社北路,坐落着一栋始建于上世纪70年代的建筑,大文豪郭沐若亲笔题写名称——景德镇陶瓷馆。国内外游客来到景德镇,景德镇陶瓷馆是必游之地。     

从人性本质观点出发浅析表现人心理的陶瓷艺术作品

笔者通过艺术语言探索了表现人心理的艺术表现形式。特别是以对东方哲学论调的理解为基础进行了研究。通过陶瓷等作品参考了艺术家对当代艺术环境中对人性思考的不同叙述。在此基础上，结合东西方儒家文化和孔孟道家思想、哲学、艺术、理论实践等现代艺术作品的特征、进行个人作品的创作。以人的内心世界为主题，以东方儒家经典哲学理论为背景，研究和考察其他相关美术作品的实例后，在理论和相关参考作品相结合的基础上增加了本研究者的解释，把本人的理解用陶瓷创作的方式表现出来。以形象化的现代陶艺的表现方式为媒介，分析了本人的创作意图，通过多样的视觉化过程，带着一定的哲学理论进行，通过作品的美学分析，努力理解和分析人性心理的哲学思考和艺术表现形式。     

在专业课程项目化教学中融入人文素质教育探讨及实践--以《工艺陶瓷制作》课程为例

加强人文素质教育,促进学生全面发展是高职院校人才培养工作的重要任务。在专业课程教学中融入人文素质教育,挖掘专业课程的人文素质教育潜力是高职院校加强人文素质教育的必然选择。根据全面实施素质教育的要求,重新确定课程目标,进行课程教学方案设计,在课程教学中采用项目化教学方式,可以提高学生能力水平,提升学生人文素质。     

对陶瓷雕塑教学的探索

陶瓷雕塑是陶瓷艺术专业所设置的课程内容之一,是让学生在相对短的时间内真正了解三维立体造型存在于空间中的物体形式所在。雕塑是对概念和思维表达,它会使观者通过对作品的观察引起联想和思考,并对曾经有过的概念进行质疑。具有雕塑特征的陶瓷作品有着丰富而悠久的历史,人们利用粘土容易制作和成型的特质制作出不同类型、体裁和用途的陶艺作品。     

从工艺到美术：陶瓷绘画的重新定位

陶瓷绘画经历了漫长的发展,不再只是停留于传统的陶瓷装饰,而是迸发出了新的生机。陶瓷绘画不再是将中国水墨或是西方油画照搬到陶瓷上,而是拥有了自己的绘画本体语言。同时也开辟了许多新的表达方式,丰富了陶瓷绘画的语言,形成了自己独立的门类。     

景德镇陶瓷艺术市场繁荣大背景下的现代陶艺创作

在陶瓷艺术市场日渐繁荣的背景之下,现代陶艺的市场却不尽人意,对于现代陶艺而言,这是一个非常值得思考的问题。现代陶艺的创作要进行反思,反思的目的不是要去迎合市场,而是从自身出发,寻找突破点,赢得市场的认可,从而提升现代陶艺的创作水平,在艺术市场中获得应有的地位。     

现代性陶瓷艺术的转变

现代陶瓷艺术是一门独立的艺术形式,有着鲜明的现代艺术特征,现代陶艺在形态上以非传统,功能上以非实用为特征,主张自由、个性、观念、材料的张扬和表现,与中国现代艺术和艺术思潮的发展紧密相关。这些从陶艺的风格和流派中可以