镨黄颜料—稀土元素在陶瓷工业上的应用

稀土元素在我国有着极为丰富的资源。利用稀土金属氧化物研制陶瓷颜料是为了适应我国日益发展的陶瓷装饰的需要。它丰富了釉下彩与高温颜色釉,为工艺美术陶瓷及其它高档瓷器的艺术装饰增添了绚丽的色彩。镨黄颜料的发色剂用氧化镨(Pr_6O_(11)),     

浅谈陶瓷装饰在现代陶瓷中的运用

中国的传统装饰艺术就像一部中国的历史源远流长,在这样一个漫长的时空中我们也只能是艺海撷贝。陶瓷装饰艺术是中国工艺美术中的重要组成部分。从彩陶文化到汉代瓷器装饰,采用绘画、刻划等技法,以弦纹、水波纹、几何图形。唐宋时期开始,采用彩绘颜料在瓷器上装饰。景德镇陶瓷,从现在发现的古瓷资料中,已有定论的是五代时期的青瓷     

浅析装饰画在陶瓷中的运用

瓷器,在几千年以前的中国就已经家喻户晓,在经历了漫长的时间的洗礼之后,陶瓷也逐渐成为了一种艺术、一种文化而慢慢的积淀下来,成为了我们中国人所拥有的一项宝贵的财富。而在这博大精深的陶瓷艺术中,除了原料、工艺等方面,使用装饰画对成品陶瓷进行美化和装饰也逐渐成为了一项重要内容,所以也就有了艺术品陶瓷的说法。众所周知,要说到瓷器,景德镇瓷器是中国陶瓷的精萃,景德镇瓷器的装饰艺术是中国陶瓷装饰艺术的集大成者。江西则是孕育这一艺术文明的摇篮,欲了解景德镇瓷器装饰的形成,必须了解江西陶瓷发展的历史,因为景德镇瓷器是更多地受到江西本土制造陶瓷的历史、自     

中国山水画对粉彩雪景山水的影响

绘画在陶瓷上的装饰自古就有,陶瓷彩绘工艺的形成历史悠久。早在商代就开始发明了原始的瓷器,有了原始瓷器,相应的瓷上装饰也就应运而生。陶瓷与绘画的关系就如同阮生姊妹而血脉相通,同根植于民族文化的沃土之中。在古代,绘画与工艺美术本是一体,后来,随着社会的发展,绘画才从工艺美术的范畴中分离出来,成为一门独立的,纯粹的艺术。尽管这样,她们之间的关系仍然是相互影响、相互渗透、相互借鉴、相     

陶瓷装饰艺术初探

陶瓷装饰艺术是中国工艺美术中的重要组成部份。从彩陶文化到汉代瓷器装饰，采用绘画、刻划等技法，以弦纹、水波纹、几何图形。唐宋时期开始。采用彩绘颜料在瓷器上装饰。景德镇陶瓷．从现在发现的古瓷资料中，已有定论的是五代时期的青瓷，以釉色为主要装饰。宋代出现了大量的刻、划、印、雕花装饰：元代青花瓷是景德镇陶瓷彩绘装饰的起源时期．历经明、清、近代．到现代陶瓷装饰，     

论陶瓷艺术装饰的特色

对于陶瓷装饰艺术而言,无论是广义的还是狭义的,其外表的装饰都不等同于价值目标的实现以及价值形态的全部。它是生产过程或物化过程产品的附属,这种附属表露出陶瓷装饰艺术的重要美学特征。由于陶瓷本体的装饰结果受到功用目的、材料和消费市场等诸多因素的制约,所以就形成了陶瓷装饰艺术有别于其它纯欣赏性美术或其它工艺美术的特点,形成自身独有的美学特征。本文试从陶瓷装饰艺术中的几个方面来分析陶瓷艺术具有独特意义的美学特征。一、材料美感的特殊性"白如玉、明如镜、薄如纸、声如磬",这是对景德镇瓷器的评价。既没有对纹饰图案的赞赏,也没有对造型设计的美誉,这种评价就是对陶瓷材质带给人们美的感受的一种最好的审美阐     

浅谈釉下综合装饰

景德镇以瓷器闻名于世,颜色釉瓷是景德镇四大名瓷之一,它融合多种工艺美术形式为一体,因为它流光溢彩的视觉效果,被人们称为是当今最具生命力的陶瓷装饰形式之一。而景德镇陶瓷绘画装饰手法也越来越发展开来。“综合装饰”就是其中一种,综合装饰指的是在一件陶瓷作品上,综合运用了两种以上不同的装饰工艺和技巧,     

浅谈陶瓷装饰艺术

陶瓷装饰艺术是中国工艺美术范畴中的重要组成部分,是造型与装饰相结合的载体,通过巧妙的绘画设计,新颖的装饰手法来产生完美的艺术形象,从中给人以诗情画意般的情趣。从彩陶文化到汉代瓷器装饰,采用绘画、刻划等技法,以弦纹,水波纹、几何图形。唐宋时期开始,采用彩绘颜料在瓷器上进行装饰。景德镇陶瓷,从现在发现的古瓷资料中已有定论的是五代时期的青瓷,以釉色为主要装饰,宋代出现了大量的刻、划、印、雕花装饰;元代青花瓷是景德镇陶瓷彩绘装饰的起源时期,历经明、清、近代,到现代陶瓷装饰,经过了漫长的历史发展阶段,千百年来,陶瓷艺人和陶瓷艺术家从装饰艺术实践中,创造出多姿多彩的装饰技巧,各种奇妙的表现手法如雨后春笋般层出不穷。     

青花瓷绣球花的现代装饰艺术

青花瓷是最具民族特色的瓷器产品,它的出现在我国陶瓷史上具有跨时代的意义。青花瓷装饰与国画艺术有着密切的联系,两者相辅相成,共同构成陶瓷艺术的生命力。现代青花瓷新的装饰观念、新的装饰手法、新的装饰形式,适应了这个多元化的社会,并且成为人们审美品位的一种象征。本文以绣球花阐述绣球花在青花瓷题材的特点及其陶瓷装饰艺术。     

浅谈珐琅彩艺术

<正>珐琅彩瓷器色料凝厚,色釉晶莹润泽,纹饰风格富贵、华丽,是我国陶瓷装饰艺术中一朵奇葩。对我国工艺美术的发展以及中国装饰艺术的影响很大。它的成功烧制是瓷器发展史上的里程碑!一、珐琅彩制造的工艺特征珐琅彩瓷器的出现是瓷器发展史上的一个必然产物,它兴起于明代,是在铜胎上以蓝为背景色,掐以铜丝,再填上红、黄、蓝、绿、白等色釉烧制而成的工艺品。后来这种"画珐琅"的方法被用在瓷胎上,珐琅彩瓷器烧制成功于康熙年间。康熙前的瓷器中黄色为氧化铁,而珐琅彩中黄色的成     

浅论综合装饰中颜色釉的特性和应用

瓷器是一件精美的艺术品,我国的陶瓷制作工艺堪称世界一流,反映了中国人的审美情趣、审美观念、审美追求与审美价值。国人自古就有喜瓷、赏瓷、玩瓷、藏瓷的嗜好,瓷器对国人产生了非常深远的影响。在陶瓷艺术这博大的领域中,瓷器的装饰手法与其它艺术一样千姿百态,绚丽多彩。其中颜色釉的综合利用与装饰更是独树一帜,散发出奇异的光韵。中国瓷器之所以成为中国文明的象征,是由其造型、材质和具有民族特色的装饰决定的。     

浅论高温色釉彩装饰

瓷器是我们中华民族的伟大发明,有着优秀的传统。景德镇瓷器有悠久的历史,从宋代起,逐渐形成青白瓷烧制中心,一步一步取得辉煌的发展,元、明、清以及近代,都有不同的成就和特色,全世界无不知晓景德镇这个著名的瓷都。中国陶瓷最初的装饰是以颜色釉为通体装饰,其历史最久,品种最多,数量最大。千百年来,瓷都景德镇所创造的变幻奇妙釉色及其丰富多彩的装饰,具有高度的艺术成就,在世界工艺美术史上闪烁着灿烂的光辉。而今已跨入二十一世纪,瓷都景德镇就象一块闪光的宝石,吸引着无数的中外游客纷至踏来,人们对景德镇的艺术陶瓷赞不绝口,对奇异的颜色釉装饰陶瓷更是连声叫绝。     

浅析陶瓷书法艺术的创作

陶瓷书法,顾名思义,就是表现在陶瓷上的书法,它是陶器书法（包括瓦当铭、砖铭、陶俑铭、紫砂铭等）和瓷器书法的总称。狭义地说,表现在陶瓷上书法的三个组成部分(正文、题识、款印)中的任何一部分,都可称为陶瓷书法（但不可称为陶瓷书法作品）;广义地说,陶瓷书法是一个独立的艺术门类,它与陶瓷雕塑、陶瓷绘画等是姐妹艺术,从内容、形式到创作手法,它们既互相影响,互相融合、互相协调,又各自有其相对的独立性和特殊性,都是陶瓷装饰的不同形式,它们都属陶瓷工艺美术范畴。陶瓷书法作品,是指以书法为陶瓷装饰主体的作品,它是以原材料陶瓷为载体,以书法为其主要艺术形式,通过陶瓷工艺技术制作在一定的温度条件下经化学反应而成的陶瓷艺术品。一件较为完美的陶瓷书法作品,必须是瓷质优良,书法为陶瓷装饰主体,形式完整（正文、题识、款印齐全）,书写规范而有神韵,设计合理,用料恰当,烧制完好的艺术品。陶瓷书法是利用传统的书法和陶瓷工艺的科技成果发展起来的,它既是书法艺术形式的延伸,又是陶瓷工艺美术的一种开拓,它具有书法艺术和陶瓷工艺美术的双重特征。因此,对于创作者来说,有着更多、更高的艺术和技法上的要求。     

略论湖湘文化对长沙窑装饰艺术影响

长沙窑是中国陶瓷釉下彩的发源地。在陶瓷装饰上,从注重瓷器的釉色美转移到瓷器彩绘装饰美的发展方向,它是我国釉下彩绘的第一个里程碑。古老的长沙窑,虽然己经逝去,但我们能从它民间名窑画风洒脱、俊逸、空灵的釉下彩装饰艺术中感受到湖湘文化精神气质,客观地反映了当时人们的思想情趣和民间风俗,也为后人研究中国陶瓷史以及现代陶瓷装饰留下丰富而详实的考证和借鉴。     

浅议宋代瓷器的制作技术和艺术价值

宋代是我国陶瓷发展的鼎盛时期,在中国陶瓷史上,宋代瓷器是我国古代陶瓷的典范。本文首先从釉色和装饰方法上阐述了宋代瓷器的制作技术,然后从艺术风格上探讨了宋代瓷器所具有的艺术价值即造型美釉色美和意味美。     

青花瓷的艺术特色及色彩体系

一、青花瓷的艺术特色 典雅素净的"青花瓷"是景德镇特有的陶瓷艺术品种,是景德镇陶瓷装饰中珍贵的传统艺术.青花瓷是一种彩绘装饰瓷,是高温釉下彩瓷之一,是白地青花瓷器的专称.     

中国传统图案在当代陶瓷装饰艺术中的创新运用

中国传统图案类型多种多样,运用在不同的装饰手法当中,然而陶瓷艺术是我国工艺美术当中不可或缺的。本文对中国传统图案在当代陶瓷装饰艺术中创新运用的两种基本形式即传统图案的再设计和创新制瓷工艺对传统图案的表现进行了简单的分析,着重讨论了创新运用在当代陶瓷装饰艺术发展中的未来趋势。     

绽放在陶瓷上的花中君子

陶瓷装饰纹饰蕴含着吉祥以及祥瑞的含义,常常能够给人们一种优美的感受。在中国近现代的工艺美术、传统工艺美术、民俗文学以及艺术文化中,有着一个能巩固贯穿所有的艺术以及文学的艺术题材——荷花。     

浅析湖湘文化对长沙窑装饰艺术影响

长沙窑是中国陶瓷釉下彩的发源地。在陶瓷装饰上,从注重瓷器的釉色美转移到瓷器彩绘装饰美的发展方向,它是我国釉下彩绘的第一个里程碑。古老的长沙窑,虽然己经逝去,但我们能从它民间名窑画风洒脱、俊逸、空灵的釉下彩装饰艺术中感受到湖湘文化精神气质,客观地反映了当时人们的思想情趣和民间风俗,也为后人研究中国陶瓷史以及现代陶瓷装饰留下丰富而详实的考证和借鉴。     

浅析湖湘文化对长沙窑装饰艺术影响

长沙窑是中国陶瓷釉下彩的发源地。在陶瓷装饰上，从注重瓷器的釉色美转移到瓷器彩绘装饰美的发展方向，它是我国釉下彩绘的第一个里程碑。古老的长沙窑，虽然己经逝去，但我们能从它民间名窑画风洒脱、俊逸、空灵的釉下彩装饰艺术中感受到湖湘文化精神气质，客观地反映了当时人们的思想情趣和民间风俗，也为后人研究中国陶瓷史以及现代陶瓷装饰留下丰富而详实的考证和借鉴。