以陶瓷雕塑为媒塑造当代技术美学

技术与美学,是陶瓷艺术的重要美学范畴。技术在陶瓷雕塑创作中的运用,在传统的审美体系中有着独特的价值和意义。从陶瓷雕塑技术的角度看,陶瓷雕塑是技术与艺术结合最好的媒介,是一种重要的审美对象。当代中国的陶瓷雕塑创作,应该以科学技术为支撑,以艺术为主导,从陶艺自身特性出发,在陶艺创作中更多地运用到现代技术美学,让现代陶艺在中国当代技术美学的发展中起到重要作用。基于此,本文详细分析了如何以陶瓷雕塑为媒塑造当代技术美学,以供参考。     

中国古代雕塑历史及现代龙泉青瓷雕塑浅议

雕塑自古就是艺术现象、精神现象和文化现象,是顺应生活和人类精神需求而产生,文章从雕塑历史和龙泉青瓷雕塑理念两方面探讨雕塑艺术,以考古资料为依据简略梳理雕塑的早期历史,并对当代雕塑艺术进行理性分析,对雕塑艺术研究和青瓷雕塑艺术创作有良好的参考意义。     

中国传统艺术之雕塑艺术赏析——以陶塑、青铜器、瓷塑为例

中国的传统艺术,既是现实生活的写照,又是人类精神追求的写照,承载了中华民族的历史文明。雕塑艺术是中国传统艺术中的一种,是通过利用各种可塑性材料,创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象,并借之反映社会生活,表达艺术家思想情感和审美理想的艺术。     

论光影在陶瓷雕塑中创造的审美价值

本文从陶瓷材料的特性出发,以理论阐述与案例分析相结合的方法论证了光影在陶瓷雕塑中创造的虚实之美、变幻之美、韵律之美、意境之美四个方面的审美价值。     

谈德化白瓷雕塑艺术——从中国雕塑艺术的发展说起，以佛像雕塑艺术为主题

德化白瓷雕塑艺术盛于明代,原因在于明代涌现出以何朝宗先生为代表的一代雕塑名匠,他们以宗教人物故事为题材,“将泥塑、木雕和石刻造像等门类的技法,运用于陶瓷雕塑之中”,塑造出“以陶瓷之脆性,表现衣褶之柔软;以陶瓷之生冷,表现肌肤之温润”的“前后无人能与之比肩”的宗教人物雕塑艺术作品。当代德化,仍有一大批陶瓷艺术工作者,以宗教人物为题材创作作品,那是对传统艺术的传承。     

浅谈紫砂雕塑之艺术美感

紫砂雕塑是一类三维的综合性艺术作品,它既包含了民族传统文化,更多地融入了生活中的灵感,又不断受到其他艺术的影响,使其发展成为更具意境和美感深度的艺术形式。紫砂雕塑是从软到硬、从平面到立体、从形式到意象,实现了从泥到火的涅槃,且在创作过程中从构思到雕塑作品的完美展现,也是创作者内心的思想、情感、文化内涵的体现。     

雕塑的起源——谈史前及先秦时期的陶塑艺术

中国雕塑艺术历史悠久,陶塑作为雕塑艺术的先驱,为雕塑艺术的发展奠定了坚实的基础.史前的陶塑,题材多为动物也有人物的塑造,手法多为在器皿、瓶罐上的装饰性雕塑,这时期的陶塑作品给我们的印象是形象单纯,风格质朴,造型简单,充分体现出先民们的自由、随意,不带有任何的拘束性.到了先秦时期,陶塑仍然以小动物形象为主,有刻画在器皿、瓶罐上的,也有独立陶塑形体.陶塑一开始在器皿、瓶罐上的出现是实用和美观的结合,经过进一步发展它的功用则演变为纯美观,作为装饰品供人们欣赏,脱离了实用.因为有了陶塑的出现,才有了日后的雕塑艺术的发展,陶塑艺术的出现充分体现了远古人类对于自身力量的初步认识和艺术再现的能力.     

龙泉青瓷雕塑的艺术魅力

不同于石雕、木雕等其他雕塑作品,龙泉青瓷雕塑艺术是美好、温暖的.龙泉青瓷雕塑作品以其碧玉般的釉色、优美流畅的线条与创作者独特的构思,多种不同特点相融合,才创造出独一无二的龙泉青瓷雕塑作品,以传神的形态为语言,以青瓷为媒介,传达创作者对生活的感悟.在龙泉青瓷雕塑创作过程中,要处理好抽象和具象的矛盾,一件成功的龙泉青瓷雕塑...     

浅谈陶瓷雕塑造型艺术创作

陶瓷雕塑是我国传统的造型艺术,反映现实生活和艺术家的审美情趣。每个时期的陶瓷雕塑造型风格各异,间接反映出这个时期人们的生活情况。当今时代多元文化交汇融合,人们的审美需求发生了变化,器物的艺术欣赏性超过了其实用功能。陶瓷雕塑有一个漫长的演变史,陶瓷雕塑在发展的过程中逐渐形成了自己的独特艺术风格,有着自己的艺术价值。本文重点研究陶瓷雕塑的造型和艺术创作特点     

浅谈陶瓷雕塑塑造手法对风格形成的影响

陶瓷雕塑作为一种装饰艺术,既有陶瓷工艺的光洁妙趣,又具传统书画艺术的素雅韵味,具有较高的艺术价值。根据其塑造手法的不同,本文将雕塑简单分为捏泥塑造、模具塑造、泥条塑造以及泥片塑造四种类型,不同塑造手法各有其独特的艺术特征,从而形成差异化的艺术风格,本文分别结合不同陶瓷雕塑塑造手法浅谈其对艺术风格形成的影响,为更好地了解陶瓷雕塑艺术提供参考。     

阐释现代陶瓷雕塑的表现形式

中华民族的艺术门类众多,陶瓷更是众多艺术门类里颇受欢迎的种类,而陶瓷雕塑更是陶瓷这门艺术里最为古老且举足轻重的一种。最早的陶瓷雕塑要追溯到石器时代,之后一直延续发展至今。在若干年的历史发展长河中,陶瓷雕塑不断继承着辉煌的传统,更加不停息地吸取着当代文化的精华,而后衍生出无比多彩的艺术语言何表现形态。这让我们不难想到现代陶瓷雕塑实在师古创新的理念种,不断吸收和融合外来的雕塑设计理念而产生的。由此可见,现代陶瓷雕塑是在传统陶瓷雕塑的独特审美以及价值的前提下,还具有特别的现代语言之美和形态之美。本文就现代陶瓷雕塑的表现形式进行简要阐述。     

当代雕塑艺术中的微观叙事语言

当代的陶瓷雕塑艺术随着时代的发展不断地呈现出新的风貌,在不断发展的过程中,艺术创作者的个体性充分发挥了作用,叙事的语言从宏大的叙事话语转向了微观叙事,在这种状况下的艺术创作显得更加真实,不论塑造的内容是客观真实的还是虚幻的,都是对社会生活的间接体现。在此,艺术创作者运用个体的艺术经验重塑生活的点滴,丰富了我们的生活。     

漫谈德化窑人物雕塑艺术

德化窑瓷雕艺术始终被推崇为世界瓷坛的一颗璀烂明星,也是作为三大古瓷都之一的辉煌亮点。本文从德化瓷的质地、何派瓷塑艺术风格、作品整体造型、塑造技法、佛像人物雕塑的内涵等方面对德化窑人物雕塑艺术进行阐述。     

漫谈德化窑人物雕塑艺术

德化窑瓷雕艺术始终被推崇为世界瓷坛的一颗璀烂明星,也是作为三大古瓷都之一的辉煌亮点。本文从德化瓷的质地、何派瓷塑艺术风格、作品整体造型、塑造技法、佛像人物雕塑的内涵等方面对德化窑人物雕塑艺术进行阐述。     

刍议陶瓷雕塑艺术的空间美

陶瓷雕塑是在三维空间上对艺术形象的呈现,具有很强的立体性和空间美,不仅可以通过视觉欣赏,也可以通过触觉进行感知。陶瓷雕塑对艺术形象魅力和真实感的提升充分体现了陶瓷雕塑艺术的空间美。本文首先阐述了陶瓷雕塑的空间占有形式,进而分析了陶瓷雕塑的艺术特点,然后对陶瓷雕塑的空间美进行探析,最后做出总结。     

紫砂雕塑之我见

几千年来，中国民间传统雕塑艺术以师承传授为主要发展潮流的模式继承至今。在民族文化发展长河中，雕塑以各种材质不同而形意相同的形式，以博大精深的民族文化为背景，用朴素易懂的表现手法来实现艺术价值。在雕塑历史发展过程中，前人采用了各种制作雕塑的材料，如早期的石雕、骨雕、泥雕、金属雕塑、陶瓷雕塑等等。而我们宜兴紫砂陶雕制而成的紫砂雕塑尤为精美，至今已成为我国民间传统雕塑中独特的艺术品，已被越来越多的艺术爱好者接受。     

在陶瓷雕塑创作中感受艺术美

陶瓷雕塑是一种造型艺术,造型艺术贵在传神,神韵生动是陶瓷艺术所追求的最高境界。只有神韵生动才能创造美,任何美感都来自一定的形式,无论是自然美、还是艺术美。工艺技法运用的内涵需要切入艺术形式,才能有所超越。     

试论中国古代艺术精神在陶瓷雕塑中的应用

本文主要针对古代陶瓷雕塑的艺术精神作出分析,对我国的原始社会、秦朝时期、汉朝时期、唐朝时期的陶瓷雕塑艺术精神与文化内涵进行了阐述,对自身理解的陶瓷雕塑精神文化内涵进行了表达和描绘,提出了自我对陶瓷雕塑精神的理解.     

生活实用型陶瓷雕塑现象研究

雕塑是艺术表现生活的重要手段之一,生活实用型雕塑是雕塑艺术中特殊的一种形式与种类,其产生的历史悠久,因其寄形于实用器物之上,往往被人们欣赏又被人们所忽略.本文注意到这种生活实用型雕塑的强大生命力与艺术魅力,着意强调这一艺术形式存在,通过分析研究其创作特点回观其发展历程,探索其设计创作主要规律,为陶瓷雕塑创作寻找一种新的...     

信息时代数字雕塑发展新趋势

在历史的进程中,艺术的价值及表现形式,深受社会进步和科技发展的影响。从20世纪中叶,计算机的发明至今,互联网以及数字技术介入到人类社会的方方面面,改变了我们的工作、生活方式,科技的力量正在重塑人类文明。随着信息时代的到来,数字雕塑,作为计算机美术的一个重要分支,颠覆了传统雕塑的创作方式。目前,国内数字雕塑在实际雕塑项目中的运用,仍然处于萌芽状态。本文通过对数字雕塑与传统雕塑本质特征的对比与分析,有利于更加客观地认识数字雕塑的发展现状。