琴星四大剧场新年音乐会开启暖心跨年模式

<正>伴随着冬的脚步,琴星艺术学校开启暖心跨年音乐会模式,30场新年音乐会分别在琴星四大剧场上演。在琴星专属舞台上,琴星的学员们向家长分别展示了钢琴独奏、钢琴四手联弹、六手联弹、电子管风琴合奏、架子鼓等乐器类别节目。家长们都沉浸其中,期间不时传出他们热烈掌声和欢呼声,为星宝们精彩的表现满堂喝彩。这些演奏的孩子从四岁到十五六岁,有的学琴七八年了,有的学琴才几个月,虽然演奏水平和难度有差别,但他们都是热爱音乐的孩子。     

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<正>中国音乐"小金钟"奖——长江琴第一届全国钢琴比赛获奖名单金奖少年专业组:陈学弘;高校组:朱星(教师独奏)、胡颖娅(学生独奏,孙尘心、胡鹏飞(学生四手联弹)银奖少年专业组:李美、叶子凡;高校组:谢莎莉(教师独奏)、胡鹏飞、李韵、周晓明(学生独奏)、吕文青、周晋(学生四手联弹)铜奖少年专业组:刘天元、白岩峰、田广收;高校组:方子翔、刘博文、吴晶、井立博、     

《军队进行曲》赏析

<正>舒伯特(1797¹828)是奥地利作曲家,跨越了古典主义和浪漫主义两个历史时期。在短短的十几年的创作生涯中,其作品几乎涉及了当时的各种音乐体裁,包括600多首艺术歌曲、9部交响曲、22首钢琴奏鸣曲及大量的歌剧和清唱剧、室内乐、钢琴曲等其他许多作品。他对音乐发展的主要贡献:一是创立了艺术歌曲的新体裁形式及创作了大量臉炎人口的艺术歌曲,被誉为"歌曲之王";二是将即兴曲和音乐瞬间等钢琴音乐体裁提到较高艺术水平。舒伯特于1822年前后创作了3首《军队进行曲》,原为四手联弹作品(即两个人在同一台钢琴上合作演奏的一种表演形式),后被改编为管弦乐曲、钢琴独奏曲等不     

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<正>2016国际音乐赛事一览(四)2016年第14届意大利帕多瓦国际音乐大奖赛比赛日期:2016年6月12日¹9日,比赛地点:意大利帕多瓦比赛种类:钢琴、弦乐、管乐、室内乐、钢琴四手联弹报名截止日期:2016年4月15日比赛分组(钢琴、弦乐、管,乐)A组:10岁以下,不超过5分钟的曲目B组:14岁以下,不超过10分钟的曲目C组:18岁以下,不超过15分钟的曲目D组:22岁以下,不超过18分钟的曲目E组:23岁19日,比赛地点:意大利帕多瓦比赛种类:钢琴、弦乐、管乐、室内乐、钢琴四手联弹报名截止日期:2016年4月15日比赛分组(钢琴、弦乐、管,乐)A组:10岁以下,不超过5分钟的曲目B组:14岁以下,不超过10分钟的曲目C组:18岁以下,不超过15分钟的曲目D组:22岁以下,不超过18分钟的曲目E组:23岁⁴0岁,第一轮:不超过15分     

我的“超人”妈妈

<正>这两页请和爸爸妈妈一起读。如果有人问我,你最敬佩的人是谁?我会毫不犹豫地大声回答:"当然是我的妈妈了!"没弹过钢琴的"钢琴家"妈妈没弹过钢琴,在我练琴时她却俨然一个钢琴家。"语桐,修饰音是不占拍的!""语桐,这里的强弱表现不明显!"……每次我练习新曲目,妈妈都能一针见     

我和钢琴的故事

<正>一天,我在电视上看到了"钢琴王子"朗朗的精彩表演,他的手像蝴蝶一样在琴键上飞舞便能弹出美妙的音乐。我不禁赞叹:"朗朗弹得真棒呀!"妈妈笑着问我:"你想学钢琴吗?"我点了点头。几天后,妈妈帮我报了钢琴班,我和钢琴的故事也就开始了!刚开始,我学的曲子特别简单,可是过了一段时间后,我学的曲子越来越复杂,练琴的时间也增加了。有时候,为了更准确地把握音阶,我要把一首     

钢琴教学中“音乐表现力”的培养和训练

钢琴演奏活动是演奏者与作曲家进行心灵交流并合作演绎的一种音乐形式,演奏者需要在演奏之前深入了解作曲家对乐曲的基本构思和主题思想,再结合自身对乐曲正确的理解进行演奏。教师在钢琴教学过程中要引导学生掌握钢琴乐曲的相关情感内涵和表现形式,培养出学生敏锐的听觉能力和感受能力,以便更好的提高学生对乐曲作品的演奏能力。本文从钢琴教学中影响音乐表现力的因素入手,分析研讨出如何在教学过程中提高学生音乐表现力。     

本期推荐

<正>大师与琴童——琴童必听的经典钢琴曲(5CD+家长指导手册)(CCTV《音乐告诉你》《钢琴课堂》栏目推荐教材)本套CD由中央电视台播出节目《音乐告诉你》《钢琴课堂》主讲人李听老师大力推荐,是琴童的必备之物。这套CD汇集了巴赫最著名的经典钢琴音乐,涵盖了常用教材中的必弹乐曲以及钢琴考级中的经典曲目,是小琴童们必不可少的听力参考资料和音乐欣赏资料。它能够拓展琴童的音乐视野,加强琴童的音乐修养,让孩子在潜移默化中提高钢琴演奏的表现技巧以及音乐欣赏能力;对于准备学习钢琴的小朋友,在学习前通过聆听,激发、提高小朋友对钢琴的兴趣,增强音乐修养,培养音乐家般的独特气质,在潜移默化中开发智力。     

我爱中国钢琴曲

<正>今年4月,我参加了北京市第14届青少年儿童"希望杯"钢琴比赛,演奏了周广仁教授创作的《陕北民歌主题变奏曲》,获得12岁组二等奖和中国作品奖。我特别开心,因为这是我第二次在"希望杯"比赛中获得中国作品演奏奖。第一次获得中国作品演奏奖时,我弹的是新疆曲风乐曲《娃哈哈》,那时我才6岁。刚开始学的时候,虽然非常认真,但怎么都弹不出儿歌《娃哈哈》欢快的感觉。钢琴课上,老师告诉我,多数新疆曲风的乐曲活泼开朗,应该更加突出节奏的魅力。果然,当我加强     

钢琴曲目的建立(下)——露丝·史兰倩丝卡谈学琴(十三)

<正>钢琴曲目在音乐作品中占了很庞大的一部分。大多数杰出的作曲家都是钢琴家,他们喜爱钢琴远远超过弦乐器。主要原因是钢琴天生具备了和声及多线条的自然效果,在自我的表达上能够给予艺术家们最大的满足感。音乐作品表现作曲家的特质在古老的年代里,钢琴曲目还未被大师们建立起来时,音乐家必须为自己演奏及教学上的需要写作键盘乐曲。巴赫为了他的孩子写下创意曲,莫扎特、贝多芬、肖邦、舒曼、李斯特等,也曾为自己及学生创作出无数的钢琴作品。他们都竭尽所     

看水秀

<正>你听说过濮(pu)阳的水秀吗?那可是在全国都鼎鼎有名的呀!今天,我来到了水秀大剧场,准备探索一下水秀的奇妙。我刚进入水秀大剧场,突然,灯"呼"的一下全都灭了,整个水秀大剧场一片黑暗。接着,一束白色的灯光在舞台上闪耀,灯光下出现一个演员在弹着一架白色的钢琴,美妙的钢琴声让喧闹的水秀大剧场顿时安静了下来。弹着弹着,钢琴慢慢地沉了下去,一直沉到     

肖邦《升c小调幻想即兴曲》赏析

<正>即兴曲(impronmptu)原意为"即兴创作"或"一时的兴致",是开始于19世纪初的一种乐曲体裁,指作曲家在没有准备的情况下临时创作的乐曲,常为一时灵感的流露,没有确定的音乐性质,后来发展为具有即兴创作性质,而非真正即兴创作的器乐短曲,其中多是为钢琴而作的独奏小品。即兴曲常采用歌曲似的形式,结构简洁明了,带有即兴创作、抒情性和精致典雅等特点。     

巧遇视障琴童郑小可

<正>今年暑假,我来到深圳音乐厅参加第9届钢琴四手联弹比赛。上午比完预赛,一下场,我就飞快地跑出赛场。我跑出剧场门,登上自动扶梯,一下子就到了我最喜欢的地方——辉煌明亮又凉爽的金树大厅。我飞也似的在大厅里奔跑,哪里人多,我就往哪里钻,哪里热闹,我就往哪里瞧,好不畅快啊!突然,我发现一堆人拿着摄像机,好像在拍电影似的。我赶紧朝那边跑去,从两个大人的夹缝中,钻进去一看,喔!原来是记者在采访比赛选手。可我发现那个女选手很面熟。咦!她     

专家问答

<正>问:老师您好!我的孩子学钢琴3个月时间,最近几节课回课特别不好,要保持手型立起、高抬指的话,手臂和手腕就会很紧张,弹不了一会儿孩子就会说手腕很疼。老师和我也试过给他讲手臂手腕放松的感觉,但是一放松,走动起来,手又晃得特别厉害,或者是塌掌。这样的情况已经持续了有几节课了,孩子好像不能理解老师说的"放松但是保持手型""松中有紧"。请问有没有什么好方法帮帮我们呢?     

论“气”与“韵”在中国钢琴作品演奏中的体现

钢琴源自西方,中国本土的钢琴创作是中西音乐合璧的产物。随着不断地学习、交流,用西方乐器改编中国的传统乐曲成为西方乐器"民族化"的重要方面。对于中国钢琴音乐作品的演奏来说,要高度重视和认识中国传统文化中气和韵,更好的为钢琴作品的演奏服务。     

我的拿手好戏

<正>“下面有请蔡馨仪同学弹一首钢琴曲!”随着主持人的话音落下,灯光“哒”的一声落在了我的身上。我微微仰起头走上舞台,在观众期待的眼神中轻轻地坐上琴凳,准备开始弹奏。记得我第一次弹琴时只有六岁半。当时刚刚考完一年级的期末考试,爷爷就把我拉去报名参加了钢琴学习班。那时我并不想弹琴,后来跟着老师慢慢学习,在老师的指导下弹会了第一首乐曲,才感受到弹钢琴的美妙之处。     

浅析巴赫赋格弹奏

巴赫赋格曲形式多变,变换无穷,突破了抽象音乐曲的界限,成为现在众多高等院校钢琴教学的指定教材。本文首先对赋格曲和巴赫赋格曲进行了简单介绍分析,随后在此基础上对巴赫赋格曲的弹奏从多个方面进行了细致分析。     

论古筝快速指序技巧的训练与在乐曲中的应用

在古筝的传统演奏技法中,乐曲较多的使用"以韵补声"的技法来表现音乐形象,但这一优势又使古筝的技法发展受到了一定程度的限制。近年来古筝快速指序的发展及在乐曲中的应用大大丰富了古筝的演奏技术,,解决了古筝旋律进行当中的快速技巧演奏难题,使左、右手都能够灵活自如地完成快速高难度的弹奏技巧,大大丰富了古筝的音乐表现力。     

专家问答

<正>问:请问怎样练习才能让孩子弹琴时手指支撑得更好?周雯欣答:让每一根手指进行独立的单音落指练习。最初一般从二于指开始训练。基本练习可用慢速弹奏音阶和选弹专门为落指编写的练习曲、乐曲(见谱例)。在训练软弱的4、5指和笨拙的大拇指时,可能出现不良手型。所以要遵循正确的方法进行锻炼,终能收到效果。     

师恩难忘

<正>在我的学习生涯中,经历过许多位老师,但是最让我难以忘记的老师只有一位。她,就是我们钢琴培优课上的李蕊老师。李老师看起来有20多岁,短短的头发,鹅蛋脸儿,身材高挑,性格活泼、幽默,就像一棵挺拔的白杨,充满了朝气和阳光。李老师上课幽默诙谐,生动形象,她可以用日常生活中的许多小事来描述我们弹钢琴的声音和样子,在欢笑的同时,又使我们铭刻在心,比如:当我弹得前后不协调时,她将我的手型比作汽车急转弯,让我以后"弯"转小一点;当我弹得太重时,她将我弹琴的声音比作"砸大铁",让我以后弹得轻一点……