一切从镜头开始——DV影片《双生》的镜头拍摄

随着数码影像的普及，越来越多的人拿起了录像机，当起了“导演”，拍摄着自己的“电影”。但是，DV剧情片毕竟不是记录生活的简单录像，它和电影一样，需要运用各种手段，只有在前期拍摄，后期剪辑等方面下足功夫，才能制作出满意的DV剧情片。怎么样拍摄符合符合剧情的镜头呢，下面我们就结合DV作品《双生》来说说这个问题。     

CBD的24小时，并非8小时——专访世邦魏理仕成都公司董事总经理温淑薇

老早就听闻温总在成都专业圈子里的名声,一直苦于找机会跟这位六大行中赫赫有名的唯一的女士来个亲密接触.这次,终于如愿以偿.果然如料想般,走入会客室一瞬间就彰显着专业领域中的知性美,她没有固定思维中女强人的咄咄逼人,随和但不失专业,采访就这样展开.     

冰雪绝岭上的168小时——《触及巅峰》DVD赏析

真实的故事1985年,两个年轻的登山家乔和西蒙来到了位于智利的安地斯山脉,准备攀登从未被人类征服的高达两万八千英尺的索拉格兰峰。在前往山脚的途中,他们遇到了来此旅游的理查德,三人相约来到了山下,理查德在营地负责后勤工作,乔和西蒙则开始向顶峰冲击。攀登的路上十分顺利,三天之内两人就登上了顶峰,然而他们并不知道,危险正等待着他们。在下山的途中,开始刮起了风暴,恶劣的天气使两人迷失了方向,乔在一个悬崖边不慎摔断了右腿,西蒙决定靠自己的力量在暴风雪中将乔运送下山。然而当他们下山到一半的时候,乔却再度陷入冰缝当中!而冰峰另一头的西蒙并不知道乔的生死,在万般无奈之下,西蒙只得割断连接两人的绳索,艰难地独自下山。     

奇妙的一个半小时 ——管弦乐版瓦格纳《尼伯龙根的指环》

1876年8月13—17日,瓦格纳在亲自设计的拜罗伊特节日剧院首演了自己历经二十八载风风雨雨．终于得以完成的大型乐剧《尼伯龙根的指环》。所有的人都震撼了——威慑于如此深重的悲剧气氛,更惊异于如此浩大．史无前例的鸿篇巨制。     

用视听语言学论《爱乐之城》

本文引用电影《爱乐之城》中,一组长镜头讲述视听语言带来的感受.这个片段的戏用了戏剧舞台形式表达:一对旧情人,多年以后在酒吧里相遇,用视听语言和声像的技术融合,在物理空间中渲染一段情义相通的内心戏.用舞台剧形式的优势在于:能轻松的表达某种指定空间中情绪变化.本文中所提片段就是用了“爱你不能又不舍”的微表情,解析视听语言带来的感受.     

从《卧虎藏龙》看低碳镜头的构建机理

《卧虎藏龙》久誉盛名,是第一部荣获奥斯卡最佳外语片的华语武侠电影,影片符合新兴的低碳美学原理,是可以称之为"低碳艺术"的作品,那么影片是如何体现出它的低碳性的,本文立足于低碳美学,以镜头为研究核心来具体说明。     

《谁的包》多镜头的分场景使用

我们的团队叫“8cm蔚蓝”,就是传统35mm胶片画面的尺寸（24mm×36mm）,约等于8cm2。团队成员一直都是从事电影制作,因为合作多年,在拍摄（《谁的包》时,我们对作品的故事结构、气氛营造、画面表达上都很有默契,可以说轻车熟路。     

《低俗小说》镜头语言的多重解读

昆汀·塔伦蒂诺用《低俗小说》（Pulp Fiction,1994）的片名“pulp”提示了影片中通俗文化的拼接,并依靠非线性叙事、暴力风格化和黑色主题,为其打下鲜明的个人标签。因为过去对《低俗小说》的评论大多围绕影片圆形结构的设置、暴力的风格化处理和黑色的主题,在此将避免重复这些探讨,而将尝试分析更加技术性的方面一一镜头,以及与其相关的摄影和场面调度。以下将选取较典型的镜头,按照影片顺序分别进行解读,或许能够从细节上去探究可能被忽视的细节。正因为镜头呈现的各种画面细节,才构成了电影本身的完整合义。     

用苹果Final Cut Pro剪辑电影《荷香》——著名剪辑师周新霞谈数码剪辑

著名电影剪辑师周新霞是中国电影集团公司一级剪辑师,并担任中国电影电视剪辑协会常务副会长。她1978 年毕业于北京电影学院表演系,后来师从中国电影剪辑大师付正义先生,投身到中国电影剪辑事业中。周新霞剪辑师在二十几年的剪辑工作中,曾经独立担任过几十部影片的剪辑,她剪辑的很多影片屡获国内外的剪辑大奖。 周新霞剪辑师主要获奖剪辑作品有:《大阅兵》获蒙特利尔国际电影节影评人奖;《血色清晨》获上海影评协会十佳影片奖、台湾中时晚报“优秀影片奖”、法国南特三大洲国际电影金球奖、德国柏林国际电影节青年论坛奖;《四十不惑》获瑞士洛迦诺国际电影节最佳影片奖;《红粉》获西柏林电影节银熊奖、印度国际电影节金孔雀奖;《云南的故事》获上海影评人协会十佳影片奖;《黑眼睛》获第十一届大马士革电影节最受欢迎作品、华表奖优秀故事片奖、金鸡奖最佳故事片提名奖、上影影评人“永乐杯”十佳影片奖;《荆轲刺秦王》获第十九届金鸡奖“剪辑”提名;《横空出世》获第20届金鸡奖最佳影片奖。 著名电影剪辑师周新霞是中国电影集团公司一级剪辑师,并担任中国电影电视剪辑协会常务副会长。周新霞剪辑师在二十几年的剪辑工作中,曾经独立担任过几十部影片的剪辑,她剪辑的很多影片屡获国内外的剪辑大奖。     

专题片剪辑的艺术魅力——电视专题片《回声》的剪辑

《回声》甘肃民间艺术纪实是一部展示表现甘肃各地丰富民间民俗艺术的系列片。此系列片之一《兰州太平鼓》在2006中国影视数码剪辑大赛上荣获专题类二等奖。本文对该片的剪辑特点进行简要的介绍。     

决定生死的十秒钟——影片《空中大掼篮》经典镜头片段分析

《空中大灌篮》(1996年出品)是一部真人(迈克尔乔丹)和动画合成的影片.乔丹本身就是篮球界的神话,而动画的超凡表现力更是创造神话的利器,乔丹和动画的超级结合把这个有关篮球、有关信心、有关友情、有关外星人、有关卡通世界的喜剧电影表现得精彩绝伦,创造了一个虚拟而又现实的卡通世界,赋予了篮球比赛更多的可观赏性.     

镜头也能成为情绪的放大镜——《涉过愤怒的海》摄影指导李然专访

不负多年等待,11月25日,由曹保平执导的“灼心系列”第三部电影——《涉过愤怒的海》终于上映。根据猫眼专业版数据,影片在上映9天之后,总票房就成功突破4亿大关。《涉过愤怒的海》集犯罪、悬疑、复仇等多个元素,以写实的镜头语言,描绘了人性的复杂与多样,展现了生命的脆弱与珍贵,让观众全程沉浸在高浓度的情绪中。本文特别采访了该片摄影指导李然,分享更多幕后的拍摄故事。     

使用Master Anamorphic变形镜头拍摄电影《照见》——摄影师卢晟专访

正在本文中,摄影师卢晟分享了他在包头使用ALEXA M摄影机和ARRI/ZEISS Master Anamorphic变形镜头拍摄电影《照见》的经历。为了保持画面风格和影像叙事方式的简约及和谐统一,卢晟和导演乔美仁波切全程只用了这支50毫米焦距的MA50镜头。卢晟在开拍前对传统变形镜头带来的种种不便还有所顾虑,但拍摄结束后他对MA50这支镜头的出色表现非常惊讶并对其光学素质赞不绝口。我用MA50镜头近距离对焦演员脸部的时候,完全没有发现任何传统变形镜头的畸变。——摄影师卢晟     

《丛林》：用DV制作的“大片”

在镜头的运用上大量使用了长镜头拍摄方法,力求运用长镜头来把丛林战中敌我情势不明的那种压抑感表现出来,力求在这种慢中体现战场上的压迫感.在镜头的节奏上采用了先"紧",后"松",再"紧",再"松"的处理手法.     

温情之花的背后——以后现代伦理学视角审视美剧《无耻之徒》

后现代伦理学是英国社会学家齐格蒙特·鲍曼以一种批判的思维对现代伦理学的根基进行颠覆性的剖析和反思,揭示了我们现代社会遵从的现代伦理观的缺陷及矛盾.美剧《无耻之徒》是一部反映美国底层人物生活的家庭伦理剧,该剧通过展示离经叛道的个体行为和复杂畸形的社会关系,对后现代伦理观进行了一定的描述与探索.从后现代伦理学的视角出发,透过剧中大量与现代伦理观相悖的复杂元素,探析了每一个底层小人物所散发出的人性光芒与爱以及有悖常理的关系下合理的真相,并由此审视了两种伦理观的冲突与融合.     

美丽蜕变的背后——从《妈妈咪呀》看真人秀多机位剪辑

本文主要通过东方卫视《妈妈咪呀》节目探讨真人秀节目中使用AVID、Edius、Sobey、fcp等软件进行多机位剪辑的方法。     

从《我爱你，中国》想到的——电视剪辑艺术之心得

剪辑,本来是导演工作的一部分,而且是非常重要的一部分。随着科学技术的进步和电视事业的发展,剪辑被独立出来。剪辑工作,直接影响着电视的完整性和感染力。     

基于分段分区调整法的大型活动摄像机参数调整——《梦圆东方倒计时》解析

在2012年度国家广电总局电视节目技术质量奖(金帆奖)评比中,《梦圆东方倒计时》获得标清录制技术质量奖综合文体类一等奖。《梦圆东方倒计时》的高质量画面,归益于摄像机分段分区调整法成功应用。本文以《梦圆东方倒计时》为范例,深入剖析了如何在多种摄像机型、多种特种镜头以及加入虚拟前景技术的复杂情况下,保持画面的色调一致、饱和度一致和主观评价一致。     

4K摄制初体验——郑大圣导演团队:用索尼PMW-F55创作数字电影《蚀》

正《蚀》对于茅盾先生来说,是一个开始,这是他的处女作,"茅盾"的笔名也始于此;4K电影《蚀》对于郑大圣导演团队,也是一个开始,这是他们首次尝试4K数字电影的拍摄《,蚀》是正在筹备中的中央电视台超高清电影频道片库名单上的第一套电影(五部);对于索尼PMW-F554K数字摄影机,《蚀》也是一个开始,这是PMW-F55第一次在中国应用于4K数字电影的拍摄。这些有意思的巧合让数字电影《蚀》未上映已获众多关注。经典历久弥新"《蚀》就像是85年前的韩寒,写了一个郭敬明的题材。"监制、总导演郑大圣这样描述他对这部作品的整体感     

抗疫时代报告剧的长镜头语言分析——以《在一起》中的《救护者》单元为例

镜头语言作为构成视听语言的重要元素,影响着纪录片或影视的内容呈现,特别是整体的叙事结构和主线情感表达,都能通过镜头表现出来,让观众体会到影视背后的主旨,从而产生情感共鸣。而长镜头作为一种叙事写意的经典拍摄手法,对于影视人物刻画和情感寓意表达都十分重要。本文将从镜头语言特别是长镜头的叙事角度,对抗疫时代报告剧《在一起》中的《救护者》单元进行剖析,探究镜头语言背后的情感、精神意义的多层次表达。