服装廓形与款式设计

协调处理好服装廓形与款式设计的关系是完成服装造型设计的一个重要任务。以服装廓形为服装造型设计的本源,以服装款式的设计来丰富、支撑服装的廓形,进而达到整体造型风格的统一和谐。此外,关注流行时尚在其关系中的体现及其引起的变化,也是必不可少的。     

浅析大廓形服装的起源与发展

服装廓形一直是服装中较为重要的因素,近年来大廓形服装不管是在秀场上还是生活中都掀起了一股热潮。本文分析了大廓型服装的起源以及大廓形服装在当下的发展和趋势,简述了大廓型服装近年来兴起的原因。阐述了大廓型服装与不同材质的结合表现及其在人们日常生活着装中的体现。对以后的大廓型服装发展有了更近一步的认知。     

浅析现代箱包设计中的廓形设计

从箱包基本廓形的分类入手,重点阐述了具象、抽象以及半具象半抽象形态在廓形设计时的基本方法和注意事项,同时论述了不同形态廓形带给消费者不同的审美感受,以此来启发箱包设计人员新的设计思路和方法。     

服装廓形的识别与量化

提出一种量化与识别服装廓形的方法。通过选择合适的人脸区域作为特征区域,将人脸特征区域与头高相关联,通过AdaBoost算法检测图像中的人脸后,利用特征区域与头高的关系确定头高;根据人体比例关系,将着装人体分割为头、肩胸、胸腰、腰臀、大腿和小腿6大区段,讨论了区段高度随人体身头比变化的情况,给出了由人体身头比计算区段高度的公式;然后对各个区段提取宽度,利用区段宽度建立了A形、T形、H形、X形及O形轮廓的形态值和形态比公式,使服装廓形得以量化。结果表明该方法能够准确地识别服装廓形。     

Dior经典服装廓形线变化研究

文章从服装设计学中的廓形和结构工艺知识的层面对迪奥经典服装造型线进行探讨,进而在理论上对其经典款式的服装做出廓形特点的分析和信息的梳理。在借鉴和参考现有研究成果的基础上,从服装裁剪艺术和服饰美学的角度,以Dior的经典作品为依托,分析不同时期服装造型线的变化,追寻其服装结构和廓形上的创新理念,感受这些Dior服装为何成为其品牌的经典传承。领略Dior是如何去芜存精地突破传统时装样式和结构,从而形成独特的服装廓形风格。     

针织服装民族化设计浅析

文中通过对民族传统文化特征的介绍,分析了针织服装民族化设计的采集源泉;从针织服装的内、外轮廓款式造型,色彩运用及图案设计等三方面阐述了关于针织服装民族化设计的思路.     

浅析服装的风格设计

纵观当今国内外服装的流行发展趋势,服装设计要素的千变万化,形成了多元化的服装设计的流行风格,形成的主要原因有:历史渊源、地域渊源、文化渊源。无论哪种服装风格,都会呈现各自不同的服装风格魅力。本文就服装风格进行分类,希望找出不同风格服装设计的特点。     

浅析户外运动服装与设计

在当今的时代背景下,人们在对物质生活的基本满足之余,对精神生活的追求日益增强,户外运动快速地进入大众的娱乐生活之中,使得户外运动服装进入流行市场,并且获得了巨大的市场需求,在市场上占有了更大的发展空间.由于国内的一些户外运动服装品牌在产品的开发上只着力于迎合市场及流行趋势,导致设计的语言缺失,从而出现了设计的类型化、样...     

服装设计的时代审美价值——以迪奥服装廓形设计为例

审美价值在服装设计中占据独特的位置,因为服装设计中包含着形体美、人体美、工艺美、色彩美、综合美等审美元素,满足了人们的时代需求、个性需求与审美需求。文章以克里斯汀·迪奥所引领的“NEW LOOK”新风貌为例,从服装的时代需求、人的个性特征和审美需求等方面阐述服装设计的时代审美价值,以供参考。     

浅析服装的绿色设计

文章对服装的绿色设计理念、内容、特点以及设计应用风格进行了分析阐述，并对绿色设计手法提出了几点看法。     

浅析服装结构教学设计

服装结构设计课程是服装专业教育中的重要专业课。论文从激发学生兴趣、教学方式更新、抓紧实践环节、把握行业趋势等方面,论述服装结构教学的课程设计,提出了新的教学思路和方法。     

服装的创新廓形对形体修饰的影响

服装创新廓形是一种空间上的艺术表现,对人的形体是一种否定和重塑,创新廓形在人体修饰上具有夸张人体体型,转移人体缺陷的视线作用,但它更多地体现是一种艺术的形式,阐释一种人与服装的特殊关系。     

浅析服装店铺的布局设计与服装陈列

分析了服装店铺的布局、商品的展示和服装陈列,介绍了一些实际操作技巧。     

浅析纺织服装的款式设计

纺织服装的款式设计,关乎流行、关乎时尚,也关乎个体的修养与文化内涵.服装的款式代表着一个时代的历史与文化的进程,代表着一个人的修养与文化品位.尝试从传统经典服装的设计理念、时尚服装款式的跟进与前瞻、世界服装的设计的融合与借鉴、各类文化元素的渗透等四个方面,探索服装的设计思想与创意.     

浅析服装仿生设计的历史

当今服装设计发展迅速,各种服装风格五花八门,在社会不断发展的今天,绿色、环保是整个设计界提倡的理念,服装仿生设计可以满足人们对绿色环保的需求,通过对中西方服装仿生设计的历史进行解析,试图从历史中探索适合现代服装仿生设计的方法。     

基于平湖服装产业转型升级浅析服装流行趋势预测新方法——以女式连衣裙廓形分析为例

自主品牌创建的转型升级是浙江平湖服装企业目前面临的主要难题,而服装品牌的搭配构建又与服装流行趋势有着密不可分的联系。为此,以女式连衣裙廓形为例,通过个案分析的方法,从具体某个类别和款式对服装流行趋势进行预测,给急需通过自创品牌来完成转型升级的中小型服装企业提供科学准确的流行趋势预测新方法、数据支撑和理论依据。使企业能更好地了解市场变化及消费者需求动向,综合地提升转型升级的速度,逐步走上内外兼顾、自主创牌的转型之路。     

浅析服装解构设计的方法

现代服装款式日新月异、千变万化,“解构服装”自二十世纪下半叶诞生以来,以新颖、奇特的外形备受大众关注。通过浅谈服装“解构设计”的方法,向读者揭开“解构服装”的神秘“面纱”,对其设计手法在无“章法”中觅章法,无“规律”中找规律,给服装设计者一定的启示与引导。     

浅谈服饰廓形的褶皱设计

褶皱艺术是服装设计中极为丰富的设计语言,在服装造型中具有强大的张力,从而不论在东方还是西方,它都能赋予服装想表达的内容。本文通过对各时期服饰廓形中的褶皱艺术分析以及在非典型材料创意服装的设计研究制作中进行了思考总结。     

浅析服装图案设计的创意思维

服装图案设计的创意思维是通过对自然生活的认真观察、收集资料和从不同的视觉角度来挖掘设计灵感,再经过组合、变形、夸张等技法的整理,创造出能表达设计者情感的作品。服装图案的创意思维要勇于出新、出奇、出彩、突破常规;要让人们能感受到与众不同;要有鲜明的魅力;能够引起人们强烈的兴趣,能够在人们的脑海里留下深刻印象。在进行服装图案设计创意时,应将自身的形式美感放在最重要的位置,要灵活的将各种元素进行最佳组合,令其图案设计更具有独特性和新颖性。     

浅析洛丽塔服装风格的设计元素

洛丽塔服饰是20世纪70年代流行于日本街头的服饰风格,随着时间的推移,日本发展出了自己的“洛丽塔”文化,并且向世界不同地方输出。洛丽塔文化在我国时尚文化圈流行的时间虽不是很长,但其中却蕴含着重要的文化信息和经济价值。文章首先对洛丽塔服装风格进行分类,并从配色、版型配饰、印花图案三个件角度分析各个风格的设计元素,为洛丽塔服装风格的创新设计提供思路,以此给我国服饰厂商的洛丽塔服装风格设计提供参考。