加拿大国家档案馆珍藏概览(5)——镜头中的加拿大

1989年是照片诞生后的第150周年.自从第一次将光影与化学结合起来用于从大自然中获得永恒的图片后,自然风光摄影就倍受争议.不管怎样,无论艺术还是科学,技艺还是职业,摄影都是产生于客观性与选择性之间,创造性与现实性之上的一种档案媒介.在最新的一次统计后,国家档案馆现今保存有1500万以上的照片档案.不管是百年前拍摄的还是上个星期刚刚拍摄的,照片所要传递出的要素通常是些非常独特的信息.无论照片、底片和幻灯片,是黑白的还是彩色的,无论旧与新,不管是退色了的还是色彩艳丽的,单独的还是成集合的,最为关键的是它们都见证了加拿大历史与社会的发展与兴衰.     

探索消除用砂芯滤膜测定悬浮物时负值问题的方法

用砂芯滤膜测定悬浮物时,操作方式.膜的质量,烘干的时问及冷却的时间都对测定结果的影响,由于实验室测量时悬浮物的质量很小,在测量中各种偶然误差和系统误差常常使测出的结果产生负值.本文通过实验探索消除负值的方法.     

让七十多年前的影片《迷途的羔羊》重返银幕

中国电影资料馆珍藏着大量早期影片,其中许多具有珍贵的保存价值.1936年由蔡楚生编导、任光谱曲的<迷途的羔羊>是我国第一部以流浪儿童为题材的影片,也是我国儿童影片中的第一部有声片.此片在思想和艺术上都取得了突破,尤其是以童谣形式演唱的主题歌<月光光歌>感人至深,充分发挥了音乐的魅力,增强了整部影片的感染力.影片公映后,深受广大观众的欢迎和电影工作者的赞扬.七十多年过去了,当我们准备再次让它同观众见面时,却发现能够最真实、最原始记录影音效果的原底、声底片却出现了许多问题,给复制工作带来了空前的难度,这是我们从事资料影片复制工作三十多年来从未遇到过的难题.主要有以下几方面问题:     

FRM用先进陶瓷纤维及其拉伸强度

陶瓷,其耐热性、耐腐蚀性、功能性等引起人们重视,作为一种新材料而得到开发,其有用性得到了公认。所谓新材料,或明显提高原料纯度,或使其形状极端微细化、微粉化或者薄膜化,或使原料组合、制成合金,从而使材料性能得到空前的发挥。碳化硅(SiC)、硼(B)、氧化铝(Al₂O₃)等陶瓷也可使其形状变成又细又长的纤维状,从而使拉伸强度提高,使陶瓷的使用变得容易起来。本稿将就最近开发的轻质高强陶瓷纤维的性能加以介绍。      

涂料的前世与今生

<正>2014年3月24日,应国家主席习近平夫人彭丽媛邀请,美国总统奥巴马夫人米歇尔·奥巴马以及米歇尔的母亲和两个女儿抵达西安参观访问。中午1时,米歇尔一行的车队抵达秦陵博物院,在进入一号俑坑的一刹那,米歇尔露出非常惊讶的表情。既惊讶于兵马俑规模的宏大,也好奇于兵马俑彩绘的绚烂。当她来到一件正在清理的陶俑旁边时,陶俑身上的彩绘吸引了米歇尔的目光。米歇尔好奇地询问这些颜色是不是原始的颜色。考古人员告诉她,这是刚刚发现的。米歇尔随后表示,希望能把文物保护     

有限宽度和椭圆孔形状对缺口层合板强度预测的影响

本文采用有限元方法对正交各向异性材料含有不同椭圆孔形状的有限宽度板作了分析,给出了有限宽度和椭圆孔形状对应力集中因子K₁和孔边应力分布σ_y(x,0)的影响公式。数值结果表明:正交各向异性板的有限宽度和椭圆孔形状对K_r和σ_y(x,0)的影响均与各向同性材料不同,所以有限宽度和椭圆孔形状将对缺口层合板强度的预测产生影响。      

[黑井]古韵犹存的千年盐都

与云南的诸多地方相比,黑井并没有旖旎的自然风光和丰富多彩的民族风情,只不过是夹在两座高山间的一座落魄失意的小镇而已。然而就是这么一座略显破败的小镇,凭借其非凡的过往历史和保存完好的古建筑群,受到了越来越多人的喜爱和青睐……热心读者段兆顺带领我们走进这个隐藏于崇山峻岭中的古朴小镇!     

太白山植物园规划设计

一、引言 对秦岭周边特有的和引进的物种进行展示,主要是对苗圃种植的物种进行针对性的成年植物展示.太白县植被覆盖率达到了95％以上,为植物园的建造提供了便利的自然资源.春季,漫山遍野的杜鹃花及其它各种美丽的野花,争奇斗艳,非常漂亮. 二、植物园的选址     

自组装和分散可逆的碳纳米管圆片

通过加热碳纳米管和强酸的混合物,使碳纳米管的憎水表面发生氧化.加热含经处理的碳纳米管的悬浮液,使之脱水,得到自组装的碳纳米管圆片,该圆片可直接分散.扫描电镜图显示该圆片由局部规则排列的碳纳米管构成;红外光谱和光电子谱分析表明在化学处理过程中,碳纳米管的表面产生了含氧官能团;虽然拉曼谱测出处理过程增加了缺陷,但是X射线衍射结果表明碳纳米管类似石墨的层状结构得到保留;同时研究了经处理的碳纳米管的热稳定性.这种自组装且可分散的碳纳米管圆片为研究碳纳米管结构材料和碳纳米管复合材料提供了有效途径.     

浅谈钢琴演奏法的发展

钢琴被称为乐器之王,可以演奏出美妙的音乐,这种有键盘的乐器,似乎比别的乐器都好学,任何人都可以从上面摸出音阶来,它的音律准确,声音悦耳,绝不像初学小提琴者在琴上"锯"出来的声音难听又不准.但是要在钢琴上得心应手地弹奏出好听乐曲,绝不是一件简单的事.仅仅当一个一般水平的专业演奏者,就需要投入大量的劳动,有人估计以每天7小时的练习时间计,他需要10年.而且只有大量的练习还是不够的,同时还需要科学的演奏法.……     

圣诞节,把我的照片寄给你

北京的几场雪让今年的圣诞变得更有味道,和身边的朋友欢聚high过之后,是不是要给远方的朋友送去你独一无二的温暖问候呢?那么让Joshunter来和大家一起分享他拍摄圣诞贺卡照片的经历吧。家在美国纳什维尔的Joshunter在牙买加的一个摄影网站工作,他也是一个十足的     

“美丽的”脏东西

"百花园"是牛国政拍摄的一个环境污染主题,它将不堪入目的垃圾袋,以诗意的风格表现出来。让观者在看到照片的同时,记住照片以外的东西。观者看到的"风景"不再是普通意义上的"风景",是一面折射出自己一言一行的镜子,是为环保发出的一声并不平凡的呐喊。     

文化私房

笔者是在准备为杂志拍摄专访的时候见到的模特白静,如果不是她,恐怕我不会相信,世界上竟然有人可以将知性与野性这两个对立的概念和谐地融于一身——知性优雅的谈吐、野性魅惑的眼神、清新雅致的书法、性感妖媚的身姿、这场酣畅淋漓的视觉盛宴更像是一场华丽的梦。     

资讯

尼康就泰国洪灾发布的第三次公告尼康于201年1月7日发布的官方公告(翻译)本公告向您说明尼康(泰国)公司受洪灾的最新情况。尼康(泰国)是尼康集团设在泰国中部省份大城Rojana工业园的子公司。1.受损所有建筑物的1层一直淹没在水中。自10月6日起工厂已暂停运营。没有人员伤亡的报告。尼康(泰国)所在的Rojana工业园的水位已经比测量的最高点下降了40cm。     

基于流形的视频序列全景图的绘制方法

针对含动态场景的视频序列,本文提出了一种基于流形的全景图的绘制方法.该方法首先从视频序列中提取条形图,根据需要由一个或几个条形图组成图卡,利用相似测度确定图卡在流形种的次序;然后将相对应的图卡依最小代价路径按序排列在一起构成流形,完成全景图的拼接;最后利用拼接区域的相似性信息,使用基于局部金字塔的方法融合图像交叠处的颜色.实验结果表明,使用该方法得到的全景图可最大限度的保证原图像中的细节,没有严重的扭曲和变形,视觉效果比较好.     

新时期领导干部如何当好“班长”

如何当好班长,这是新时期领导工作的一个关键问题。班长是一个领导班子的核心,其素质、能力、形象关系着一个地区、一个部门、一个单位班子的整体水平。因此,加强和培养班长的管理能力、组织能力和驾驭复杂局面的能力是不可忽视的一项非常重要的工作。福建省质量技术监督局局长黄序和以深厚的理论积淀,并结合多年来在不同领导岗位积累的丰富经验,为全省质监部门的班长开了三堂系统的培训讲座,讲座既有理论上的高度和深度,又有大量详实的事例;既有对现状严肃透辟的分析,又有对未来凝重深沉的思考,令人受益匪浅。为了配合学习党的十七届四中全会精神,应质监部门广大干部要求,杂志从本期起将连续三期刊登该讲座主要内容,以飨读者。     

基于能级遗传优化的超声回波参数估计及应用

超声回波的参数矢量含有被测目标丰富的信息,如反射体的几何形状、大小、方位以及传输通道的系统特性信息,因此准确的估计回波模式对于确定目标和传输通道的特性是十分必要的。针对以往参数估计都是基于盲信息搜索的,没有充分利用超声回波的先验知识,计算量大,优化容易陷入局部极小点。针对上述问题,提出一种基于初始参数信息的能级遗传算法来实现超声回波参数的估计,最后应用到应力检测,结果是令人满意的。     

David Creedon 破败之地的灵魂

爱尔兰摄影师David Creedon喜欢拍摄那些残败的地点,让我们沿着他的系列作品《忠实的亡灵》和《最后的箍桶工》,去探寻破败之地的灵魂。     

DCI为什么要求数字影院放映系统的分辨率为4K或2K

上世纪90年代初,美国电影电视工程师学会"数字影像层级结构"特别工作小组对成像系统的空间分辨率要求进行了研究.该小组从分辨率的角度将显示器分为低分辨率、常规分辨率、高分辨率和超高分辨率等四个层级.该小组基于以下几个基本概念,提出了空间分辨率层级的设计理念:--基于常用的数字处理和存储体系结构的一种层级整数递进;--支持基于影像贴片(image tile)的各种宽高比和空间分辨率;--能够利用适宜分辨率的贴片,针对任何应用要求来构建显示器.通过使用贴片和仅仅四个分辨率层级,便有可能构建出适用于任何用途的新显示器,而且这种显示器还可以用于显示来自任何其它层级的影像.美国数字电影倡导组织(DCI)要求数字影院放映系统的分辨率为4K或2K,属超高分辨率或高分辨率的级别.     

我不只是油漆匠——Justin Gaffrey,油漆上的艺术家

<正>Justin Gaffrey,来自美国,多年前曾是位专职的厨师,而绘画只是他闲暇之余的兴趣,但一切就在欣赏了梵高的名画"向日葵"后发生了改变。Justin Gaffrey回忆说,当他看到那幅著名的作品时,就被它的质感深深吸引,于是便一头栽进鲜艳浓烈、立体奔放的绘画风格中。Justin Gaffrey从油画的基础概念开始延伸,最终发展出一套很有个人风格的立体绘画美学。他在画布上毫不手软地倾倒丙烯颜料,就像是装饰蛋糕的奶油一般,不计成本的抹上一层又一层,接着利用画刀来塑型,成品所呈现的质感有种半绘画半雕塑的鲜明立体感。