影青雕刻花鸟瓶

正~~     

试论陶瓷造型的审美情趣

陶瓷设计不但要考虑适应现代日常生活,利用现代科学技术的成果,充分发挥各种陶瓷工艺材料的特点,而且特别是要在满足功能效用的同时,满足现代审美及欣赏习惯,从审美情趣的角度去探求,去创造适应市场需求的陶瓷产品。     

浅析明代陶瓷的审美情趣

在中国历史中,明代陶瓷有着十分显著的声名,从宋代成千上百个窑口争奇斗艳的姿态,到明代景德镇瓷窑一统天下的局面,可见明代陶瓷的发展达到了鼎峰,流传下来了许多优秀、经典的作品,本文主要从釉色、造型、装饰这三个方面,来对明代陶瓷的审美情趣展开分析与探讨。     

景德镇古代陶瓷雕刻的审美流变

由率真走向精致是景德镇古代陶瓷雕刻审美流变的脉络；释道题材为其创作主流；如玉质地造就了陶瓷雕塑文人化、世俗世、贵族化的精神气质。     

谈现代陶瓷灯具的审美情趣

现代陶瓷灯具作为一种新的艺术形式,开始在现代社会流行,并且与室内家居融合在一起。本文从陶瓷灯具的材质美和形式美出发,探讨了陶瓷灯具不仅仅是一盏用来照明的生活用品,更重要的是它使人安宁、自由、修身养性,它可以排解积累在人们心灵上的忧虑和郁闷,缓解人们对现代生活节奏的紧张感,增添一种全新的人性化的生活审美情趣。     

民族审美情趣与青花陶瓷创作

美的东西是人们不断追求和向往的。因为从中能够得到美的享受,而被追求的东西常常有一种魅力或神奇、或美妙、或神秘。青花瓷以其非凡的技艺赋于泥土,在火的艺术中升华,产生神奇般的美妙绝伦的画     

浅谈泼彩陶瓷艺术的审美情趣

泼彩作为陶瓷装饰技法之一,具备了水彩画的韵味、产生了类似于高温窑变的成色、给人似与不似之间意境上的应用特点。其作品具有清新的自然之美、独特的个性之美、雅致的古典之美,符合现代人的审美情趣。     

陶瓷雕刻人物形象的审美价值与文化传承

本文探讨了陶瓷雕刻人物形象的审美价值与文化传承,通过文化传承与审美价值的理论基础分析,研究了陶瓷雕刻人物形象的历史与发展,并阐述了其审美特点,进一步探讨了陶瓷雕刻人物形象的审美价值,包括美学观赏、文化意蕴和对审美观念的影响,同时强调了陶瓷雕刻人物形象在文化传承中的作用,包括技艺传承、文化认同和教育推广。通过案例分析不同时期的陶瓷雕刻人物形象,深入了解了其审美价值与文化传承,最后作了总结,并提出了进一步研究的建议。     

现代艺术陶瓷创作的灵魂——艺术家审美情趣

通过对现代艺术陶瓷与传统陶瓷对比,阐述现代艺术陶瓷更加重视人的理想、个性、情感、心理、意识和审美价值,并发展呈现出新的格局,显示陶瓷艺术家对现代艺术陶瓷审美价值和文化价值认识的深化,揭示出陶瓷艺术家创作的灵魂重要性。     

现代艺术陶瓷创作的灵魂——艺术家审美情趣

通过对现代艺术陶瓷与传统陶瓷对比,闸述现代艺术陶瓷更加重视人的理想、个性、情感、心理、意识和审美价值,并发展呈现出新的格局,显示陶瓷艺术家对现代艺术陶瓷审美价值和文化价值认识的深化,揭示出陶瓷艺术家创作的灵魂重要性。     

浅析雕刻陶瓷技法

雕刻陶瓷技法,就是在陶瓷创作中作者对于形象和空间的处理手法。陶瓷雕刻既不同于石刻,木刻,铜刻,玉琢和牙雕,也不同于泥塑和石膏塑形。瓷雕的特点主要表现在所雕塑的作品,必须经过高温烧成。一件精细的瓷雕,即使在塑造过程中不产生破损,但经过高温烧炼后往往会出现缺陷。因此,雕塑作品的塑造,必须     

浅论陶瓷书法雕刻

在我国的历史长河中,陶瓷书画一直以它特有的表现方式占据着书画艺坛的一席之地,早在远古时代的陶器,图形,图案和后来甲骨文的形成,足以证明祖先们的思想是相当活跃,在那个时代就能创造出这么好的书画艺术作品.这就标志着我国陶器雕刻艺术的辉煌成就与文化结晶的延伸,甚至影响着当今全世界的文化艺术演变及发展.     

探析当代审美情趣下龙泉青瓷的艺术表达

龙泉青瓷是中华民族的瑰宝。作为一门古老的艺术,龙泉青瓷从古至今都有着它独特的艺术表达形式。本文笔者从审美元素切入,分析审美情趣和当代审美。第三部分为青瓷当代的艺术表达方式,包括中西审美理念的结合,现代科技的融合和现代审美情趣的融入。     

浅谈紫砂壶的审美情趣

"如意壶"壶身饱满,犹如一名廉洁的高士庄重典雅,坐拥在茶壶群中显得落落大方,稳重而古朴;壶身线条流畅,嘴、把、盖、钮的比例和谐统一,美观得体,壶身下部雕刻如意纹饰,生动而有意境。壶盖与壶身紧密结合,使整把壶看起来特别匀称。此壶还作为G20峰会国礼礼品。     

中国画表现形式及审美特征在陶瓷雕刻装饰中的体现

<正>中国画与陶瓷雕刻虽分属两种不同的创作表达范畴,但二者却有着同宗同源的形态及文化本源,在形式风格上有着相似的表达方式及审美特征。当代写实性陶瓷雕刻装饰更是继承了宋元以来古典主义书画的形式语言。本文结合作者自身在陶瓷雕刻装饰领域的创作实践,从工艺技法、表现手法、艺术观念、审美思想等方面入手,来分析二者的共通之处。     

瓷塑材质的审美情趣

情趣,就是情调趣味,至于什么是情,什么是趣,理解是甚多的。情趣的传达有它赖以生存的内容与形式,艺术创作内容与形式的和谐统一才是它最终的归宿。 审美情趣的传达方式可谓五花八门,音乐家用的是优美的旋律;文学家用的是凝炼的诗句;画家用的是五彩缤纷的色彩;雕塑家用的是生动的造型及富于感情色彩的物质媒介。     

浅谈陶瓷雕刻的空间艺术美

正陶瓷雕刻是一种立体的造型艺术,是在陶土上进行雕、刻、塑、堆等多种创制方法的总称。陶瓷雕刻是可感、可视、可触,具有一定空间的形象艺术,是一门表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术,有着很高的历史人文价值。陶瓷雕刻艺术在人类文明史上具有非常重要、不可替代的地位。一、陶瓷雕刻的可塑性和模糊性语言     

陶瓷雕刻肌理与当代陶瓷装饰的关系

随着国家经济的高速腾飞,民众的生活水平也日益提高,简单程式化的装饰已经满足不了我们普罗大众的审美情趣。随着陶瓷装饰的设计思维越发的现代化,当代多元化的装饰元素不停的更新。其中陶瓷雕刻这一装饰题材,则富有无与伦比的亲和力以及强烈的装饰感。本文将陶瓷雕刻作为主要的研究对象,着力探讨陶瓷雕刻的造型语言、肌理技法等的审美表达。通过对比陶瓷雕刻语言运用到当代陶瓷装饰中的可行性,也为当代陶瓷装饰的发展带来新的推动力。