人文精神与创新精神的融合——论"虚怀若竹套壶"的艺术特质

紫砂壶创作始终将中国优秀传统文化、道德精神及民族性格等作为重要的内核,以人文精神烘托高雅脱俗的艺术气质.竹是紫砂壶创作中的经典主题之一,此件"虚怀若竹套组"在围绕这一主题进行创作时产生了创新之美,实现了人文精神与创新精神的融合.     

浅析紫砂壶艺术与竹文化的结合——以紫砂“竹段壶”为例

竹是紫砂创作的重要题材,以竹造型是紫砂造型艺术的一大手法和组成部分.宜兴竹的品种很多,常见的有毛竹、紫竹、斑竹、佛肚竹等,这些形态各异的竹枝、竹叶均可入壶,在紫砂壶器上进行刻绘竹的作品蔚为大观.装饰手法除了以刀代笔的陶刻外,还可运用堆贴、镂雕、泥绘、点彩等.紫砂壶与竹文化的结合,构成了紫砂文化里的一朵奇葩.     

《韵竹壶》的创作

正中国悠久的传统文化与"竹"结下了不解之缘,形成了独具特色的中国竹文化。竹文化不仅在书法、绘画、诗词中表现出了韵美意清,而且在以陶瓷文化为代表的手工工艺品中表现得尤为突出,在紫砂壶艺中更是喜闻乐见。紫砂壶是宜兴紫砂陶艺术的杰出代表,紫砂艺壶历史悠久,艺人辈出,品种万样。一把艺壶,能陶人性情、怡人心灵、给人启迪。壶艺作品除了讲究泥料、工艺外,更注重造型美学价值,追求古朴大气,重传统而不失新意,这样的紫砂作品才会自成一派,才会     

自然美·文化美·创新美——“竹节壶”艺术创作论

竹是中国传统艺术创作的一大主题,体现了中国人对自然的热爱与对优秀道德品质的追求。“竹节壶”造型设计奇特,竹味儿浓厚,有创意色彩。笔者基于作品外形表现进行分析,说明了作品的自然美、文化美与创新美,揭示在传统文化与新时代创新思想指导下紫砂壶艺术发展的新特质。     

《竹影清风》紫砂壶的艺术特色与文化意蕴探析

紫砂壶艺术中的文化内容始终是受众非常重视的部分,研究一件紫砂壶的艺术特征需关注外在与内在两个层面.《竹影清风》紫砂壶承载了中国独特的"竹文化",在造型设计上有竹之自然美与紫砂壶之雅致,文章对作品进行了分析,说明了其艺术特色与文化意蕴.     

竹节青青福绵长——浅析“竹福”紫砂壶的圆润之美与福文化内涵

福文化是一种极具中国传统气息的民间文化,福文化反映出中国老百姓对于美好生活的人一种纯粹的追求,在千余年的发展历程中,福文化已经深深渗透到人们生活的方方面面,折射出整个中华民族的一种价值观念。紫砂壶艺术常常以福文化为其内核,作为一种极为经典的陶器艺术品,紫砂壶的作用不仅是承载香茶,也是文化的传递者。本文将对经典的"竹福"壶进行分析,来说明紫砂壶与福文化结合所产生的强大艺术效果。     

“竹韵壶”艺术设计研究

竹子是中国文化中的"君子",代表了中国人的精神道德追求,形成了富有中国特色的"竹文化"。紫砂壶创作追求雅的境界,自然接受了"竹文化"的影响,通过精湛的紫砂壶工艺重塑了君子之竹,表现了紫砂壶艺术对精神文化内涵的高度关注,揭示了"竹韵"之美。     

逍遥竹韵紫玉香——浅析“逍遥竹”的自然趣味与“竹”文化内涵

紫砂壶是中国传统手工艺术品中的珍品,所谓"一壶冲古意,千秋有同心"讲的便是紫砂壶古朴的韵味和深远的文化内涵,其外表与内核都体现出中国优秀传统文化的力量。此件"逍遥竹"以返回自然为其主旨,在造型上参考了自然界中的植物,由此既显示出独特的造型感,其内核也有了依托,形成了古朴典雅而又超凡脱俗的艺术风格,在自然趣味之间凝结着人类的美好愿想。     

浅谈紫砂"四方竹鼓"壶造型特征与文化内涵

紫砂壶从古至今以来就已经被人们推崇为最理想的泡茶器,紫砂壶不仅造型优美,而且实用性非常高,它的材质是天然的紫砂矿料,制作的紫砂壶透气性好,气密性佳,其可塑性造就了紫砂壶造型设计的千姿百态。紫砂壶源于宋朝,兴于宋朝,在这几百年的长河中有顶峰时期的兴旺,也有之后的落寞,但紫砂文化一直都在,经过一代代紫砂艺人的传承,如今紫砂壶又走上了新的巅峰。紫砂壶的制作工艺极其复杂,设计元素也非常多,其中"竹文化"也是中国的传统文化之一,深受古今文人雅士与创作者们的喜爱,多少关于竹的诗词歌赋与艺术品都流传于世,为后人所称赞。这把紫砂"四方竹鼓"壶就是将竹融入紫砂,设计与创作出来的一把紫砂作品,这件作品因它的造型设计的经典与文化寓意特别好,已经成为了一只传统造型的紫砂壶,每一把的不同之处就只能看每一位紫砂匠人在制作时的心境、情感的投入不同,细节之处加入自身的想法与创意了。     

"竹里梅"的陶刻技法与空间构图赏析

在中国传统文化中,竹是谦谦君子,梅是巾帼女将,二者代表着大众对理想人格的崇敬与追求。在中国传统艺术品中,竹与梅常以各种形式出现,体现着古典艺术美与中国人的审美预期。"竹里梅"是一件以竹与梅为主题的陶刻艺术品,本文将以文化视角为切入点,对该作品陶刻技法的运用与变化以及空间构图的方式进行分析,体会陶刻艺术的魅力与文化价值。     

论壶文化与竹文化的融合

中国传统文化中的竹文化对紫砂壶设计风格是有影响的,不同历史时期的紫砂壶风格在设计中应用了竹文化的造型,将传统文化、竹文化在紫砂壶设计风格形成的相关性,旨在推动紫砂制造产业发展。     

以“听玺”为例谈谈紫砂壶的传承与艺术价值

在科技发展迅速的今天,新奇精致的工艺品绝不稀奇,然而一些传统手工艺品仍坚守着最为传统的制作方式,彰显着一个民族的底色,紫砂壶就是这样一种具有代表性的中国传统手工艺品,它以一抹独特的紫色诉说着有关茶文化与中国传统文化的故事。本文将以这件看似简单的"听玺"紫砂壶为例,通过对它造型的细致分析谈谈紫砂壶艺术的传承与艺术价值。     

浅谈紫砂作品"吾如意"的创作及评析

如意是一种中国特有的工艺品,其最早于汉代出现,如意的造型从汉代一直延续至今,其外形特点和文化内涵顺着时代的潮流自然衍变,逐渐衍生成一种特殊的文化符号,上至皇家官府,下到黎民百姓,无不喜爱,紫砂壶"吾如意"就是将如意的装饰融入到紫砂壶本身的主题创作当中,诞生出生动富有文化意趣的全新紫砂壶创作。     

论紫砂“四方桥顶壶”气壮山河的艺术魅力

宜兴紫砂壶是中国特有的集诗词、绘画、雕刻等艺术手工制造于一体的陶瓷工艺品。紫砂壶因为有了艺术性和实用性的完美结合,才能美轮美奂,外加紫砂壶泡茶的好处和"茶禅一味"的文化涵养,这就令紫砂高贵不俗的雅韵得到释放,并显得愈加超凡脱俗。     

"竹段提梁"壶对传统的继承与意境空间的开创

竹在中国传统文化中具有重要地位,在诗词绘画及其他艺术品装饰中经常出现,象征中华民族对高尚品格的认可与追求。紫砂壶作为中国茶道文化与高雅文化的载体,常与竹结伴而出现,凸显出二者内在品格的一致性。本文以"竹段提梁"为例,阐述紫砂壶制作传统的继承与个体意境空间的开创,把握其美学品格与文化内涵。     

交相辉映 ——中国山水画在紫砂壶刻绘中的运用研究

宜兴紫砂壶由最初的实用功能,受到饮茶方式的改变及传统文化的影响,尤其是中国山水画题材运用在紫砂壶的装饰中,山水画的"寄情"与紫砂壶所泡养出的茶汤所引发的"畅神"不谋而合,使紫砂壶上升到具有一定艺术价值的工艺品.本文从紫砂壶发展的脉络及山水画题材紫砂壶的呈现方式,以及水画题材融入紫砂壶的装饰中所产生的超越其自身价值的表现...     

一横一纵显风范，一竹一叶俱文华——紫砂壶“劲竹提梁”创作漫谈

紫砂壶"劲竹提梁"的创作题材来源于中国传统文化中十分经典的竹文化,以竹为型,进而展开艺术构造,整体造型设计讲究"一横一纵"原则,最终实现其艺术、实用和文化共鸣的的多重功能目的。     

从紫砂“青松壶”窥见中国松文化

紫砂陶艺与中国传统松文化的结合,堪称紫砂史上的伟大创新.它的出现,天才地把中国松文化极其有机地融合到小小一把壶上.可以说,正是陶艺者奠定了紫砂壶与松文化相结合的坚实基础,开辟了工艺品与高雅艺术相交融的广阔天地.本篇以紫砂“青松壶”的制作工艺,谈谈松文化在紫砂壶艺里的应用.     

竹简悠悠博古今,砂壶袅袅漫茶香

正竹自古与松、梅并列为岁寒三友,又与梅、兰、菊并称四君子。苏东坡称:"宁可食无肉,不可居无竹。"郑板桥又有诗曰:"千磨万击还坚劲,任尔东西南北风。"人们画竹咏竹,因其高风亮节而喜爱竹。宜兴素以竹闻名,有"竹的海洋"之美誉,竹文化与紫砂文化自然也融合在一起,造就了一把把栩栩如生、美轮美奂的紫砂壶,如邵大     

紫砂《岁寒三友壶》创作漫谈

中国传统文化中松树、翠竹和梅花一直以来都有着很高的地位,几千年以来一直被世人称之为"岁寒三友",有着常青不老、生命力旺盛的象征意义,一直以来也都是文人雅士们托物言志常用的题材,历代关于松竹梅的作品也是数不胜数.当宜兴紫砂陶与松、竹、梅互相结合成为一把紫砂壶时,紫砂壶尽显出高雅的人文气息.今天这件紫砂《岁寒三友壶》将"一...