中国传统音乐文化在服装表演教育中的重要性——兼论《服装表演概论》

音乐是服装表演的背景,对服装表演起着非常重要的作用,它为服装表演提供听觉环境,音乐读懂提供的共鸣能让观众的情感在欣赏服装表演的过程中得到无限升华。服装表演中音乐的选择,服装和音乐配合,模特和音乐的感情融入程度对服装表演是否成功有决定性的作用。本文首先从音乐对服装表演的重要性谈起,主要从对音乐的组成结构、音乐的分类以及如何将服装表演与音乐结合在一起等方面进行阐述,旨在说明中国传统音乐文化在服装表演教育中的重要性。     

影视人物造型中关于服装造型的若干思考

近年来我国的影视界涌现了一批优秀的影视作品,许多都能够引起观众强烈共鸣.在故事表达中,情节中与服装造型有着紧密的联系.影视服装与一般的服饰有所区别,它不仅服从情节和实情的需要,本身还承担着加深观众信任感、提升审美乐趣和具有一定的艺术性等作用.     

音乐文化在服装表演中的融入——评《服装表演学》

<正>服装表演是一项视听结合的综合性艺术形式,包含音乐、舞蹈、灯光、场景设计等多种元素,具有良好的艺术创造力与感染力,能够引发观众的情感共鸣,使其充分感受到服装的生命力与优雅风情。其中,音乐文化与服装表演的融合,可以营造出特定的听觉环境,发挥气氛渲染和情感烘托的作用,对于表达服装的文化内涵、思想情感具有重要作用。随着现代大众审美水平的提升,音乐在服装表演中发挥着愈加重要的作用。因此,探索二者的应用路径与融合价值,     

电子商务发展对品牌服装竞争力影响研究

探讨电子商务经营模式与对品牌服装竞争力的影响,分析电子商务模式下服装品牌的打造原则。研究表明,电子商务可使服装消费更便捷、品牌推广更多样、品牌维护更严格、价格更透明、选择更多样。指出,我国服装企业应着力从服装品牌的个性与差异、共鸣与触动、扩张性与兼容性、服装质量、服装品牌推广、法律保护等方面打造自己的品牌,提高服装品牌竞争力,为我国服装品牌走向国际市场奠定坚实的基础。     

关于对婴幼儿服装标准的几点思考和建议

随着人民生活水平的逐步提高,人们对于纺织服装的款式、面料和设计等各方面都有了越来越高的要求,尤其对于婴幼儿服装的要求也越来越高,但是在我国目前的服装系列标准中却没有专门的婴幼儿服装和服饰用品的相关标准。第一,在我国纺织服装类产品标准系列中,没有专门的婴幼儿服装和服饰用品的标准或者通用技术条件。在我国目前已发布的服装国家标准、行业标准中,服装按类别分有衬衫、棉服装、羽绒服装、连衣裙、男女单服装等等,按号型分有男子、女子和儿童服装,但是没有专门的婴幼儿服装标准。婴幼儿服装如果是棉针织内衣就采用G B/T8878《…     

国潮元素在皮革服装设计中的运用

随着我国经济发展的提升,民族自信心大幅提高,人们对中国式的审美回归,具有中国特色的产品更能够引起消费者的共鸣。国潮元素是近年来的热门话题,被广泛应用到设计领域。皮革服装是人们生活中常用的品类,因其质地柔软光滑,具有奢华质感,受到很多人的喜爱。两者相结合能够发挥各自优势,为消费者带来更多选择。本文研究国潮元素在皮革服装设计中的运用,通过发掘国潮元素,分析国潮元素在皮革服装设计中的作用,有利于国潮元素更好地展现出风格,推动中国传统文化的传承,为皮革服装注入新动能,丰富皮革服装产品,增强皮革服装在市场的占有率。     

舞蹈服装设计中色彩的运用 ——评《服装色彩设计:从基础搭配到设计运用》

在舞蹈服装实践设计工作中,科学合理地运用色彩是一项重要内容,舞蹈服装设计通常涵盖线条、色彩、材料3大元素.色彩主要起到丰富服装视觉艺术效果的作用,能够帮助舞台表演者增添个性美感,最大程度发挥舞蹈表演的文化艺术魅力,引起台下观众的情感共鸣.因此,现代服装设计师在舞蹈服装设计过程中要高度重视色彩的合理运用,结合舞台表演的性...     

服装表演与音乐艺术的完美融合——评《服装表演学》

<正>作者:李玮琦出版社:中国纺织出版社有限公司服装表演是一种集合视听感受的综合性艺术表现形式,其能够借助音乐、舞台、灯光等诸多元素提升表演的感染力,给予观众高质量的视听享受。在服装表演中融入合适的音乐艺术,有助于构建特定的听觉氛围,烘托和渲染气氛,传递服装表演情感,引发观众情感共鸣。由李玮琦编著、中国纺织出版社有限公司于2019年11月出版的《服装表演学》一书,从影视人物整体造型的基础理论入手,加入丰富的影视剧服装造型实例分析,为读者全方位解读了影视服装设计的特征、要素、原则、过程等内容。该书观点突出、     

浅谈服装设计中缘何追求意境

我们通常把抒情性作品中呈现的那种情景交融、虚实相生、活跃着生命律动的韵味无穷的诗意空间称为"意境"。在服装设计中的意境表达,是应服装消费者的审美意识、设计师的理念传达、二者形成感情共鸣等三个方面的需求而产生的。     

论民族审美在中国现代服装设计中的体现之道

含中国传统元素的现代服装是"中国风"民族审美服装发展的必然趋势。而具有中国民族特色的现代服装设计,则必须扎根在丰富的中国文化土壤之上。在当代中国服装设计中自觉地思考和研究民族传统艺术和民族传统艺术造型元素的价值是必要和必须的。     

解构主义服装设计的风格特征探究

解构主义服装设计作为上个世纪六十年代解构主义哲学思想影响下的产物,其核心理念就是自由与解放,具有强大的反传统基因。解构主义服装设计不仅改变了长久以来我们看待服装与人体的看法,重塑着时尚的语言与美的定义,也向我们昭示了服装设计与人文精神的共鸣所产生的巨大能量。     

中国时装画大展对于构建中国时尚话语体系的价值维度探析

中国时装画大展的举办,以服装绘画艺术呼应时代需求,展现设计与时代的密切关联,唤起中国服装艺术设计师的文化自觉与文化自信,并在中西时尚文化发展的时空里搭建起一座重新审视中国服饰文化价值的平台,为当下构建中国时尚话语体系发挥着四个价值维度的重要作用。     

北京特殊文化是时装之都的根

北京建设时装之都,与其说是技术层面的,不如说是文化层面的。众所周知,中国服装工业是中国在世界上为数不多的最有竞争力的工业项目。世界上没有一个国家有中国这么发达的服装产业,没有一个国家有中国服装产业令人生畏的发展速度和后劲儿。但是,中国服装工业的强项是制造力而非创造力,这恰恰     

桃花坞木刻年画文化意蕴对服装创意思维的启示

剖析桃花坞木刻年画层次丰富的文化意蕴,解读其所蕴含的地缘文化观念、人文精神及审美情趣,寻求与现代美学思想和思维方式的契合点。从当今消费者的审美意识与人文诉求出发,探索对服装创意思维的启示,提出回归自然本真之美,关注人体与面料之间的对话与互动;形生意象,糅合与诠释本土文化的味道;从意到形,由感性把握到理性分析的思维模式转变,以期能够开启服装创意思维潮流,让传统艺术与现代设计形成共鸣。     

首届中国服装产业集群论坛——《大计2005》：2005豪杰相聚

世界上没有一个国家有中国这么强大的服装产业，没有一个国家有中国服装产业的发展速度和令人生畏的实力与后劲儿。     

西方古代服装造型在现今服装中的应用

没有一种流行是一夜之间突然出现的，也没有一种流行会消失得无影无踪。本文仅以西方古代服装的几种典型款式为例，分析其服装造型的方法，材料的应用特点，及在现今服装中的应用。     

呼唤中学生服装专营店

如果说中学生服装没有服装厂家的重视,这肯定不对,但说相关服装厂家都重视特色效益却也不见得。事实上,相关服装厂家大都是订做些校服一般对待而已,很少有细分中学生服装市场,去特色经营的厂家。因此市面上基本上没有中学生服装专营店,人们在选购此类服装时,费力——到处跑,费时——占用时间多,结果——满意少。也许在大城市里,适合中学生的服装,混营在服装“大世界”里,人们还并不太难选购,但在中小城市,它是实实在在的问题。从一般中小城市的工薪阶层家庭的眼光看(他们是服装消     

印刷企业迎来“爆品”时代

正笔者妹妹在外国语大学毕业后,凭借法语专业做了几年服装外贸,可后来却辞职自己在常熟市开起了服装摊。既没有服装设计的基础,也没有服装产业的渠道,几年来服装店却发展得风生水起,而她的商业模式既新颖也异常简单。她每天大量的工作是观看时下     

充气防寒服的保暖性能

为维持户外活动人体热舒适性,研发一种保暖性能可调的防寒服装,以满足人体在不同活动量或环境温度变化情况下对服装保暖性能的需求,评价了一件充气服装的保暖性能,通过“Newton”出汗暖体假人实验测试了充气服装在4种充气量和3种风速下的上身总热阻和局部热阻。实验结果表明:充气状态下胸部、腹部和背部的局部热阻以及上身总热阻显著大于未充气状态,但是充气量之间没有明显差异;充气服装局部热阻和上身总热阻均随着风速的增加显著降低,不同充气量之间也没有显著差异。研究表明,充气服装在一定程度上可以作为一种有效的手段动态调节服装的保暖性。     

一笔难以摆到桌面细数的账——供货商揭秘商家进货内幕

一个产业只有每个链条环环畅通才能保证整个产业的兴盛。一件羽绒制品从生产出来到被消费者购买．这中间商场是必不可少的一环。本文讲述了几位服装代理商在与商场打交道的过程中遭遇的“不公平待遇”．也许个性不能代表共性．但读后可以让我们产生很多共鸣。