浅谈“中国蓝”色彩符号的商业价值

从符号学的角度追溯"蓝"元素的历史起源、演变趋势、文化内涵等诸多方面的因素,阐述以"蓝"符号为出发点的"中国蓝"在传统文化下的体现形式和古今色彩中的重要地位,并研究其符号在现代商业中的应用价值,这对中国传统色彩文化的保护和传承,提高中国当代色彩设计水平、深化设计内涵、形成设计的民族语言,具有重大的理论意义和现实意义。     

追寻居住圈里的崛起——中国著名房地产实战派专家陈俊谈本土建筑

"中国风"的背后折射出的是中国的传统文化。寻找与中国传统文化相匹配的印记和符号,经过建筑师们的设计,诠释与某一类消费群体相吻合的文化底蕴,从而使中国传统文化在中国风产品上落地。无论什么样的建筑文化、建筑形式,其目的都是为了给消费者描绘一种他们所向往的生活方式。随着房地产市场的崛起,人们追求本土文化的意识也在增强。本土建筑已成为一种必然趋势,为此,我们采访了全国房地产经纪人联盟常务理事陈俊。     

闽南“风狮爷”元素在童装上的应用研究

从闽南"风狮爷"的各种元素进行分析,并结合儿童服饰特点以及服饰心理学来阐述闽南风狮爷与儿童服饰的关系。从现有文献来看,国内外关于"风狮爷"的文献较少,大部分阐述有关风狮爷的文献资料也是从风狮爷类型、文化等方面进行分析阐述,应用方面很少提及。闽南风狮爷作为一种民俗文化有着独特的历史文化内涵,它代表了一种地域文化符号,而今许多富有特色的民俗文化正在逐渐衰弱,闽南风狮爷元素在童装上的运用,是将赋有特色的民俗元素与服饰相结合,在赋予服饰多元化设计的同时,也提升了闽南风狮爷的文化内涵。     

天佑唐人 流传东方风韵——“天佑唐人·中式设计”作品鉴赏

无论现在的西风如何劲吹,东方人的特有文化和情怀与世长存。中国风卓越独特的意境、风韵、文化内涵雄傲世界。如何在空间装修装饰设计上去诠释中国的传统文化?经过了10多年的摸索,"唐人设计"最终选择采用中式文化的魂和中式元素的形,以此来给人一种全新的中式     

传统纹样在现代设计中的运用研究

在经济全球化、西方强势文化主导着全球风尚的今天,受染于时代浮躁文化的中国设计在"拿来"的沾沾自喜中逐渐疏离了它本应特有的传统内涵.本文从中国传统纹样鲜活的生命力及其对现代设计的启示入手进行了深入分析,进而阐明了传统文化之"根"对于现代中国设计的意义.我们只有植根于本土文化精华的土壤中,深刻领悟传统中的"中国特性",吸取外来先进的理念和方法,兼收并蓄,融会贯通,才能创造出具有中国意味的视觉设计文化.     

论中国传统文化的价值普适性必要性及途径

以经济全球化背景出发,从世界文化发展形势、文化特性和中国传统文化与世界文化"心同理同"的特性,以及中国传统文化的特有优势等方面分析,提出以传统文化为代表的中国文化需要进行普世化,中国传统文化成为构建普世价值体系的重要组成部分。在此前提下,提出实现中国传统文化普适性价值的途径和方法。     

艺术开启奢侈之门

在美学家眼中,"奢侈品"是一种生活被艺术化的符号,是一种把生活追求变成美学的外在标志,是一种艺术美学的直接代表,它被赋予了更多的文化、历史、艺术和哲学的含义。奢侈品世界中,无论是爱马仕的一块小方巾、阿玛尼的一款皮夹,甚至是随意一款宾利车的方向盘设计,均流淌出艺术的动人魅力。     

三晋厚土系赤子 妙笔丹青绘《苍生》——记中国当代山水画家周泽闻

1997年12月，一位中国画家在联合国举办个人画展，那些激荡着中国文化符号的画作，在倾倒100多个国家和地区的外交官和不同肤色的参观者的同时又一次征服了世界。这位中国画家就是周泽闻，一位从三晋大地走出烙满黄土坡风痕的艺术家。这位继丁绍光、陈逸飞等之后的第四位在联合国举办个人画展的华人画家，让世界人民了解中国艺术的同时，为中国艺术家又获得了一个世界级的赞誉。     

中西方服装设计中的中国风现象及启示

随着民族设计全球化观念的提出,中国风服饰越来越明显的成为一个全球化流行趋势。西方设计师通过 对中国元素的借鉴、改造、重组等手段,对中国服饰形象进行想象性诠释;中国的服装设计师则通过对中国文化 的深层理解,通过对传统服饰形态的再造和创新,较好地保留和展示了中华民族服饰文化内涵。通过对中、西方 中国风服饰设计的比较分析,提出当代中国风服饰的创新设计思想,并进一步对中国传统服饰艺术的发展及在当 代的走向进行探索。     

中国红木古典家具网好文推荐

年轻势力盯上红木家具在《功夫熊猫》等一批"中国风"电影的影响下,中国文化开始在年轻人心中扎根,认为纯正的或是复古的"中国风"一样可以很"潮"、很时尚,有的甚至开始关注一些带有中国元素的家具和家     

当代艺术设计中的中国文字元素

中国汉字作为我们国家和民族文化的主体部分,它自身就有一种视觉识别的地域性。在当代艺术设计中,"书画同源"的中国汉字丰富而多元的造型结构与当代设计新理念的组合、渗透、融合贯通,把中国传统文化的精髓,融入现代设计的理念中,从而创造出表现东方神韵的设计,在艺术设计中的视觉化、形象化、图形化的表现有着特殊的魅力。中国汉字历史悠久,经过长期的发展已经形成了自己独特的造型结构法度,并且深刻影响着中国当代设计师的创作思维,本文探讨其给中国艺术设计的影响与借鉴。     

设计,越是民族的就越是世界的

当代设计要有生命力、有文化、有底蕴,离不开中国传统文化。传承传统文化成为当代设计的趋势,具有民族性、地域性、社会性和历史性的传统文化影响着现代设计风格,宏扬中华文化是当代设计师的使命,我们要在传承中发扬光大。     

从中山装看传统服饰文化的继承与创新

随着中国综合国力的提升,"中山装"作为独特的中国服饰文化符号也越来越受到国际社会的关注.本文系统地梳理了中山装的产生与发展过程,针对中山装对中国传统服饰文化的继承与创新展开分析.中山装"洋为中用"、在传统基础上创新的思维方式,对当代设计师探索继承与发扬传统文化的方法具有重要的指导意义.     

传统视觉符号在现代设计元素中的表达及分析

针对现代设计中传统视觉符号越来越匮乏的现象,在审视和开发研究传统视觉元素的基础上,运用众多而意蕴丰富视觉文化符号资源探索传统视觉元素和现代设计的关系.研究发现传统视觉文化符号已经在现代设计中表现出了诱人的魅力,同时传统文化符号在这一开发利用中找到了被继承和继续延展的途径.     

论孝文化在中国文化传统中的重要作用

现代中国要健康运行,必须有文化传统来支撑。要重建中国文化传统,首先必须批判地弘扬中国传统孝文化。孝文化的内涵极其丰富,其中重要一点就是"传宗接代"。传宗接代不仅指肉体生命的繁衍,同时也指精神生命的延续。所以说,孝文化本身就包含着文化传统的承接。中国文化传统主要包括儒家文化、道家文化、佛家文化。而这三家文化中都包含有孝文化,孝文化是他们的融合点。孝文化在中国文化传统中能起到收拾、维系等重要作用。     

“紫禁城”挤爆棚红木展人成海——“2011首届国际奢侈红木家具(澳门)展”展区纪实

2011年10月20至23日,"2011首届国际奢侈红木家具(澳门)展"在澳门盛大开展。本届展会在设计上可谓史无前例、绝无仅有,突出表现是将中国及全世界华人心中的标志性建筑"紫禁城"植入展会。此举具有极其深刻的文化内涵,传达出两个寓意:"中国的"、"传统的"。在国际性展会上,如何更好地展示     

“和而不同”的思想价值与实践意义

中国曾经创造博大精深、灿烂辉煌的传统文化,"和而不同"是这些优秀传统文化的核心与精华。它的思想价值与实践意义在当代中国主张和平共处五项原则处理国际关系、实施一国两制、和平统一祖国基本国策、建设和谐社会与和谐世界等问题上已经得到充分的体现。在这个世界多极化、文化多元化形势日益发展,世界大局急剧变化的时代,挖掘"和而不同"的思想价值,丰富其内涵,发扬光大其文化精神,对于建设一个和谐的中国、一个和平的世界具有十分重要的意义。     

设计自觉与中国方式

以“文化自觉”的视野提出在当代中西文化日益交融、环境艺术设计面向多元化的思潮中，中国设计师应做出由对中国传统文化的“文化自觉”向“设计自觉”转换的主动选择，积极探求将中国传统文化中形而上的抽象概念转化为具体的设计符号和设计表达方式，从而向世界传达出期望的美学内涵——中国方式，以确立历久不衰的中华设计文明在中西设计对话中的应有话语地位。     

形之极简 意蕴深远——论古典园林艺术中的“方与圆”

中国古典园林在世界园林中独树一帜,内容博大精深,关于古典园林的研究成果丰硕,但从符号设计的角度进行研究较少。从造型元素中最常见的圆形与方形符号的内涵与特点出发,深入分析其所代表的意蕴及哲学内涵,及其在古典园林艺术中的应用形式,通过方与圆这个切入点探寻园林艺术与符号设计、传统文化之间内在本质联系,拓展古典园林艺术的研究思路。     

中国传统民居窗饰艺术内涵探析

在探索中国传统民居窗饰艺术内涵的基础上,挖掘窗饰设计元素的表象意义和文化内涵.通过研究窗饰的发展历史、形式变迁、式样分类等,阐释窗饰的形制和特征.窗饰作为中国传统民居建筑重要装饰元素,体现了各个时期的传统建筑风格和特征.窗饰的特征来自于民族的生活习俗、生产方式、宗教信仰和审美观念.传统窗式的形制和内涵包含了人的生活状态,体现了人文思想和哲学本质.通过对窗饰形式和装饰符号的分析,发现窗饰不仅在表象上展现其形式美,在形式的背后隐藏着驱邪纳福、教育启示、哲学意义等文化内涵.