融媒体时代中国电视纪录片的创作研究

纪录片属于非虚构的电视作品,是创作者基于现实生活当中的个体生命、真事、真景象、真氛围而创作,能够将作者所需传达的思想感情表达出来。与此同时,纪录片属于作者在日常生活中通过观察、思考、选择后所创作的“产品”,具备艺术感染力。在融媒体时代,中国电视纪录片迎来了新的发展机遇与挑战,鉴于此,本文以融媒体与电视纪录片的概念为切入点,从叙事、视听语言、宣传推广、文化价值四个维度对融媒体时代中国电视纪录片的创作要点进行分析,希望以此提升中国电视纪录片创作的质量水平。     

虎年DV创作建议之一 记录—也是思想者

长期以来,我们的纪实类影视传媒教育都是在强调：纪录片要遵守真实性的原则,要重视原生态的记录等等,对一部节目的好坏评介也多是出于“是否纪实”和“是否真实”。今天。当我们看到那些完全重演的纪录片和使用动画、舞蹈、素描创作的纪录片的时候,我们也在思考一个问题：纪录片是不是也是思考的艺术？纪录人应不应该也是思想者？     

电视纪录片平行叙事结构

电视纪录片是创作者根据现实生活中的真人、真事、真景象、真氛围创作的,客观上是创作者观察、思考、选择后的产品,能表达创作者潜在的主观思想,具有一定程度上的艺术感染力。好的电视纪录片的叙事结构不仅在于把故事讲清楚,更在于让欣赏者在影像时空中得到审美的愉悦,产生理性的思考,亦即产生结构美。因此,电视纪录片结构构建的美学追求,有助于最大程度地实现电视纪录片的表现效果。     

电视纪录片＂艺术化＂的重要手段--音乐

纪录片是一门以纪实为主的电视节目类型,真实性是纪录片的生命。同时,纪录片也是一种艺术形式,“艺术倘？’是纪录片的发展方向。随着纪录片创作手法的不断丰富,音乐的加入为记录片的“艺术化”发展提供了更丰富的表现形式。本文主要探讨音乐在纪录片“艺术化”创作中的重要作用。     

纪录片创作的“真实”魅力

随着社会科技水平的不断提高,人们对物质文化生活的需求也越来越高,纪录片作为一种高端的艺术形式走进人们的精神领域当中。纪录片的素材来源于现实,是一种非虚构电影的典型代表。当然,纪录片与故事片一样都带有一定的“故事”性,都是利用各种媒介传播手段塑造人物,制造矛盾然后引出矛盾冲突。对于一部纪录片而言,运用戏剧性的创作手法前提之一就是发现。创作者只有通过对生活中丑陋、美好的事物不断地发现和捕捉,直接利用从现实而来的素材,从现实中发现美、感受美,才能创作出高水平的纪录片。本文将从真实性的角度分析我国的纪录片创作。     

纪录片创作形式的新探索——以《人生第一次》为例

在短视频的冲击下,纪录片的创作形式发生了变化.纪录片《人生第一次》就是其创作形式的一次创新与突破.在秉承纪实的基础上借助独特的视角构建诗意化的影像表达,力求在"记录真实"的同时融合多方媒体平台、多方互动寻求观众的情感共鸣.     

声音设计角度下纪录片真实性建构研究

声音作为影视艺术中十分重要的元素,具有许多实际功能。在纪录片创作中,可以通过设计声音,达到对影片的真实性建构。纪录片声音存在多种形式与多种表达方式,充分利用声音功能即可将客观真实和画面无法直接表达的情感真实统一表现出来。本文将分析纪录片中各个声音的设计理念,对通过声音进行纪录片真实性建构的问题做出详细研究。     

谈纪录片如何成功运用"故事化"创作手法

随着信息时代观众对电视节目的“多元化“需求,不少电视纪录片的创作者正在以探索和发现的眼光,以创新的思维追求题材和表现手法的艺术“多样化”,以寻找新的生存和发展空间。我在认真观察、研究了国内外同行成功的人文类、社会类、自然类纪录片之后,发现了一个新的重要的流行创作手法和规律—纪录片故事化,即在真实纪录的前提下,借用电影故事化、电视剧创作中的一些故事化、娱乐化艺术元素,使我们讲述的真实的故事对娱乐和资讯丰富的当今观众更具吸引力和影响力。于是,近几年来,在我担任策划、制片人或编导的多部自然类、人文类、社会类纪录片中,我对自己和同事们都不断地提出“要学会讲故事”的创作要求,在实践中努力探索“故事化”表现手法在纪录片中的成功运用,使我们制作的节目在国内国际的评奖中频频胜出,得到了观众和同行的认同,现将我的创作体会与大家交流切磋。     

论自然纪实类纪录片《海洋》的声音形象塑造

本文旨在通过优秀的自然纪实类纪录片,即雅克·贝汉导演的纪录片《海洋》,从个性中探索共性,以“塑造声音形象”为出发点和落脚点,研究《海洋》声音创作的可圈可点之处.通过对自然纪实类纪录片和雅克·贝汉其人其作的介绍,综合梳理与归纳该影片当中拥有的声音形象的基本特征,分析《海洋》中声音形象在塑造过程中的创作要点及方法,为我国同类型纪录片的声音创作提供一定的参考.     

“先声夺人”与纪录真实—声音如何参与纪录片的叙事过程

我们的纪录片用什么来讲述一个好故事？纪录片要拍得好看、故事讲得精彩、情节要有冲突……但纪录片要好听吗？早期的电视专题纪录片中的“精美画面＋大量解说”的传统模式旱已过时，现代人比较推崇的是时空统一、声画结合的创作理念，但在实际操作中，声画关系又一直是电视纪录片创作过程中争论不休的问题。这种争论，     

当前西方环保类纪录片的形式特征

纪录片传播意义往往大于其艺术特征,纪录片不应该是一种小范围内研究的文本,而应该是普及于民众的“启示录”,因此如何让普通观众接受纪录片,接受某些严肃的、沉重的、枯燥的主题,是纪录片创作者在形式上需要加以探讨的论题。本文以2000年以后几部优秀的西方欧美国家出品的关于环境保护类纪录片为例,重点分析其突出的形式特征,为此类纪录片的研究和创作提供一定的参考价值。     

自然类动物纪录片的摄影创作手段

自然类动物纪录片在我国的纪录片创作中是一个弱项,但并不意味着我们不能拍摄这一类型的题材。上海电视台纪实频道在"科教兴国"的举国战略指引下,迎难而上,充分利用现有条件,开发功能,改装设备,在资金允许的情况下使用特殊设备,制作《中国珍稀物种》高清系列纪录片,并得到广大同行的认可。     

浅谈电视纪录片创作摄制的手法表现

纪录片作为电视节目中的一种形式,随着文化的发展与传承愈加受到人们关注。它与一般的节目特点不同,纪录片以写实创作为主,叙事方式多元和丰富,能够展现出故事的全部面貌。21世纪初,电视节目愈加多元,纪录片也呈现出纪实性风格,内容题材不断丰富,叙事手法愈加多样,电视纪录片也被誉为记事、纪实的主要手段。在新的创作条件下,本文就对电视纪录片创作摄制手法以及其具体表现加以梳理,这不仅有助于纪录片创作,也有利于提高节目层次,让艺术创作更加多元,为提高纪录片质量奠定基础。     

新时代人文纪录片的叙事策略研究

时代在发展,人文纪录片从创作观念到创作手法都在不断进步。新时代的人文纪录片早已超越了最初"宣传与教育"的理念,开始从叙事上不断突破,更大程度地体现了人文关怀。本文探讨了叙事学在纪录片里的应用,从三个方面研究了人文纪录片的叙事策略,以及发展趋势。     

湖南卫视纪录片《中国》中的虚构性手法分析

纪录片《中国》于2020年在湖南卫视首播，节目一经播出便广受好评。纪录片《中国》的制作方式有别于其他纪录片，该作品基于历史史实，用现代化的技术手段再现“真实”，从视听元素和人物要素等方面进行虚构，这是纪录片领域的一次全新尝试，同时也帮助纪录片创作者打开了不一样的创作视野，提供了纪录片创作新思路。     

剪纸艺术纪录片叙事构建研究

剪纸是最古老的民间传统艺术之一,作为一种镂空艺术,在视觉上给人以透空的感受和艺术享受。近些年来,随着视频技术的发展,许多创作者采用拍摄纪录片的形式来对剪纸艺术进行保存与记录,剪纸艺术分布的广泛性也使得剪纸艺术纪录片数量众多,已然形成一种影视文化现象,而作为专门拍摄剪纸艺术的纪录片,其所采用的叙事构建方式也具有一定的特色。本文主要从叙事线索、叙事空间、叙事结构、叙事视角这几个方面来对剪纸艺术纪录片叙事构建方式进行分析。     

新媒体环境下的纪录片创作策略

新媒体技术的发展和应用创新了纪录片的形式和内容,增强了纪录片的吸引力,使纪录片受到了越来越多的关注。与此同时,新媒体环境也给纪录片的创作带来了一定的负面影响。如何合理发挥新媒体技术的优势,创作出高质量的纪录片节目,是纪录片创作者需要思考的问题。基于此,本文简要分析了新媒体环境对纪录片创新的积极影响,结合纪录片创作遇到的困境,提出了新媒体环境下纪录片创作的有效策略,以实现纪录片内容和形式的创新,增强纪录片的影响力。     

纪录片创作中CG技术的应用探讨

伴随着计算机图形(Computer Graphics)技术的飞速发展,CG特效技术在影视制作的各个领域都发挥着重要的作用。同时,时代的发展和社会的进步也促成了大众审美标准的改变。如今已进入了大众审美的读图时代,在视觉文化背景驱动下,纪录片不再以真实性为唯一创作基准。CG技术的介入在拓宽了创作者的想象力的同时,也为纪录片的创作注入了新的活力。本文将通过分析相关纪录片的CG段落,探讨相关纪录片创作中CG技术的应用。     

纪实报道是纪录片的一种形态

近些年,在国内的部分纪录片评比中,将纪实报道类节目排除在纪录片评比中,特别是有些电影节。当电影节里面设立了纪录片单元的时候,纪实报道类节目就会被排出在外。比如经常被排出在外的节目有《新闻调查》《焦点访谈》《讲述》等等。学界有人认为,纪实报道相当于新闻采访类专题片,而这类专题片虽然也是纪实性的,但是多使用语言访谈的方式制作,与传统意义上的“影像纪实”不符,因此不少专家在纪录片评奖中,第一轮就会把纪实报道类节目删掉。     

电视镜头剪辑的感情运用

电视创作是形象、理念、情感三者的统一。形象是创作者对事物具像感受能力的心理反映 ;理念是创作者对事物本质认识的结果 ;情感是合作者受事物触动而产生的自然心理爆发。所以说 ,创作时作者的情感使用是很重要的 ,只有自己首先受感动 ,才有可能去感动别人。剪辑作为一个主要的电视创作环节 ,同样具有高度的创造性 ,它通过自己特有的形式 ,将创作者的才能、个性、想象力和美学追求充分地展现出来。它是将艺术性与技巧性相结合 ,并借助电视镜头的排列组合变化来表达丰富而多变的艺术内容 ,这就要求电视剪辑人员必须具备多方面的知识与素质 ,…