吉州窑瓷文化艺术资源的视觉重构及策略

笔者以吉州窑瓷文化为中心,结合视觉重构理论对吉州窑瓷文化艺术资源符号进行综合性阐释,从吉州窑瓷文化视觉符号的整合到提取,探究其继承与发展路径,将视觉重构融入吉州窑瓷文化艺术资源设计中进行探讨,最后总结并展望吉州窑瓷文化未来与前景。     

宋代吉州窑工艺漫谈

宋代的艺术特征是理性典雅美。从魏晋南北朝以来,玄学的兴起,佛教的传入。到宋代陶瓷美学的追求中有着哲学因素,宋人对于"道"的追求是宋代陶瓷美学形成的因素。吉州窑在道家禅宗美学的追求影响下,形成了返璞归真,使人感到一种清淡的美。     

初探紫砂工艺的文化内涵

宜兴紫砂工艺以其古朴、典雅,气韵生动的造型艺术,蜚声海内外,被世人所推崇。     

初探紫砂工艺的文化内涵

宜兴紫砂工艺以其古朴、典雅,气韵生动的造型艺术,蜚声海内外,被世人所推崇。     

当代瓷塑的“重复”表现形式研究

重复作为当今艺术发展过程中的重要表现形式,占有主导地位。重复并非单一化的无机复制,本文通过当代瓷塑的“重复”表现形式的意义,结合当代瓷塑“重复”表现形式的审美意蕴,得以让人们更好的理解其创作内涵。     

黑釉瓷的历史、工艺及其文化内涵分析

在黑釉瓷发展过程中,其同时具有物质的重要特性和非物质的文化意义,而这些也共同形成了黑釉瓷的文化特征要素.本文简要阐述了黑釉瓷的历史、工艺以及文化内涵,希望为相关研究学者提供参考.     

宋代吉州窑不同类型复合装饰瓷的制瓷工艺对比

利用能量色散X射线荧光光谱仪和光学显微镜对吉州窑黑釉茶盏、白覆轮以及内白外黑双色瓷进行化学组成及宏观结构分析,以此探讨吉州窑同时期烧造的复合装饰瓷的制瓷工艺特征及其工艺关联性。结果表明:吉州窑黑釉茶盏、白覆轮与内白外黑双色瓷3种复合装饰产品在制瓷原料、配方、施釉工艺等方面既存在一致性,也存在差异性。除了原料与配方的合理选择,对釉层厚度的控制以及施釉过程中,口沿刮釉对坯体的轻微修整而形成的高度差,都是白覆轮黑与白对比鲜明且界线分明的关键。     

论紫砂壶"事事如意"的工艺技巧和文化内涵

早在7000多年前,宜兴就有古陶的生产活动,在此后的岁月之中,尽管朝代更迭、岁月变迁,但是宜兴良好的地理位置蕴藏着丰富的陶土和紫砂矿料,宜兴的匠人们世世代代传承不息,把陶瓷艺术发扬光大.特别是在今天全民健康饮茶的推波助澜之下,紫砂文化方兴未艾,形成了良好的发展势头,带给我们更多的紫砂艺术精品.从整体上来看这件紫砂作品"事事如意壶",和传统的柿子形态紫砂作品相比较更加的古朴自然、端庄稳重,让人观之感觉是可以陪伴很多年的老朋友一般的亲切自然,上面的纹饰复杂但不凌乱,也是我们经常所见的如意,具有美好的吉祥祝福和文化内涵,带给我们独特的紫砂艺术体验.     

论明代青花瓷鸟纹的审美特征与文化内涵

鸟纹是明代青花瓷装饰题材中的重要组成部分,在明代各时期有着不同的发展轨迹,具有丰富的审美特征和文化内涵。从审美特征来看,明代青花瓷鸟纹具有装饰之美、神韵之美、自然之美三大特征;从文化内涵来看,明代青花瓷鸟纹具有吉祥寓意、文人旨趣、时代思潮等内涵。     

景德镇瓷业行规礼俗的文化内涵

千年陶瓷文化的深邃内涵和丰厚积淀,孕育了瓷都景德镇光华灿烂的千古文明,赋予了一方水土独有的陶韵瓷魂。丰富多彩的陶瓷习俗、民俗事象在千年瓷都无处不在。景德镇瓷业行规礼俗,既是一种正统礼制的衍化,又是陶工们带有明显世俗色彩的礼仪形式,是礼俗社会的产物。这些行规礼俗支撑和维系了近半个世纪的景德镇陶瓷手工艺生产的繁荣与发展,这在世界上是少有的。礼俗文化作为一个地方珍贵的文化遗产,它传递着一种不能遗失的精神,一种源自传统并被赋予时代内涵的文化精神。研究景德镇瓷业行规礼俗文化,对于民族文化建设和社会精神文明的提升不仅有着重要的理论意义,而且有着重要的现实意义。     

吉州窑釉下彩绘瓷的装饰艺术特征

主要针对吉州窑白地釉下彩绘瓷的装饰艺术特征、传承与发展进行了论述。白地釉下彩绘装饰的题材内容丰富，装饰手法变化多样，形成了鲜明的地域特色和明丽、细致的艺术特征。它的色彩平淡，风格素朴、简洁，以及浓郁的乡土气息与鲜明的民间艺术风貌，受到世人的瞩目。     

景德镇民窑与"瓷文化丛"的研究

通过景德镇民窑的研究,探讨了有关民间手工陶瓷艺术和文化研究方面的方法论的问题,并提出了一个“瓷文化丛”的概念。“瓷文化丛”深入到依赖其所生存的陶工们的生活中的方方面面,甚至包括了其衣、食、住、行等生活的细节,它们是陶工们“全部生命活动的蓝图”。也就是说,在一定的自然环境和历史环境中,陶工们发展出了一套相应的技术和文化艺术,而就是这套相应的技术和文化艺术决定了他们的群体结构和活动模式;同时,也决定了他们对事物的审美和看法,以及对文化历史的推动作用。     

吉州窑天目釉的仿制研究

吉州窑天目釉瓷因具独特的斑纹和色彩而事有盛名。本文以吉州窑当地的原料为主，根据有底、益釉的工艺特点，通过改变某些氧化物的含量，分析了这些变化对呈色影响的规律，试制出与天目釉中虎皮、绿色剪纸、免毫相近的制品，为进一步仿制提供了依据。     

论粉彩人物图的历史地位与文化内涵

粉彩瓷人物图是中国彩绘瓷人物图的一朵奇葩,清雍正时期兴起,雍正、乾隆时期是其发展鼎盛时期,乾隆之后呈衰退之势,但仍有一定成就。当代粉彩瓷人物图仍是彩绘瓷人物图最重要的品种之一。粉彩瓷人物图是彩绘瓷人物图发展的高峰,在中国彩绘瓷人物图中占有重要的历史地位,起着承上启下作用。粉彩人物图有着丰富的文化内涵,是中外文化交流的体现,具有显著的文人画气息,是时代审美文化的反映。     

钧瓷的兴衰与发展

从大量的历史文献资料及古代钧窑遗址出土的许多钧瓷残片证明,我国宋代五大名瓷之一的钧窑源于唐代,研制于五代,成熟于北宋初期,兴盛于北宋中晚期。经历了由民窑到官窑,又民窑再官窑的发展阶段,开辟了我国陶瓷颜色釉的先河,为瓷器的装饰艺术提供了广阔的空间。     

论宋代景德镇青白瓷美学特征与成因

宋代景德镇青白瓷以其独具魅力的釉色、造型和纹饰之美而享誉天下,具有鲜明而突出的美学特征。其美学特征的形成主要是在宋代儒道释思想的影响下而形成的,同时亦受到许多其他因素的影响。     

论郎世宁与乾隆粉彩瓷艺术特色

郎世宁是清代宫廷中著名的西方画家,其成就卓然,画风在乾隆时期成熟并对乾隆粉彩瓷艺术产生重要影响。在郎世宁画风的影响下,乾隆粉彩瓷艺术显现出许多不同于前代的艺术新风。     

不同质量分数的添加物对吉州窑黑釉的影响

采用不同质量分数的添加物对吉州窑黑釉进行焙烧,期望制得一种能在低温下快速烧成的釉料。用扫描电镜、能谱仪、红外光谱分析仪等仪器对加入不同质量分数的添加物的黑釉焙烧后进行了结构、成分及形貌分析。结果表明:在800℃烧成时,加入5wt%添加物能与原黑釉良好地结合,产生了理想的效果,制得薄薄的、疏松的表面结构。