再论列宾的创作

为19世纪俄罗斯绘画赢得世界性不朽声誉的代表性画派，无疑属于巡回展览画派，列宾、苏里科夫等许多杰出的画家，在近代民主主义思想的感召下，怀着对俄罗斯历史、人民和社会的深切感情和崇高理想，投身创建俄罗斯民族画派的伟大事业，他们在历史画、风俗画、肖像画、风景画等方面，作出了杰出的贡献。笔者在俄罗斯学习期间，对列宾的原作进行研究后，写出了本文。     

翻译·创作·再创作

翻译不是创作,但与创作相互影响,两者有许多共同点,正是这些共同点使得翻译可以称之为再创作。本文通过分析翻译与创作的关系,从而进一步分析了翻译作为再创作活动所遇到的问题,为翻译实践提供了一定的参考价值。     

翻译的再创作体验

译书是项艰辛的劳动 ,同时也是一个重新创作的过程。译书既要忠实于原作的内容 ,使译文明白通顺 ,保持原作风格 ,但又不能是简单的机械操作。这就要求我们下一番工夫 ,反复推敲、琢磨。这就是再创作     

论庐隐的创作动机及其两面性的创作风格

庐隐是最早参加文学研究会的女作家。她的创作题材广泛、体裁多样,尤其她的散文充满问题与思索。庐隐是个思想敏锐、见解新颖的作家,她有着强烈的社会责任感和满腔的爱国激情。她的创作触及社会生活的诸多方面,譬如妇女解放、人生价值、社会理想。她的创作动机喷涌着生命的原动力,其两面性的创作个性更独特而鲜明。     

绘画创作琐谈

简单介绍我国建国以来部分优秀绘画创作，从主题性创作与非主题性创作两个方面分析与探讨近50年来的绘画创作得失等问题。对近年来受一些西方艺术思潮影响的中国美术领域提出质疑。     

诗歌可译性争论的实质与译者的再创作

诗歌是一种特殊的文学形式,译界对于其可译性的争论由来已久。诗歌可译性是相对的,其争论的实质是译者对诗歌中需要翻译和能够翻译的要素有不同的理解,即权衡诗歌的内容、形式等。任何译者在翻译诗歌过程中均会由于各种原因进行一定程度的再创作。     

对新时期油画创作的思考

在研究新时期油画创作的理念和心态的基础上,针对当代中国油画创作观念的世俗化倾向,论述了油画创作的源泉和品格。     

书法创作中失落的灵魂

l、大家和精品的产生是化积淀与良好的创作精神相结合和产物，2、创作中完善功力：端正创作精神；纯化创作手段；合理地选择时间、地点；状态的调整；以殛创作数量的多少都是值得探讨的问题。     

美术创作教学中的基础训练

学生创作能力的培养是教育的一个方面，它同样应具有一定的目的性和计划性，同样也应遵循人类创造活动的规律。因此，我们有必要去探讨一下创伤课教学中的具体性、科学性、系统性问题，避免空泛性、随意性、偶发性。要用规律性的知识增强学生的创伤能力，有针对性地开发学生的创作潜能，让他们的创造天赋真正得到发挥。     

福克纳《喧哗与骚动》的创作分析

《喧哗与骚动》是美国作家福克纳的代表作之一,这部小说为他在世界文坛奠定了地位,为他赢得了声誉。这部小说的命名比较独特,含义颇深。作者以自己熟悉的美国南方种植园主家庭为背景,创作了既有乡土气息,又充满了悲剧色彩的作品。这部小说采用意识流的方式来描写,极富魅力与感染力。     

鸡尾酒创作艺术

鸡尾酒自诞生以来,经过人们不断地创作和发展,已形成30多种类型、几千个配方。这些配方不仅体现了世界各国调酒师精湛的调制技术．也融汇了作者丰富的思想灵感。因此．鸡尾酒创作不仅是调酒师调制技术的体现,更是作者创作灵感、创作意念和艺术修养的结晶。     

谈谈陶艺创作应注意的几个问题

陶艺创作既需要有一定的文化基础。也需要掌握其中的技巧和要求。了解陶艺制作的历史。是学习陶艺制作的重要基础；了解和掌握紫砂陶的工艺制作。是从事陶艺创作的一条捷径；陶艺创作要脚踏实地，切忌浮噪和粗制滥造。     

陈毅诗词的创作特色

陈毅诗词记录了中国革命和社会主义建设的历史,诗词创作中乐观向上的精神、所求唯真的态度、雅俗结合的手法是诗人崇高思想和伟大心灵的真实写照。由于环境和诗人身份的不同,陈毅诗词在建国前后表现出了不同的创作风格。     

现代重彩画的创作探索

现代的重彩画是在20世纪90年代开始复兴的。科技的发展、观念的更新,新的绘画材料的产生,给现代重彩画带来新的绘画语言和形式的变革,也给我们带来了多种新的视觉效果的可能。现代重彩画创作要卉究其材料自身的特性,还要了解现代重彩画的语言特点,包括现代重彩画的装饰性、兼容性、崇尚色彩以及在多样技巧的创作过程,“立意”都是贯穿于创作始终的诸多特点。在艺术呈多元化的今天,我们要贴近生活,寻找重彩画的绘画语言,通过用心写生,感受景物的真、善、蔓,并以开放的心态,积极学习、借鉴、吸收古今中外的艺术成果,去与国际艺术对话。     

谈服装设计的创作灵感

服装设计需要一定的创作灵感,并不是信手拈来的.服装设计也是一种艺术创作形式,需要从传统文化及周围环境中去获取设计灵感.探讨了服装设计创作灵感的本质和服装设计需要创作灵感的重要性,分析了创作灵感的来源和表现等.认为在进行服装设计时,一定要重视收集相关事实,获取相关的感性经验,最终激发出设计灵感,创作出理想的服装作品.     

大陆同人小说的创作特点

20世纪90年代末,伴随着网络技术的兴起和高速发展,受欧美、日本和台湾地区同人活动的影响,中国大陆陆续出现同人小说创作。同人小说创作的特点是借助非凡的想象力,采用配对、想象、借鉴和同化等方法,从多方面、多角度对原作或原人物进行再创作。     

建筑环境与创作

建筑是人类文化最重要的组成部分,与建筑不可分的环境是建筑工程的有机组成部分,它在建筑设计中是十分重要的。随着建筑事业的发展,环境问题愈来愈得到人们的重视。本文讨论了环境与创作的规律、目标、方法和技巧,它包括秩序、规律、韵调、景观、势态、技巧、围合、因借、变化、以及导向、组群、目标等在建筑环境中实际的内容。     

云锦艺人创作口诀浅析

南京云锦是我国传统丝织工艺品中工艺水平较高、具有地方特色的丝织品之一,金彩辉映,典雅高贵。在长期的艺术实践,云锦艺人们总结出有关图案创作、配色、题材等方面丰富的口诀,几百年来,一代代、一辈辈地承传着。在承传的过程之中又不断的加入新的东西,充实和丰富云锦这一古老的东方民间艺术。云锦口诀简明扼要,通俗易懂,念来朗朗上口。在这些看似平淡的口诀中却包含了深刻的美学、色彩学乃至于哲学的观点。这些默默无闻、名不见经传的云锦艺人以通过口诀这样的民间形式,将他们对艺术、对生活的认识留给后人,为我们今天继承、学习、研究云锦艺术提供了一本极珍贵的教材     

中国人物画的创作思考——《西藏风情》系列画创作随想

中国人物画有史以来,经历了许多变迁。进入21世纪中国人物画家如何来创建一种新的笔墨结构,新的色彩体系来适应新时期的中国人物画创作。本文通过作者赴西藏采风后创作《西藏风情》系列画的过程中,体会到的一些创作理念来阐述了中国人物画创作的某些思路。     

试谈版画艺术的创作灵感

灵感在艺术创作中的作用历来为中外艺术家所重视，版画艺术的创作灵感又具有自身的特征。本文对版画艺术创作中灵感的特征、灵感的基础、产生条件等一系列问题作一探讨，以期让灵感在版画创作中发挥更大的作用，使我们能创作出更成功的版画作品。