现代陶瓷雕塑的艺术语言及形态阐释

陶瓷雕塑是中国最古老的艺术之一,它诞生于新石器时代,尔后一直延续发展到今天,在陶瓷雕塑发展的历史进程中,它继承着传统,并不断吸收着现代文化的精华,从而衍生出了多姿多彩的艺术语言及形态。由此可见,现代陶瓷雕塑是在继承传统陶瓷雕塑艺术的基础上,吸收并融合了西方现代陶瓷雕塑的创新理念而产生的。因此现代陶瓷雕塑除了具有传统陶瓷雕塑的独特审美价值以外,还具有独特的语言之美与形态之美。     

“有我之境”在中国现代陶瓷雕塑艺术中

陶瓷艺术在中国发展至今已经历经上千年,形成了具有地域特点的艺术风格和发展脉络。陶瓷作为中国传统创作材料的一种,在当下的艺术发展中已经不再拘泥于器皿和定式,焕发出了新的活力,甚至为中国当下雕塑艺术事业注入了新的营养,成为当下中国雕塑艺术家无法忽视的优秀表达手段。在中西方艺术文化资源频繁交流的今天,中国的陶瓷雕塑作品中仍保持着中国传统美学中特有的“意境”之美。在王国维先生的《人间词话》中提出的“有我之境”便可以很好的作为中国现代陶瓷雕塑艺术理解赏析的切入点,去研究体会中国现代陶瓷雕塑中的境界之美。     

中国传统陶瓷雕塑的线条艺术探究

中国的陶瓷艺术历经千年的雕琢和发展,在工艺、材料,以及艺术表现方面都呈现出独特的代表性。线条是视觉艺术中不可或缺的重要表达形式,浓淡、粗细、曲直不同的线条传达了不同的艺术语言。由于时代、文化背景和认知方面的差异,中国的传统陶瓷雕塑艺术与现代乃至西方的陶瓷雕塑艺术在线条运用方面相比,具有更加多元化的表达力和创新性,正因如此,也创造了独特的美学价值。本文从线条艺术特质出发,将古今陶瓷雕塑的线条使用和表达进行比较,分析传统陶瓷雕塑线条美感,进一步丰富相关研究理论。     

论现代陶艺的自然美

现代陶艺在中国传统文化和西方现代文明的共同撞击下发展起来,逐渐形成既具有东方传统文明又具有西方现代科学与艺术文明的双重内容的陶瓷艺术,而现代陶艺在中国发展、博兴,更多的体现了中国传统陶瓷文化的古典美与自然美。     

基于绿色设计思想的中国现代泥片陶瓷雕塑探析

中国泥片陶瓷雕塑源于原始社会时期，历经数千年的发展演变。改革开放以后，在传统基础和西方影响下，形成了中国现代泥片陶瓷雕塑。中国现代泥片陶瓷雕塑承载着鲜明的绿色设计思想，包括材料使用、制作过程、主题思想等均蕴含着绿色设计思想内涵。基于绿色设计思想的中国现代泥片陶瓷雕塑主要包含原生态风格、极简风格、田园风格等，并各具独特表现。     

论当代陶瓷雕塑中的中国传统审美法则体现

中国当代陶瓷雕塑艺术站在传统与革新、本土与西方的文化交汇路口,如何权衡二者关系是当前无法回避的问题.结合当前实际,挖掘传统思想的现实意义无疑成了中国当代陶塑雕塑艺术家的难题与使命.所幸的是,中华民族的传统文化内涵及艺术精神有其自我传承性.笔者基于陶瓷雕塑文化传承与创新权衡问题的思考,从我国传统审美法则于当代陶瓷雕塑中的...     

阐释现代陶瓷雕塑的表现形式

中华民族的艺术门类众多,陶瓷更是众多艺术门类里颇受欢迎的种类,而陶瓷雕塑更是陶瓷这门艺术里最为古老且举足轻重的一种。最早的陶瓷雕塑要追溯到石器时代,之后一直延续发展至今。在若干年的历史发展长河中,陶瓷雕塑不断继承着辉煌的传统,更加不停息地吸取着当代文化的精华,而后衍生出无比多彩的艺术语言何表现形态。这让我们不难想到现代陶瓷雕塑实在师古创新的理念种,不断吸收和融合外来的雕塑设计理念而产生的。由此可见,现代陶瓷雕塑是在传统陶瓷雕塑的独特审美以及价值的前提下,还具有特别的现代语言之美和形态之美。本文就现代陶瓷雕塑的表现形式进行简要阐述。     

中国当代人物陶瓷雕塑的创作表现

随着时代的发展,中国的人物陶瓷雕塑的表现形式也在不断的发生着翻天覆地的改变,尤其是在目前信息时代的背景之下,更多的西方文化和思想涌入中国,对中国的人物陶瓷雕塑产生了较大影响。在这样的背景之下,如何充分的体现出中国人物陶瓷雕塑的独特文化底蕴,彰显中国的文化特色已经成为了中国当代人物陶瓷雕塑的未来发展趋势。针对这样的情况,本文将采用复合的视角对中国当代人物陶瓷雕塑的创作表现进行分析。     

根深才能叶茂

根深才能叶茂黄勇中国素有“陶瓷之国”之美誉，几千年的传统文化发展中留下了很多辉煌的艺术成就，而中国的陶瓷也早在十六世纪时作为东方艺术品被西方国家“王公贵族”视为奇珍异宝，然而这毕竟只能成为历史，只能代表“昨天”而不能代替“现在”，相反，西方各国的陶瓷...     

中国当代写意人物陶瓷雕塑艺术研究

中华传统文化积厚流广,陶瓷艺术以其独特的艺术魅力,贯穿于华夏文明的始终。其发展也正好反映了中国传统文化的发展与演进。在近现代的发展中,写意雕塑随着艺术家们的艺术创新、艺术审美以及艺术语言的不断进步,将源自天象地脉的造型意象大胆创新、运用,使陶瓷雕塑逐层升华,将时代性雕塑语言更好地表现。笔者主要对写意人物陶瓷雕塑展开研究,对当代人物陶瓷雕塑的写意性、审美性、工艺性等变化进行了深度探索。     

客家妇女服饰文化在陶瓷酒瓶设计中的应用——有感于“红豆情”陶瓷酒瓶的设计

泥巴是取之不尽、用之不竭的原料,中国人把它变成了陶瓷,创造了最早中国陶瓷的神话。如今,各式各样的陶瓷酒瓶已作为一种文化景观。客家妇女服饰文化以其独特的色彩、纹饰和造型向世人昭示着她的魅力与风采。如何使客家妇女服饰文化的魅力在现代陶瓷酒瓶中得以更好地体现而发散出感人的艺术魅力,是值得我们思考的。本文结合"红豆情"陶瓷酒瓶的设计而发表粗浅的认识,望能得到同行大家的关注。     

中国传统陶瓷的雕塑性造型特质研究

随着人民生活水平的提高,人们对陶瓷以实用功能为主的物质文化需求逐渐转变为以审美功能为主的精神文化需求。表面平滑、规则、单纯的陶瓷造型已不能满足人们的审美需求,立体化的雕塑性陶瓷造型以其自身巨大冲击力、震撼力和感染力开始吸引人们的注意力。在陶瓷造型的设计中,雕塑性技法发挥着重要的作用,即有利于塑造陶瓷精美的外形,给人呈现视觉上的完美效果;又能丰富人们的内心世界,满足人们的审美需求。本文主要以中国传统雕塑性的陶瓷造型为分析对象,分析传统陶瓷造型的雕塑性及其特质。     

论传统民间瓷枕艺术审美的象征张力

原始思维对传统陶瓷艺术审美的形成有着重大而深刻的影响。民间瓷枕艺术的象征性就是在继承原始思维生命一体化认知的基础上，经过自觉的图像思维交织，将物化情感寄托于图像之上并定势化、模式化发展的结果。文章主要从象征思维的角度阐述了传统民间瓷枕的审美特征。     

景德镇传统加彩雕塑瓷与中国当代彩绘陶瓷雕塑艺术的比较研究

通过从造型、色彩、图案和艺术效果几个方面的比较研究，分析了景德镇传统加彩雕塑瓷与中国当代艺术加彩瓷雕艺术的异同及其内在联系，指出景德镇传统加彩雕塑瓷是中国当代加彩瓷雕艺术的母体和根源，而中国当代彩绘陶瓷雕塑艺术通过发扬景德镇传统加彩雕塑瓷艺术的特色，并为其注入现代艺术的思想和观念，从而使中国加彩瓷塑艺术焕发新的生机。     

论泥条盘筑陶艺的优越性

本文从泥条盘筑陶艺的线条等肌理自然美和泥条盘筑陶艺的成型特点以及从可融多种传统装饰于一体这三个角度进行论述，论证了泥条盘筑陶艺有独特的优越性和巨大潜力；另一方面更提出了中国传统特有的诸多技法不可抛弃，只有立足于传统之上才能创造出既有民族性又有世界性的中国现代陶艺。     

法国艺术陶瓷市场特点及开拓对策

法国自古是一个集美丽与浪漫、时尚与典雅、现代与传统于一身的国家,艺术陶瓷在法国具有广阔的市场.但长期以来,我国艺术陶瓷在法国市场上的占有率偏低.本文通过分析法国艺术陶瓷的市场特点,存在的问题,探讨国内艺术陶瓷在法国市场的发展策略.     

素处以默,妙机其微——浅谈赵坤陶瓷雕塑中自然美的体现和追求

赵坤陶瓷雕塑中具有鲜明的自然美特色,其"系列猴"作品集中地体现了这一特色。赵坤采用泥板成型、借助窑变和坯裂等,来实现其对自然美的追求。     

陶瓷雕塑彩绘

在现代艺术发展多元化情况下,各种艺术形式都有自己的发展空间。陶瓷雕塑艺术有着其自身的特点,它综合了雕塑、陶瓷、绘画等艺术形式。是其他艺术形式无可替代的。     

男士护理品市场

分析了我国男士护理品市场的发展,并对男性皮肤的特征、男性护肤品的开发进行了论述。指出了中国男性护肤品市场已经初步显现出多品牌、多系列和多档次的竞争格局,男士化妆品已经从"通用型"走向"细分型"。男士护肤正以其不断递增的业绩和市场份额在美容市场中发挥着日益强大的影响力。     

中国古代雕塑的艺术特性与审美

对中国古代雕塑的形成作了概要的分析,并从古代雕塑艺术表现形式中对雕塑的装饰性、绘画性、意象性及审美的特殊性进行了客观的评述.旨在从中国古代雕塑的本体艺术中领悟中国古代雕塑的独到之处.