试论中国写意人物画的艺术特点

<正>陶瓷绘画艺术以人物为题材的绘画形式,从远古时代的岩画和彩陶纹样中可以分析的出:人物绘画是中国绘画史上最早出现的画科之一,而陶瓷人物绘画恰恰是受中国画的影响,形成了如今的人物绘画形式。人物画是崇尚写意精神,其意向风格原则上追求"六法"。从五代的石恪、宋代的梁楷开创写意人物画之先河,到明代的吴伟、近代的任伯年、蒋兆和、徐悲鸿等艺术人师,他们都在写意人物画史上留下了标范后人的痕迹。特别是徐悲鸿先生,引入了西方绘画的教育体系,强调国画改革,融入     

谈陶瓷人物画的造型

无论是中国画中的人物画还是陶瓷绘画中的人物画,人物形象的刻画都是审美的主体。陶瓷人物画造型的研究是一个重要的课题,本文把人物造型划分为写实性人物造型和写意性人物造型,但"以形写神"、"形神兼备"仍然是判断人物画艺术性高低的尺度。人物画造型"形"与"神"的关系是一脉相承的,是中国绘画的优秀传统,成为人物画造型的重要准则,也得到了不断的延续和发展,直到今天对陶瓷人物绘画仍然具有现实的指导意义。     

浅析青花写意人物画的表现语言

一、青花写意人物画的审美特点 在青花写意人物绘画的发展中，逐渐形成了独特的形象思维系统和形式语言体系。在绘画中，它一方面要求“形”与“神”相结合，“景”与“情”相映照；     

谈陶瓷写意人物画审美特征与创新思考

人物画是中国绘画科目中出现和成熟最早的画种。距今已经有两千余年的历史了。中国写意人物画的发展相对比较晚熟,它出现于工笔人物画已经成热后的两宋时期,由石恪、梁楷将书法行草的笔法入画,以其天才的创造表现的减笔人物画发展而来的。写意,俗称"粗笔",与"工笔"对称。"写意"在《辞源》上总称为"宣曳书写,描摹心思"。它有两种辞条:一曰"表露心意";一曰"写的方法"。"写意"     

陶彩中国人物画线条写意技法探析

线条是中国传统绘画的基本元素,也是陶彩中国人物画重要的艺术语言。本文对陶彩中国人物画在写意技法上的基本特征以及线条在陶彩中国人物画上的运用和作用,进行了全面探析。     

工笔人物画之技巧

正工笔画是一种以单线勾勒和设色的描画方法,它既是传统绘画中练习线描技法的基本功,也是一种独立的绘画表现形式。以下谈谈技法中的几种要点:一、传神写意传统人物画中,工笔重彩与减笔水墨仅仅是表现形式的不同。"写意"是中国画人物、山水、花鸟各种体载共同追求的目的。我国古典画论要求"以形写神"、"笔     

试论陶瓷写意花鸟画的艺术特点

传统的陶瓷写意花鸟画是中华陶瓷文化的一个重要组成部分,也是中华民族绘画中一支光彩夺目的奇葩,它同人物画、山水画一样,具有着自身的艺术特点.     

浅谈工笔兼写意青花花鸟的意趣

大自然中的花鸟不仅和人类物质生活有着紧密的联系,而且以优美的品性和生动的形象给人以精神上的陶冶和美的享受。青花花鸟画中的工笔兼写意即为一幅画中的形象,既有笔法工整细致的部分,亦有较放纵写意的部分。用工、写二种笔法,表现出物象的形神,多为花鸟、人物画等。在画法上,花鸟画因对象较山水画具体而微,又比人物画丰富,所以工笔设色更具写实色彩或带有一定的装饰意味,而写意     

浅谈陶瓷写意人物画的感悟

在中国绘画历史上,人物画是发展最早的画种之一。远在新石器时代,仰韶文化的彩陶上就已有人物图案的纹饰。1949年出土于长沙的绢地《人物龙凤帛画》是迄今最早以线的形式表现物象的方法,展示了我国千百年来人物画的造型手段。唐代以前所见人物画基本都是以较工整的勾线方法。而现在能见到的最早的写意人物画,要属五代的石恪《二祖调心图》和南宋的梁楷     

陶瓷绘画创作之刍论

陶瓷绘画题材大致可分山水画、花鸟画和人物画,其中又分为工笔与写意的不同画法。写意是在熟悉的表现对象结构和造型特点基础上,画出对方的形神来表达作者的意境。工笔就是运用细致、工整、严谨的技法来描绘对象。     

略论陶瓷粉彩写实人物画

陶瓷粉彩人物画是景德镇传统的绘画形式之一。粉彩画是用工整细密的笔法来描绘物象,追求绘画手段的装饰意味。其造型手法上强调写意性的概括、提炼,并主张以神韵、神态的需求为前导来把握物象的本质形态,即意象的造型,而不是自然主义的描绘。     

浅谈陶瓷青花花鸟写意意趣

陶瓷花乌写意装饰萌芽于新石器时期彩陶,发端于唐代长沙窑,宋磁州窑延续其传统并发展。青花写意花乌装饰在元代产生,经明中前期的发展,在晚明民窑青花中达到发展高峰。传统的陶瓷青花花乌写意是中华陶瓷文化的一个重要组成部分,也是中华民族绘画中一支光彩夺目的奇葩,它同人物画、山水画一样,具有着自身的艺术特点。而陶瓷青花花乌写意用青花这种传统技法把花乌写意出来,怎一个妙字了得?     

试析陶瓷花鸟画写意技法的色彩表达

陶瓷花鸟画产生的视觉效果,主要由瓷画颜料、陶瓷以及写意绘画技法共同组成,绘画作者可以通过对光影、花鸟结构的表现来创造出不同类型的视觉效果,如今在陶瓷花鸟画领域,已经形成了水墨画、民间画、现代画等诸多不同风格,运用写意技法可以通过色彩传达出绘画者的不同意向,部分画家还会应用多种不同色釉来强化陶瓷装饰,达到最佳的表达效果。本文通过对如今陶瓷花鸟画写意技法的色彩、表达方式以及风格等进行了分析和对比研究,以期可以推动当代陶瓷画领域的发展。     

陶瓷工笔人物画和走兽画艺术创作及发展

陶瓷工笔人物画是随着陶瓷科技的进步和在我国传统工笔画的基础上发展起来的,尤其是近年来我国陶瓷工笔人物画的绘画材料、创作技法和题材等方面都得到很大发展和创新,给人以新的审美体验。陶瓷工笔人物画同中国传统工笔人物画一样,具有很强的装饰美感。画面的构型、线条、色彩均以条理     

浅析粉彩工笔仕女画

粉彩工笔仕女画多是从中国传统人物绘画中移植过来的，是人物画中以女性形象为描绘对象的绘画。它是中国传统人物“释道画”、“仕女画”、“肖像画”等绘画中的一种。而人物画则是我国最早形成的一种绘画形式，它是以人物形象为主体的绘画通称，对于山水画、花鸟画来说，它开中国绘画之先；．-7，有着悠久的历史和优良传统，在中国绘画史上占有重要的地位。     

粗论陶瓷高温色釉人物装饰艺术

颜色釉人物绘画是一种内涵丰富的艺术。本文试从高温色釉中人物绘画的传神、写意的表现,色彩的运用,装饰手法及对高温色釉创作创新发展思维等方面小论陶瓷中的颜色釉人物绘画艺术。     

中国油画发展中的写意倾向问题研究

写意是中国传统绘画所具有的艺术精神和观念,而油画则是西方绘画的主要形式之一.将写意与油画结合起来形成的写意油画,是中西方绘画艺术相互碰撞的结果.写意油画是油画在中国发展的特殊形式.为了更好地研究中国油画发展中的写意倾向问题,本文追溯了写意概念的来源,探讨了油画写意倾向发展的现状以及中国油画发展中写意倾向面临的问题.     

浅谈中国花鸟画

“花鸟画”是中国传统绘画中的一个画科，它是对以植物和动物为主要描绘对象的绘画的总称。根据描绘的内容，又可细分为花卉、翎毛、蔬果、草虫、畜兽等支科。其技法多样，曾以描写手法的精工或奔放，分为工笔花鸟画和写意花鸟画（又可分为大写意花鸟画和小写意花鸟画）：又以使用水墨色彩上的差异，分为水墨花鸟画、泼墨花鸟画、设色花鸟画、白描花鸟画与没骨花鸟画。     

刘静陶瓷艺术

<正>刘静,1985年出生于山东省泰安市,2008年毕业于宝鸡文理学院美术学国画专业,师从李强教授研习中国画,同年考入景德镇陶瓷学院美术学绘画与陶艺方向攻读硕士学位,师从杨冰教授研习青花陶瓷绘画艺术。擅长中国画,以山水画、人物画为主,兼画花鸟画。陶瓷绘画以     

浅谈陶瓷工笔人物画装饰

工笔人物画是中国传统画种之一,因为它能贴切、生动直接地表现人物的活动、思想、情感,所以在一定时期里占据着重要的地位。陶瓷工笔人物画是随着陶瓷科技的进步和在我国传统工笔画的基础上发展起来的。尤其是近年来我国陶瓷工笔人物画的绘画材料,创作技法和题材等方面都得到很大发展和创新,给人以新的审美体验。陶瓷工笔人物画同传统工笔人物画一样,具有很强的装饰美感,画面的构图、线条、色彩的处理均以条理化、图案化、理想化的方法