真“设计”在哪里？2014春夏巴黎时装周

巴黎作为久负盛名的时装发源地，老牌时装屋们都拥有着不容置疑的经典地位。它们从上个世纪起就源源不断地创造着装文化与时装历史，20年代有着盖茨比式的Ftapper Girl；30年代有着Chanel套装与惊世骇俗的Elsa Schiaparelli的精彩抗衡；4、50年代有着Dior“NewLook”贵妇式的精致；60年代有俏皮的迷你裙与未来主义：70年代迎来了嬉皮的狂欢；80年代是物质女孩们的强势春天；90年代的设计师们寻找到了极简主义。     

飘渺的荣光

正自从罗兰?巴特将时尚认同为一种建构个体身份的社会符号学语言,时装的艺术性,也开始超越浅表视觉符号的解读,走向对时尚背后社会文化语境的分析、时装意识形态的解读。当然,这是"巴黎时装"的意识导向,或者说,这是"文化精英时装"的价值观。或许是下意识中对这种欧洲为核心的时尚秩序的反抗,大洋彼岸的美国的时尚文化更愿意将自己打造     

韦伯斯特商场

在韦伯斯特今年早些时候开设装饰派艺术（Art Deco）店面前，迈阿密可以说与时尚毫无关联。30年代亨利·霍豪瑟建造的柯林斯大街饭店如今散落着美国家居彼得屋（BDDW）来的家传木家具，巴黎世家时装夸张的配饰使整个城市光彩夺目，打破了传统刻板单调的形象。     

CHRISTIAN DIOR:从女性精神到女性态度

正每一个喜爱时装的人,都不会错过Christian Dior的名字。这个至今已成立70周年的老牌时装屋,从今年7月到2018年1月,正在巴黎装饰艺术博物馆举办一场名为"Christian Dior,Designer of Dreams"的时装回顾展。作为在创立之初就在时尚界占有最重要位置的国际性商业品牌,在70年间     

一场关于柔软触觉的对话

<正>人们都说,时装设计师来到比利时,不能不去的一个地方就是安特卫时装普博物馆(MOMU)。因为此博物馆展示了5个世纪以来时装发展的历史,并且时装设计师们还可以在此找到许多关于纺织品的资料与文献。前不久,MOMU举办了一场关于柔软触感的对话,这也是MOMU首次将展览的重心从时装转移到纺织品上面。该展览展出了上世纪70年代和80年代比利时纺织艺术家们的作品,以及与当代艺术家对纺织品、对艺术、对自由的鼓舞人心的对话。     

约瑟夫·阿尔图萨拉

约瑟夫·阿尔图萨拉（Joseph Altuzarra）是一个出生于90年代的自命不凡的孩子，“当时的衣服总是既实用又漂亮”，他在求教于赫尔穆特·朗（Helmet Lang）和吉·桑达（Jil Sander）后于去年秋发布了自己的女装品牌。约瑟夫·阿尔图萨拉（Joseph Altuzarra）在巴黎根生土长，然后移居美国，就读于费城的斯沃斯莫尔学院（Philadel phia’s Swarthmore College），但他从未想过要从事过时装行业。     

密扇,东方女侠的新式时尚秘籍

正2018年3月巴黎时装周,有一场来自中国的十分独特的秀,模特们的妆发仿佛侯孝贤镜头下的女侠"聂隐娘",她们梳着统一的发髻鱼贯而出,仿佛在巴黎举办了一场"武林大会",胜出者便能登上时尚的"武林之巅"……作为一场极具中国风格又有着自己独特现代设计语境的秀,密扇在巴黎时装周造成了不小的轰动。许多中国时装设计师,都怀抱着一颗"把中国传统文化融入当代时装"的心,而真正做到的只有少数几个,密扇,就是其     

时装革命——“高定”这个时代的时尚变局

1月份开始，从巴黎高定时装周到三大男装周，再到刚刚结束的四大时装周，又一轮的时装嘉年华落下了帷幕。不管是高定时装周的如梦似幻，还是三大男装周的精致实用，又或者是四大时装周各自不同的特点，     

色彩飞扬独爱钛金黑——像LG Shine Titanium Black手机一样闪耀

经典的黑色从来就没有让人失望过,黑色竖领大衣、黑色皮具、黑色漆皮高跟鞋……多少拥护者对它如痴如醉.每年的时装发布会,米兰、巴黎、纽约的T台上黑色从不缺席,黑色是设计师们永远的宠儿.即便斗转星移,现代都会的色彩永远与黑色密不可分.     

网络购衣品牌推介

艾格(女装) 　　一个大家都不陌生的品牌,在一些时候甚至成了商场打折的代名词,但当她推出每一季的新产品时,购买者还是蜂拥而至. 　　艾格创立于法国,1928年,第一家艾格专卖店就在时尚潮流的荟萃之地巴黎诞生,从此艾格就以世界时装之都为基础,逐步发展为法国乃至欧洲的著名女装品牌.……     

一件衣服的“莫比乌斯带”

莫比乌斯带：数学现象,将一张长方形的纸条扭转180度后首尾相接粘在一起,形成了只有一个面和封闭曲线做边界的纸圈。在刚刚结束的巴黎男装周上,来自韩国的设计师juun.j就带来了属于时装的“莫比乌斯带”。     

色彩飞扬 独爱钛金黑——像LG Shine Titanium Black手机一样闪耀

经典的黑色从来就没有让人失望过，黑色竖领大衣、黑色皮具、黑色漆皮高跟鞋……多少拥护者对它如痴如醉。每年的时装发布会，米兰、巴黎、纽约的T台上黑色从不缺席，黑色是设计师们永远的宠儿。即便斗转星移，现代都会的色彩永远与黑色密不可分。     

ICICLE之禾首家全球旗舰店启幕巴黎

正2019年9月16日,历时2年筹备,ICICLE之禾首家全球旗舰店揭幕于巴黎乔治五世大街35号,携手比利时新锐建筑师Bernard Dubois,秉承对历史建筑的敬意,以耳目一新的当代风格,探索永续时装与建筑、空间的完美融合。     

新潮手机看中国

若要感受时装潮流,应该去世界时装之都巴黎,但若要领略手机潮流;不必到欧美,只要看看中国市场就行了。有关资料显示,仅今年上半年,国内市场上的手机主打机型就在60种以上,摩托罗拉、诺基亚、爱立信、西门子、三星等知名公司几乎把他们目前技术最先进、款式最新颖的手机都亮了出来,中国已成为手机时尚的舞台。 中国如此吸引国外手机厂商,毋庸赘述,乃因为这里是目前世界上成长最快、潜力最大的市场。有鉴于此,各大手机厂商自然是你方唱罢我登场,新机型频频推出,而且大多数产品从全球范围来讲都是最早或     

目眩神迷的《诛仙》时装技能为扮靓加分

追溯以往的记忆，时装只不过是《诛仙》游戏中一种扮靓的道具罢了。可是现在，多款时装已不安于当个只能看不能用的花瓶，慢慢孕育出了姿态万千的专属时装技能。顿时，拥有这些时装的玩家们无不在此技能的帮助下如虎添翼，所向披靡!而这些时装，也摇身一变成为了偶像派与实力派的综合产物。     

精品店里的时尚革命

正在没有网红的年代,街边小店曾是年轻人心中的潮流风向标。20世纪60年代中期,伦敦切尔西区涌现了一批精品店,店主和设计师们将褶边衬衫、丝绒长裤等前卫时装售卖给反主流的年轻人,对百货商店里千篇一律的套装提出异议,掀起了一场时尚革命。     

20世纪我留恋的3个时代

30年代的巴黎: 最后一支罗曼蒂克的探戈 这个美好年代和这个浪漫地方相互叠加,给人最鲜明的印象就是艺术。 不清楚为什么在这个10年间,巴黎一下子变成了艺术的耶路撒冷,你看那许许多多灿若晨星的艺术家聚居于此,不仅为这个城市蒙上了一种纸醉金迷的色彩,也随时随刻地散发天才所具有的思想火花——虽然当时他们或是他们中的大多数并不出名,但日后却都如日中天、气派非凡。     

惠敏楠,永远的洛丽塔

正前不久结束的上海时装周中,中国设计师惠敏楠刚刚结束了2019年春夏时装作品的发布。虽然是第一次在国内发布自己的作品,但惠敏楠的海外成绩却是骄人的出色。2013年毕业于伦敦中央圣马丁艺术与设计学院的惠敏楠一毕业就被BOF选为年度最棒的设计之一并获得广泛好评,同年7月入选英国TEXPRINT 2013,并被赞助在伦敦、巴黎、意大利展出作品,在意大利Cannes获得"Maredi Moda-Meet the Talents"奖项,成功进     

充满朝气的温柔

若说起高定界新兴的摩登代表，JulienFournie可以说是一位更贴近于青年文化的高定玩家。并不像大牌一样，拥有常驻高定时装周的成员身份，作为客座成员的他却也“玩票”似的走过了7季之久。2010年，他的“玩票”获得首肯，巴黎时装阁授予他“最具创造力设计师”称号。     

四海兄弟:失落的天堂

在美国短短的300年历史中，有三个历史时期最为文学及电影艺术家们所津津乐道，即南北战争、越南战争及《四海兄弟》所处的时代背景———本世纪三十年代的城市黑帮。在那个禁酒令的年代，街头黑帮可谓是无法无天、横行一时，而玩家所要扮演的正是意大利黑帮salieri家族中一名下级成员，亲身体验“人在江湖”的苦涩味道。每一个看到《四海兄弟》游戏画面的人，相信都会发出“It'ssobeautiful!”的由衷赞叹。游戏当中所设定的背景是虚构的三十年代美国都市-失落天堂，在这十二平方英哩的城市中，包含了一整套真实的交通系统及各类景观，无论…