幻景中的中岛英树

正曾为坂本龙一、森山大道、荒木经惟、草间弥生等众多音乐人、摄影师、艺术家设计出版物、唱片与展览视觉的日本平面设计师中岛英树(Hideki Nakajima)将350余件平面设计作品带到了中国,时间跨度从1990年至2017年。回顾中岛英树27年以来的平面设计历程,电影杂志《CUT》可以说是他设计生涯的重要转折点。1989年,中岛英树在清水正己设计事务所参与了《CUT》创     

电脑设计及其他

以往本栏目主要是以介绍技术性的软件应用见长,这次我向大家推荐一篇关于设计理论的文章。本文作者是一位资深的CAD设计师,他从人脑、电脑和软件入手,谈及了CAD软件的运行规则、人脑的设计观念,以及CAD设计过程中的设计方法。想必可以使初学者在还未接触到实际软件之前,从理论角度在设计方法等方面得到一定的指导。本文的另一个显著特色是文字活泼,时而灵动,时而隽永,时而又耐人寻味,把一篇纯理论性的文章写得如轻松简洁实属难能可贵!     

莱维分形曲线在家具设计中的应用

文章在阐述分形理论的基础上,将其与家具设计联系在一起,以著名分形图——莱维(Lévy)曲线为例,从莱维曲线的结构形式中获得设计灵感,结合模块化的设计方法,设计了一款具有莱维曲线结构特点的模块化搁架,从而探讨了分形在家具形态设计中的应用。结果表明:作为开发设计思路的灵感来源,分形为家具形态设计提供了更多的可能性。     

浅析材料语言在计算机平面设计中的应用

平面设计的意义不再是仅仅让空间更加充分的应用也是在让空间的设计更具美感,平面设计在我国的发展历史久远,从最初的手稿设计到现如今的计算机技术在平面设计领域大范围普及,人们对于平面设计的要求更为严格,设计的惊喜程度也逐渐加深.材料语言在计算机平面设计中主要是指材料的纹理,在设计过程中如果能够更好的驾驭材料语言,便能使设计更富有美感与设计感,更能够传递设计者的设计意图.     

浅析平面设计的互动性

信息科技不断的发展为视觉设计表现带来了许多新的可能,多媒体的出现,让使用者得以互动的方式融入信息内容之中。本文从视觉传达设计的角度,分析平面设计在被赋予了互动的理念之后所形成的平面互动设计的特征。平面设计发展的方向应是:从静态呈现转向动态传达、从单一媒体体现到多媒体发布、从二维平面构成到三维立体空间展开。     

叶宇轩的跨界和整合

叶宇轩的跨界可谓是真正意义上的跨界，从广告创意总监、平面设计、产品设计、珠宝设计到空间改造，如今这个不安分的男人又开始他的“和木一生”家具产品系列开发。不久前，叶宇轩带着他的第一批“和木一生”家具参加了北京量在尤伦斯的群展。     

解读王序、王粤飞、陈绍华——探寻本土资源对现代平面设计发展的影响

中国平面设计是伴随经济与商业的繁荣而逐步发展起来的,这里我们将探讨从改革开放到现在始终引领我国设计发展的设计先锋们,以及他们在我国现代平面设计发展历程中所承担的角色和任务。     

20世纪初两岸茶叶包装设计的风格演变

20世纪初是我国现代平面设计的萌芽期,由于摆脱了封建社会的束缚,加上有志青年强烈的爱国主义情怀,促使现代商业设计产生,并受到了社会环境与经济发展的影响。通过比较上海与台湾两地的茶包装设计,分析其设计风格经历了从传统风格,到本土风格,到西方元素融入,再到模仿西方流行风格的各阶段演变,从侧面了解该时期平面设计发展的状况与动因。     

PhotoShop软件在平面设计中的应用分析

为了满足社会的应用需求，PhotoShop软件在平面设计的应用越来越广泛，设计师已逐渐从使用笔和纸，发展到使用设计软件来制作更符合当代社会审美需求的图像。本文介绍了PhotoShop软件的特点，其次提出了PhotoShop软件对平面设计的影响及PhotoShop软件在平面设计中的主要设计流程，最后阐述了PhotoShop软件在平面设计的色彩处理、图像处理、插图绘制及编辑文字的应用。本文的目的是增加对PhotoShop软件的了解，提高平面设计的水平。     

平面设计中计算机设计软件的应用

随着社会的不断发展进步,平面设计被广泛的运用到更行业领域的工作中,同时伴随计算机技术的发展和进步,计算机设计软件也被广泛普及.计算机设计软件融入到平面设计中,使平面设计工作更加便捷、内容更加丰富、表现手法更加多样,使平面设计作品更加多样化,更大程度的体现其设计性和艺术性.本文通过对平面设计中计算机设计软件的应用进行探讨,旨在促进其应用水平的提高,进而提高平面设计工作的整体设计能力.     

当代艺术与当代设计的差异性研究

当代艺术与当代设计都是以现代主义为背景而产生的反思,在当今时代下,二者时而交叉,学者将当代设计称为一种特殊的当代艺术;时而分离,当代艺术为我,当代设计为他。要研究二者之间的差异,首先应该清楚二者的概念与联系,从相似性中得到启发,提炼出差异性。文章将当代艺术与当代设计进行对比,分别从主体、目的、过程三个方面来阐述二者之间的差异。     

浅谈平面设计在空间的视觉延展

平面设计是视觉传达的主要设计形式,随着现代信息传递方式的变化,平面设计在设计的表现形式、功能、视觉等方面都发生着变化。把平面设计的基本元素和规律形式融入到空间设计中,会给我们带来不同的心理感受,并从中发现新的创意思维,开创了平面设计的一个新的视觉平台。     

尼克劳斯·威茨PASCAL及结构化程序设计的首创者

学过计算机的人大都知道“算法 数据结构=程序”这一著名公式,提出该公式的正是1984年的图灵奖获得者,瑞士计算机科学家尼克劳斯·威茨(Niklaus·Wirth)。到目前为止,他是获得图灵奖殊荣的惟一瑞士学者。威茨于1934年2月15日生于瑞士北部的Winterthur,他从小就喜欢动手动脑,他的最大爱好是组装飞机模型。1958年从苏黎世工学院取得学士学位后,他到加拿大的莱维大学深造,之后进入美国加州大学伯克利分校获得博士学位。     

让青春的创意风采飞扬 第十九届白金创意国际大学生平面设计大赛

正由中国美术学院主办的白金创意国际大学生平面设计大赛,已经走过了19年历程。2018年底,历时55天,从来自25个国家和地区的1161家设计院校的近3万件作品挑选出最终获奖作品,标志着第十九届白金创意国际大学生平面设计大赛(The 19th Platinum Originality International University Students Graphic Design Competi-     

艰难的创新设计之路(下)

2007年1月1日,第三届“CCTV创新盛典闭幕”一个月后,总导演方铁林和他的老搭档们在北京中央电视台梅地亚中心的茶水吧里开了第一次碰头会。对老方这样的电视人来说,创新盛典是最好的诠释中国工业设计历程的电视品牌。从某种意义上说,2007年虽然是创新盛典的第四个年头,然而我们的创新设计之旅才刚刚扬帆。荧屏前,观众会为一件件新、奇、特的产品而赞叹;荧幕后,有谁知道,我们的工业设计之路并不平坦,甚至有时问题显得很严重。     

超越平面设计的“日本平面设计奖

正2018年度"日本平面设计奖"在日本颁布,此次设计大奖与往常一样主要分为三个奖项:龟仓雄策奖、JAGDA奖、JAGDA新人奖。这三个奖项的成立时间虽然各不相同,但奖项所追求的价值和高度却体现出了日本平面设计的整体综合水平。2018年"日本平面设计龟仓雄策奖"的获奖者是日本著名平面设计师中村至男(Nakamura Norio)。中村至男在近25年的设计实践中一直在探索如何实现平面设计的简洁明了与平面设计中的"概念性问题"。中村至男的作品清晰明了地阐释了他多年来在设计实践中所形成的设计经验,并充分反映出他如何     

我国不同时期平面广告设计的发展历程

中国现代平面设计的发展经历了从认知到重视、从感性到理性、从注重商业竞争到强调深层的文化表现的过程,其取得的成绩是有目共睹的.但我们在欣喜中国现代平面设计所取得辉煌成就的同时不得不冷静的总结和反思其存在的问题,即缺乏自我特色、整体混乱和无风格化最后强调文化内涵是任何优秀设计作品不可或缺的最重要因素,是艺术作品的生命之所在,失去文化内涵的艺术作品就必将失去其生命力.现代平面设计在中国的真正起步和发展也仅有三十年的光阴,三十年对于一个行业来说,从无到有、从启蒙到发展,经历了一个短暂而又令人兴奋同样也值得反思的一个过程.     

唯见江心秋月白观课件《琵琶行》有感

看罢课件<琵琶行>,勾起了我第一次读<琵琶行>的回忆.我的语文老师是一位年过半百、造诣很深的学者.他那妙语连篇的分析,亦如大珠小珠落玉盘.使我至今难忘的是他的朗读,时而如切切私语,时而如银瓶乍破,虽然是夹杂着浓厚乡音的京韵,却让我如痴如醉.老师似乎在用声音叩开我们的心扉.     

唯见江心秋月白——观课件《琵琶行》有感

看罢课件《琵琶行》，勾起了我第一次读《琵琶行》的回忆。我的语文老师是一位年过半百、造诣很深的学者。他那妙语连篇的分析，亦如大珠小珠落玉盘。使我至今难忘的是他的朗读，时而如切切私语，时而如银瓶乍破，虽然是夹杂着浓厚乡音的京韵，却让我如痴如醉。老师似乎在用声音叩开我们的心扉。     

基于当代大学生心理活动规律的课堂改革——以《Photoshop平面设计》为例

Photoshop平面设计课程是数字媒体艺术设计专业的必修课程。文章通过笔者数年的Photoshop平面设计课程教学经验,分析总结了当代大学生普遍存在的心理特点,从教学内容的设计、教学方法的设计以及教学资源的建设等方面阐述了基于当代大学生心理活动规律的Photoshop平面设计课堂改革。