浅析岭南文化在北京园博会景观规划设计中的应用

岭南地理位置得天独厚,历史文化悠久,岭南文化隽永秀美,重商、开放、兼容、远儒,岭南园林亦为中国园林三大流派之一。文章以北京园林博览会主会场一一岭南园再现岭南文化景观为例,探讨岭南园的建园构思、空间布局及艺术手法,从岭南园典雅意境、创新艺术手法、历史文化传承等方面体现岭南园林造园艺术,表达岭南园林"兼容并蓄,自成一体"的精神,阐述弘扬发展岭南园林风格和文化的必要性。     

关于传统图形教学中意境体验的思考

文章通过对中式传统图形再认知的角度和传承创新的方法进行思考和探讨,以期达到改变当下对中式传统图形设计运用现状——浅显苍白的直接拷贝,呈现熟悉且陌生的视觉形象,提升设计作品的传统审美意境,唤起受众对本土文化的心理回归。     

中国古典园林的画境空间营造探究

古典园林造景在模仿自然的同时更注重融入艺术美的画境营造,这和山水画对意境的追求有诸多相似之处。山水画是静态的园景,而园林则是动态的山水画。两者在形态结构,技法、意境表达以及创作思想上都有相当紧密的联系。剖析两者在造景空间关系上的内在关联,有助于加深我们对古典园林的理解,重新理解设计领域与艺术领域的内在关系,从中获取更多的灵感与联想,更好地为现代园林与景观设计服务。     

李振涛作品

正设计说明:《庄子?知北游》中写到"天地有大美而不言,四时有明法而不议"。无为而无不为,美之为美。该作品的整体布局以舒适为导向,以环境清幽为设计理念,很好地体现了新中式安静与简单之美。设计师结合每个空间的功能需求,进行空间划分,既有区别又有联系。特别是客厅配合错落有致的吊灯与大理石吧台,增添空间的趣味性与可读性。餐厅背景墙的中式挂画,均为设计师的匠心独具,加上远处翠竹的加入,使得整个空间更增添简朴风味。总的来说,该设计作品似有东方风情,却也混合着当代艺术的气息,为居住者营造了新中式更具层次感的居住体验。     

现代居室空间的“意境”营造研究

室内空间的意境营造表达出空间的情感与思想,它使得审美境界愈发悠远。文章通过对室内空间意境的构成、意境的审美以及创造原则的阐述归纳出营造室内空间意境创造的方法和手段。     

园林山水与文人之气

中国古典园林讲究"三境":即生境、画境、意境。生境讲求自然美,画境讲求艺术美,意境讲求理想美。传统中国人以顺应自然、回归自然作为普遍的人生哲学,这种人生哲学体现在中国古典园林的建造上,即是师法自然、合于自然、超于自然。这种独特的审美文化传统,不但使得中国山水画以独立的体系存在于世界艺术之苑,而且使得中国园林艺术有别于西方园林规整匀称的风格,以讲究自然之灵韵而独立于世界艺术之园。     

传统的嫁接——“新中式”在平面设计作品中的魅力

我国平面设计的发展瓶颈应随着中国国际地位的提升而打破,中国特色的作品应作为主流风格发展。文章分析了国画艺术对于现代平面设计艺术形式的可借鉴性,阐明了传统文化与现代设计相结合的"新中式"风格具体实施的注意要素。     

论现代设计中的传统意境表达

本文着重阐述了"意境"的内涵、传统"意境"表达的重要性以及如何在现代设计中表达传统"意境",并初步探索了具体设计手法的可行性。     

中国古典园林的意境浅析

中国古典造园艺术是中国文化艺术长期积累的结晶,它充分反映了中华民族对于自然美的深刻的理解力和鉴赏力。通过对中国古典园林意境之概念的分析,及对中国古典园林意境的渊源脉络的梳理,归纳出中国古典园林意境的创造和运用方法,对中国古典园林意境作出了全方位解读。     

浅析中国古典造园艺术对当代景观设计的影响

中国园林文化是世界园林文化的瑰宝,是世界三大园林体系之一。中式园林其独到的造园方式和艺术风格对世界园林的发展都产生了深远的影响。而园林艺术是现代景观设计学科的发展基础,在此影响下,现代景观设计中,无处不渗透着中式园林艺术的设计思想和艺术精髓。文章以此为主题,浅析了中国园林设计中的各种元素在现代景观艺术设计中各种形式的体现。     

新中式家居设计风格发展趋势

"新中式"家居设计风格是在传统文化背景理念指导下,把中国传统文化元素用现代设计语言来表现,使其适应现代生活方式需求,又符合当代审美观念需要的一种设计风格。传统的中式家居元素经过创新设计之后,与现代家居用品在一起,诠释出现代新贵阶层的富有内涵的生活方式和生活态度。新中式风格设计的探索尚在起步阶段,未来将在空间布局、产品造型与功能、材质和工艺、色彩以及装饰内容上区别于传统中式风格。新中式将会成为家居设计风格的一个重要组成部分。     

谈园林布局的艺术手法

中国园林布局的艺术手法有着丰富的主题思想和含蓄的意境,本文主要从园林布局的艺术手法中的主题多样、欲扬先抑、曲折迂回、尺度得当、余意不尽、远借邻借、隔而不塞来谈及园林布局的艺术手法。     

舞蹈编导的创作思想分析

舞蹈是将意识、美感、技巧、情感、想象以及动态等意境融入舞蹈当中,并且通过身体肢体语言展现艺术的真善美.舞蹈体现的动态、节奏以及情感等离不开生活的实践,作为舞蹈编导,是作品诞生的重要助推因素,同时还是促进舞蹈事业稳定发展的关键,编导将丰富的情感融入舞蹈中,向人们传达健康的思想,使舞蹈作品更加出众.     

中国山水画的意境解析

意境是我国美学思想中的一个重要范畴,也是绘画艺术创作的最终目的。中国画的意境具有具体而真实的空间景象,它可以让欣赏者通过联想产生共鸣,思想情感受到感染,领略到弦外之音,画外之意。在中国画的艺术创作中,意境的有无常常是衡量一幅作品艺术价值的标准。一直到今天,我们谈艺术创作和欣赏时,也离不开意境美感。     

挖掘信息技术作品课的情感文化和精神内涵

"信息素养"一词的出现,表明信息技术课程将不再是单纯的操作技术课,而要更多关注学生的情感、文化和精神需求。李艺教授将信息技术课程分为四种课型:理论课、技能课、实验课和作品制作课。对于作品课,李艺教授指出"技能学习与训练是为作品服务的,是指向作品的"。作品又是为作品制作者即学生服务的,挖掘信息技术作品课中学生的情感文化和精神内涵需求是信息技术作品课的核心。●情感文化和精神内涵的挖掘     

论中国古典园林在时空轴线上显现的虚境美

中国古典园林是中国山水画在三维空间里的立体呈现,它是中国传统文化"物化"的一种产物。园林中每一件物体的存在和放置是实在的,是观者对空间的可见的把握。但是,园林意境仅仅靠"实"是实现不了的,追求虚境美成为园林迥异于其他艺术形式的一个重要方面。中国古典园林使观者通过"游"的方式所进入的虚境,实现了时间空间化,把展现时间的动态过程凝结在空间中;更实现了空间时间化,在空间的静态形式中体悟时间的节奏。虚境超越了视觉实体的有限性,将现实的时空与心理的时空融为一体,并更多地通过纵向的时间维度来实现对园林的审美。     

诗意居住的可能性

正近十几年,国内新中式家具发展迅猛,引起了学界和业界的关注。2002年,学者刘文金定义新中式家具为"一,基于当代审美的对于中国传统家具的现代化改造;二,基于中国当代审美现状的对于具有中国特色的当代家具的思考。"在此之后,越来越多的设计师投入到新中式家具设计领域,或是自主成立家具品牌,或是进入到家具设计公司,为当代国人诗意居住提供了更多的可能性。     

一针一线织就国风韵味

<正>在中国国际时装周,每一年的JUSERE绝设大秀成为一种期待。本届时装周,该公司推出的SS2020天玺"乐园"系列,灵感来源于中国园林。中国园林之典范,当属苏州园林。天玺位于苏州的创作设计团队,在身与心融入苏州园林之中,慢慢发现一石一木,一花一鸟,露水亲润花之裙角,窗棂因日照更显韵雅。这些美好的画面,便镌刻在此次"乐园"的中式礼服上。这一季的设     

黄显锁作品

正设计说明:概念餐厅设计引入江浙民居元素,用老旧青砖,石板,拆房木地板等一些"老物件",唤起人们对传统的生活的回忆,从内心深处达到与设计进行情感交流对话的目的。夹层的等候区设计是点睛之笔,满足功能同时,与门口的景观形成互动。新中式的风格设计淡雅、温和,色彩搭配合理,用餐环境氛围温馨愉悦。     

华夏古韵，寄于“驿”中

<正>在每个人心中都一个院子,都有一个"家",可以不大但一定要感动到自己的空间。中式酒店的出现为世人提供了一个契机,可以让世人感受到中国的文化,感受到中国的精神。中国哲学崇尚"天人合一"、"万物相生",这亦造就了中国独特的审美和精神世界,而这些融合中国人心中"天人合一"意境的中式风格酒店,不仅是逃离都市生活的一处短暂的归隐之地,更是心灵得以休憩的静谧空间;不仅有中国元素的黑白禅意,更有环抱大自然的清新绿意;不仅可以感受小桥流水人家的欢喜,更能体会面朝大海的心灵震撼。