论标志符号的创意

从标志符号的创意基础—概念与形象的转换 ;创意的开发—符号的意象性表现 ,论述其创意的根源和法则 ,总结出检验符号创意完美与否的标准 .表达了创意在标志语言传达中的特性 ,以及其与科技、文化、人、社会之间的关系 ,提出深层次创意的方式、方法 ,强调创意体现在标志设计的始终 ,进而对标志设计者指出新的努力方向 .     

中国传统山水画的构图形式

中国传统山水画产生在辽阔的中华大地,表现了华夏民族特有的文化和艺术。该文从一个新角度展开对它画面形式的分析和归纳,从中再窥山水画的优美璀璨。     

写生是中国山水画承上启下的重要环节

就写生的重要性及如何对写生中的景物进行取舍等内容进行了分别论述,其主要目的是进一步强调写生是中国山水画的一个重要组成部分,并起到一个承上启下的作用。这对以后的绘画和教学研究都具有一定的现实意义,同时对中国山水画的创作研究也有一定的借鉴。     

中国山水画的传统继承和转化

作为中国画的一个重要组成部分,中国山水画已经经过了近千年的发展.同时,中国山水画在整个中国画艺术上由古典向现代形态变革时期取得了比较大的蜕变和发展,也取得了很大的成就.文章就中国山水画的传统继承与转化问题分别做了阐述和介绍,同时还针对中国山水画的传统继承与转化问题提出了几点意见.     

论中国古典园林与中国山水画的关系

中国古典园林伴随着历史的脚步不断的向前发展,而中国山水画也在一定时期影响到中国古典园林,两者的关系在一定的时期内相互影响,相互促进。而站在新时代的角度来看,它们的关系仍然是一个可值得探讨的问题。     

中国山水画的产生及审美

山水画产生于魏晋南北朝，这与当时动荡的社会和佛道的兴盛有极大的关系。山水画具有音乐般的节奏美，它既是运动的，又是具有音响效果的，每幅山水画都是画家捕捉到的具有最佳审美效果的动势，而且这种动势通过视觉感官引起听觉感官的共鸣；山水画具有空白美，它以虚衬实，虚实相生，虚实互动，共同完成对山水画意境美的创造。     

中国宋代山水画的“黑白”与“虚实”

“虚与实”和“黑与白”在哲学上是对立统一的关系,在山水画中“虚实”、“黑白”的关系非常密切。中国宋代山水画“黑、白”与“虚、实”之间不同的构成关系,产生了两种经典的绘画风格一“简洁空灵”与“雄强浑厚”;宋代山水画中“画内之虚白”的讲究,追求的是无尽的“画外之虚境”。     

中国古代明前茶的符号性消费考略

明前茶是绿茶中最受追捧的一类,在人们的消费行为当中,起作用的不仅是明前茶的质量．更主要的是从汉晋至明清,历朝历代逐渐附着在明前茶上的各种符号。这些符号包括保健、神异、风雅、养廉、敬神、尊上、奢华等。直至明朝,朱元璋罢贡团茶,茶叶生产工艺与饮茶方法都发生了根本性的变化,江浙一带开始推崇风味更好一些的雨前茶。由此,明前茶的地位有所下降,茶叶消费观开始变得更多元。     

中国古代明前茶的符号性消费考略

明前茶是绿茶中最受追捧的一类,在人们的消费行为当中,起作用的不仅是明前茶的质量．更主要的是从汉晋至明清,历朝历代逐渐附着在明前茶上的各种符号。这些符号包括保健、神异、风雅、养廉、敬神、尊上、奢华等。直至明朝,朱元璋罢贡团茶,茶叶生产工艺与饮茶方法都发生了根本性的变化,江浙一带开始推崇风味更好一些的雨前茶。由此,明前茶的地位有所下降,茶叶消费观开始变得更多元。     

中国风景园林楹联景观的空间意象研究

通过实地调研、参考相关书籍获得二手数据的方式对楹联景观的基本意象进行规范性分析,探讨楹联景观的空间布局分异特点以及楹联景观在中国风景园林发展中的重要价值。结果表明:根据体现的基本意象差异划分为景点描述美景类、说明类、借景抒情类、状景叙事类、歌功颂德类、感慨古今类、启迪教化类、励志自勉类8种类型。不同基本意象类型的楹联景观空间布局存在很大差异,主要表现在不同旅游目的地中不同类型楹联景观的空间布局差异和不同区域背景下不同类型楹联景观的空间布局差异两个层面。     

由“画中有诗”看中国山水画的意境创造

古今山水画杰作无不从中溢出浓厚的诗意美,正是诗意美使得山水画具有"韵外之致"、"境外之情",深化了山水画的意境。山水画的意境即是指画的情与景的结合达到了高度的完美,即情景交融,构成一种发人联想、耐人寻味的富有艺术感染力的艺术境界。     

试论在中国山水画教学中对学生综合能力的培养

从学生审美能力的培养、表现意识的培养、创作能力的培养等几个方面着手,就中国山水画教学中对学生创新意识的培养进行了简单的论述,以期对今后的研究提供一定的借鉴作用。     

中国山水画与古典园林在虚实处理上的关系

"虚"与"实"是一组矛盾而统一的概念,不同环境下"虚"和"实"有着不同的内涵和外延。在中国传统艺术中,"虚实相生"是一个重要的美学原则,山水画空间的表达,园林景致的构成、意境的创造皆具有虚中有实、实中有虚的特征。本文将根据"虚""实"层次和程度的不同,发掘中国传统山水画与古典园林在虚实处理上的共通点,并探讨不同程度的"虚"与"实"手法在中国古典园林造园设计中的应用。     

浅谈“中国蓝”色彩符号的商业价值

从符号学的角度追溯"蓝"元素的历史起源、演变趋势、文化内涵等诸多方面的因素,阐述以"蓝"符号为出发点的"中国蓝"在传统文化下的体现形式和古今色彩中的重要地位,并研究其符号在现代商业中的应用价值,这对中国传统色彩文化的保护和传承,提高中国当代色彩设计水平、深化设计内涵、形成设计的民族语言,具有重大的理论意义和现实意义。     

中国传统文学中酒的意象多重功能分析

酒具有兴奋与抑制的双重作用;这种特性,使其与人们的精神生活、文学艺术发生密切关联。酒在中国传统文学中大量出现,是中国传统文学的一个具有普遍性、共通性的意象。酒的意象功能主要有:饮酒作乐、借酒消愁、因酒起兴等。     

浅谈中国传统符号与现代设计元素的融合

中国有自己浓厚的文化底蕴,孔孟哲学、诗书礼仪。并且中国传统艺术丰富多彩,陶器、染织、家具、古建筑、书法、绘画、民间艺术,如何汲取其中精华,创造具有传统韵味又富有文化内涵的现代本土设计,这是我们每个从事设计的人应该好好揣摩的问题。将传统元素衍生后再融合到现代设计之中,创造出具有中国特色的现代设计,使民族的文化精神和世界的设计语言,共同融合汇成现代设计艺术的主流。     

中国写意人物画“意象”造型观的本质特征

通过对中国写意人物画中“不似之似”的理解与界定,阐述了“不似”与“似”的关系;并通过实例的分析与证明来说明“不似之似”是中国写意人物画意象造型观的本质特征。     

多柔体系统动力学建模程序源代码的软件实现

采用将较长表达式分割并用变量替换的递归循环方法,编制了相应的符号处理程序模块,将由Mathematica得到的公式化简并转化成FORTRAN格式的源代码．通过算例说明该程序是正确、有效且可靠的．     

从互文性理论析中国古诗文化意象的英译

作为结构主义向解构主义转向中一种重要的文本理论,互文性强调文本的相互指涉、渗透、吸收和转化。从互文性理论审视中国古诗中文化意象的翻译,可以成为诗歌翻译实践及其研究的一个新的视角,译者既要充分认识中国古典诗歌中文化意象的互文性特点,又要采取适当策略准确传递源语的互文指涉,同时激励读者产生积极联想,了解异域文化,形成有效的互文。     

Rice衰落下MTCM的状态-符号序列译码方法

提出了一种Rice信道中利于译码检测的多网格编码调制（MTCM）设计方法及其译码算法--状态-符号序列译码. 利用通常的Viterbi算法对MTCM符号序列进行最大似然译码非常复杂. 基于MTCM符号序列设计上的特点,将译码过程分为状态序列检测和符号序列译码两步. 符号序列的译码输出不必等到所有符号接收完毕,译码时延小;对于经过衰落信道后的MTCM符号序列,译码性能可以通过改变设计参数值来逼近最大似然算法,理论分析和仿真结果说明了这一特点.