平面设计中的意境营造

探究和分析平面设计中意境的营造方式,认识意境营造对于平面作品内涵和艺术形象的重要意义。基于意境的内涵分析其在平面设计中的界定及作用,结合实例探讨其在标志设计、招贴设计、书籍装帧设计中的具体应用,总结出标志设计中"艺术夸张、融汇传统、空间构成"的意境营造方式;招贴设计中"整体环境的协调、象征寓意的创新、空白空间的营造"的意境营造方式和书籍设计中"封面和封底的寓意、插图和内页的互补、材料和风格的统一"的意境营造方式。因此,在平面设计中进行合理的意境营造,能够为设计作品增添文化寓意,凸显精神内涵,提升整体的艺术表达效果。     

论广告平面设计的“创意与意境”

强化和提升平面设计中的“创意和意境”之美,进而提高设计的内涵和感染力,是平面设计艺术创新的一种手段,只有富有意境的作品才能超越平面,感动视觉。论文主要从方法论上对意境的把握展开论述,通过对多种形式手段的研究来阐释如何在平面设计作品中营造意境美以及它在平面设计中的重要性和现实意义。只有把握好平面设计的一般规律与意境美的内容和特点,才能创作出富有意境的优秀作品。     

汉字设计之意境美

汉字作为世界上唯一使用的表意文字,其以独特的音、形、意共存的优势,越来越被平面设计者所重视。汉字具备千变万化的视觉形体,蕴含博大精深的文化内涵,能够营造出独特的意境美。在汉字设计中,营造意境美可提升汉字设计的信息与文化内涵,有助于实现与受众的心理情感共鸣。汉字设计意境美的实现方式有二:一是进行书法艺术再设计,二是图文交替设计。     

平面设计中的国画意境美

意境是中国传统美学理论的重要范畴,是中国画所追求的至境。国画意境在平面设计中的应用,主要表现在语言形态、道家精神、空间之关、简约、含蓄,这种意境关不仅决定了设计的个性化创造,更决定了设计作品的东方文化内涵。对意境的追求,现代平面设计应在准确把握传统文化精神的基础上,处理好设计国际化与民族性的关系,创造出独特的民族本土设计语言和风格。     

芬兰平面设计大师卡里•碧波作品探析

芬兰国宝级平面设计大师卡里·碧波的平面设计作品构图简洁,图形抽象,描绘出令人深思的意象;笔墨随性,惜墨如金,淋漓尽致地表现出作品的韵味与意境;字体设计考究,手法练达,烘托出丰富的内涵与寓意;用色简练,贴近主题,传达出强烈的情感。     

浅谈视错觉手段在平面设计中的应用

随着现阶段平面设计运用越来越广泛,并且随着创意不断产生,越来越多的平面设计开始追求更多的艺术手法加入。视错觉本身作为一种艺术手法具有"欺骗"受众的效果,而将视错觉艺术充分融入平面设计,可以更好地把握平面设计的内涵,同时让平面设计中的思想显得更有意境。本文主要探索平面设计与视错觉之间的关系,探索视错觉的内涵,并探索在平面设计中融入视错觉艺术表达,以此来促进平面设计的表达效果。     

民间美术在平面设计中的应用研究

目的探究民间美术在平面设计中的应用及发展策略。方法以民间美术对平面设计的思维拓展和内涵作为理论支持,分别从招贴设计、包装设计和标志设计3方面辅以实例进行论证,最后探讨民间美术在平面设计中的发展方式。结论将民间美术独特的形式、丰富的内涵融入平面设计中,是平面设计突破传统局限,创造全新的、富含民族特色的设计作品的绝佳之选。     

包装设计的审美意境

分析了意境、包装设计审美意境的概念与特征,以及包装审美意境的价值,提出了"意境包装"这一新理论,并根据国画意境产生的方式和表现形式,探讨如何营造包装的审美意境,设计出具有审美意味的包装。在此基础上,提出"意境包装"是艺术与商业的有效融合,不仅传播美,表现商品包装审美价值,还可增强包装的传达效果,提升品牌文化内涵,推动品牌成长。     

“象外之象”在平面设计中的应用新探

通过对其文化内涵的深层次探索,提出平面设计必须与"象外之象"理论自然融合,才能在设计作品中展示出相应的文化内涵与时代特征,从而为中国平面设计的理性发展提供了一定的理论依据。     

水墨元素在平面设计中的应用

目的 探索平面设计领域对传统文化元素的突破性借鉴与应用。方法 平面设计领域对传统文化元素的借鉴是值得肯定的,只是整个应用过程与方法并不能随意而为,必须结合实际需要进行大胆创新。详细分析水墨艺术形式与平面设计领域的各种艺术碰撞。先从整体的时代趋势与平面设计的需求出发,分析原因,得出有效的应用方向,然后具体而明确地从视觉效果、文化内涵和审美意境3个层面进行挖掘,尝试以包装设计、广告设计、海报设计为突破口,进行理论论述和实践探索。结论 水墨元素对平面设计的相关影响与渗透,促使平面设计领域进行了大胆地尝试和创新,这促使现代与传统在一定程度上相互交织,以完美的作品形式呈现出来,成功地走上了宽广的创新发展之路。     

平面设计中传统文化元素的渗透

目的探索传统文化元素在平面设计领域的有效融合与渗透路径。方法立足当前我国的经济、文化发展现状,分析现代平面设计的设计风格趋向以及对民族文化元素的渴求,然后从传统文化元素在平面设计中应用时所表现出的对设计师思路的开拓、设计内容的丰富和文化传承等方面的积极作用着手,分别选取了书法、图案和绘画等领域的代表性形式,就其在标志设计、包装设计等代表性设计领域中的具体融合方向与形式进行分析,并列举了一些融合案例进行探究。结论将传统文化元素的精髓与当前的平面设计相结合,可以有效帮助设计师拓展设计思维,在增强平面设计作品观赏性的同时丰富意境和内涵,实现对传统文化的有效传承与发展,有着极大的应用价值与发展前景。     

中国传统古诗词与现代产品造型设计的共通性应用探析

目的中国传统古诗词是有着数千年历史的文化艺术,博大精深,其气韵、形体、内涵、意境等一直为人们创造着一种思想独白,承载着创作者的情感、理念、故事以及与读者的共鸣。它的悠久历史和发展不仅是一种生活状态的再现,也是一种思想的凝结,更是中国宝贵的文化遗产。将古诗词中所表现的形态、空间、意境、修辞手法、视觉画面感,甚至琅琅上口的节奏感与现代产品造型设计所营造和传达的思想联系起来,研究中国传统古诗词与现代产品造型设计思想的共通性,提升现代产品设计的内在品质。方法研究一种新的设计方法来传递文化内涵,传达审美的感官元素,赋予产品造型一定的内涵思想并营造其价值,激发设计者的创作灵感,建立可持续的造型风格与品牌。结论让用户对产品造型的感官体验过程转变成心灵境界的交互过程,使用户与造型之间产生思想互动,情感共鸣,最终使造型"活"起来。     

当代包装平面设计中营造传统文化情境

一件优秀的包装设计作品究竟该有什么样的文化内涵,这是我常常思考的一个问题。抛开包装的外型与材料,单从包装平面设计上考虑,文章通过当代包装平面设计对传统艺术手法的借鉴,列举一些具有本土化设计倾向的成功包装设计作品,以资借鉴。     

论古典诗词的意境营造对平面广告创意的启示

目的研究古典诗词的意境营造对平面广告创意的启示。方法通过对古典诗词"意境"内涵的剖析和营造手法的梳理,使其与平面广告创意相结合,总结出意境营造手法对平面广告创意的启示,进而从广告媒介物、逻辑思维、情感、产品差异化和文字运用上,研究如何在平面广告创意中应用意境营造手法。结论将古典诗词的意境营造手法与平面广告创意相结合,能够提升广告的艺术品质,有效促进广告的营销目的和社会经济发展,积极传承并丰富优秀的中华文化精髓。     

中国风与平面设计的结合

目的中国风格充满文化底蕴,展现国家文化能量,与设计行业的融合也是由来已久,探究中国风与平面设计相结合的可行性及策略成为当今的设计热点。方法中国风渗透到平面设计的各个领域,用特有的文化符号来表现,用充满内涵的文化精髓提升设计水准,营造出独具魅力的视觉体验。由平面设计与中国文化相结合的具体途径入手,深入挖掘传统文化的造型、符号语言,凝练中国风的表现方法,通过"形"、"意"的结合探讨中国文化与平面设计融合的形式,进而深入分析中国风的平面设计在包装设计、标志设计和海报设计中的具体表现。结论中国正在崛起,中国文化受到世界的瞩目,当今时代的平面设计只有立足于中华民族的传统文化以及审美情趣,充分融入我国传统文化的精髓,才能创造出屹立于世界的中国风,获得更加长远的发展。     

平面设计中的情感化表现

目的 对平面设计的实践与发展进行分析,从情感化层面给出新的方向与思路.方法 情感化设计是一种设计的新视角,其主旨是借助一定的设计手法,将情感与平面设计作品相融合,从外在表现、内在蕴含等方面进行整合,给受众以感官刺激,实现更高层面的交流与沟通.以此为中心,将大众的情感层面进行剖析,总结具体的类型和特征,并验证情感融入平面设计的必要性,然后选取平面设计中的几个代表性设计领域,从理论的层面进行可行性论证,并借助设计实践开展了深入分析与研究.结论 情感化设计表现能够给原本生硬、单一的设计形式增添一种基调.若平面设计中能够结合受众的心理并深入,将作品展现得更加艺术化、人性化,便可形成稳固的情感纽带,达到情感化的艺术设计效果.     

简析电脑技术在平面设计中的优越性

平面设计是一种与特定目的有着密切联系的图形文化,电脑技术应用于平面设计是设计方向上的一种变革与进步,它对于平面设计中的文字、图形处理具有手工无法比拟的优越性,能增强作品的特效和视觉效果。     

论现代平面设计对中国水墨画的借鉴

现代平面设计需要多元文化背景的支撑,以适应现代社会信息交流和沟通的需要.立足于本土文化,保持本土平面设计的特性,则具有重要的意义.中国传统水墨画提供了借鉴的可能性.它从构图、色彩、笔墨技法以及意境等方面对现代平面设计有着不容忽视的借鉴作用.对水墨的借鉴不应仅仅是形式的模仿,更需要发掘其深层次的元素和内涵,理解水墨文化的深层意蕴,将这些元素转化为设计师自身独特的设计语言,唯此才能扩大借鉴的广度和深度,为中国的平面设计带来更新的设计纬度.     

论胜井三雄作品特色

胜井三雄将计算机技术与平面设计相结合,成为日本利用印刷术、计算机等技术手段进行平面设计的第一人。胜井三雄设计的作品,构成形式新颖独特,善于利用错视觉原理和渐变构成的手法,给人带来独到的视觉体验和审美愉悦;在色彩上,喜欢运用宛如分解阳光而成光谱般的绚丽色彩,通过晕色渐变营造缤纷幻化的色彩关系;在意境上,多以简洁、朴实的形象表达其民族特有的精神气质,充满了浓郁的禅宗意韵。     

平面设计中汉字异化的表现手法研究

目的以平面设计中汉字异化的表现手法为切入点,研究如何在作品中运用汉字进行设计。方法解释汉字异化,结合优秀设计作品从字形残缺异化、汉字图形异化、拆分重构异化、汉字虚实异化和汉字装饰异化5个方面进行比较和论述,以多维视角来解析汉字艺术的视觉语境,提出汉字异化在平面设计应用中需要注意的识别度、与其他元素的结合、设计思维民族化等问题,完善汉字异化。结论汉字异化表现手法使汉字的文化内涵在现代平面设计中得以展现,并为现代平面设计提供了更多的思路。