情深意美 云朵悠悠——浅谈四川省第六届少数民族艺术节舞蹈作品“对襟”所包含的美学思想

羌族被称为群山之颠云朵中的民族,自称尔玛,是中国西南的一个古老民族。同时也是一个能歌善舞的民族,羌族民风纯朴民俗舞蹈相对较多.舞蹈作品＂对襟＂是编导在田野采风时根据羌族民俗舞蹈对襟这一民俗性舞蹈经过编导的艺术加工,采用大胆夸张的手法,表达羌族男女之间别具一格的恋爱方式。本文就从该作品的内容美、形式美、意境美,这三个方面来探讨该作品的美学思想。     

浅析傣族舞蹈作品中的文化个性和艺术风格

傣族舞蹈文化历史悠久,因民族文化、生活环境、宗教色彩等因素,形成了傣族舞蹈特有的艺术风格。新时代的傣族舞蹈,继承与发展传统的舞蹈文化,从审美角度表现民族特有的艺术风格。     

浅谈维吾尔族舞蹈的风格特征与美学意义

维吾尔族是我国少数民族中的一个"歌舞民族",维吾尔族人民在劳动和社会生活中取材,加以丰富和创造,形成了独具特色的维吾尔族舞蹈.维吾尔族舞蹈的特点是丰富、活泼、幽默、粗犷,这是对维尔族族人民生命力的一种体现.本文主要围绕维吾尔族舞蹈的风格、特征,探讨维吾尔族舞蹈的美学意义.     

浅析飞天舞的表现特色

飞天舞具有着中国古典舞的传统身韵特点。飞天舞之所以具有审美价值和艺术魅力,是因为体现了＂形、神、劲、律＂的高度融合,这正是中国古典舞身韵的重要表现手段。飞天舞属于古典舞的范畴,又属于古典舞当中的一种风格性舞蹈,它是建立在深厚的传统舞蹈美学基础上,坚持＂继承＂与＂创新＂的发展思路。     

从舞蹈《踏歌》透析汉唐舞蹈艺术的审美特征

＂踏歌＂,源远流长。这一古老的民间自娱舞蹈,远在2000多年前的汉代就已经兴起,风靡盛行于唐代,在其发展过程中,折射出汉唐的时代印迹。舞蹈《踏歌》体现了汉唐积极向上的时代精神,展现了汉唐乐舞的姿容风貌。本文通过舞蹈《踏歌》的审美系统之开放性、审美风格之唯美性透析汉唐舞蹈艺术的审美特征,其目的是为了挖掘出沉淀的汉唐舞蹈艺术的审美意识和审美心理及其文化特征,深入研究探讨汉唐舞蹈艺术的审美观念、审美情趣、审美境界。     

中西美学思想在舞蹈艺术中的体现

对中西美学的比较一直是东西方艺术家讨论的热门话题,随着中西比较美学的兴起与发展,人们对中西方美学的认识也越来越深刻.对中西方美学思想的探究不仅仅局限于理论与哲学方面,舞蹈作为一种以身体为主要表现手段的艺术形式,在两种美学思想的比较中也能发挥重要意义.本文从美学的定义出发,对中西美学思想差别的比较与探讨,并对两种美学思想在舞蹈艺术中的体现进行分析.     

谈文化在民间舞蹈教学中的运用

中国民间舞蹈是56个民族共同创造的多元的舞蹈文化,是每个民族发展过程中最具有代表性,最能反映审美情趣和民族性格的一门艺术。在民间舞蹈的教学过程中,教师要注重文化教育的融入,让学生在了解民族民间文化的基础上,更好的领会民间舞蹈的精髓。     

论高师舞蹈课教学效果的提升

社会经济的快速发展,人们对审美的要求越来越高,对舞蹈的需求也在不断提升,那么如何促进高师的舞蹈教学,培养适合社会发展的人才成为我们探讨的重要内容.     

刍议如何有效把握民族舞蹈风格要素

我国是一个多民族国家,在不同的文化背景和地域背景之下孕育了丰富的民族舞蹈风格。本文分析了民族舞蹈风格形成的具体原因和体现,对如何把握民族舞蹈风格要素进行了探讨。     

浅谈畲族舞蹈的形成和发展

随着人们生活水平的提高,越来越重视对传统文化的继承和发展,畲族舞蹈以自己独特的风格和艺术表现形式,激发了现代人对其的认知、探究兴趣。畲族舞蹈作为一种民族文化传统,充分体现了畲族人民的宗教习俗以及生活习惯,在社会中有着其重要的意义和价值,本文从畲族舞蹈的动作起源到早期的畲族舞蹈形态再到畲族舞蹈的多样性发展,来展现畲族在新世纪的发展动向,全文系统的对畲族舞蹈的形成和发展实施探究、分析。     

高校舞蹈教学存在的问题与对策分析

高校舞蹈教学作为培养学生审美能力的重要课程之一,对学生综合审美能力的培养有着重要的意义.目前我国高校舞蹈教学不可避免的存在一些问题,需要我们不断的研究和改进.如何进行高校舞蹈教学质量已经成为舞蹈教师面临的首要问题.文章主要分析了高校舞蹈教学存在的问题以及对策.     

探讨聋生民族民间舞的教学方法

民族民间舞在舞蹈艺术中是一个重要的组成部分,它是最古老的艺术形式之一,也是诸多舞蹈艺术形式的来源。民族民间舞是在人们的日常生产,劳作过程中诞生,由劳动人民直接创造,具有鲜明的人文风俗和浓厚的地方特色,反映了一定历史条件下的社会状况,并随社会的不断发展而注入新的成份的舞蹈形式,表达着人们最真实、最淳朴的情感,并有着独特的舞蹈风格和地方特色。因此,在聋生舞蹈教学中,民族民间舞也是一个不可缺失的部分,那么如何在教学过程中开展民族民间舞的教学呢？     

浅谈中学校园舞蹈队的教学与训练

随着现代科技的发展和新世纪的竞争,社会对人的整体素质提出了更高的要求,校园舞蹈教育作为提高学生素质的重要手段,受到学生的关注和喜爱.校园舞蹈的教学不能只针对少数有艺术天赋的学生,也不能只是为了开展高水平的舞蹈活动,而应是通过校园舞蹈的兴趣教育、愉悦教育,培养学生健康的心理和优美的体魄;注重对全体学生进行基本的舞蹈知识、表演、创编和舞蹈赏析的传授和技能训练;通过舞蹈教育和舞蹈创作思维训练达到对学生心灵美的塑造、情感的升华和审美情趣、审美能力的提高,使他们成为高素质、全面发展的、适应社会竞争和发展的有用人才.     

走向进化与生态审美心理学

审美心理学是探究人在审美过程中的心理机制的一门学科.传统的审美心理学的理论是建立在心理物理学、认知心理学、精神分析、人本主义和后人本主义心理学的理论基础和研究方法上的.进化心理学和生态美学的产生与发展,为审美心理学提供了新的视角与方法.提出建立以进化心理学为基础的进化审美心理学和以生态美学为基础的生态审美心理学的必要性,指出这两个领域经过交叉与融合,形成一门整合性的进化与生态审美心理学的可能性,并探讨这个新领域应该涉及的研究主题和研究方向.     

浅谈当代中国油画艺术的发展与民族化之路

中国油画的发展在当代越来越受到人们的重视和喜爱,然而我们发现油画被人们喜爱的原因并不是其特有的写实主义特点,而是越来越浓郁的建构在本土文化基础上的意象美学精神.油画中的这种意象精神,在图式上正是对中国古典美学中的审美意象的追寻.中国油画的发展在当代已不断的融入世界油画艺术的历史潮流中,我们必须重视这一契机.各个国家的人,各种民族以各种角度来审视油画艺术,远比一个国度的人在隔绝的环境里猜测和摸索更好.相互交流,包容,冲击中才能有更好的发展.     

先秦诸家乐舞美学思想之比较

先秦时期乐舞美学思想是我国古代美学重要组成内容。通过对先秦诸子百家乐舞思想进行比较,使我们客观的把握这种持不同＂乐＂者的自由争鸣,了解特定历史时期、特定政治背景下的产物。这对我们了解当前我国舞蹈艺术的发展、成熟过程中形成其术业专攻,具有不可或缺、无可替代的作用。不同性质的社会对舞蹈艺术有不同的需求,不同的社会生态也影响着舞蹈的风尚、兴衰并作用于舞蹈的发展趋势。     

谈大学舞蹈教学中节奏意识的培养

掌握节奏感是提高学生舞技的一个重要教学内容。无论学习哪一种舞蹈,首先要掌握的就是舞蹈中的节奏,其次才能学好舞蹈的风格、舞蹈的表演等其他环节,本文从形体训练是培养节奏感的基础、对音乐的理解是掌握舞蹈节奏感的关键、提高学生的审美情趣和综合素质是提高节奏感的中心等三个方面,着重探讨在大学舞蹈教学中,如何培养学生的舞蹈节奏意识。     

浅析健美操艺术表现力的培养

随着健美操的发展,当今社会对健美操与艺术结合的需求也日益提高,尤其是美学进入体育领域后,像健美操这类体育项目必然会吸取更多的舞蹈、音乐、戏曲艺术等的艺术因素.本文采用文献资料法、问卷调查法、专家访谈法等研究方法,分析了健美操的艺术表现力,探讨了如何培养艺术表现力.     

浅谈舞蹈艺术的审美赏析

舞蹈是一门综合性的艺术,舞蹈能帮助学生德智体美全面发展,它具备了形体美、音乐美、动作美、服装美,同时舞蹈它又是一项高雅艺术灵感创作集于一身的运动。本文重点阐述了舞蹈艺术及审美形式。     

论中国古代女乐舞蹈对中国舞蹈表演艺术的影响

中国古代女乐舞蹈作为一种中国的传统舞蹈形式,以其悠久的历史文化与独特而精湛的艺术创造,深刻地影响了我国舞蹈的艺术风格走向和审美特征。女乐舞蹈使中国古代舞蹈由自娱性舞蹈向表演性舞蹈发展,这种发展趋势对后世舞蹈的表演艺术产生相当大的影响,我们有责任和义务继承和发展中国古代女乐舞蹈的精华。