传统首饰工艺与现代首饰设计的对比研究

中国首饰设计具有悠久的历史文化,从古至今首饰艺术都是技术与艺术相结合,传统的首饰工艺大多是一种物质文化的体现,现代首饰设计主要价值体现在塑造艺术美感和提升人审美气质方面。在首饰设计过程中,将传统元素、现代生活以及以现实为基础的想象创造等作为设计内容。不忘初心,将源远流长的中国传统文化为现代首饰设计提供了创作素材和设计灵感,进一步推动首饰设计的发展与进步。     

波普艺术图案在袜子中的设计与应用

艺术与设计紧密相连,艺术对设计的发展起到了巨大的推动作用。波普艺术作为现代生活中的一种潮流文化,深受人们喜爱。本文以袜子作为载体,将波普艺术图案通过重组、拼贴、排列等手法运用到袜子设计当中,为其今后的发展提供一定参考。     

波普艺术对当代服饰多元风格的影响

波普艺术作为一种现代艺术,同时也是服饰设计中的艺术元素,其用色大胆,多为采用新颖的拼接方法,以搬运大众社会图形、复制生活原貌作为创作的基本元素。设计师将波普理念与服饰设计相结合,使服装呈现多元化、大众化的发展模式。     

浅析数字化技术在农民画衍生品设计中的应用

金州农民画作为地方绘画的代表,承载着辽南区域文化的传承。农民画艺术受到了现代科学技术的影响,延伸出了许多艺术形式与艺术种类。针织类农民画衍生品作为其中一种艺术形式,不仅起到了农民画艺术的文化传承,同时与产品融合使艺术真正的走进生活。艺术的创新离不开技术的创新,以针织类衍生产品为载体,以数字化技术为支撑,从设计、工艺、制版、生产四个方面进行农民化艺术的二度创作表达,丰富了艺术的多样性。衍生品设计不仅对金州农民画艺术进行传承与保护,同时也拓宽了针织产品的设计思路,使非遗真正走进生活。     

Yuan Museum——精品生活方式美学博物馆

正关于Yuan Museum于2019年创办,是一座收藏20世纪现代设计作品以及当代设计的博物馆。Yuan Museum藏品500多件,以生活美学为核心,收藏有家具、艺术地毯、漆器、陶器、首饰、艺术装置等诸多门类,能完整展现出一个世纪以来东西方的生活方式美学的源流与脉络,是中国不可多得的精品生活方式美学博物馆,对设计者和观众极具吸引力。     

关于生活的艺术

在本期专辑《当设计爱上艺术》中,有对米丘、蒋琼耳、蔡明、郭培的采访。采访的内容主要是围绕艺术与生活、艺术与设计展开的。米丘说:“我是靠艺术生活的。”确实,现代油画、抽象水墨、表演艺术、行为艺术和文化策划、艺术管理他都一一介入。艺术也成     

胶东面花艺术元素在文创设计中的应用

胶东面花作为胶东地区传统民间艺术的一部分,根植于山东人民的民俗生活,包含着胶东地区的民俗文化和历史。胶东面花题材丰富,造型独特,具有一定的艺术价值,但随着人们生活方式和思想观念的变化,胶东面花的传承面临前所未有的挑战。基于这一现象,文章通过研究胶东面花的文化内涵与艺术特征,剖析胶东面花艺术符号的深层寓意,探究其在现代设计中的创新应用。提取具有代表性的造型和色彩元素,通过图形化设计将其融入文创设计中,增强大众对胶东面花的心理认同感和民族自信,从而实现传统工艺的传承与发展。以文创设计这一形式将胶东面花文化更好地呈现出来,将传统的民俗艺术符号更好地融入现代设计中,促进了胶东面花的传承与发展。     

插画设计在视觉传达中的应用研究

现在插画设计艺术已成为人们在精神层面上和物质生活上视觉传达艺术的一种形式,插画设计艺术是属于全人类的艺术,它用它独有的方式传达出作品图形所要阐述的设计理念和应用理念,而且插画艺术与科技也得到了广泛的融合。它提高了人们生活的品质,插画艺术是现代平面设计领域不可或缺的文化艺术传达方式。     

传统蓝染与时尚设计

蓝染艺术以其独特而又丰富的形式语言传达着人们对生活的感悟和向往,具有深刻的审美文化内涵。现代生活中重新注入蓝染艺术的设计元素,不仅是对中国传统手工艺术的传承与发展,也是对现代时尚设计语言的丰富和拓展。文章分析了传统蓝染的审美特征,包括色彩属性、图形纹样、寓意表现、工艺特征等,介绍蓝染艺术的时尚设计。     

非物质文化遗产的活化与传承——以佛山剪纸在家具设计中的应用为例

佛山剪纸是岭南民间艺术的代表,也是我国优秀的非物质文化遗产。以佛山剪纸为例,通过对佛山剪纸艺术的起源、工艺特色、艺术手法等的探究,结合现代的设计方法,进行家具设计实践。佛山剪纸艺术蕴含着我国岭南民间的艺术追求和文化精神,将其与现代家具设计相结合,一方面丰富了现代家具设计风格,另一方面为我国的非物质文化遗产的活化与传承提供一定参考。     

浅谈传统刺绣纹样在现代生活中的应用

伴随着中国经济的快速发展,人们对精神文明建设的需求越来越大。刺绣图案作为中国传统艺术中的一部分,受到越来越多人的推崇。刺绣图案内容丰富,自成体系,是人民生活的一种艺术载体,能够反映出人民对于自然的热爱与崇拜。将刺绣图案应用于现代视觉传达设计中,能够极大地提高对民族文化的使用效率,对民族艺术形式的传承具有重要意义。本文以具有民族艺术特色的刺绣图案为切入点,分析刺绣图案的历史脉络、分类及审美意蕴,综合分析刺绣图案在现代视觉传达设计中的应用,让具有民族文化特色的艺术走进大家的生活,实现对民族艺术的传承。     

构成艺术在鞋类设计中的应用

构成艺术是自包豪斯以来的一种重要的现代设计理论体系。它对于现代设计和设计教育的影响甚为深远,对于鞋类设计也有着重要的影响。本文论述了构成艺术与鞋类设计的关系及其在鞋类设计中的应用。提出了结合鞋类设计的特点,借鉴和吸收构成艺术的精髓以提高我国鞋类设计水平的观点。     

茶包装的色彩设计表现

设计艺术是一门新兴的学科。而色彩设计是一种创造性的活动，具体来说，它是一种既符合生产加工工艺和产品性能的科学性．又符合人文关怀．按照美的规律来塑造物体(产品)形象的创造性活动。在现代包装色彩设计艺术中，艺术渗入技术、审美渗入科学、精神愉悦渗入实用．这些无不要求设计师用鲜明而强有力的手段来表达其创意。快节奏、多层次的现代生活方式和社会的全面发展以及人的视觉生理、心理与精神需求等诸多因素，使设计艺术越来越受到人们的关注。由于色彩设计是设计艺术的种类设计之一，因此对与设计紧密联系的色彩表现形式的研究显得尤为重要。     

地域文化下的包装艺术设计——评《设计艺术鉴赏》

正设计艺术是实用性的艺术,其以艺术作为设计的要求与标准,涉及人类衣食住行等各个方面。不同的艺术表现形式,可使不同的设计物品表现出不同的艺术形态。《设计艺术鉴赏》一书就是针对设计艺术的发展历程、设计学专业特征进行研究的著作,并且针对平面设计艺术鉴赏、现代设计艺术鉴赏、环境设计艺术鉴赏、工业产品设计鉴赏和传统与民间工艺鉴赏等内容进行研究。《设计艺术鉴赏》一书分为七个章节,在绪论部分针对设计艺术鉴赏的特征、设计艺术美与鉴赏,以及如何提升设计艺术鉴赏     

新艺术符号在哈尔滨现代建筑装饰中的应用

本文以一种新的城市文化视角,以哈尔滨现代建筑装饰中新艺术符号的设计与应用为研究对象,将哈尔滨具有典型风格的新艺术运动的设计符号进行简要分析,综合形成符合现代建筑装饰发展需要的设计元素。着重研究新艺术符号在当代新的发展趋势下对历史文脉的继承,以及新技术、新材料的应用。     

视觉符号视角下皮雕作品价值体现与旅游纪念品设计

皮雕是一种以皮革为载体开展雕刻创作的传统艺术。以视觉符号为出发点,对现代产品设计领域中皮雕这一传统技艺的价值进行剖析,认为皮雕艺术可以从设计理念、设计元素等视角为现代产品设计提供参考,以旅游纪念品设计为例对视觉符号视角下皮雕技艺与现代产品设计的融合思路进行了总结。     

设计与文化，艺术与生活的空间美学

水墨渲染般灰白格调的现代建筑,清沁优雅。室内空间以"城市园林"的独特创意理念规划而成,深度展示品牌产品及设计师的灵魂精髓.旨在打造中国第一家真正文化性的国际级设计中心.一座探讨"设计与文化.艺术与生活"互动关系的空间美学馆。     

刺绣艺术纹样在鞋靴设计中的应用

为了让现代鞋靴设计满足消费者个性化与文化性的需求,让鞋靴从传统文化中汲取营养不失为一种设计路径。以刺绣艺术纹样在鞋靴设计中的应用为研究内容,阐述了刺绣艺术的概况、特色及纹样造型种类,通过对刺绣艺术纹样在鞋靴设计中的造型、色彩、图案、材质、加工工艺及表现方式等方面的应用研究,实现刺绣艺术纹样与鞋靴设计的完美融合,为现代鞋靴设计注入一定的民族特色和文化内涵。     

畲族凤凰装设计特点及其艺术文化研究

畲族女性凤凰装作为我国传统服饰典型代表,蕴含着畲族人们对服饰的审美情趣与对自然和生活的理解,具有很高的历史与艺术文化研究价值。基于对凤凰装色彩、图案、款式设计特点与艺术文化的阐述分析,为畲族传统服饰艺术文化的保护与传承提供参考,为现代服饰设计提供素材与灵感,打造具有民族特色的现代服饰。     

中国传统艺术在服饰设计中的实践与感悟

中国传统艺术丰富多彩,它不仅仅是对历史的一种记录方式,其形色之美、技艺之美、寓意之美也体现并影响着不同时期和不同地域的文化、历史,传统艺术的视觉符号和视觉语言蕴含着人们对生活的热爱以及深厚的文化底蕴。在当今国家倡导文化创意引领设计发展的潮流之下,具有特色的传统艺术为现代设计个性化提供了丰富的设计源泉,也为当今服饰设计的个性表达带来了多角度的创意启发。近十几年来,笔者通过对中国传统艺术的感悟,以此作为服饰设计实践创作的出发点,挖掘传统艺术之美运用到现代服饰设计之中,感悟传统文化与现代设计相融合的艺术魅力。