情贵淡 气贵和——论紫砂作品“修心”的形体塑造

在世界宗教史上,佛教是特别具有艺术性的宗教。中国自传入佛教以后,历史上曾一度盛行,佛像雕塑甚至成为了魏晋南北朝时期的艺术主流,如云冈、敦煌、龙门等等著名的佛像石窟均开凿于这一时期,并且在经历了初期对印度或西洋式样的模仿以后,逐渐形成了庄严、浑朴、肃穆的本土艺术风格,几百上千年的衍化,让这些佛像雕塑逐渐融合中国古代知识分子的审美时尚,形成了褒衣博带,清相秀骨的全新风貌,当代佛像雕塑艺术,随着紫砂雕塑的强势介入,又将这一风貌往着更精、更细的技艺风格转变,诞生了许多优秀的紫砂佛像雕塑。     

浅论紫砂佛像的艺术创作

宜兴紫砂作为传统的陶瓷艺术,蕴含了博大的中华文化精髓,厚载着古老的文明,同时又烙上时代的印记,凝结着陶艺家的技艺和创造。紫砂雕塑作为宜兴紫砂艺术品中的一大门类,是与紫砂茶壶相颉颃的陶艺瑰宝。紫砂雕塑的创作题材十分广泛,可以是人物肖像、历史故事,也可以是神话传说、生灵瑞兽……而佛像则是紫砂雕塑中的传统主题,有着四百多年的悠久历史。技艺人员通过临摹、学习和借鉴寺庙、石     

探析紫砂雕塑“决胜”的玩味人生

紫砂雕塑融汇了雕刻和艺术的美感,造型新颖、古朴大方。而今紫砂雕塑在宜兴开宗立派,在题材上与传统的"泥人张"、"佛山公仔"等知名人物雕塑技艺拉开了距离。紫砂雕塑形象质朴传神、情感真诚细腻,具有独特的艺术魅力。     

当代紫砂陶塑创作之思考——紫砂雕塑作品“沉思罗汉”的制作感悟

紫砂雕塑有着鲜明的民族文化特点,又兼具浓重的地方手工艺术风味。紫砂雕塑"沉思罗汉"以一种古拙大度的造型观将人带入一个源远流长的庞大文化世界,以创作者自身对于文化的理解,淬炼出一种古典与现代相互融合的雕塑造型,表现出紫砂雕塑本身强烈的艺术感染力以及对于当代紫砂陶塑创作的思考。     

浅谈紫砂雕塑"钟馗伏魔"的文化意境

紫砂雕塑在雕塑文化中有着独特的文化地位,具有鲜明的艺术价值.紫砂雕塑"钟馗伏魔"以威严大气的艺术造型承载驱邪平安之意,实现民俗文化与美学文化的融合,表现出紫砂雕塑文化别样的美感.     

雕塑魅力,紫砂情怀——“太极十三式”创作漫谈

始于宜兴、盛于宜兴的紫砂雕塑是雕塑艺术的一个细化分支,同时也是紫砂陶艺术的重要组成部分,并伴随着紫砂艺术的发展而延续自我进程,因此,虽然其知名度还暂不及紫砂茗壶,但它却对紫砂艺术的表现形式起到了极大的推动作用,尤其在当代愈加重视雕塑艺术的背景环境里,紫砂雕塑迸发出了如雨后春笋般的发展势头,越来越多被赋予内涵的作品不仅丰富了艺术空间,更带给人强烈的震撼情感.     

天人合一的忘我境界——论紫砂雕塑“逍遥游”的艺术境界

宜兴紫砂以其独特的材质为人所熟知,经过漫长的历史演变,发展出紫砂壶、紫砂雕塑、紫砂花盆等一系列丰富多彩的紫砂艺术品,给人以朴实无华的艺术感受,丰富了人们的物质生活和精神生活。本文以紫砂雕塑作品"逍遥游"为例,浅谈其造型设计和文化内涵。     

嫦娥应悔偷灵药,碧海青天夜夜心——浅谈紫砂作品“思”的设计风格和文化内涵

紫砂雕塑是现代陶艺的重要分支,融合了现代造型理念和时代精神,既迎合了现代人的审美趣味,又将中华民族文化观念和文化现象融入其中,具有鲜明的艺术特色,给人以丰富的情感遐想。本文通过作品"思"浅谈紫砂雕塑的工艺特色和文化内涵,探索紫砂雕塑的无限魅力。     

紫砂佛教雕塑历史文化探究

谈及紫砂,世人往往会狭隘地理解为紫砂壶,其实除了紫砂壶,紫砂雕塑以及紫砂文玩亦是紫砂艺术不可或缺的组成部分.紫砂雕塑,它占据了紫砂艺术很大一部分比重,尤其是佛教题材的紫砂雕塑,不但从业者众多,而且也更好地发扬了紫砂与佛教文化缘起缘深的文化交融,对于紫砂佛教雕塑进行艺术与历史的探究有着积极的作用.     

论紫砂雕塑“自然的回声”

随着西方雕塑艺术的流入,中国雕塑也深受其影响,开始了其独立创作的复兴之路。紫砂雕塑也正是在这一潮流的影响之下,把西方的雕塑理念和中国传统文化之中的文人趣味相融合,用紫砂的自然肌理和材质特征表达了创作者的思想感情和艺术审美。这件"自然的回声"雕塑作品体积感强、结构到位、上下结合、一静一动、一张一弛,把紫砂的材质用雕塑的手法很好地表现出来,透露出坚实、浓重、厚实、严谨的风格特征,很好地阐释了"自然的回声"这一主题,让我们在欣赏作品艺术之美的同时能够感悟到其中蕴含的深刻理念。     

浅谈紫砂佛教雕塑的创作与艺术内涵——以"罗汉"系列作品为例

源远流长的佛教文化,自两汉之际传入我国,经魏晋南北朝发展壮大,到了隋唐迎来鼎盛.我国基于佛教文化为主题的艺术创作门类众多,不同材质、工艺因地域文化差异诞生了五花八门的佛教文化艺术作品,而以紫砂陶为材质的紫砂佛教雕塑正是其中之一.紫砂陶的独特材质,以及融汇其它艺术文化的特性,为紫砂佛教雕塑的艺术创作提供了更多可能.因此,深入研究紫砂佛教雕塑的"罗汉"系列作品的艺术创作,可为当代紫砂佛教雕塑的发展提供借鉴启迪,进而对紫砂艺术整体发展起到积极的推动作用.     

浅谈紫砂"雷锋雕塑"的造型艺术和人文精神

雕塑艺术源远流长,早在紫砂雕塑出现之前,西方的雕塑就已经流行起来了,中国的紫砂雕塑在创新体系上受到西方雕塑的感染,但在思想意境上已经有了自己独特的体系.紫砂雕塑在造型上充分利用了紫砂陶材质优良的可塑性,将多种艺术形式集于一体,如写实、变形、夸张等各种造型和装饰手段,满足了现代人多样化的审美需求,在继承传统的基础上又通过开创性的努力,将独具中国特色的民族精神和人文精神融于其中,将社会、文化、历史和传统文化通过紫砂陶塑走进人们的生活和视野.本文以紫砂作品"雷锋雕塑"为例,浅谈其造型艺术和人文精神.     

浅谈现代紫砂雕塑的发展及走向

传统紫砂雕塑受到民俗文化和从业者文化底蕴、文学素养的限制,表现题材狭窄、形式单一,注重形似、神似的仿生。随着人们物质生活的改善、文化底蕴的丰富,多种艺术门类不断涌入,传统紫砂雕塑发展之路越来越窄,紫砂雕塑的变革和发展变得非常迫切,多元艺术形式是现代紫砂雕塑发展的必由之路。     

以艺养性,无为造化——品评紫砂雕塑“道法自然”之美

雕塑是紫砂造型艺术的一种,在陶瓷艺术领域占有极其重要的地位,现代雕塑融合了中西方审美,将传统与时代相结合,不断进行深入浅出的探索和尝试,集镂、雕、塑等多种工艺于一体,最终形成了独一无二的艺术风格,绽放出无穷的艺术魅力,为人们的生活和工作锦上添花。本文以紫砂雕塑作品"道法自然"为例,浅谈其造型构思和文化立意。     

以紫砂铭刻的爱情——从雕塑“贵妃醉酒”谈经典爱情故事

紫砂雕塑在我们的陶艺园地中极为常见,雕塑不仅是塑造紫砂陶造型的重要手段,美化了陶艺的设计,同时也是一件能够折射出文化和精神风貌的艺术品。紫砂雕塑的制作工艺极为复杂和繁琐。如果想更加透彻地了解紫砂雕塑的艺术美感。那么深入了解雕塑工艺,能让人对雕塑的艺术价值体悟得更加透彻。     

论紫砂雕塑“问禅”的造型艺术和佛教渊源

以紫砂为材质的佛教雕塑广泛地流行开来,被用来作为茶宠或者雅玩,陈列在客厅、书房供大家欣赏,受到人们的广泛欢迎和青睐,在紫砂雕塑中蕴含着紫砂艺术与佛教文化的天然相合之处。从整体上来看这件紫砂雕塑作品"问禅",无论是泥料的选择搭配,造型的构思设计,还是雕塑工艺的运用,人物形象的捏塑等等各个环节都是非常到位的,把我们喜闻乐见的佛教题材通过紫砂艺术的表现手法充分地展示出来,让我们在欣赏造型艺术之美的同时,能够充分地感受到佛教文化对于我们产生的巨大影响。     

浅谈紫砂雕塑作品“天机”的工艺特色和文化内涵

紫砂雕塑是富有思想情感的艺术,历代艺人都对此做过深入的探索和尝试,取得了不朽的艺术成就。作为宜兴陶艺的重要分支,它和紫砂壶艺一样,也经历了孕育发展、突破创新的漫长过程。本文以作品"天机"为例,从工艺特色和文化内涵两方面阐述紫砂雕塑的无穷魅力。     

浅谈魁方壶的创作艺术理念

正从古到今,世人对紫砂艺术作品的钟爱只增不减,随着现代艺术审美的变化,紫砂艺术品的创作,也随着时代的变迁,不断创新、不断发展。吸收了现代审美、雕塑艺术表现手法等内容后,紫砂艺术创作逐渐呈现出一种崭新的艺术魅力。紫砂艺术作品创作贵在制作技法的巧夺天工,艺术造型的创意独到。在紫砂艺术作品的创作中,紫砂创作者始终秉持紫砂作品的实用性和艺术审美表达的文化底蕴美。图1这款"魁方壶"就是一件创意独特,吸收传统经典作品特色,古为今用,并加     

源于生活、高于生活的紫砂雕塑——兼谈“五子登科”的设计创作

紫砂雕塑,是指以紫砂泥作为原料,采用捏、塑、雕、镂等手法雕塑而成的艺术品,表现题材广泛,有人物(包括佛像)、动物、瓜果、花鸟、假山、雅玩摆件、壁饰及其它陈设品等。关于宜兴紫砂雕塑,最早的文字记载可见于明代周高起所著《阳羡茗壶系》:"徐友泉,名士衡,故非陶人也。其父好时大彬壶,延致家塾。一日,强大彬作泥牛为戏,不即从,友泉夺其壶土出门去,适见树下眠牛将起,尚屈一足。注视捏塑,曲尽厥状。携以视大彬,一见惊叹曰:‘如子智能,异日必出吾上’。"文中记述了徐友泉将紫砂泥捏塑泥牛的过程。徐友泉用泥捏     

浅谈“浪旋壶”的造型艺术及内涵

在陶瓷造型中,笔者尤其喜爱雕塑,雕塑呈现出的立体感是丰满的,富含独特的艺术形象。雕塑与紫砂结合起来,充分地体现出紫砂的易于塑造,雕塑的完美艺术感,完整地将《浪旋壶》的艺术内涵展现出来。