浅谈中国传统纺织纹样与现代室内装饰设计

对中国传统纺织纹样与现代室内装饰设计进行研究.分析传统纺织纹样的内涵,确认其与现代室内装饰设计有着紧密的联系;从提取装饰纹样、重构装饰纹样等角度,列举对传统纺织纹样的应用方法;分别探讨传统纺织纹样,在室内空间地面、墙体、顶面、柱体、隔断、灯光、陈设设计中的应用;分析室内装饰设计在应用传统纺织纹样时应做出的创新,得出结论...     

西兰卡普传统纹样在运动服设计中的创新应用

通过归纳分析传统西兰卡普纹样的设计题材、纹样色彩和设计规律等基本素材,总结传统纹样的艺术特征和设计规律;结合当代设计理念与方法,设计出具有西兰卡普特征的纹样,再结合现代数码印花技术,将纹样运用在系列运动服装设计中,探索、传承与发展传统文化新模式。     

中国传统纹样在现代服饰配件设计中的应用

中国传统纹样具有悠久的历史、丰富的内涵及繁多的品类,是几千年来中国劳动人民智慧和汗水铸造出的艺术宝库,为现代的服饰设计提供了造型、色彩及纹样图案方面的参考。以中国传统纹样中的几何形纹样在服饰配件设计中的应用为例,通过对传统几何形纹样的再处理及元素的提炼等手法,探讨传统纹样在现代服饰配件设计中的融合与创新。     

传统植物纹样在皮具产品设计中的创意应用研究

皮具产业产品设计与中华优秀传统文化的融合,是未来我国皮具产业发展的重要方向之一。本文以我国传统的特色植物纹样为例,对传统植物纹样在皮具产品设计工艺中的创意表现进行研究。着重分析了我国传统纹样在皮具设计中的价值,传统植物纹样在皮具产品设计工艺中的造型和色彩借鉴,以及传统植物纹样与皮具设计的融合与创意表现等,旨在为皮革产业的发展提供设计工艺理论借鉴。     

壮族传统服饰装饰纹样在现代室内设计中的应用研究

壮民族传统服饰装饰纹样是壮族文化的缩影,它蕴含着壮族人民对生活中美的理解和精神的寄托与追求。本文通过介绍壮族传统服饰的基本特征,分析了服饰装饰纹样中的几何纹样、动植物纹样以及主题纹样等,论述了壮族传统服饰装饰纹样在现代室内设计中应用所体现的价值,提出装饰纹样可以通过形式提取、组织重构等设计方法并与技术手段相结合在现代室内设计中进行应用。文中通过具体的设计案例,说明了壮族传统服饰装饰纹样在现代室内设计中的应用可以体现其价值并传承壮民族优秀传统文化。     

人工智能视域下传统艺术纹样设计的方法研究

传统艺术纹样承载着民族精神内涵和审美价值,运用人工智能数字化技术探索传统艺术纹样的创新设计方法与策略,推动中华优秀传统文化的创造性转化与创新性发展。通过梳理传统艺术纹样的设计方法以及人工智能赋能传统艺术纹样设计的思路和方法,提出蕴含传统艺术纹样特征的智能创新设计方法框架,并通过分析实践项目“人工智能赋能京绣纹样创新设计”的数据集建构、智能生成、衍生应用、人机交互的设计过程,来深入探讨人工智能如何赋能传统艺术纹样的传承与发展。人工智能视域下,提出传统艺术纹样创新智能设计的设计方法,传承艺术纹样的同时对其创造性转化以及创新性发展进行更深层次的探索。丰富了传统手工艺人艺术纹样设计的方法,提高了用户参与的主动性,为中国优秀艺术文化资源传承及数字文化创意产业发展提供了一定参考。     

新中式家居空间中装饰纹样的设计与应用

本文通过对新中式风格的设计要素及装饰纹样构成特点的分析,探讨传统纹样的重构形式与方法,并以花开富贵纹样为例从造型、元素、变换、色彩等方面进行重构形式设计应用于家居空间,进一步探索新中式风格纹样的设计与应用方法。     

领带纹样设计与研究

领带纹样种类繁多,各种类型的领带纹样所具有的视觉美感与文化内涌不尽相同.基于领带纹样的丰富性,重点对领带纹样的设计元素进行了系统的梳理,分析领带的纹样造型、面料及工艺等设计规律,通过对领带纹样创新设计的研究,找到传统与现代的融合点,为领带纹样的艺术设计提供一定的理论依据.     

宁夏传统纹样在麻编家居用品中的再生应用

通过研究宁夏传统纹样,对其进行特征型谱分析,借助转译法提取传统纹样图元及色彩,运用形状文法将图元演变设计为新的纹样,使用麻编技法将其设计出具有地域审美特征的麻编家居用品。通过再生纹样在杯垫、坐垫和收纳盒等家居用品中的创新实践,展示了不同形态下传统纹样在麻编织用品中的再生应用。这不仅对宁夏传统纹样等地域文化进行了传承与发扬,也为现代麻编家居用品的多元化融合创新提供了设计思路。     

伊斯兰图案纹样类别及其在室内设计中的应用

以伊斯兰图案纹样为研究对象,分析总结了伊斯兰图案纹样的发展概况、伊斯兰纹样的基本样式以及伊斯兰图案纹样在设计中的应用等方面,结合当代设计的发展脉络,具体阐述了伊斯兰图案纹样在室内设计中的应用。指出对待伊斯兰图案纹样应该取其精华去其糟粕,将其应用于现代设计之中,体现出传统与现代相结合、继承与创新相结合,从而达到伊斯兰图案纹样与现代设计的完美结合;把传统形式运用现代化的方法加以更新,可以使伊斯兰图案纹样具有新的生命力。     

TP500、TP600型剑杆织机剪刀凸轮运动分析

通过对TP500、TP600型剑杆织机剪刀凸轮的数据进行分析，研究上下剪刀运动的特性，以探讨剪刀剪纬纱的性能和耐用度。     

南京长干寺出土的平经暗花丝织物研究

研究并分析了南京长干寺出土的平经类暗花丝织物实物,认为北宋时期,平纹地暗花织物的织造大多使用多综多蹑机,纹样简洁,花回小;斜纹地暗花织物的织造很可能使用束综提花机,以便生产出更大花回更多造型的组合纹样;中国古代传统的G-G显花技术仍被广泛采用,到辽宋以并丝织法织绫为最;织物艺术风格的淡然回归,织物织造技术的锐意进取当归功于北宋鼎盛繁荣之文化与空前发展之科技。最后推测性总结出北宋时期此类丝织品的纹样风格及决定其纹样风貌的织造工艺。     

现代家具设计的两大装饰趋势(上)

通过对近几年的家具大赛参赛细则、获奖作品的分析,发现家具设计中的装饰逐渐趋向"初发芙蓉,自然可爱"的自然平淡之美与"错采镂金,雕缋满眼"的绚丽浪漫之姿这两大趋势。     

“仙作”古典家具传承与创新

"仙作"家具制作技艺可追溯至宋代,"仙作"是由装饰建筑艺术的木雕逐渐演变成为家具雕刻艺术,传统的"仙作"家具制作技艺巧妙地融合了国画艺术、雕刻艺术及莆仙人民的文化理念和审美情趣。"仙作"家具已成为中国主要家具流派之一,发展至今已初具规模阐述了莆仙与家具的渊源,进而对莆仙家具发展的优势与劣势进行浅分析。从而着重利用莆仙地域文化、地理区位、品牌资源等优势条件探寻当今莆仙的家具文化、莆仙雕刻工艺、人才培养等资源如何与古典家具设计结合,使仙作家具更好地传承与创新。     

海派玉雕与海派绘画的关系初探

海派是一个大的文化概念,它涵盖了绘画、玉雕、文学、戏曲等多个层面的内容。从横向的海派文化发展史来看,绘画是其中最先独成体系,并产生广泛影响的一个门类。后来不断壮大的海派文化门类莫不受之影响,得其滋润。尤其在玉雕艺术方面,由于两者之间颇深的渊源,海派玉雕的形成和发展受到了到海派绘画多方面的启发与滋养,在新题材的拓展、创作理念、审美追求、人文关怀、艺术风格等方面都受其深刻影响;海派玉雕又有自身特色,它的形成既是对海派文化在艺术门类中的补充,又是对海派绘画的发展有所影响。     

古画字画题材的织锦画纹织CAD设计技艺

从应用纹织CAD设计古画字画题材的织锦画入手,探讨古画字画题材的织锦画在实际意匠设计及产品开发中的方法技艺.分析了在意匠的绘画、色彩方面的特点,特别强调细节的处理方法,强化需要突出的部位;分析了组织配置要求及特点.对应用纹织CAD.设计织锦画方面进行了经验总结.     

日本西阵织的纹样特征探究

 摘要：以日本传统丝织物的代表品牌西阵织作为研究对象，阐述了西阵织的起源发展和工艺流程，针对其代表性的图案题材、纹样特征，分析了其纹样风格是在吸收外来纹样、充分融合自身文化和民间习俗的基础上，形成独特的文化语言，具有特定的符号含义及情感诉求。结果表明，通过对自然形态的符号、元素的提取，经凝练、概括和整合，提升了西阵织纹样的特征,反映了日本民族的美学意识。其不断拓展传统织物和纹样在时尚潮流中的应用空间及品牌的可持续发展措施，值得借鉴。     

鲁锦的手工织造技术

在对鲁锦深入调查的基础上,对鲁锦的织造技术进行探究,并收集、整理大量的鲁锦图案,用工程技术学的方法探讨了几种典型图案的织造技术,重点分析经线显花技术,认为日本博多织与鲁锦之间在经浮显花技术存在一定历史渊源。通过鲁锦“包袱带”加工,分析独特的“挂经”织造技术。基于鲁锦“七个字”织纹图案,剖析源于古代的一经穿多综的省综穿综方式,并分析鲁锦的挑花技术。认为鲁锦的部分织造技术具有科学性和创造性,是用现代织机无法实现的。     

传统人物绘画色彩形式语言在现代服装中的表现

本文主要通过分析中国传统人物绘画中色彩形式语言的运用,重点从人物绘画中服装色彩的演变和色彩传统文化所体现的精神内涵分析其艺术价值,探讨其审美观念如何变换成现代的方式来传递,促进艺术的多元化发展及横向和纵向的拓展与渗透。     

Influence of clothing design of characteristics of wool fabric北大核心

Influence of clothing design, fabric cutting and sewing of characteristics of wool fabric was studied in this paper by research the characteristics of wool fibers and fabrics. The studies showed that different temperament and spirit can be shown by different specifications of the fabric with different visual features and appearance characteristics which can affect the design of clothing styles, wave shapes, pattern, etc characteristics of appearance, and choices of suitable clothing technological parameters of comfort, cutting and sewing. It can be drawn conclusion that the characteristics of wool fibers, weaving technology, patterns, color collocation, and clothing technological parameters of comfort, cutting and sewing, etc should be considered to develop the wool fabric with excellent elegant and functionality.