论传统“和”文化融入当代包装设计的价值与路径

中国传统"和"文化内含和而不同、中和之美、和善之美、和合之美等审美意蕴,将其融入当代包装设计,具有推进包装设计人性化、适度化、诚信化、生态化等价值。传统"和"文化融入当代包装设计的正确路径:通过"和"文化培育,提升设计主体的和谐综合素质;通过"和"文化塑造,构建和谐化包装设计新模式;通过"和"文化渗透,营造包装设计的和谐环境。     

设计美学视角下传统文化创新美探究

设计内涵在新语境下不断丰富,传统设计美学审美维度需要更新。文章从传统文化角度出发,以新视角探索设计之美,剖析创新美,以丹麦设计师汉斯·瓦格纳的"中国椅"为例,对比中国明式圈椅两者之间的造型、生产方式、社会背景等内容,阐述新内涵、新需求、传统正推力在传统文化创新美中的含义,并进一步提出实现传统文化创新美的五大路径。     

中国传统文化艺术与产品形态的审美传承

探讨了中国传统文化艺术和民族文化精神的审美意义,提出了产品形态作为产品文化和身份的精神象征,要基于我国传统文化艺术之民族文化精神、工艺美术品格和民族元素、设计伦理、设计品位等进行审美传承,对现代产品形态的审美评价有一定的理论指导意义。     

中国广告设计中的意味美

以中国广告设计为研究对象,分析了在现今国际化进程中,广告设计在注重形式感的同时,还应强化自身意味美的重要性。结合典型案例,阐释并进而指出当今广告设计强化作品内在意蕴的方式和途径:一方面应立足本土,从中国传统设计元素中汲取菁华之美,寻求设计的"中国式诉说";另一方面应深入生活,从丰富多彩的生产生活中发掘更生动、更鲜活的创意之美;同时,确立设计文化精神导向之美,使广告设计以其优秀的文化艺术品质对大众消费、审美、精神生活起到良好的导向作用。     

汉代漆器包装与化妆品“后”包装设计的审美分析

目的研究传统漆器包装与现代化妆品包装在精神和审美方面的联系与传承。方法分析传统漆器和现代化妆品"后"包装设计在精神与审美等多层面之间的联系。结果传统漆器包装与现代化妆品包装有着诸多的审美趋同性,可以为现代化妆品包装设计提供借鉴。结论从传统文化中汲取养分,针对特定品牌与目标人群展开设计,是提升现代化妆品包装水平的关键。     

美与“丑”在当代产品设计中的现象与探究

目的反思当代产品设计中存在的美与"丑"现象,并探究其在现有产品设计中的表现形式及未来发展方向。方法以艺术史为基础,在审美艺术随着时代的变化而转变的大背景下,通过对艺术现象收集得出审"丑"在社会发展、文化转型中发生的变化,阐述"丑"在当代产品设计中的表现及应用,并探究未来发展方向。结论审"丑"成为一种新的审美范畴,它是美的另外一种表现形式。艺术家通过"审丑"获得情感上的宣泄和救赎,或批判现实,或寄托情感。重新审视当代中国的审丑现象,寻找美与丑之间的平衡。产品设计中的设计美需要设计师找准产品设计与大众之间、传统文化之间的平衡,理性及清醒的头脑形成自己对"美"与"丑"的认识。     

造物文化视角下《河工器具图说》数字化保护研究与实践

目的 补遗并丰富中国传统河工器具文化内涵,探索中国传统河工器具数字传承路径.方法 立足造物文化和当代数字技术视角,采用文献研究和田野调查相结合的方法,对《河工器具图说》所载器物进行考证,重点围绕物质层(形制、结构、功能、材质、色彩)和精神层(风俗、精神、信仰)两个维度对其进行审视、分析,在此基础上探索用三维数字复原以及数字虚拟等方式对其进行抢救性记录、再现和传承.结果 完成了传统河工器具的数字复原,并探索了"人器"交互,实现了古今"对话".结论 通过造物文化研究和数字化实践探索,展现传统河工器具的艺术之美、实用之美和科技之美.     

简述中国建筑传统文化民族风格

当前的中国建筑中,传统正面临着现代化的全方位挑战。人们在热衷于建设"地球村"的同时,传统文化正慢慢地从我们身边消失。在全球化浪潮的挟持下,越来越多的有识之士开始呼唤民族精神的回归。本文介绍了中国建筑民族风格的发展历程,并阐述了中国建筑传统文化民族风格的审美精神。     

中国当代版式设计中的文人精神

目的中国传统文人精神在当代体现出的文化审美价值,应该得到所有艺术工作者的关注,挖掘其核心理念并作出现代化解读,能够提升现代平面设计的审美水平。方法解析中国传统文人精神及其艺术语言外化特征,并通过回溯其理念的发展与当代艺术设计的文化精神脉搏作对应性研究,探索其在版式设计中的价值与魅力。结论中国文人精神一直存在于传统主流文化意识中,它的核心价值与当代艺术设计仍然能够交汇出新的审美能量,版式设计作为平面设计的视觉化系统,在理念与表现上都应该向传统学习,对这一文化概念的回溯与再利用,将对平面设计产生真正意义上的影响和推动力。     

汉字海报“形意”转化的设计本源探索

通过对汉字本源的解读,感悟汉字的形美与意达的视觉转译过程,再结合分析各具代表性的汉字海报作品,以东方审美视角解析汉字海报"形意"转化的探索路径,用设计的理性表达意象的感性,达到汉字海报设计的意境之美。在传统文化热潮席卷全球,民族文化回归大众之时,中国设计师也重新审视自身文化的价值。其中,汉字海报设计是再现东方审美的重要载体和媒介,文章分别从汉字海报图形化、符号化、意境化3个方面进行形意转化和视觉表现,表达人与自然天人合一的思想,从而设计出符合东方审美的意境佳作,在广泛传播东方文化的同时,实现中国文化自信。     

论先秦美学思想对现代家具审美的启示

目的探讨先秦美学思想对现代家具审美的影响。方法基于先秦时期的文化环境,结合传统视角的审美思想,研究现代家具审美的内涵,具体包括5个方面,即文质彬彬的和美、大象无形的质美、虚静空灵的意美、形具神生的情美以及五觉维度的全美。结论现代家具的审美及其设计,首先必须回归审美主体的本质需求,并深入研究政治、经济、伦理、技术、环境等社会生存命题,确切把握当前具体历史情境,才能在完善家具功能和品质的基础上,满足人们创造性的精神需求。     

当代平面设计中的“虚实”观研究

目的对当代平面设计中"虚实"美学观念的运用进行研究和反思。方法从技术层面、构图层面、审美层面、意境层面、精神层面这5个方面进行深入分析,指出虚实相生虽是中国传统美学的重要思想,但在当代设计中仍发挥着无穷的魅力,然而与古代艺术相比,今天的设计更多的是取其形而未传其神,过度推崇视觉冲击力与工业化的表现特征。结论提出当代设计应从传统文化当中的文化意蕴、艺术精神以及艺术手法等方面借鉴其精髓,并与当代设计文化相映生辉。     

基于儒、道、释构筑的设计文化系统论

目的在分析我国设计发展现状以及研究中国传统主流思想文化的基础上,有针对性地探究如何构建基于儒、道、释的设计文化系统论并致力于设计真、善、美3者之间的和谐。方法通过探究儒、道、释的核心思想,对儒家的"仁"、道家的"合"、释家的"悟"3方面的分析挖掘,从人与社会、人与自然、人与人之间的和谐角度出发,思"仁"取"柔",思"合"取"中",思"悟"取"空",论述中国传统文化同现代设计的形式、功能、情境之间的内在联系,以此达到设计与文化艺术的统一融合。结论儒、道、释是中国传统思想与精神文化的重要组成部分,其引导中国传统造物文化的发展,设计是人类精神不断物化的过程,将文化与设计并之为系统进行研究,能为该领域研究提供参考。     

当代家具设计中的“新中国主义”建构

以"中国主义"的家具设计理论为启示,结合传统设计中的先进理念、优良工艺和审美思维等,对现有的且立足中国传统文化的家具设计作品进行分析归纳。通过在当代背景下重审传统设计中的新精神与新价值,进而提出了符合当代需求的功能渊源、榫卯复兴和形式底蕴的设计思想,并在此基础上创新性地建构了以功能、结构和形式作为支撑的"新中国主义"理论框架,其目的在于明确传统家具设计中顺应时代需求的核心理念,并试图为众多致力于传统振兴的家具设计成果正名。     

基于中国绘画元素的茶包装设计研究

目的探讨具有中国绘画元素的茶包装设计的思路与方法。方法使用举例的方法对各种不同特色的茶包装进行分析,结合文献分析法从美学的角度对我国传统文化进行分析,探讨基于中国绘画元素的茶包装特点。结论认识到基于中国绘画元素的茶包装设计存在"不时髦"、"老气"的问题,只有在设计中关注消费者对美的需求以及对传统文化的需求,然后基于中国绘画元素对茶包装进行创新设计,才能满足现代人对视觉、味觉及对茶包装文化的全方位审美需求。     

佛教纹饰与中国传统图形的融合性衍变

从多角度阐述了异域的佛教纹饰与中国传统图形在造型、寓意、审美、文化等方面的融合性衍变,针对典型的"莲纹"到"宝相花"、"忍冬纹"到"卷草纹"的造型转变,以及我国祥云纹样对佛教纹饰的深刻影响。分析了中国古代不同历史时期传统图形文化的开放性和吸收性发展脉络,总结出佛教纹饰与传统图形形式中所包含的文化因素和历史渊源,以启迪现代设计能够更准确、更合理地传承和创新传统。     

中国传统文化符号浅析与视觉形象设计教学

中国的视觉传达形象设计,既要学习西方先进的设计理念和审美风格,又要注重民间传统文化挖掘,使中国传统文化符号在美丽乡村建设与设计中得到新的继承和发扬。本文通过分析中国民间传统文化符号的概念以及其中蕴含的哲学思想、审美意象、文化信息等视觉意蕴,和自然、人造等不同传统符号在美丽乡村建设与设计中的设计手法,阐述中国传统文化符号在当前乡村视觉形象设计中的使用和作用以及一些教学实践。     

三星堆纹饰对当今图形设计的新启迪

目的 研究三星堆遗址出土文物的外观纹饰。方法 从设计美学特征入手，分析纹饰的对称均衡、变化统一、节奏韵律、装饰美的形式法则，分析了独立纹样、适合纹样、二方四方、边视觉、综合纹样的构成手法。以青铜器花纹钱包、青铜面具饼干、北京奥运会体育图标、太阳神鸟项链、成都天府广场景观等设计举例说明中国传统纹饰图案在设计案例中的巧妙合理运用。结论 论述三星堆纹饰对当今图形创新设计的新启迪：设计师要提升审美修养，促进设计水平，传承与发扬中国的传统文化。要有工匠精神，需要大力原创，需要提升图形设计的文化内涵。总结出图形创新设计需要以形式为美，文化为根，秉持大国工匠精神，不断提高中国图形设计创新的能力，设计出经典传世的作品，服务于人类精神需求和社会经济建设。     

基于中国诗词意境美的香氛包装设计探索

包装的审美随着市场需求不断变化，究其根本是人们的生活水平及消费心理发生了改变。在当今的消费市场中，出现了大量将传统文化和现代包装结合在一起的产品，它们更加符合现代人审美需求，吸引了消费者关注，也使传统文化又一次焕发了新的活力。中国诗词是中国文化宝库里的独特艺术形式，但其在香氛包装设计中应用较少。本文分析中国诗词的意境美，将其与带有中华韵味的菩璞艺术香氛结合，对中国诗词意境美在香氛包装设计实践中的可行性进行验证。     

传统水墨艺术在古沉船木家具设计中的应用研究

以古沉船木家具设计为研究对象,结合中国传统水墨艺术的哲学思想和审美方式,论述了古沉船木家具在造型、功能和结构等方面的设计,都体现出中国传统水墨艺术的简约空灵美、原始质朴美、抽象精致美的审美特点。在此基础上,提出了以水墨艺术为审美核心的古沉船木家具的设计方向。