论郁达夫与马拉默德短篇小说中的苦难言说

描写民族苦难以及重大历史背景下个体的困厄和艰辛，是二十世纪上半叶大多数中国作家和犹太作家作品的重要内容。文章选取了中国作家郁达夫和美国犹太作家马拉默德最有影响力的短篇小说作品进行分析，主要关注了他们对苦难的表述和言说的方式、角度，以及对超越苦难所做的不同尝试。郁达夫着力表达的是与民族命运息息相关的青年人的苦闷，马拉默德关注的是作为生命之常态的苦难。他山之石可以攻玉，当中国近现代大多数作家都抄“救亡图强”的近道去解生之苦难时，反观同时代的犹太作家们对苦难的表达，我们可以得到一种新的图式和角度。     

苦难歌者的独特叙事——了一容论

新时期西部文学取得了很大成就,回族、藏族等少数民族作家的审美经验和汉语写作成为当代文学不可或缺的补充和组成部分,也是西部文学和当代文学研究不可忽视的重要课题。新近活跃的东乡族作家了一容,来自底层生活的亲身体验和悲悯精神,形成其刚健质朴、或说苍凉悲郁的小说叙事特色。所以本文主要从＂流浪＂小说的独特叙事、生存苦难的批判审视、生命坚韧的女性形象等几个方面来研究讨论了一容小说创作的独特性。     

川端康成的文学创作特征

川端康成的作品深受西方现代文艺美学思潮的影响,其作品常运用新感觉派和意识流手法,借情景表达内心,时空跳跃变化突兀。同时又将这种西方技法用来表达本民族的＂物哀＂美学观念,表达自己＂生存本身就是一种徒劳＂的哲学观念。这种观念的产生由其自身独特的成长经历造成的,他的作品因而又表现为对年轻女性的特别关注。本文同时还发现川端康成与电影也有很深的渊源。     

苦难的人生与生命的宽广——《活着》中的福贵人物性格分析

福贵是余华小说《活着》中的主要人物,他的人生充满常人无法承受的苦难,然而面对命运的重重打击,他没有绝望,他的生命是宽广而丰富的。福贵身上所体现出的朴实、宽容、隐忍和承受是中国农民的传统文化性格,他＂自然＂＂无为＂的人生之道也给了我们很多的启示。     

莫扎特的音乐风格与其现实生活的对照

莫扎特的音乐给听者带来光明,被世人誉为＂永恒的阳光＂,他的音乐流畅有如山泉般清甜,世世代代滋润着人们的心灵,他的音乐能使每一个人从中体会到生活的美好。然而莫扎特的生活是苦难的,这与他的音乐作品风格却恰恰相反,形成了强烈的反差。本文通过对莫扎特苦难生平及个性的理解分析,从不同侧面剖析莫扎特的性格特征,进而多层次阐述莫扎特音乐作品轻快愉悦的风格与其苦难生活的极大反差。为研究和学习莫扎特音乐作品风格提供了理论参考。     

浅论音乐舞台表演能力培养

拥有扎实技术、技巧的作为基础,保持良好心态,以恰当的＂肢体语言＂进行表现手段的补充,通过合理情感与理性投入及完备的综合素养的共同协作,才能形成自己独特的音乐舞台表演艺术风格,客观而准确的演绎每一部音乐作品,提升自己音乐舞台表演能力。     

《野草》中的个体生存与超越意识解读

鲁迅的《野草》是一部包蕴着＂个人化＂的深沉生存体验与深刻哲思的散文诗集,是鲁迅心灵炼狱中熔铸的诗与哲学相融合的文本。《野草》在宣泄个人生存苦闷、否定现实、反抗绝望的同时,也在更深层次上蕴含着如何超越苦难的哲学思索。     

解读《城堡》中的伊甸园神话

犹太作家卡夫卡深受<圣经>中的伊甸园神话影响,他在<城堡>中重构了一个现代版的伊甸园神话,本文通过细读文本入手,解读<城堡>中的伊甸园神话,揭示卡夫卡对人类生存困境的思考.     

随“心”所欲的天才画家米罗

出生于西班牙巴塞罗那的米罗,早期艺术受塞尚影响极深,在经历立体派、超现实主义的洗礼后,发展成自己独特的风格。米罗艺术的卓越之处,并不在于他的肖像画或绘画结构,而是他的作品里幽默而生动的符号元素,然而这与随＂心＂所欲的主观创造是密不可分的。就其这位内心世界的天才画家我们又了解多少呢？     

"好作家要能表达边缘的东西"——冯积岐访谈录

冯积岐属于实力派作家,20多年来勤奋笔耕,发表了中短篇小说200余篇,出版长篇小说6部,其中<村子>深受评论家与读者喜爱,于2010年获得陕西省"双五文学奖"和第二届柳青文学奖;冯积岐又属于非主流作家,他有自己独立的创作追求和见解,很值得文坛关注.     

论“意境”与油画风景

＂意境＂作为绘画语言中非常重要的一种表达因素,在绘画中的独特地位,是任何绘画语言都无法代替和不可或缺的。风景油画也是一门注重意境表达的艺术,意境也是衡量作品优劣的重要因素之一。优秀油画风景作品中的＂意境＂表现是在构图、色彩等情景交融的基础上,并在生活与自然的启迪之下表达和体现出来的。     

语言的症候与写作的困境——论罗兰·巴特的语言策略

罗兰·巴特一生都在对抗无处不在的＂多格扎＂。他无奈地选择拒绝意义之路,甚至以身体对抗＂多格扎＂。这是贯穿他一生的线索。巴特对＂作者＂＂作品＂＂读者＂和＂写作＂的解构使关注点由作家和作品转移到了写作和阅读上。巴特反感俗套的语言而追求言语的清新、破坏产生意义的语言的整理性与连贯性而追求断裂感,喜欢纯洁的文字而以异常清醒的目光审视词语与句子。巴特也认识到＂零度语言＂与＂零度写作＂其实是一种空想。     

犹太拓荒者与村庄的神话——浅谈《蓝山》

<蓝山>是以色列作家梅厄·沙莱夫的作品,书中描述二十年代初来巴勒斯坦的犹太拓荒者在蓝山脚下的垦荒、耕作、奋斗、恋爱、老去的故事,强烈的对土地的敬仰,劳动中蕴藏着快乐的源泉,劳动比战争更为崇高.对生命的挚爱和犹太历史的记忆.     

铁骨柔情——论《平凡的世界》中孙少平的形象

《平凡的世界》是凝聚着路遥毕生心血的长篇佳作,荣获了第三届＂茅盾文学奖＂。这部作品以其宏大的社会背景、鲜活生动的艺术形象,奠定了路遥在当代文学史的地位。作品主人公孙少平的形象深入人心,他生活在平凡的世界里,却演绎出了不平凡的人生,他在苦难中成长、奋斗,既铸造了他钢铁般的铮铮铁骨,又造就了他深沉而细腻的柔情,为男子汉形象作了新的诠释。     

一半是魔鬼,一半是天使——音乐剧《歌剧魅影》中魅影形象的分析

音乐剧《歌剧魅影》是安德鲁？劳埃德？韦伯（Andrew Lloyd Webber）的经典作品之一,剧本根据法国作家加斯东？勒鲁（Caston Leroux）所撰著的爱情惊悚小说《歌剧魅影》（Le Fant？me de l＇Opéra）改编。《歌剧魅影》之所以成为一部经典的音乐剧,除了剧本和音乐之外,很重要的一个因素在于这个故事揭示了人性的复杂。其中＂魅影＂埃里克的刻画塑造,更是充满矛盾纠结,但最终展示给世人的,是他对爱的成全与放手。     

浅析鲍罗丁和他的《第二号弦乐四重奏》

鲍罗丁是外科医学院的化学教授,他除了一直从事教学和科研工作外,还醉心于音乐创作。1862年,他结识了作曲家巴拉基列夫,加入了致力于发展俄罗斯民族音乐的＂强力集团＂。鲍罗丁一生音乐作品相对较少,而且创作速度极为缓慢。但是,他的作品仍然涉及了音乐体裁的众多领域,其代表作有两部交响曲,交响音画《中亚细亚大草原》,＂英雄性＂和＂史诗性＂可以很好地概括鲍罗丁作品的主要内容。他一生中仅有的两部弦乐四重奏,均以亲切柔美的旋律闻名。《第二号弦乐四重奏》完成于1881年夏天,鲍罗丁将此曲作为向他夫人求婚与订婚二十周年纪念的     

浅析屠格涅夫的小说《父与子》中道歉言语行为

言语行为理论是语用学的核心理论之一。道歉语是人们日常生活中常使用的言语,俄语道歉言语行为有自己独特的表达方式和交际策略。在言语表达手段上,除了最常见的显性道歉手段外,还有各种补充性的言语手段和非言语手段。本文结合俄国十九世纪作家屠格涅夫的著名小说《父与子》,对其中道歉言语行为进行了较为客观、详尽的剖析和解读,并同时说明影响它的因素和交际策略。     

触动心灵的弦音——浅析平面广告中“拟人”手法以情致胜

无论什么东西,只要它拥有了生命就可以拥有一切。平面广告设计虽然只是经济发展下传播信息的一种二维媒介,但是也可以让它拥有自己的生命。这种生命的诞生是要靠设计师对广告画面元素的不断创新表达。那么这种文学中经常提到的＂拟人＂表达方式就会是以一种最直接,最简单,又是最独特的方式给予平面广告生命的。这种生命在平面广告画面中通过心灵美妙的声音默默地征服了人们的视觉和内心。     

世界以痛吻我 我要报之以歌——史铁生：多舛命运的弄潮儿

史铁生一生坎坷,命运多舛。作为一位哲思型的作家,他苦苦追寻生命意义之所在,正视苦难,他用一种特殊的方式拉紧了生命的琴弦,寻找救赎之路,并弹出美妙的旋律。他认识到人应该以超脱的态度对待死亡,人生的意义在于创造过程的美好与精彩。他以自我的生存方式体现着生命的意义并实现着人生的价值。     

文质彬彬,儒道杂糅——试论萧绎的文风及其成因

南朝梁元帝萧绎的诗作,辞采绮丽,声律优美,内容上也比同时代的宫体诗人言之有物,感情浓郁,其＂一家之言＂《金楼子》中的一些文论,也阐发了他＂文质彬彬＂的指导思想。究其原因,这与他独特的出身、经历和儒道杂糅的思想有关。