云冈石窟壁画纹样在服装设计中的应用

云冈石窟壁画有着厚重的历史文化底蕴,其壁画装饰纹样丰富而独特,为了发掘其实用价值,让静止的壁画艺术融入现代生活,尝试将壁画纹样应用于现代服装设计。经过实地考察和查阅文献资料,收集壁画纹样并进行归纳整理,在分析各类纹样造型及艺术特点的基础上,提取典型的纹样进行二次设计,再将设计的纹样加以组合,形成四方连续图案,配以云冈壁画的典型用色,设计定制面料,并搭配皮革和纱质材料用于"介胄之魏"系列女装。面料设计结合造型与款式设计,使得该系列现代女装富有个性且别有"云冈"风味,实现传统与时尚的融合。"介胄之魏"系列女装作为传统文化元素在现代服装设计中的应用实例,以服装为载体弘扬民族文化,为探索传统文化资源的创新应用开辟思路。     

京剧服饰设计元素在手工雕刻皮包上的应用研究

近年来，京剧的设计元素已被应用到各个领域，如时装设计、室内装潢和建筑设计。将京剧服饰设计元素应用于手工雕刻皮包是一种独特的、创新的时尚设计方法，能够将中国传统文化与现代箱包风格相结合。文章探讨京剧服饰设计元素在手工雕刻皮包上的应用，分析了京剧服饰设计元素的内容，包括颜色、形状及其象征意义，并探索如何将这些元素要融入手工雕刻皮包中，最后总结将京剧服饰元素应用于手工雕刻皮包设计的文化意义。     

秦绣艺术纹样在革制品设计中的应用

随着人们对传统文化的日益重视,越来越多的传统元素融入现代设计中.秦绣作为一项优秀的民间传统手工艺,其纹样具有丰富的个性与内涵.本文以秦绣艺术纹样在革制品设计中的应用为研究内容,阐述了秦绣艺术纹样的概念、特色和造型种类,通过对秦绣艺术纹样的提取和运用,设计出符合现代审美观念的纹样造型;通过对秦绣艺术纹样在革制品设计中的色彩、图案、表现形式、加工工艺进行了应用研究,实现秦绣艺术与革制品设计的完美融合,为革制品设计注入一定的民族特色和文化内涵.     

中国传统纹样在现代服饰配件设计中的应用

中国传统纹样具有悠久的历史、丰富的内涵及繁多的品类,是几千年来中国劳动人民智慧和汗水铸造出的艺术宝库,为现代的服饰设计提供了造型、色彩及纹样图案方面的参考。以中国传统纹样中的几何形纹样在服饰配件设计中的应用为例,通过对传统几何形纹样的再处理及元素的提炼等手法,探讨传统纹样在现代服饰配件设计中的融合与创新。     

莫高窟唐代藻井莲花纹样艺术与当代时尚印花设计

针对唐代敦煌莫高窟藻井莲花纹样的时期发展、组织结构、色彩运用等方面进行论述，结合历史文献、图书资源、实物壁画等资料进行梳理，系统分析唐代敦煌莫高窟藻井莲花纹样的艺术特征。研究认为，唐代敦煌莫高窟藻井莲花纹样在发展过程当中早、中、晚三个时期风格特点均有所不同，莲花纹样形态结构呈现多样化，色彩冷暖同色系技法层次丰富，体现出了敦煌工匠超高的艺术审美。此外，对莲花纹样进行现代设计，推进现代设计领域中对莲花纹样的应用，为传统与现代结合提供现实性意义。     

彩陶纹样在女性服饰中的应用

文章研究彩陶的纹样,将现代女性服饰作为一种载体进行探索。分析了彩陶动物类纹样的造型特点、植物类纹样的造型特点以及彩陶纹样元素在现代女性服饰设计中的应用方法,认为彩陶装饰纹样具有很高的艺术价值和独特的表现力。     

室内装饰设计中植物纹样的应用分析

植物纹样是我国传统文化艺术的一种载体,大多数植物纹样都体现出美好愿望的期盼,如“吉祥如意,人寿年丰”等,具有较高的实用价值与审美意义。为了能够使植物纹样在人们生活中发挥最大的价值与作用,对室内装饰设计中植物纹样的应用进行分析。     

《九色·路遥》装饰画北大核心

设计说明:该系列装饰画灵感来源于敦煌壁画中《九色鹿》,通过对"鹿"的造型、云纹图案以及敦煌色彩等元素的提取与再设计,并结合"一带一路"主题思想,进行系列"国潮"纹样的创作研究,力求纹样科学创新,具有故事性与艺术感。     

中国传统纺织纹样在现代室内设计中的应用

在现代室内设计中应用中国传统纹样能够增加设计的视觉深度,同时也能丰富室内空间中的个性化元素。文章分析中国传统纺织纹样在现代室内设计中的应用优势及方法,认为中国传统纺织纹样可以用作壁纸、沙发套、椅子套、地毯、窗帘以及家具等室内装饰元素,从而丰富室内空间的整体观感,凸显室内空间文化内涵与艺术表现力,为室内空间增添历史文化气息。     

仙鹤纹样在国潮服装中的创新应用研究

随着文化归属感不断加强和民族自信兴起，传统与现代在激烈碰撞中逐渐相融，国潮设计成为一种时尚，是中国设计走向主体、独立的一个必要阶段。以仙鹤纹样为代表的中国传统文化元素借助国潮服装在国际舞台上崭露头角，让世界了解到东方古典美学的魅力。梳理仙鹤纹样的起源及发展，研究其文化内涵，着重探析仙鹤纹样与现代设计的交融与碰撞，以国潮服装为依托，分析仙鹤纹样的创新设计，为传统纹样在国潮服装中的创新应用提供参考。     

青花纹样在酒包装设计中的传承与创新应用

青花是一种文化艺术价值极高的传统艺术,是我国艺术领域中难得一见的珍宝。早期白酒的包装主要是考虑便于保护与运输,现在的包装设计更多的是从视觉审美方面予以考虑。白酒也是中国传统文化的一种体现,它具有非常鲜明的民族特性。青花在我国经历了千年的发展,积累了深厚的文化底蕴,现在各个设计领域都对它青睐有加。本文以青花纹样的特点为基础对其在现代酒业包装中的具体应用进行了深入的分析,以便于酒类包装设计能够更充分地运用青花纹样,从而使该种装饰纹样能在酒包装设计方面焕发新的生机与活力,同时也为酒的包装设计提供了新的设计思路与方向。     

中国传统瓷器纹样在纸包装上的设计与应用

<正>在我国，传统装饰纹样这一艺术形式已经历了千百年的发展过程，形成独特的艺术风格和艺术体系，其中瓷器纹样更是以精湛的设计技艺、华丽的设计图案和完整的设计形式在我国艺术领域占据着至关重要的地位，深受广大人民群众的认可和喜爱。直至今日，科学技术的不断成熟与新兴材料的不断兴起，更是为我国瓷器纹样艺术开辟了更加广阔的发展空间，拓宽了更加完善的发展领域。瓷器纹样艺术的选择和设计除需要具备传统的民族特色外，还需要具备现代的时代特色，     

大河村彩陶纹样艺术在现代丝巾设计中的运用

仰韶文化中大河村类遗址今约有五千年左右的历史,其出土的器物中彩陶纹样样式丰富,体现了当时初步形成的艺术审美观念。本文以大河村彩陶纹样艺术为灵感,分析不同形态的大河村纹样内容类型、布局结构及内在含义。大河村彩陶纹样艺术在仰韶文化中别具一格。在现代丝巾设计中,以大河村纹样为元素的丝巾设计丰富现代服饰设计内容与表现形式,展现传统纹样在现代设计中的独特魅力。     

敦煌壁画植物纹样抽取及研究

重点介绍莲花纹样、忍冬纹样,研究敦煌壁画植物纹样的造型特征,为现代纹样设计拓宽新思路,促进壁画传统纹样的设计创新,使之符合现代人的审美观念。     

凤凰纹样在丝巾设计中的应用

中国传统纹样经过了几千年的文化积淀,在我国的历史传承中起着十分重要的作用,不同时期的传统纹样在各个时代中都会有不相同的文化影响。现代时装的兴起让丝巾逐渐成为日常着装的搭配之选,在丝巾风靡的黄金时代,丝巾所赋予女性的魅力,能够带来的是时髦之外的一份雅致。但是如何将丝巾的时尚、雅致与中国传统的凤凰纹样文化元素有机的结合在一起,是值得思考的。本文就是研究设计将中国传统图腾凤凰纹样和文字文化与丝巾的雅致相结合,名称为"丝文"系列文化丝巾设计,此次设计中不论是丝巾的图案还是包装结构的设计均是利用中国传统凤凰纹样和文字文化元素,更体现了中国传统文化博大精深的文字韵味。在丰富现代丝巾文化产品的文化内涵的同时,更需要顺应时代的发展与变化。     

自然景观在服装纹样中的应用研究

自然元素在艺术和设计领域中始终占有不可忽视的地位。从古代壁画到现代设计，自然中的山水、动植物等都为艺术家们提供了丰富的灵感来源，这种灵感更是在服装设计中得到了广泛的应用。尤其在今天，随着人们对环境保护和可持续发展的关注，自然元素在设计中的价值更加凸显。技术进步为纹样设计提供了更多的可能性，也为自然元素与现代设计的融合提供了新的空间。这种融合不仅体现在视觉上的美感，更在于其所传递的文化和价值观念。基于此，文章对自然景观在服装纹样中的应用进行了研究，以期为读者提供一个全新的视角，理解自然与服装设计之间的紧密关系。     

龟兹壁画元素与服饰设计创新

<正>设计以龟兹壁画中的人物服饰元素和壁画装饰纹样为素材,结合流行趋势,表现时尚又具有中国传统意蕴的女装样式。装饰纹样以刺绣和印花工艺来表现,采用了多种风格的涤纶、传统素缎和生丝纱为主要材质,运用面料不同的特性和肌理,使印花产生不同的视觉效果,运用龟兹特有的蓝色、绿色、土红色系进行色彩搭配。以传统二方连续、四方     

永乐宫壁画在纺织品设计中的创新应用

永乐宫壁画作为我国绘画艺术的瑰宝具有重要的传承和象征，其构图、色彩及装饰纹样兼具文化自信和艺术特质，与当代家用纺织品的流行趋势深深契合。文章通过对永乐宫壁画特点的梳理，着重从纹样、色彩及构图等方面分析其美学价值，并对其所蕴含的寓意进行挖掘。探讨永乐宫壁画的美学价值及其在纺织产品中运用的可行性，从而总结出家用纺织品作为载体对永乐宫壁画传承的基本理念。     

蜀锦团窠对鸟纹的分析研究与创新——以其在方巾中的应用为例

在现代美学理念下传承和创新，从传统纹样的特征和基因出发，对其进行历史文化分析，并进行纹样再设计，将创新后的纹样运用于方巾设计中，以达到创新目的。以蜀锦团窠对鸟纹样为例，明确该纹样的典型特征，提取设计元素以保留纹样基因。在元素推演变化过程中，用解构和重组的方式对元素进行创新设计，生成一组既保留传统特色又融入现代审美的设计方案。根据设计需求，将衍生图案应用到适合的方巾载体上，实现传统纹样在方巾上的现代化运用，为方巾的多元设计提供了新的思路。在保留传统文化元素的基础上，用现代设计手法进行创新性演绎，可为传统纹样在当代设计中的传承和发展提供参考。     

明清配饰之云肩纹样研究

云肩在中国传统服饰中扮演着独特的角色,有着悠久的历史,在隋代壁画中就已出现,到明清逐渐发展成为日常服饰,是现代服饰设计过程中的珍贵参考.从形制轮廓、功能情感、纹样设计、文化寓意、工艺制作等方面进行分析研究,归纳整理明清配饰云肩的艺术特征.基于此,通过提炼纹样构图方法、探索色彩组合、分析形态创新等途径将云肩元素应用于现代...