论“反时尚”服装设计中的逆向思维与表达

“反时尚”是一种非常重要的设计理念,在当下时尚界中形成了一股正流行的风格,在与主流时尚相反的方向上掀起愈来愈大的热潮。“反时尚”现象的产生给设计师及大众带来了对于时尚本身新的思考和思路,它暗含着设计师的一种打破常规且挑战权威的逆向设计思维。本文通过阐释“反时尚”设计理念、解读“反时尚”现象,探讨“反时尚”服装中的逆向思维,并结合“反时尚”风格服装设计师山本耀司、川久保玲、马丁·马吉拉以及其他应用案例,进一步探析逆向思维在“反时尚”服装造型、色彩与材质三方面中的具体表达。从而明晰“反时尚”中逆向思维设计的主要方法及其本质,为“反时尚”服装设计的发展提供一些新思路。     

现代中国风服装设计表现形式研究

在当今中国服装市场,真正富有“中国风”韵味的时尚服装,一定是植根于中华优秀传统文化的设计。结合中国古老纹样等多种传统元素进行设计的服饰,体现了传统文化与现代生活的契合,彰显了当代消费者的审美情趣。文章通过对现代中国风在服装设计中的表现形式研究,以中国设计师经典案例为样板,分析其成功的原因,为服装设计师探寻中国风服装表现形式提供借鉴。     

刘薇 迎奥运，中国风到极致

刘薇作为著名的服装设计师,在这次职业装的设计理念是这样的：“2008年奥运会是我们展现民族风的大好时机,奥运会是个国际性的盛会。通过这个品台,来展示我们中国风格的职业装饰再好不过了。礼仪服装是奥运会的关键形象,所以我把中国传统元素与时尚相结合的理念把中国风发挥得淋漓尽致。     

盘扣在服装设计中排列布局的“变”与“形”

为了拓展中国传统服饰元素———盘扣在现代服装设计中的创新思维,针对目前专业领域内盘扣造型与技艺的研究居多,而关于盘扣与服饰的空间关系研究较少的现状,采用个案分析法结合创新实践,通过梳理盘扣的起源与发展,归纳与分析盘扣的常见造型、材质及工艺技法,对比不同时期盘扣在服饰中的排列组合方式,实践盘扣在创意女装中排列布局的个性设计,探索其对服装整体造型和风格的影响。研究结果表明:改变盘扣在服装设计中排列布局的固有思维,不仅可以增加服装的个性、趣味和层次感,而且也为传统元素融入现代服装多元化设计提供了创新思路。     

中国传统如意纹样的当代运用研究

跟着时代的步伐前进,新时代的人们对设计的观念看法也有所转变。在新潮流与时尚的同时,不一样的的设计师会从传统文化中发现另一番不一样的韵味,而我国传统纹样在现代设计中的运用与创新也是现代设计师最为喜爱的表现手法。我们放眼在近几年的服装设计、服装发布会、面料设计等各项国内外活动中,使用最多的表现手法无疑是“中国风”,中国风主要是指中国传统文化、民族灵魂及民间文化,但是此次挖掘更彻底,使用创新更广泛,目标更佳明确。主要把“如意纹”作为中国特有的语言,并形成我国独特的风格,将如意纹不断传承。     

冠军龙服印证大美中国

本届索契冬奥会,中国体育代表团独具中华文化的服装吸引了世界的目光,整个冬奥赛场刮起了一股“中国风”。中国服装设计师协会副主席兼秘书长张庆辉表示,中国体育代表团的服装是传统与时尚的完美结晶。“创新之大,设计之精,运用之巧,处处都是亮点,充分体现了安踏设计团队对中国文化、现代时尚和体育精神的独特见解。”享誉世界的中国现代艺术大师蔡国强对冠军龙服给予了高度评价,认为冠军龙服是不可多得的服饰艺术品。“龙的文化植根于中华民族的基因里,它是中华民族的图腾,也是中华民族的精神象征。”中国顶级服装设计师赵玉峰认为冠军龙服把中华儿女至高无上的荣光凝聚其中了。     

“炫舞金——舞动中国”开年钜献

新年伊始,“炫舞金”倾力打造开年钜献——“舞动中国”系列。在炫舞金炫彩亮丽的风格基础上,加入了中国特有的喜庆、吉祥元素作为新春的祝福。它是将中国元素与现代工艺、现代时尚、现代消费需求相结合的典范。     

创新思维下传统文化与服装的结合与运用

创新思维是设计思维的核心,是服装设计的灵魂。服装设计师要充分发挥其独特的创造力和想象力,用现代时尚语言与厚重的传统文化相结合,赋予服装设计作品新的情感、个性与艺术性,才能使服装拥有独特的艺术魅力,增强服装个性化和情感化的艺术效果。文章通过调研数据,分析中国传统文化与服装的结合,以期通过创新思维对中国传统文化进行灵活运用。     

中国传统元素在服装设计中的运用——中国十佳服装设计师邓兆萍设计作品“天青烟雨”赏析

以中国十佳服装设计师邓兆萍发布的"天青烟雨"主题女装高级定制礼服系列设计为例,从服装造型、色彩、材质、图案、服饰搭配、包装与展示这6个设计要素方面,对其将中国传统元素"青花瓷"创新性地应用于现代服装设计进行分析研究与思考,并提出了5点启示。研究为服装设计师将中国传统元素创新运用到现代服装设计中提供借鉴。     

超越“中国元素”

在不同的历史阶段,西方人使用“中国元素”、崇尚“中国风”,本质上都是“东方主义”使然,目的在于表达他们对自身文化的时代关注.从东方主义出发,许多作品尽管在设计上有所创造,但方法仍旧是西方的.毛泽东时代对“民族风格”的提倡虽然具有局限性,但却比“中国元素”这样的提法高明.本文认为,中国未来的文化创新有赖于超越“中国元素”这个思维水平,创作者要形成系统化、个性化、多样化的方法,同时,必须建立现代的文化产业和建康的创新机制.在一个经济全球化和文化多元化的时代,整合、创新系统的意义远远大于文化元素的拼盘.     

中国元素在现代服装设计运用中的实例分析

近年来,人们的生活水平不断提高,个性且舒适的服装成为人们的追求目标之一.为了更好地满足这一需求,服装设计师将大量的中国元素有机融入现代服装设计中,为服装增添民族色彩的同时,赋予其内涵.文章通过研究现代服装中中国元素的具体表现,进而结合具体实例做出了详细分析.     

何谓中国风格

如何把抽象的东西具象化．把庞杂的东西细节化．这完全取决于设计师的文化认知．而设计师从整体概念中抽取的这些元素没有好坏对错之分,只是自我的风格表达。所谓中国风格,大概就是不管中国设计师的思维角度与“她”的距离是你在她的对面．还是你在她的身边,或者是你在她的身后,但是你终究无法绕过她。     

2008中国服装设计师品牌与专家沙龙在海宁举行

9月25日,以“激情的创享”为主题的2008中国服装设计师品牌与专家沙龙在海宁举行,香港毛皮协会主席谢思娜女士、中国皮革协会主任卫亚非女士、中国著名服装设计师、上海国际时尚联合会副会长兼秘书长王新元先生、中国著名服装设计师“金顶奖”获得者武学凯先生等业界知名人士与大家进行了服装设计理念和时尚潮流的交流,并为海宁中国皮革城知名品牌进行了颁奖。     

扎染艺术在现代服装设计中的应用研究

扎染是我国最传统、最古老的印染工艺之一。它以其独特的艺术魅力流传至今,并发展的趋势很被当今人民追捧。今天,随着科学技术的发展,有许多具有现代工艺特点的扎染品种,每一种都具有创新的特点。将扎染工艺的设计融入到服装中,可以使服装风格独特,更具有传统的韵味。在当今服装设计中运用扎染技术,可以使服装设计师摆脱传统思维的束缚,可以产生更多具有中国韵味以及特色的服装风格,满足现代人对时尚的追求和多重个性需求。本文将介绍扎染艺术、扎染艺术在服装设计中的创新以及未来发展的重要性,探讨了扎染艺术在服装设计中应用所遇到的障碍等。     

解析服饰的中国元素

中国元素是服装设计师的灵感来源,以其独有的魅力,在时尚舞台上成为一种潮流。文章分析了中国元素在服装上的具体表现形式,从服装的材料、外型、颜色、图案等几个方面分析了中国元素的特征,并探索了中国元素在现代服装上的应用与发展,促进带有中国文化元素的服装越来越多地在世界舞台上展示,促进中国文化的传播与发展。     

现代时装设计的中国风格

每个国家与民族都有自己的文化传统,一个国家或民族要形成既具有时代特色又蕴藏深厚文化的艺术设计风格,需要不断的从传统文化中汲取营养,“继承、发展、创新”成为每一个设计者毕生的追求、“人文奥运”的提出不仅是一个文化理念,更是一个具有实践特性的可持续发展的文化发展战略。在传统文化与现代文化、中国文化与西方文化不断冲突和交融的过程中,国外设计师加深了对中国文化的了解,本土设计师也更加清楚的认识到中国元素、中国风格在现代时装设计的价值与地位。     

中国传统服饰文化对现代时尚的影响

文章就中国传统服饰文化对现代时尚的影响作了论述，并就服装及面料设计师们如何抓住机遇设计创新进行了探讨。     

版画艺术在服装设计中的运用

版画艺术是视觉艺术的重要分支,其与服装设计虽不是同一学科,但二者关系紧密。服装作为人类生活的必需品,兼具实用价值和审美价值。随着现代服装工艺的不断进步,版画艺术在技术上不再掣肘服装设计师的创作高度。版画艺术形式通过设计师的创新构思,以制版和印刷工艺融入服装设计,因其独特的“刀味”在服装市场大受追捧。《服装创新设计:思维与实践》一书共分为六个章节。第一章是服装设计创新思维,分别阐述了形象思维、抽象思维、发散思维和逆向思维在服装设计上的应用。第二章是服装设计主题的拓展与灵感,讲解了服装设计主题的拓展和服装设计灵感的挖掘。第三章是服装设计元素与方法,讲述了服装设计的元素与方法,面料的分类以及不同面料的肌理与表现。第四章是服装设计风格与定位。第五章是服装设计思维的表现,循序渐进地讲述了服装设计思维导图、服装设计草图、服装设计图和服装款式图,以及服装流行趋势的提案和服装版面设计及排版。第六章是创新设计思维与实践,举例讲解了67个获奖设计案例。     

寻找“中国设计”

<正>中华民族拥有5000年的悠久历史,创造了灿烂辉煌的华夏文化,对世界产生着深远的影响。从21世纪开始,中国文化逐渐受到国际时尚界的追捧,许多大牌设计师越来越善于发掘和运用各种中国元素:丝绸、旗袍、中国结、青花瓷、水墨画、中国红……也许是因为东西方文化的巨大差异,西方设计师对神秘的东方文化一直有一种莫名的崇拜,他们将各自对中国元素的了解与西方人天生的前卫创意结合起来,让中国风成为了新世纪时尚王国的永恒话题。国际设计大师Alain Mikli先生在接受本刊记者采访时就穿着一件中国传统的对襟衫,并说他非常喜欢中国服装,因为纯棉布料和宽松的设计让人穿着非常舒服,特别是各式各样用布     

浅析现代服装设计中哥特式设计风格的运用

服装的设计风格多样,从古代西方社会的洛可可式着装风格到现代社会的镂空装、拼接装等等,人们的审美发生着巨大的变化,同时也给设计师们提出了很多难题。时尚流行趋势提醒设计师将优秀的古典富士元素元素应用在现代服装设计中,丰富了现代服装设计的风格和样式。同时这也丰富了我们的设计视野,展开了新的审美追求,本文着重从西方哥特武服装设计风格来分析其与现代服装设计风格的关系。