忍冬纹传入中国后在造型、内涵及应用上的演变

纵观中国植物纹样的发展史,随丝绸之路传入的忍冬纹样对其产生了深远影响。文章以丝绸之路影响下忍冬纹与中国本土文化的结合历程为脉络,以魏晋南北朝、隋唐、宋元、明清的时间顺序,梳理了忍冬纹造型、内涵及应用方面在丝绸之路的不同发展时期向卷草纹、缠枝纹的演化过程。总结出忍冬纹造型特征由最初模仿植物自然形态到明清时期造型丰满、结构多样的变化特点;并从忍冬纹的文化内涵入手,归纳出其寓意从侧重纹样本身的宗教内容,趋向于组合纹样的象征意义;从忍冬纹到缠枝纹,其应用也由单一的宗教装饰逐步走向多元化。     

浅析唐代织锦纹样的演变及其渊源

通过对织锦纹样在初唐、盛唐、中唐、晚唐各个时期的分析,指出唐代织锦纹样是从初唐时期以走兽纹为主渐渐向中、晚唐时期的写实花鸟纹样演变的.在此基础上,对唐代织锦纹样演变的渊源进行了分析和探讨.     

中国传统卷草纹样的构成形式及装饰特点

卷草纹作为中国传统纹样中的典型代表,其形成和发展经历了一个漫长的过程,它完成了中国传统装饰纹样从以动物纹为中心向以植物纹为中心的过渡。卷草纹的基本造型以作为主茎的“S”形曲线和作为枝叶的“C”形曲线在主体上相连接的骨架为基础,突出体现了纹样在节奏、对称和比例等构成要素方面的特点,以及由其构成形式所决定的卷草纹的装饰特点。     

佛教对传统莲纹的影响

莲纹是中国传统纹样之一，应用较早。魏晋南北朝时期，佛教开始在中原地区广泛传播。受其影响，中国传统莲纹的造型、表现方法以及寓意均有了变化。     

汽车造型艺术的技术性因素探索

以汽车造型演变为线索,借用技术美学的概念,分析在汽车外观造型演变过程中各阶段的典型形式与该阶段汽车制造技术之间的相互关系,逐步阐述了汽车外观造型基于机能要求而产生,不同时期的汽车造型反映各个时代汽车相关的技术水平,造型受制于制造技术水平,解除汽车外观造型的限制有待于技术水平的提高。通过对汽车外观造型演变过程中功能引发造型、形式追随性能、技术解放造型三大阶段的讨论,提出了产品造型设计中技术与形态良性互动、互相推进的观点。     

汽车造型艺术的技术性因素探索

以汽车造型演变为线索，借用技术美学的概念，分析在汽车外观造型演变过程中各阶段的典型形式与该阶段汽车制造技术之间的相互关系，逐步阐述了汽车外观造型基于机能要求而产生，不同时期的汽车造型反映各个时代汽车相关的技术水平，造型受制于制造技术水平，解除汽车外观造型的限制有待于技术水平的提高。通过对汽车外观造型演变过程中功能引发造型、形式追随性能、技术解放造型三大阶段的讨论，提出了产品造型设计中技术与形态良性互动、互相推进的观点。     

传统葫芦纹在服饰品设计中的应用探析

葫芦纹作为中国历史最为悠久的纹样之一,具有着丰富的文化内涵与吉祥寓意,将其应用于现代服饰品设计中,不仅是对中国传统文化的传承与活化,同时也为现代设计开创新的思路。文章运用了文献查阅、图像分析、设计实践等研究方法,分析传统葫芦纹在现代服饰品中的多样化呈现方式,总结葫芦纹在服饰品中的应用原则,设计出创新纹样,并进行实践应用,最终得出传统葫芦纹在现代服饰品中的应用效果。研究认为：首先,传统葫芦纹在服饰品中多样化的设计表现,与现代服饰品有较强的适配性,符合现代服饰品的多元化发展潮流,满足当代人们追求个性化、艺术化的心理需求。其次,传统葫芦纹在服饰品中的设计应遵循三个应用原则,1）遵循适用原则,注重葫芦纹产品的实用性及人性化功能;2）符合审美需求,丰富葫芦纹在服饰品设计中的时尚元素;3）注重文化传承,传递葫芦纹的吉祥文化寓意。最后,利用现代的设计手段,从传统葫芦纹荷包、发簪、耳饰中手绘提取葫芦纹的图像特征,采取主题式纹样设计和组合式纹样设计方法,结合现代的设计元素进行再设计,使得葫芦纹相较于原纹样更具时尚感与趣味性,并将其实现于包袋、项链、耳饰中,使产品以新颖的方式融入现代生活。     

徽派传统服饰历史演变与艺术特征分析

以徽派传统服饰为研究对象,运用田野调查、比较归纳等研究方法,将徽派传统服饰中蕴含的文化元素归纳提炼为山越时期衣冠百年不易、大迁徙时期双向涵化、宋元时期技术改变服制和明清时期审美风尚大变等四点。从服装造型的角度,分别对徽派男子服装和女子服装的形态特征进行分析,并就相应常见服装造型和贫富差异在服装造型中的体现进行对比,努力探寻徽派传统服饰文化艺术元素的独特之处。     

黎族织锦中蛙纹纹样的文化内涵

黎族织锦以蛙纹为主要纹样,其造型具有抽象性,并由简单到复杂化发展。这种抽象的蛙纹造型承载着一定的民族文化内涵,它作为一种文化符号,承载着黎族的历史、文化、精神等各方面的文化意义;它作为一种服饰纹样,体现了黎族人民对大自然的敬畏,对祖先的崇拜之情;从生殖崇拜视角看,它还寄托了黎族人民希望民族繁荣、昌盛的美好愿望。     

民国时期旗袍纹样的装饰图形表现

以民国旗袍纹样的装饰图形作为研究对象,据现有研究中缺少的纹样装饰图形为中心点,通过对江南大 学“传习馆”丰富的旗袍服饰和书籍图片考察以及文献资料相互印证的方式,在造型语言的特征、文化内涵与装 饰艺术等方面对民国时期旗袍中具象形图形纹样、抽象形图形纹样进行分析与探讨,为现代旗袍设计提供参考。     

鹿纹的美学特征及其在中式婚服设计中的应用

鹿纹发展历史悠久,作为装饰纹样常被运用在中国传统服饰品中,其外在丰富的造型色彩与内在蕴含的吉祥含义,传达出鹿纹的历史演变轨迹,具有美学意义与艺术价值。本文分析解读传统服饰品中鹿纹的美学特征及创新应用可行性等应用原则和优势,以鹿纹在中式婚服中的具体设计为例,通过提取鹿纹内在爱情美满的吉祥寓意和对鹿纹变形解构的设计方法,探析中式婚服纹样设计语言,完善传统服饰品中鹿纹在现代服饰品创新设计中的应用体系。     

传统豫剧服饰的艺术特征及其现代创新应用

以传统豫剧服饰为研究对象,以其艺术特征及创新应用为研究内容。通过文献追踪法和田野调研法,从造型样式的可舞性特征、图案纹样的装饰性特征以及色彩搭配的程式化特征三方面归纳了传统豫剧服饰的艺术特征,并分别探究其在现代服饰设计中的应用。研究表明：将传统豫剧服饰的宽袍阔袖造型、题材丰富的纹样图案以及五色观念等元素与现代服饰设计相融合,不仅对传承和发展传统豫剧服饰文化具有重要的理论研究意义,而且有助于构建传统豫剧服饰的现代设计符号,为传统服饰文化的时尚化运用提供参考思路。     

淮阳泥泥狗纹样研究及其在服饰中的创新设计

为将淮阳泥泥狗这一具有地方民俗特色的艺术表现手法应用到现代服饰设计中,通过查阅文献资料及田 野调查法对其造型、纹样、色彩及民俗文化进行了深入剖析,重点对泥泥狗的纹样进行归纳总结,并将其分为点 线纹、女阴纹、太阳纹、花卉纹及其他纹样。最后选取泥泥狗部分元素进行服饰图案创新设计,展示民间艺术元 素在现代服饰设计中的可行性。研究结果表明,无论是对淮阳泥泥狗元素的创新设计还是应用,都应符合现代设 计理念,从多维度上进行创新,以便适应时代发展。     

春秋战国时期丝绸纹样的构成

为全面了解春秋战国时期丝绸纹样风格的形成及影响因素,以考古资料为依据,从纹样的总体文化内涵上,分析其人文背景、造型特征、组织形式及寓意.归纳出这一时期丝绸纹样的构成特点,为继承和创新现代丝绸纹样的设计提供借鉴.     

清宫器物、文字、人物、景物纹样举要——以沈阳故宫藏织绣文物为例

清代丝织、服饰纹样题材广泛,植物、动物、人物、器物、几何、文字、景物等题材都可用作装饰纹样,纹样风格则经历了早期的古朴淡雅,到中期的繁缛华丽,再到晚期的堆砌纤弱的发展、繁荣、衰落的过程。本文选取沈阳故宫织绣藏品中以八吉祥纹、汉瓦纹、寿字纹、八仙纹、暗八仙纹、楼阁纹为主体装饰纹样的文物17件,对这些纹样在我国古代丝织、服饰艺术史上的产生及演变的过程及吉祥寓意作考证及介绍,对这些文物的形制、纹样、工艺等方面作综合性介绍。     

清代服用丝织品纹样与服装款式的相关研究

以清代服用丝织品纹样为研究主线,通过对这一历史时期,典型的丝绸服装款式与结构的相关分析,总结出由服装为主导因素所影响的丝织品纹样构成与设计制作等相关性,和由织物纹样决定的款式造型与裁剪使用等方面的特点。对服装款式造型进行分类解析,同时也从主纹样到局部装饰纹样进行分类阐述,比较明晰的展示织物图案的应用特点和使用方法,从而归纳出清代丝织服装纹样的构成要素和使用方法,为中国丝织品的设计与应用,民族服装的复兴与发展奠定一定的研究基础。     

清代宫廷服饰与粉彩瓷器中动物纹样的比较探析

清代宫廷服饰与粉彩瓷器是清代艺术与工艺的集大成者,两者处在相同的发展背景下,对于动物纹样的运用存在一定的相似处。文章通过文献查阅法及对比研究法分析动物纹样在两者的异同,通过对两者的题材、色彩、布局、造型等进行分析,找出动物纹样在不同艺术上的差异及其共通性。研究表明：清代宫廷服饰与粉彩瓷器在选取题材的风格和寓意上相似,在色彩运用上运用五行色的配色亦遵循传统的配色口诀一色为主、巧用补色、以色助色,在纹样布局上遵循中式对称之美及天圆地方的造物思想。但两者作为两种截然不同的载体,在造型上因器制宜、因地布纹,在工艺上因材施艺、因材敷彩,因此在纹样的呈现上有所不同。     

古书画装裱缂丝纹样艺术特征研究

缂丝作为中国古书画装裱丝绸材料之一，因织物工艺复杂独特，纹样造型艺术特征较为典型。传世至今 的中国古书画装裱缂丝数量有限，文章以宋代、清代传世包首缂丝纹样为例，结合图像学和相关的史料记载，对 中国古书画装裱所用缂丝材料的生产与运用进行论述，对装裱缂丝纹样的造型、色彩及纹样布局等艺术特征进行 分析与总结。     

浅析东周楚国玉器龙元素的特征

楚国玉器的龙雕是中原文化与楚文化集大成的雕塑艺术。在战国时期中原文化的流入使得龙形纹样在楚地上得以很好的发展与延伸,楚国玉器艺术中的龙形纹样造型代表着南北文化的交流与融合,也使楚人开始有尊龙崇凤的思想理念。以楚墓中出土的龙雕玉器的造型纹样两方面特点来深入研究楚国玉雕龙纹自身的特点及其演变和楚国玉器与传统龙纹之间的相互关系。     

基于数学规则的龟背纹自动生成方法

龟背纹是一种中国民间装饰纹样,一般为六角形连续状几何纹样。通过分析龟背纹的构图规则,提出了一种传统民间纹样生成算法。首先分析了龟背纹的最基本组成元素——图元,根据不同图元的对称性获得了组成图元的基本要素;然后通过旋转基本要素获得图元,平铺图元后获得整个龟背纹图案。通过定义符号,将图元生成流程参数化,获得了一般龟背纹的通用生成公式。仿真实验结果表明,通过调节生成公式参数,可生成具有不同细节的龟背纹样。