品中华时尚气韵 “艺术·设计”服饰设计展

正9月26日至10月2日,由中国恒天集团承办的中国艺术品产业博览会——"艺术·设计"服饰设计展在中国宋庄东区艺术中心开展。本届"艺术·设计"服饰设计展围绕着"文化艺术点亮时尚魅力"为主题,聚焦中华时尚设计,以服饰设计展品为载体,通过探索文化的、艺术的附加价值并将之融入设计之中,用以体现服饰设计时尚的概念。展览涵盖服饰设计领域成品展、材料展、概念展、文化展、历史展、艺术跨界展、高级定制展以及相关的主题活动等,更有众位重量级大师鼎力支持。国内知名高级定制服装设计师郭培与比利时国宝级著名油画家EmileMaeyens跨界合作续写艺术价值的延伸;时尚女皇马艳丽携手艺术大师张肇达以哲学审视艺术;中国服装大师张中祥解读中国服饰礼;国内皮草设计第一人刁梅勾画皮草王朝;东方艺术珠宝品牌"熙"将中国皇家传统与礼秩,注入珠宝设计,演绎现代低调奢华。     

时尚与动漫的结合 ——探析动漫周边服饰中的设计应用

将动漫设计元素应用于服饰设计,探析动漫周边服饰的设计特色与应用范围:一方面使具有动漫特色的服饰设计更具可实施性,挖掘动漫周边服饰更多的艺术价值、文化价值和商业价值;另一方面通过对动漫周边服饰的设计应用进行研究,进行动漫创作与服饰设计之间专业互补,促进相关学科的衔接与交融。动漫周边服饰的设计应用结合时尚与动漫两大产业,不仅为服饰设计开拓更为广泛的设计领域,同时为时尚产业获取更多盈利、开拓更广阔的销售市场,还为动漫与服饰产业之间综合研究提供了更多的理论参考。     

以创新为引擎——《中国纺织花样设计年鉴》正式立项并进入产品征集阶段

纺织品花样设计是历史最为久远、应用最为广泛的一个设计类别，也是时尚消费品设计的重要元素。随着中国经济的快速发展，人们对消费产品的文化内涵、艺术诉求不断提升，花样设计已经成为一个亟待挖掘的创意产业空间，蕴含着巨大的行业机遇。     

服饰元素在文创产品设计中的应用——评《“文化创意+”服饰业融合发展》

<正>近些年来人民生活水平不断提高,精神需求日益旺盛,对于文化产品的需求也更为迫切、要求更为严格、诉求更为显著了,具有设计感、文化感和艺术感的文创产品深受广大人民的推崇和喜爱,文化创意产业也因此获得了较为广阔的发展空间,其蓬勃发展为我国的建设带来了不菲的经济效益与文化效益。文化创意产业是以“创意”为核心的产业,只有不断探索生产新思路、开辟生产新方向的创新生产,生产更多文化内涵丰富、艺术价值显著、人民群众喜爱的文创产品,才能保持充足的发展活力以及旺盛的生命力,为我国文化软实力的提升做出应有的贡献。     

香港贸发局叶泽恩推动香港设计产业深度合作共谋发展

一直以来香港贸发局致力于推动内地和香港企业间的交流。此次“香港时尚汇展·北京”首次将香港的创意产业列入主趣,邀请了从事设计、品牌管理以及影视娱乐产品的香港企业参加,向北京同行和买家展示香港的设计、时尚,以及产品和创意产业的精髓,促进两地的合作和交流。创意对于一个品牌企业的发展无疑起到至关重要的作用, 所以香港贸发局强调以“创意·时尚·开拓无限商机”作为展览主题。就香港与内地创意产业及香港回归10周年,我们专访了香港贸易发展局功理总裁叶泽恩先生。[编者按]     

“真皮标志杯”点缀上海服博会

正3月1 6日,201 6年春季中国国际服装服饰博览会在上海隆重开幕。中国皮革协会参加展会,并联合广州凯世展览公司展示了2016"真皮标志杯"鞋类大赛初赛获奖作品。"真皮标志杯"鞋类设计大赛是我国制鞋行业最权威、最具影响力的设计赛事,已历时19年。大赛致力于推动设计师及设计爱好者将时尚创意与制鞋产业融合,致力于为设计院校和制鞋企业搭建交流与合作的平台,促使设计者尽情发挥自己的想象力和创造力,推动鞋业设计水平整体提升。     

摩登羊毛

摩登羊毛艺术展,一场旨在改变21世纪羊毛形象的创意展览,于10月22日至10月28日登陆上海外滩18号。60余件来自世界各地或时尚、或复古的羊毛服饰、家具或艺术展品．将为您呈献一场羊毛艺术的盛宴。     

现代扎染风格服饰设计与研究

基于数码印花技术的现代扎染风格服饰,以传统扎染艺术作品为设计源泉,采用绿色环保的新型印花加工工艺和主流、时尚的现代服饰款式,其服饰成衣具有丰富的民族文化内涵和独特的时尚个性气息。现代扎染风格服饰赋予了传统扎染艺术新的生命力,拓展了现代服饰设计的文化内涵,提升了产品的竞争力和经济附加值。     

给印刷“刷”上文创色彩

<正>文化创意产业是一种在经济全球化背景下产生的以创造力为核心的新兴产业,主要包括广播影视、动漫、音像、传媒、视觉艺术、表演艺术、工艺与设计、雕塑、环境艺术、广告装潢、服装设计、软件和计算机服务等方面的创意群体。早在"十一五"时期,《国家"十一五"时期文化发展规划纲要》便明确提出了发展文化创意产业的主要任务,全国各大城市也都推出相关政策支持和推动文化创意产业的发展。在这种大环境下,近些年传统印刷企业开始不断向文化创意产业转型,以期寻找     

流行音乐与服饰设计风格研究

一种音乐形式反映一种社会文化,当某种音乐形式风靡全球后,与音乐形式相关的元素会频繁出现在人们的视野中,成为当下时尚文化风向标。特别是服饰设计这种与社会文化息息相关的行业,任何时兴文化都可以在服饰设计中得到体现,成为服饰设计师的灵感源泉。基于此,文章以流行音乐与服饰设计的关系为切入点,以朋克音乐、哥特音乐、嘻哈音乐为典型代表,深入分析了流行音乐对服饰设计风格的重要影响,以期通过讨论,为流行音乐与服饰设计的碰撞融合带来新的灵感,以潮流音乐的时尚思想与艺术内涵促进服饰设计得到更好发展。     

CHIC集产业链创新之大成

<正>除了财富与理想,CHIC更展现出一幅科技、时尚、绿色的中国服装产业宏图来自16个国家和地区的783家展商、815个服装服饰品牌、占地53000平方米的2017中国国际服装服饰博览会2017(秋季)(以下简称"CHIC")在上海微微细雨中落下帷幕。时尚与艺术、设计与文化、服饰与科技、质造与智造,迎来了6万多名专业观众为期3天的体验之旅、信心之旅、未     

定义“中国第一个以时尚创意面料为核心的国际化时尚周”——“2017柯桥时尚周”新闻发布会召开

<正>7月4日,"2017柯桥时尚周"新闻发布会在柯桥召开,宣布由中国纺织工业联合会指导,绍兴市柯桥区人民政府主办,中国纺织信息中心、国家纺织产品开发中心、绍兴市柯桥区科学技术局承办的"第三届柯桥时尚周"正式启动。"以时尚创意面料为核心"的时尚周柯桥时尚周作为柯桥时尚产业发展的优质载体,在创意平台打造、时尚资源集聚、流行趋势指引、产品开发导向、时尚设计推动、商业价值落地等方面,为推动柯桥纺织产业的提档升级,推动中国纺织时尚产业的快     

CHIC2010两大关键词解读:跨界与低碳

中国纺织工业协会会长杜钰洲提出,把文化创意作为行业产业升级的重要领域,作为整个行业以及我国纺织产业的国际竞争力来培养。作为跟时尚消费息息相关的产业,中国服装业越来越有意识地实践着从制造工业向文化创意产业的定位转换。中国国际服装服饰博览会被誉为产业风向标,低碳、跨界等时尚文化、社会思潮主题在CHIC2010上的深入渗透,正是这种产业定位转换的集中体现。     

动漫元素在服饰设计中的应用探析

将动漫元素应用于服饰设计是近些年时尚界常用的一种设计手段,探析动漫元素在服饰设计中的应用途径,让具有动漫特色的服饰设计更加时尚新颖,有利于挖掘服饰的艺术价值、文化价值和商业价值。将动漫元素应用于时尚服饰,通过服饰设计表现当下的动漫文化时尚,不仅促进了动漫创作与服饰设计之间学科的交叉与融合,同时为服饰设计开拓更为广泛的创作领域。     

越剧服饰艺术解构及创意运用研究

针对越剧服饰艺术文化传承,探索艺术解构和创意运用的方法。本文归纳总结了越剧服饰款式造型、纹样、色彩、材质等4个方面的艺术特征,针对性提出了越剧服饰轮廓优化、纹样变形、色彩重组、面料再造等艺术解构和重构的设计方法。认为要通过对越剧服饰艺术的进化、嫁接、改造等方法使之符合现代审美、贴近现代生活、融入现代化设计,促进越剧服饰艺术传承,推动越剧的传播与发展。     

“马戏团”主题丝巾创意与设计（一）

将文化创意和主题性设计理念融入丝巾设计,丝巾的题材除了传统文化的选择,更受到现代文化的熏陶。文章提出传统文化现代化、设计语言时尚化、丝巾内容戏剧性。丝巾的设计还可以作为纯艺术或者纯文化产品开发,其功能是以欣赏,收藏,室内装饰为主,其功能性和社会功能酒更加突出。笔者以"马戏团"为创意主题,并且以此衍生了几个设计节点,提取元素,平衡色彩,应用元素的文化内涵,设计制作该创意作品。     

论服饰设计中的文化创意和文化营销

新消费时代的到来，各产业竞争激烈，商品及品牌都被赋予了文化的诉求。在服饰设计方面融入文化元素，文化主要是立足于本土文化，重点在提炼民族特色，再结合国际化超前的时尚眼光，整合出全新的有特色的服装文化风貌。     

编结艺术在现代服装设计中的创新与应用

分析编结艺术成为创意服装潮流趋势的原因,揭示其深刻的文化内涵。结合设计师作品,分析编结艺术的材料、技法和思维在创意服装中的应用,进一步拓展编结艺术的廓形、材料、色彩在现代服饰中的创新与应用。最后得出结论：编结艺术源远流长的文化,值得在新时代下继续传承并不断创新,应用于日新月异的服装产业,创造出融入编结艺术文化的服饰。     

区域特色纹样的数字化设计方法与应用

随着服饰行业持续快速发展,现代服装产业逐步从"中国制造"向"中国设计"转变,一些具有中国特色的本土元素也大量出现在现代服饰设计中。文章以广东江门为例,整理和分析江门区域特色纹样的艺术特征,挖掘江门区域特色文化的元素及符号,并在此基础上探索其区域文化元素与数字化"联姻"的技巧和方法,研究区域特色纹样在服饰应用中的转换和呈现,建立相对明确的设计思维和方法,构建以服饰纹样为载体,推广和宣传区域特色文化的良好手段和途径。     

传统艺术元素在现代皮革服饰创作中的应用研究

为了使我国文化传统和现代皮革有机融合,探索我国现代皮革发展的新思路,本文从中国民族艺术中汲取创意灵感,挖掘传统艺术在皮革服饰中潜在的艺术价值、社会价值和人文价值。以现代皮革服饰设计制作为现实依据,归纳出现代皮革服饰技艺的实践要求和应用规律;通过对不同传统艺术元素的提炼和再创作,采用案例分析法对上述应用方法进行佐证。这不仅为现代皮革服饰行业提供了打造根植本土文化、寻求民族认同感的发展路径,也促使皮革艺术实现跨民族、跨地域演绎的历史成就。