互联网+背景下《影视短片创作》课程改革研究

《影视短片创作》课程是艺术院校影视专业开设的专业必修课,教学目标是使学生了解影视短片创作的流程和思路。随着科技及网络的快速发展,社会进入互联网+时代,在互联网+时代艺术的思维方式不同,艺术呈现的思维内涵会随时代精神而发生延伸。《影视短片创作》要根据互联网+时代社会对艺术的需求进行课程改革,本文主要从课程建设及教学模式两方面探讨《影视短片创作》改革对策,使学生在课程学习后在进行影视短片创作时更符合互联网+时代人们的审美需求。     

文学审美角度下的影视鉴赏

影视艺术鉴赏是伴随着强烈心理活动和情感的观众与影视作品的对话,是一种审美再创造,是从接受美到感悟美再生成美的过程。影视艺术之美存在于影视语言、艺术形象、艺术意蕴中,纵横在影视艺术鉴赏的全过程。参照文学审美的方式,可以再造鉴赏主体与鉴赏客体间的情感对话与精神遇合,体悟真正的"第七艺术"之魅力。     

数字化教学资源在大学英语翻译教学中的运用——评《数字化学习资源与活动整合应用研究》

<正>自第三次科技革命结束后,人类社会发展进入信息化时代。随着科学技术水平的快速提升,社会信息化的速度日益加快,人类的生产、生活方式及其思维方式也由此发生了重大转变,人类迎来了一个全新的时代,即数字化时代。所谓数字化时代是指     

论师范院校“影视鉴赏”课程的专业育人功能

师范院校开设"影视鉴赏"课程对专业人才培育具有多方面的作用。影视艺术塑造的师德人物典范,具有很强的艺术感染力,能够净化学生的心灵情感,熏陶学生的师德观念,引导学生的职业选择。影视艺术的人文主题能够培养学生的人文精神,提升教育理念。影视艺术的叙事性特征能够帮助学生巩固专业知识,培养教育直觉,提高教育技能。师范院校应重视"影视鉴赏"课程开设和教学,发挥影视艺术在人才培养中的积极作用。     

数字媒体艺术设计的历史与发展研究——评《数字媒体艺术设计概论》

<正>进入信息数据时代,人们生活中大量的事物与信息都逐渐向数字化转变,数字媒体成为大众获取信息的主要手段,传统媒体的视觉设计已然无法满足信息化社会的需求。数字媒体艺术设计是一门集艺术设计与数字媒体技术于一体的实践性专业,主要教学目的在于培养学生夯实的艺术理论基础和数字媒体技术应用技巧,旨在影视艺术行业、网络多媒体领域中得以展现专业性与操作性,最终成为行业     

谈中国影视艺术与观众的“零距离”

作为现代社会艺术家族中拥有最大生存空间的影视艺术,它极高的综合性同它的大众传播和消费特性一起,产生出影视艺术特有的大众化品格魅力,影视艺术的发展必然要与广大观众息息相关,影视艺术作品也必须符合观众的审美需求。本文以河南省许昌电视台的精品栏目《许昌零距离》为例,对中国影视艺术与观众的"零距离"的表现进行了论述。     

精英艺术与大众艺术的博弈

正近代的几百年间,艺术逐渐从技术当中分离开来,艺术有了"精英"和"大众"之分。精英艺术与大众艺术,它们在人类历史发展进程中代表了永恒和时代的两个端点。精英艺术在一定意义上超越了时代局限性,被赋予历史的永恒性;大众艺术则代表了时代的最强音,被更多的社会大众所接受。精英艺术作为艺术的正统在很长一段时间     

新媒体的发展及其应用在影视上的表现手法——motion graphic方向研究与探讨

新媒体的迅速崛起,串联了人们碎片化的生活模式。新媒体通过不同的载体出现在我们的生活中,motion graphic这一影视上的艺术性表现手法通过新媒体的时代用自己特有的优势像人们传达信息,简洁易懂的同时又充满了艺术感。二者的优势结合让motion graphic创造了一个新的时代。     

智媒时代短视频对中国传统艺术文化的传播探究

科技的发展使人类进入了智媒时代,智媒时代的网络短视频具有精准推送内容、用户参与互动感强、AI附能社交互动等特点。而通过"用户-用户"的浸润式传播、凝练视频时间与传播内容以及激发用户参与制作短视频等方式,可提高受众对中国传统艺术文化的认知能力。     

计算机数字媒体艺术的现状及发展趋势

社会经济高速发展,网络信息技术高速发展,人类已经进入了数字媒体时代,数字媒体时代的到来在一定程度上改变了传统的艺术创作形式,推动了数字媒体艺术的发展,并成功带动了人类的文化价值进步。本文针对计算机数字媒体艺术的现状进行了简要的分析,同时也针对计算机数字媒体艺术的发展趋势进行了研究。