电影蒙太奇与剪辑

谈到电影剪辑,谈到“蒙太奇”,就不能不提谢尔盖.M.爱森斯坦(SergeiMEisenstein)。事实上,爱森斯坦的蒙太奇理论已经成为电影人的必修课,世界上任何一本电影教科书如果不提爱森斯坦的《战舰波将金号》,显然都不可能将电影剪辑理论的沿革和精髓讲明白。那么爱森斯坦究竟是怎样一     

纪录片的蒙太奇

作为一名纪录片创作发烧友,每到一个地方总会发现一些有意思的题材、产生不少的创作思路。来到蓉城之后,这里的一切都深深地吸引着我,是我从未有过的一种感觉,我突然发现这里有很多可供我进行纪录片创作的题材。为什么我之前在别的城市就没有过类似的感觉呢？我想可能是我真正地被这个城市所吸引,并想去探究这里的一些风土民情。     

电视新闻中的蒙太奇

随着人们视觉感官的提高，对影视作品的技术要求也随着增高。因此，蒙太奇技术也变得尤为重要，且已经广泛应用于各个不同圈子。主要对电视新闻中的蒙太奇进一步了详细分析，以供参考。     

如何拓展电视画面剪辑的思路

介绍了电视剪辑的常用手法和技巧，从运用蒙太奇手法编辑电视画面，以及画面编辑中场面的转换等方面探讨了拓展电视剪接的思路。     

融媒体时期的电视节目声画剪辑技巧

伴随着互联网信息技术的发展,各类新技术推动了传播模式、传播渠道的更新。融媒体时期新兴媒介的出现,给电视节目带来了前所未有的挑战。电视节目需要提升声音画面剪辑的技巧,不断提高节目质量,才能吸引目标受众。为此,阐述当前融媒体时期电视节目后期声画剪辑面临的挑战,分析电视节目声画剪辑的相关要求,探讨电视节目后期制作中的声画剪辑技巧。     

数字时代的电影剪辑

剪辑艺术建立起叙事的全新艺术形式,产生独特的视觉体验与心理映射.剪辑在满足基本叙事功能的基础上,不断探索着崭新的叙事模式和表现手法,以适应观众与日俱增的视听经验与观影期待.同时数字技术的高速发展也让剪辑行业发生了翻天覆地的变化.剪辑不再局限于后期制作的范畴,更多地介入到整个电影制作的全流程中.     

电影匹配剪辑的应用与分析

电影诞生百余年来,一直深受大众的喜爱。观影是人们放松心情、丰富业余文化生活的重要手段。后期剪辑工作是电影制作的最后一个步骤。剪辑师通过对镜头恰到好处的剪接组合,使整部影片故事结构严谨,情节环环相扣,叙事流畅,节奏变化自然,优秀的剪辑会让影片锦上添花。本文以较经典的影片为研究样本,探究匹配剪辑在影片中的应用。     

电影剪辑与电影中的时空关系探究

在进行电影制作时,剪辑是电影制作的重要环节,好的剪辑可以称之为电影的第二次创作,能够使得电影的寓意进一步加深。因此,电影剪辑人员在进行电影剪辑时需要掌握专业的剪辑知识,并将一些剪辑技巧应用其中。本文基于此,对电影剪辑和电影时空关系做了相关性分析,希望能够为相关的行业从业人员提供指导和帮助。     

新媒体环境下的影视剪辑技巧探究

在当前背景下,我国影视产业飞速发展,电影编辑成为影视制作过程中的重要环节,影视新科技的运用大大提升了电影的艺术效果,影视画面的制作效果也更加逼真。基于此,在深入探讨新媒体环境下的影视剪辑的现状、前景和特点的基础上,就如何更好地运用影视剪辑的技巧进行研究。     

电影化思维：互联网时代下的央视纪录片

互联网一步步改变了人们的思维方式.一方面生产者的思维方式决定着电视纪录片的表现手段、故事设计和思想层次;另一方面,受众的思维方式决定着他们的选择习惯.本文从2012达成社会共识的精品纪录片《舌尖上的中国》和2013年央视纪录频道重点推荐的电视纪录片中发现事实,并从罗兰·巴特的交错系统：知觉、故事和思想三个层面来观察央视纪录片的电影化思维呈现.最后,得出结论：在新形势下,电视纪录片通过影像、声音、叙事体系和文化价值观的电影化思维转变来满足视听思维已经快速转变的受众.     

新时代电影剪辑观念与思考——对话中国电影新锐剪辑师弓子

在影视行业里,剪辑师一直是个神秘而低调的岗位,往往深居简出,长时间匍匐在剪辑台前工作,虽然默默无闻,却是电影的第三次创作者。弓子老师作为新时代中国电影优秀导演,也直接参与电影后期剪辑制作,同时在高校担任剪辑课程的讲授。在此期间,发表并出版了相关的学术论文及著作。由他导演的工业题材电影《逆境王牌》获得了第31届中国电影金鸡奖最佳影片奖提名,另外反映中国电影左翼运动的重大历史影片《浪漫》也正在后期制作。在中国电影金鸡奖剪辑论坛上,笔者专访了中国电影新锐导演、剪辑师弓子。采访中,笔者与弓老师探讨交流了新时代中国电影剪辑的方向和未来,另外他也较为全面地阐述了对于中国电影剪辑现状的观察和思考。     

剪刀里的艺术求寻--周新霞谈剪辑

从演艺到剪辑之路问:您是怎样走上剪辑之路的?(周老师回想当年)答:当时,我从大学里毕业正处在转型时期(文革结束)。我当时主演的一个片子是由傅老师剪的,我就经常去剪辑室里看傅老师剪片。我突然发现剪辑很神奇,能把我没有演出来的东西给剪出来,原来没有拍出来的节奏在傅老师的剪刀底下也变得有生气了,抑扬顿挫的感觉都出来了。我感觉剪辑太神奇了。于是,以前把表演当作上帝的心态开始转变,进而迷恋上了剪辑。剪辑能弥补表演的缺陷,把原本没有的东西剪出来——时年二十几岁的周新霞初次体验到剪辑的神奇。她在剪片子过程中时而且到位的插话…     

用苹果Final Cut Pro剪辑电影《荷香》——著名剪辑师周新霞谈数码剪辑

著名电影剪辑师周新霞是中国电影集团公司一级剪辑师,并担任中国电影电视剪辑协会常务副会长。她1978 年毕业于北京电影学院表演系,后来师从中国电影剪辑大师付正义先生,投身到中国电影剪辑事业中。周新霞剪辑师在二十几年的剪辑工作中,曾经独立担任过几十部影片的剪辑,她剪辑的很多影片屡获国内外的剪辑大奖。 周新霞剪辑师主要获奖剪辑作品有:《大阅兵》获蒙特利尔国际电影节影评人奖;《血色清晨》获上海影评协会十佳影片奖、台湾中时晚报“优秀影片奖”、法国南特三大洲国际电影金球奖、德国柏林国际电影节青年论坛奖;《四十不惑》获瑞士洛迦诺国际电影节最佳影片奖;《红粉》获西柏林电影节银熊奖、印度国际电影节金孔雀奖;《云南的故事》获上海影评人协会十佳影片奖;《黑眼睛》获第十一届大马士革电影节最受欢迎作品、华表奖优秀故事片奖、金鸡奖最佳故事片提名奖、上影影评人“永乐杯”十佳影片奖;《荆轲刺秦王》获第十九届金鸡奖“剪辑”提名;《横空出世》获第20届金鸡奖最佳影片奖。 著名电影剪辑师周新霞是中国电影集团公司一级剪辑师,并担任中国电影电视剪辑协会常务副会长。周新霞剪辑师在二十几年的剪辑工作中,曾经独立担任过几十部影片的剪辑,她剪辑的很多影片屡获国内外的剪辑大奖。     

电视节目制作中剪辑风格的建立

随着近年来电视技术的飞速发展,电视节目的制作也已进入了数字时代。剪辑是电视节目的再创作,有效的剪辑能够增强节目的艺术表现力和感染力,更体现了创作者的思维才情和美学修养。本文重点对电视节目剪辑风格的建立进行一些分析。     

温柔的碰撞--《CRASH》的剪辑

最初听说《CRASH》,仅仅是朋友的推荐而已,内容还没有涉猎,就感叹于它的名字,“《CRASH》”,如此直接,如此震撼。于是迫不及待地想要看到,却没料到,越是着急,越是耽搁,错过了心里面最好奇的日子,好像错过了欣赏花开最艳丽的花期。直到最近,78届奥斯卡揭幕了,《CRASH》这个名字在掌声四起中呼之欲出,夺得最佳影片奖,再次将我震撼,仿佛似曾相识。马上找来碟片,一帧一帧细嚼慢咽,方才知道,《CRASH》不是娇艳的花朵,而是传送花香的风。生活的每一个元素都需要流畅,那是针对我们自己;如果把所有人物的生活逐个拼接,那么生活就是一部运用…     

电视节目制作中剪辑风格的建立

随着近年来电视技术的飞速发展,电视节目的制作也已进入了数字时代。剪辑是电视节目的再创作,有效的剪辑能够增强节目的艺术表现力和感染力,更体现了创作者的思维才情和美学修养。本文重点对电视节目剪辑风格的建立进行一些分析。     

扶贫纪录片的影像“微”建构——以剑河县麻栗村微纪录片《远乡》制作特色为例

当前精准扶贫工作已经完成阶段性胜利,其中攻坚成果值得被记录和分享。因此本研究小组利用数字媒体技术将村民享受精准扶贫阶段性成果,以及思想上真正接受扶贫启志思想的片段用微纪录片的方式记录下来;并由此探讨视频拍摄的思路及方法。     

纪录片的小众突围

爱的管道 荷兰纪录片导演海蒂霍尼曼说：“我只是想去做这样一个电影,称颂爱,以及让死亡呈现一个宁静的视角。这个影片是关于‘美如何让我们永得安慰’。”海蒂的这部纪录片名叫《永远》,它曾创下荷兰纪录片电影票房记录,并获得多项国际最高奖项。这一次,它作为IDOC国际纪录片论坛的开幕影片在北京首映。     

纪录片中新的力量：身体行动

比尔尼克尔斯在给纪录片分类时指出,参与型纪录电影的形成正是基于拍摄者认识到无需掩饰自己同被拍摄者之间的亲密关系,也不需要在讲述故事或观察发生的事件时表现出似乎不在现场的样子。而让鲁什、原一男这些导演则提出,由于电影制作者的在场而引发的故事和他们不在场时发生的故事是一样值得记录的。在让鲁什提出的“真实电影”之后,我们看到日本导演原一男、美国导演迈克尔·摩尔和摩根·斯普尔洛克的纪录片中,已经不满足于温睛脉脉的参与和介入,而是将自己的身体姿态强硬地横插在摄影机前,不仅仅用摄影机,而是用自身的行动来推动和完成其影片的构成。